音樂專業培訓全文(5篇)

【摘要】文章主要針對工學結合模式下高職院校音樂專業聲樂教學改革展開分析，分別從教學改革意義、工學結合模式下高職音樂專業聲樂教學改革問題、優化措施三方面詳細研究，目的在于更好的提高高職音樂專業聲樂教學質量。

【關鍵詞】工學結合；聲樂教學；音樂文化；一體化教學

一、工學結合人才培養模式對高職聲樂教學改革意義

所謂工學結合主要是將工作與學習結合，是全新的職業教學模式。高職音樂專業聲樂教學采用工學結合模式，明確工學結合模式宗旨，服務宗旨指導下遵循就業導向，鍛煉學生實際音樂演唱表現能力的同時，引導學生更深入理解聲樂專業與聲樂知識。尤其音樂專業聲樂教學當前存在中心不明確、實際能力與理論知識不協調等問題。工學結合重視理論知識與專業技能雙向發展，凸顯技能知識實用性的同時，精煉理論知識，為聲樂知識學習賦予綜合濃縮型，并且為學生提供表現的舞臺，真正做到學以致用。當前階段工學結合模式還屬于初步探索，缺少系統課題研究體系，必須結合高職音樂專業聲樂教學發展現狀，梳理兩者發展邏輯，理出全新發展思路，幫助高職院校為社會培養更多高質量音樂人才。

二、高職音樂專業教學問題

高職音樂專業教學中，學生存在演唱功底不扎實現象，并且缺少綜合因素素養，沒有在學習中養成良好的學習習慣與行為習慣，導致在學習中不能深入理解音樂知識，對音樂專業缺乏正確認識。高職院校音樂教學中，聲樂教學專業教學目標設立不明確，導致教學方案與音樂市場發展不匹配。高職院校的聲樂教學是本科藝術院校教育模式的壓縮，但是實際教育中缺少匹配的教學材料，影響聲樂教學質量。高職院校必須編制出與聲樂教學相匹配、與音樂專業學生相適合的教材。再者工學結合教學模式與音樂專業聲樂教學結合不夠全面，校內教學與實際工作實踐之間缺少統一的指導思想，沒有適當的教學契入點，不能相互滲透。最終學生技能學習與職業教育不相符，確實應用型、技能型特點。教師與教師之間溝通不夠，教學方案設計中，過于注重課堂教學比例，造成學生藝術實踐能力、綜合能力不足。

三、工學結合模式下高職音樂專業聲樂教學改革有效措施

【摘要】新媒體技術是互聯網時代下的媒體形態，已經廣泛運用在各個生產生活領域中。新媒體技術下電影音樂的創作方式與創作群體都出現了變化。電影音樂創作的技術含量、人群領域都有所變化。本文主要針對新媒體技術對電影音樂創作的影響進行研究。

【關鍵詞】新媒體技術；電影音樂；音樂創作

在“互聯網+”環境下新媒體最為突出的特點之一就是點對點的傳播效果，新媒體傳播擁有即時性、交互性、海量性、共享性等特征。當前經濟領域、科技領域、文化領域、藝術領域都深深受到了新媒體的影響。基于新媒體環境下的新媒體技術對電影音樂創作產生了重大影響，有力推動了電影音樂的發展。

一、新媒體技術及其特點

新媒體相對傳統媒體來說，是在電視、報紙、雜志、廣播等媒介之后發展興起的一種全新媒體形態。新媒體依賴計算機、互聯網、移動技術，基于手機、電視、計算機等終端向受眾提供信息。這種新型的媒介，在“互聯網+”環境中，單向傳統媒介形態已經成為互動交流、相互溝通的媒介形式，有效拓展了信息形成與傳播的寬度與廣度，也使得信息的形成與傳播變得更加便捷。新媒體技術則是基于互聯網技術下的新媒體擁有獨特的技術優勢以及媒體的信息服務功能，是互聯網經濟與傳媒產業無縫對接的最佳方式之一。而電影音樂作為文化藝術領域中的重要構成部分，也由于新媒體技術的出現形成了一系列的變化。

