音樂專業課培訓全文(5篇)

摘要：素質教育視野下鄉村音樂教育愈發受到重視，但受制于鄉村教育的教學特點以及現狀，鄉村音樂教育還存在不足。因此本文從師范生培養角度出發，基于對一般師范類鄉村音樂教師培訓課程范式構建的有效研究，提出相關構建策略，希望對教學有所助益。

關鍵詞：鄉村音樂教師；教育課程范式；構建策略

素質教育視野下要求學生形成全面發展的核心素養，因此音樂、美術等所謂的“非應試科目”受到了更多關注。但目前鄉村音樂教育受制于專業人才缺乏、教學設施缺乏等多重問題，導致鄉村音樂教育十分薄弱，進而影響教育領域整體發展。此外鄉村缺乏師資力量，音樂教師可能還要教授其他科目，因此鄉村教育也呼喚全能型音樂教師。面對鄉村音樂教育現狀，近年來我國各大院校、各級政府教育部門開展了一系列如鄉村音樂師范生定向免費師范培訓、農村音樂教師升級培訓等多項計劃，對鄉村音樂教學發展起到了一定作用。本文以高校音樂師范教育類鄉村音樂教師培訓為例，提出鄉村音樂教師教育課程范式有效構建策略[1-3]。

一、立足音樂專業基礎課，構建課程范式基礎

為實現鄉村音樂教師教育課程范式的有效構建，高校應立足專業課基礎，整合現有通識教育資源，并以此構建課程范式基礎。首先，高校要構建學科融合的通識教育課程體系，將現有的通識教育體系劃分為文化、技能、教育三大類別，并通過三大類課程體系的有機融合，使學生在音樂專業課外得到綜合培養。其次，高校要構建知識整合的專業課程體系，轉變傳統的各大專業科目如視唱練耳、樂理等課程互為獨立的現狀，并通過整合專業基礎課與技能課程構建合理的學科融合專業課程體系。再次，在通識教育與專業課程范式構建的基礎之上融入職業情感教育，增強師范生對鄉村教育的認同感。因此在專業課程內容的滲透中可融入更多的鄉村文化、職業道德建設、職業信念教育等相關內容，以此引導師范生建立教師職業信念與職業道德，強化其愛崗敬業樂于奉獻的精神，使其能夠不斷超越自我并形成良好的師德師風，同時為其日后在鄉村艱苦環境下持續穩定工作建立良好的情感基礎。

二、關注選修課程，拓展課程范式構建理論

為實現鄉村音樂教師教育課程范式的有效構建，高校應多關注選修課程，以此實現課程范式構建理論的有效拓展。首先高校應針對鄉村缺乏必要的全能型教師的現狀，要求師范生前兩年得每年內選修一到兩門其他學科的教育課程。如針對農村小學的幼兒教育等相關課程，以此不斷拓展學生的知識視野，提高學生的綜合競爭力，為學生畢業后能滿足鄉村教育全能型教師的要求提供可能性。其次高校要根據農村教育的特點，選擇適宜農村開展的一些音樂相關課程作為選修課，如舞蹈、化妝等，或與農村元素相關的農村文化系統課程等。啟發學生的教學思維，拓展學生的教學思路，為學生日后在教學設施不全的鄉村，也能夠因地制宜開展豐富多彩的活動建立良好的理論基礎。同時為促進學生對選修課的重視程度，學校要構建一套完整的考核系統給予配合。高校可將選修課的學分、成績等納入整體成績考核之中，以此激發學生參與選修課的積極性，實現選修課程對教育課程范式的有效輔助作用。

由于新的音樂教育專業辦學單位缺乏辦學經驗，師資、設備、資料等的嚴重不足，使得音樂教師教育難以達到應有的水平；而傳統的師范院校音樂系或音樂學院為了保證自己的生存空間，在生源競爭的沖擊下，要么降低錄取分數，要么增加舞蹈表演、播音、節目主持等非音樂教育專業，也同樣影響了生源的整體素質和辦學的專業化水平。這一結論已由十年來基礎教育音樂新課程改革中出現的中小學音樂教師“專業精神、專業知識、專業技能、專業經驗不足”，“教改惰性化，教學內容泛化，教學活動外化，教學層次低下，教學評價單一化”［2］等一系列問題得到驗證。新老中小學音樂教師素質難以適應課程改革要求，我國音樂教師教育已嚴重偏離中小學音樂教學實踐。辦學單位“不專”，缺乏辦學專業化水準。

音樂教師教育專業化標準之二，要看是否具備合格的師資、設備、場地、圖書資料等方面的評價和管理制度。據不完全統計，有關音樂教師教育本科專業的制度法規，國家教育主管部門先后制定頒發了以下文件：1919年3月的《女子高等師范學校規程》［3］，1925年的《新學制師范課程標準綱要》，1938年7月的《師范學院規程》［4］，1939年9月的《師范學院分系必修及選修科目表》［5］，1952年7月的《關于高等師范學校的規定（草案）》［6］（P112－114），1952年11月包括《音樂系計劃（草案）》在內的《師范學院教學計劃》［7］，1961年9月的《教育部直屬高等學校暫行工作條例（草案）》（簡稱《高校60條例》）［6］（P381），1980年3月的《關于印發高等師范院校藝術專業教學座談會文件的通知》［8］（P29－32），及《高等師范學校四年制本科音樂專業教學計劃（試行草案）》［8］（P33－39），1989年11月的《全國藝術教育總體規劃（1989－2000年）》［9］，隨后的《全國學校藝術教育檢查評估指標體系（試行）》［10］，1995年的《關于發展與改革藝術師范教育的若干意見》［8］（P221－226），2004年的《全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業課程指導方案》（教體藝〔2004〕12號），2006年的《全國普通高等學校音樂學（教師教育）本科專業必修課程教學指導綱要》等。以上法規大多從規范教學秩序方面著眼，忽略了對師資配備、師資能力、教學場地、教學設備、教學器材、圖書資料等一系列音樂教師教育辦學標準，導致當下很多辦學單位有招生資格，無辦學能力，嚴重影響了音樂教師教育專業化水平。