二、新媒體技術下音樂創作的變化

在新媒體技術的支撐下音樂創作的思維方式也出現了變化，主要表現在以下幾個方面：第一，音樂創作資源更加豐富。現代環境下音樂創作資源的獲取渠道更加豐富、獲取途徑更加寬廣、獲取材料的內容更加豐富。而在新媒體技術的支持下原始音樂材料的處理變得更加簡易，對邏輯思維要求不高，與傳統音樂資源處理的線性思維來說有所轉變。第二，音樂文本創作更加自由性。在新媒體技術下音樂創作會省略一些傳統音樂創作中的必經環節，例如寫譜。這就使得新媒體技術下的音樂創作，為沒有接受過專業培訓的音樂創作者提供了更多的創作空間。而利用新媒體技術進行的音樂創作也更加自由灑脫，能夠更加真實地表達音樂創作者的情感以及音樂作品的合理性。第三，音樂創作更加便捷高效。新媒體技術下的音樂創作不僅需要兼顧聽覺感受，還要考慮到受眾的視覺觀賞性。讓學音樂變得更具互動性是當代音樂創作的內在需求。在互聯網與新媒體技術的支持下，眾多移動終端上的軟件都能夠實現音樂互動功能。

[摘要]我國社會發展逐漸進入到新階段、新時期，在鄉村振興的背景下，人才的供給側結構改革要適應當前社會發展規律，最大限度的解放農村生產力，以創新和改革為第一驅動，推動社會產業結構調整。鄉村教育人才是鄉村教育振興的核心要素，針對鄉村音樂教育人才供給數量錯配、城鄉人才供給質量不優、人才供給方向不匹配、人才激勵制度不優厚等突出問題，通過一系列改革研究，最終實現鄉村教育人才能實現“精準供給、多元供給、優質供給、有效供給”，從而激發鄉村振興發展的人才紅利。優先發展農村教育事業，為鄉村振興注入更多發展動能，認真落實好《鄉村振興戰略規劃2018-2022年》，下大力氣解決鄉村音樂育人才的供給問題。

[關鍵詞]鄉村振興；供給側；音樂教育人才

推進和實施鄉村振興，根本要靠深化改革，樹立農村新發展理念，必須要圍繞著農業供給側結構性改革的主線。供給側結構改革能引導和推動更多資源、技術、人才要素向農村流動，保障農村各個方面的精準有效供給，提高農村各類資源要素的配置和利用效率，促進農民持續較快增收，調動廣大農村的積極性、創造性，保持農業農村發展的旺盛活力。國務院辦公廳于2020年10月15日頒布《關于全面加強和改進新時代學校美育工作意見》中指出，“健全面向人人的學校美育育人機制，縮小城鄉差距和校際差距”，“著力改善美育辦學條件，配齊配好美育教師”。這一政策意見嚴格貫徹了黨的教育方針，將美育工作擺在了新時代教育工作的重要位置，為全面推動美育教育工作的開展指明方向。著力解決農村美育師資的供需問題，對于推動農村美育工作的有效開展與落實，縮小農村美育教育的城鄉差距起到積極推動作用。音樂課程是農村基礎美育教育課程比重最大的科目，音樂教育人才是農村基礎教育中占比最大的人才隊伍。所以開展對農村音樂教育人才的課題研究，構建新時期農村優秀音樂教育人才隊伍，激發鄉村振興人才動能，實現鄉村振興人口紅利轉變人才紅利，促進農村經濟、農業、人才各個方面的精準有效供給，對于推動農村美育教育，實現鄉村振興提供重要理論思路。

1河北省農村音樂教育人才供需調查情況

針對河北省某高校2021屆音樂專業的畢業生發放的20份就業調查問卷，發放20份在2020年工作直至現在已工作一年農村小學和城市小學音樂教師的工作現狀調查問卷，發放20份工作5年以上音樂教師的調查問卷。主要圍繞著以下問題進行調查：農村音樂教育人才的畢業院校和招聘途徑、人才使用情況；對城區兩所中小學現有音樂教師的師生比例和農村音樂教師的師生比例統計；對農村音樂教師的年齡分布、學歷層次、專職兼職情況；對農村音樂教師的專業知識和能力運用進行問卷調查；對農村音樂教師的工資收入、職稱評聘、職業發展等情況。本次問卷在調查過程中，有效問卷是60份，調查的地點河北省，對象是音樂畢業生、城鄉小學音樂教師。此次問卷調查通過縱向對高校音樂教育人才輸出總量的統計和中小學就業率的調查，以及橫向對農村基礎教育音樂教師的工資收入、招聘途徑、畢業院校、知識能力的運用、后期個人發展等調查，對調查數據和情況進行對比分析出，音樂教育人才在農村的供需方面出現了數量、方向、質量等錯配問題。如：總體音樂教育人才的儲備充足，但農村音樂教育人才卻顯示供給短缺；城市和鄉村的音樂教育人才的供給不平衡；農村音樂教育人才引進渠道較為傳統、單一；農村音樂教育供給人才的技能與職業所需匹配度不高；農村音樂教育人才整體學歷不高、年齡結構不合理；農村音樂教育人才引進難、流動不暢、流失嚴重。高校畢業生去農村從事音樂教育工作意愿不強烈。

2農村音樂教育供給與需求困境

首先是音樂教育人才供、需信息不暢通。在供給和需求之間，雙方沒有最快速、準確的方式尋找到各自所需。另外對需求的職位要求（方向、專業能力）信息不明確。供給方對人才信息掌握不全面，對人才的專業特長、職業期望、工資需求等方面沒有得到最全面的信息。據調查絕大多數高校人才招聘，除了現場招聘會、網絡招聘會、各個事業單位的招聘為主要的人才招聘渠道，高校畢業季有專門負責招聘信息通知的發布，但是幾乎很好關于音樂教育專業對口較多的工作崗位。除此之外，高校畢業生很少主動了解相關專業的人才扶持政策，導致很多符合政策畢業生卻沒有享受到政策的實惠，就造成了人才優惠政策的一種無效供給，所以人才信息和需求信息渠道不暢通致使供需效能低。其次，扶持農村音樂教育人才政策供給優勢不足，表現在引進門檻高、工資收入不夠吸引人、人才流動代價大等方面。音樂教育人才是以音樂特長為主要優勢，文化課等方面稍顯劣勢，但如教師資格考試、編制考試、“三支一扶”“特崗計劃”“公費師范生”等政策都是對大量文化課學習考量，勢必造成音樂教育人才的入職通過率低下。還有，供給人才的質量不高、方向不匹配、導致無法激發人才動能、發揮人才最大效能。供給方、人才、需求方三方沒有做到點對點一致培養標準、需求標準、工作標準。再次，從制定政策到實施政策、再到發揮作用，中間的宣傳環節至關重要。人才政策宣傳力度不夠致使政策不能落第實施，降低了政策的使用效能。最后，人才評價、激勵制度不完善，增加人才引進難和流失嚴重的幾率。

伴隨教育改革的不斷深入，高校越來越重視音樂教育。《高校音樂教學探究》一書中提到，民族音樂是我國傳統音樂的表現形式之一，體現了我國傳統民族文化與精神。高校作為培養音樂人才的重要陣地，有必要在進行音樂教育的過程當中加強民族音樂教育，為傳承我國民族文化與精神作出應有的貢獻。

一、高校在進行音樂教育時適當融入民族音樂的必要性

《高校音樂教學探究》一書中提到，民族音樂對于高校音樂教育而言具有重要價值，包括情感體驗價值、文化傳承價值與社會交往價值。同時，該書還提到，處于當前這個多元化的社會當中，高校在進行音樂教育時適當融入民族音樂具有一定必要性，其主要體現在以下方面。第一，是高校音樂教育自身的發展需求。受多方面因素的影響，我國多數高校的音樂教育一直都是以西方音樂為主，經典的西方音樂作品雖然促進了我國音樂教育的發展，但就音樂教育本身來看，以西方音樂為主的高校音樂教育在內容的選擇方面過于片面，這會對音樂教育的教學效果產生一定影響。為此，應盡快將民族音樂引人到音樂教育當中，以此不斷完善高校音樂教育的教學內容。第二，是學生個人發展的需求。近些年來，伴隨社會與經濟的發展，市場對于人才的要求不斷提高，多數用人單位希望能招聘到既具扎實理論基礎，又擁有較強專業技能，且具較高綜合素質與能力的優秀人才。高校實施音樂教育的目的不只是讓學生掌握音樂專業知識與技能，更在于提高學生的審美、創新、合作等能力。民族音樂是我國傳統文化的一種表現形式，蘊含著豐富的民族文化與精神。在進行音樂教育的過程當中融人民族音樂，可更好地實現對學生綜合素質與能力的培養，促進學生的全面發展。第三，是我國民族音樂傳承的客觀需求。民族音樂充分體現了我國的民族文化與精神，而學生是我國社會發展、文化傳承的重要生力軍。高校在進行音樂教育的過程當中融人民族音樂，可拉近學生與民族音樂之間的距離，為民族音樂的傳承與發展奸甘-紳