從1919年創辦的我國第一所私立藝術師范學校———上海專科師范學校圖畫音樂組課程設置的7門音樂專業課程，到該校擴建為上海藝術師范大學后的藝術教育系11門音樂專業課、9門公共課，以及1920年創辦的北京女子高等師范學校15門音樂課、7門公共課等可以看出，缺少選修課和教學實踐課，說明在我國音樂教師教育專業化初期，課程設置就存在問題［11］（P76）。建國初期，我國音樂教師職前教育的課程設置主要受前蘇聯影響，由11科1　510學時的公共必修課、17科1　946學時的音樂專業必修課、4科268學時的選修課和14周664學時的教育實踐類課程，共計32科3　724學時構成。公共必修課學時占總學時的34．38％，科目占必修課總科目的55％（政治類科目占公共必修課的33．3％）；音樂專業必修課學時占總學時的52．26％，科目占總科目的53．13％；選修課學時占總學時的7．2％，科目占總科目的12．12％。因此，照搬蘇聯音樂教師職前教育課程設置，否定歐美音樂教師教育辦學經驗，缺乏中國特色，以及政治課、音樂專業必修課比重過大，選修課比重過小，不利于中小學音樂教師職前教育階段綜合素質的發展是此次課程設置的存在的主要問題［11］（P169－177）。“”期間，我國的音樂教師教育不但沒有在之前的基礎上得到進一步發展，反而進入低谷，課程設置也隨各個院校的實際情況由各院校音樂系科自行設置，但大多以聲樂、鋼琴、基本樂理、視唱練耳、音樂史與音樂欣賞等10門左右的音樂專業必修課為主，公共必修課和選修課被忽視。因此，課程設置極其不完備是這個特殊歷史時期的典型問題［11］（P181）。1980年3月，教育部頒發的《高等師范學校四年制本科音樂專業教學計劃（試行草案）》，是我國音樂教師教育課程設置經歷“”后重新走上規范化道路的起點。它由8科656學時的公共必修課、16科1　128．5學時的專業必修課、5門187．5學時的選修課和6周252學時教育實習，共計30科2　336．5學時構成。公共必修課學時占總學時的31．5％，科目占總科目的27．59％（政治、哲學類科目占公共必修課的37．5％）；專業必修課學時占總學時的54．1％，科目占總科目的48．28％；選修課學時占總學時的14．4％，科目占總科目的17．24％［11］（P290－291）。1987年，隨著“高師音樂專業”更名為“音樂教育專業”以及高師本科專業目錄的修訂，課程略有調整：將合唱與指揮分開單獨設置；刪除了《形體與舞蹈》、《藝術實踐》和《文學選讀》；增加了《美育概論》。總體來說，較之建國初期的課程設置，選修課少、政治課多，課程結構整體失調沒有多大改觀；且教育實踐類課程由最初的664學時降至252學時，從而大大降低了音樂教師教育的師范性，影響了中小學音樂教師職前教育教學技能的培養。1997年，國家教委在《關于組織實施“高等師范教育面向21實際教學內容和課程體系改革計劃”的通知》中明確指出：教學內容和課程體系是改革重點。在這一文件引領下，全國各音樂教育專業都陸續豐富了選修課程，選修課程設置數量呈逐年遞增之勢。并且，通過建立和實施選課制度，保障了學生的復合型素質結構。這是我國音樂學本科專業教育史上第一次對機械模仿專業音樂院校課程設置、片面追求音樂專業自身體系的完整和音樂素養的高深、忽視與中小學音樂教育教學相聯系等老問題的真正突破。但由于學生普遍存在重視音樂專業必修課、輕視選修課等現象，選修課還沒有實現其完善學生從教素質的真正課程價值。另外，這段時期的各層級課程設置管理者仍然沒有意識到延長教學實踐、增加選修課程、統籌考慮影響中小學音樂教師素質的課程設置的重要意義。因此，此文件視域下培養出的中小學音樂教師素質結構失衡依舊沒有得到徹底改善。

關于我國音樂教師教育專業化發展的對策

1．加強對音樂教師教育辦學單位的監管，由規模型向內涵型轉變

培養具有專業化水準的中學音樂教師，需要專業化的音樂教師教育。音樂教師教育辦學單位要堅守自己的辦學目標，既不能打著音樂教育的牌子，去走音樂學院的老路，也不能讓非音樂教育專業的設置影響音樂教師教育專業化空間；既要保證音樂教師教育辦學單位向中學音樂教育輸送足夠數量的教師，還要保障所輸送教師的專業化水平。這就要求國家相關行政管理部門，盡快啟動專門的音樂教師教育辦學評估工作，從師資數量配備、能力要求以及教學場地、教學設備、教學器材、教學資料、教學制度、教學文件等方面，全方位評估現有音樂教師教育辦學單位。尤其在我國適齡人口呈下降趨勢、各音樂教師教育辦學單位生源不足、中小學音樂教師配備趨于飽和、畢業生就業困難等不利情況下，嚴格審查現有辦學單位的辦學水平，優勝略汰，使音樂教師教育由規模化發展轉向內涵發展，是我國音樂教師教育專業化發展的一個突破口。

2．不斷完善音樂教師教育法規，全面提高管理水平

摘要：構建以職業能力為核心的髙職音樂傳播專業課程體系，須重點突出人才培養中的實踐教學環節。文章以高職音樂傳播專業的文案課程為例，分析實踐教學中存在的問題，從教學目標、教學管理、師資建設、教材研發及產教融合等方面探索實踐教學改革對策。