二、民族k樂在高校音樂教育中的傳承策略

筆者結合《高校音樂教學探究》一書對民族音樂在高校音樂教育中的傳承進行了研究，認為在進行教學的過程當中，要想有效傳承民族音樂，可從以下方面著手。第一，改善教學觀念，樹立正確理念。所謂意識決定行動，高校要想在進行音樂教育的過程當中實現對民族音樂的傳承，首先就應該改善自身教學觀念，樹立正確的教育理念。一方面，高校領導應重視民族音樂對于高校音樂教育與學生培養的重要性，并為民族音樂教育提供人力、財務、物力等方面的支持；另一方面，高校音樂教師應充分認識到民族音樂教育對學生綜合素質與能力提高的重要作用，以此為指導思想展開教學，在教學過程當中適當添加民族音樂的內容。第二，采取靈活多變的教學方法。據相關調查研究顯示，多數高校學生對于民族音樂并不感興趣，究其原因，并不是民族音樂本身無趣，而主要是因為教師的教學方法不當所引起。多數教師仍是采取傳統的教學方法實施音樂教育，未將民族音樂很好地融于教學過程當中，致學生感覺民族音樂枯燥無味。對此，高校應有意識地進行改革，提倡教師采取靈活多變的現代化教學方法，包括多媒體教學法、任務教學法、研討式教學法、小組合作模式等，以活躍課堂氣氛，提高課堂教學效率。如在進行民歌欣賞時，教師可利用多媒體，一邊播放民歌，一邊播放此民歌誕生地的相關視頻，實現聽覺與視覺的統一，有效豐富學生審美感受，激發學生學習興趣。第三，大力開展多樣化的音樂活動。我國民族音樂種類多樣、內容豐富，要想讓學生真正認知并感受民族音樂，不能僅僅依靠相關知識的傳授與相應技能的鍛煉，還應讓學生通過親身體驗來獲得對民族音樂的深刻理解。因此，高校應大力開展多樣化的音樂活動，鼓勵學生積極參與，讓學生親身體驗民族音樂。如在進行教學時，教師可在第一課堂講解相關理論知識，然后在第二課堂采取小組合作的方式，讓學生以小組為單位，通過完成教師所布置的任務來實現與民族音樂的深層接觸，這樣既能豐富學生對民族音樂的認知與感受，同時還能鍛煉學生的協作、溝通能力，有利于學生綜合素質的提高。第四，加強師資隊伍建設，提高教師專業素質與能力。教師是高校音樂教育的核心力量，其專業素質與能力直接影響著教學效果。要想有效傳承民族音樂，必須加強師資隊伍的建設，不斷提升師資專業素養與技能。高校多數音樂教師雖是科班出身，但因所學專業有所不同，部分教師并未接受專業而系統的民族音樂教育培訓，以致在進行教學的過程當中無法很好地將民族音樂融人進去，也就無法實現民族音樂的傳承與發展。對此，高校一方面應加強對現有音樂教師的專業培訓，由學校或是院系組織音樂教師集中培訓，以盡快提升現有教師的專業知識水平與能力；另一方面，教師要充分發揮自身的主觀能動性，加強對民族音樂的學習和了解，逐步建立自身民族音樂知識體系，并以此為基礎展開°

作者：李生軍 單位：攀枝花學院副教授

在鄉村振興戰略背景下，各級地方政府及相關部門應重視重塑鄉村社會環境藝術及充分發揮鄉村文化傳播職能。尤其是在藝術振興鄉村的道路上，我們還有很長的一段路要走。在國家構建的“產業興旺、生態宜居、鄉風文明、生活富裕”的美麗藍圖中，隨著人們群眾生活質量的提高，鄉村地區也開始關注公共高雅藝術。其中，鋼琴藝術是一種西洋傳統古典藝術，自引入中國后經歷了從城市到農村的漫長發展歷程，大有“飛入尋常百姓家”之勢。鄉村振興戰略需要公共高雅藝術的支撐，鋼琴藝術可充分發揮其在鄉村音樂文化藝術中的影響力。《藝術振興鄉村途徑研究》一書對藝術振興鄉村作出深入淺出的闡述，認為鋼琴藝術可以激活傳統村落的公共文化創新，也能將鄉村長久以來積淀的優秀文化通過鋼琴藝術表現出來，讓音樂走進普通百姓的心里。

《藝術振興鄉村途徑研究》一書共有3個部分。第一部分為藝術振興鄉村概述，第二部分為振興鄉村途徑研究，第三部分為藝術振興鄉村研究成果。其中書中指出，鋼琴藝術振興鄉村的主要路徑為鄉村主題音樂藝術節與鄉村音樂教育，沿著上述2條路徑充分發揮公共音樂藝術的作用。公共藝術是鄉村成熟發展的標志，是一座鄉村的精神財富。當然，公共藝術的價值遠不止于此，它可以喚起人們對文化的思考。同時，公共藝術的重塑可發掘鄉村當地的音樂藝術瑰寶，為當地居民帶來經濟發展的機遇。因此，高雅的鋼琴藝術，可在鄉村主題音樂節與鄉村音樂教育中實現創新。

一是辦好鄉村主題音樂藝術節。長久以來，鄉村音樂藝術好像只是一小群鄉村音樂家“自娛自樂”的代名詞。他們的音樂作品雖然是鄉村風土文化真實的反映，也很接地氣，卻被認為是高高在上，與鄉村民眾的生活完全脫節。這種鄉村音樂藝術對于普通大眾來說，常常既不想接觸，也難以理解。其實，很多鄉村音樂藝術都是從鄉村人的普通生活中提煉出來的，非常具有鄉村特色，不應該只是小部分人的音樂藝術。書中指出，藝術生態也是構成鄉村生態的一個非常重要的組成部分。因此，我們需要一個有機的載體來宣傳和普及優秀的鄉村音樂文化，鄉村主題音樂節應運而生。音樂是非常具有融合性的，而一些鄉村音樂藝術之所以不被大部分鄉村人所接受是因為音樂形式過于單一，樂器過于陌生。鋼琴作為一種傳統的西洋樂器，雖然是鄉村人眼中的“奢侈品”，但卻耳熟能詳。鋼琴藝術家可將鋼琴與民間樂器相結合，創作出能夠被大部分鄉村人所接受的音樂文化形式，在鄉村音樂節上進行呈現。鄉村的音樂文化振興不僅需要依靠鄉村音樂家的執著與堅守，同時需要依靠傳統音樂家改造和創新鄉村音樂。鄉村主義音樂節可作為政府行為長期舉辦，地方政府及相關部門也要定期走訪，去調查、去發現遺留在鄉村角落的優秀音樂作品。

二是加強鄉村音樂教育。鄉村音樂教育一直以來是“老大難”問題，缺乏載體的鄉村音樂教育難于普及。而鋼琴作為現代生活的標志性器樂，備受廣大家長們的推崇。以鋼琴為載體的鄉村音樂教育，將豐富鄉村振興的內涵。但考慮到鄉村學校因師資、生源方面等問題無法開始更為專業的鋼琴輔導，但相關的興趣輔導班也是可以適當舉辦，這樣也能夠提升學生對于音樂和鋼琴的積極性，從而可以為將來的專業學習打下良好基礎。《藝術振興鄉村途徑研究》一書認為，在規范鋼琴教學之后，便是要解決鋼琴教學質量的問題。首先，直接的辦法就是引進高層次鋼琴人才，當然這也需要適當地提高人才的待遇。其次，對于鄉村學校的音樂教師的專業培訓也是必不可少，很多音樂教師為了鄉村的建設與發展，毅然選擇放棄了城市優厚的生活條件，所以，學校也應該在專業上予以更大的支持。

《藝術振興鄉村途徑研究》一書堅持認為，鄉村是培育我國優秀音樂文化的沃土，也是農民對于音樂的情感皈依。鋼琴藝術作為一種傳統的音樂藝術形式，不應該只是讓鄉村人在電視里看到，而是要讓鋼琴藝術深入民間，與民間音樂藝術相融合，與鄉村振興實現有效對接。

作者：陳運東 單位：河池學院