關鍵詞：音樂傳播；新媒體文案；實踐教學

一、前言

隨著我國在戰略性新興產業規劃中大力發展數字文化創意活動產業，市場對音樂傳播專業技能型人才表現出巨大需求。構建以職業能力為核心的髙職音樂傳播專業課程體系，培養適應市場經濟需要的高素質技能型人才，已成為高職音樂傳播專業發展的重要任務。構建具有高職特色的課程體系，須重點突出人才培養中的實踐教學環節。

二、高職音樂傳播專業新媒體文案課程實踐教學的重要性

據音樂傳播鏈條上的市場調研發現，就業單位對具備文案能力的人才有普遍的需求。無論是演藝活動策劃還是音樂產品營銷活動，都需要將文案寫作與策劃、營銷等工作環節緊密結合，綜合運用到社會音樂文化活動中，有效地將音樂作品向市場傳播推廣，從而充分發揮音樂作品的藝術價值及商業價值。因而，高職音樂傳播專業有必要開設文案課程，培養既具備音樂基礎又掌握文案寫作技能的音樂傳播技能型人才。隨著互聯網和新媒體的發展，新媒體文案成為傳播者向受眾傳達信息的必備載體，在市場中發揮著越來越重要的作用，將新媒體文案寫作充分應用在音樂傳播實踐活動中，是市場的迫切需求。在“產教融合”的背景下，為了緊跟當前新媒體環境不斷變化的要求，高校在新媒體文案課程的教學模式設計上須與時俱進，尤其是對于高職音樂傳播專業而言，更需要在遵循音樂文化活動規律的基礎上，借鑒新媒體運營行業的方法經驗，進行實踐教學模式的探索與改革。在高職音樂傳播專業的課程體系中，新媒體文案課程是一門應用型課程，具有較強的實踐和技能要求，是音樂傳播的核心專業課。為了使學生更好地適應就業市場需求,提高就業競爭力,在新媒體文案課程教學過程中需加大實踐教學力度,強化學生的文案寫作實踐技能，探索出切實可行的實踐教學模式，提高人才培養質量。

三、高職音樂傳播專業新媒體文案課程實踐教學存在的問題

隨著藝術事業的發展，樂器在音樂發展中的重要意義受到社會各界的普遍關注，吉他作為重要的樂器，在音樂藝術發展過程中發揮著重要作用。隨著我國教育事業的發展，學生藝術素養和綜合能力的提升受到人們的高度重視。在這種情況下，各類學校積極開展吉他教學，以培養專業的音樂人才。職業院校作為我國重要的人才培養基地，其人才培養戰略對我國社會發展有著重要影響。職業院校加強重視吉他在音樂發展中的作用，積極開展吉他教學。研究職業院校吉他教學現狀不僅有利于解決職業院校吉他教學過程中存在的問題，而且對我國音樂藝術事業的發展有著直接的現實意義。

1職業院校吉他教學的現狀及存在的問題

1.1職業院校吉他教學現狀

首先，大多數職業院校積極設置了吉他教學專業課程。隨著我國音樂藝術事業的發展和學校教育的發展，職業院校積極重視吉他在音樂發展中的重要作用，積極開設了吉他教學專業課程，加強對吉他課程的重視，將吉他教學納入學校音樂藝術教育規劃中；其次，具有明確的培養目標。我國大多數職業院校的吉他教學有著明確的教學目標，即提高學生的音樂技能，培養學生的專業素養，促進學生全面發展，滿足社會主義文化建設對音樂吉他的需求，提高學生的吉他演奏技能，為社會提供高素質的吉他演奏人才；最后，初步構建吉他課程體系。我國職業院校初步構建了吉他課程體系，各職業院校的吉他教學都有著相應的音樂專業課學習，包括音樂理論專業課和音樂實踐專業課。

1.2職業院校吉他教學存在的問題

首先，師資力量嚴重不足。目前，我國大多數職業院校的吉他教學師資力量嚴重不足，缺乏專業性的吉他教室。很多職業院校的吉他教室都是從音樂專業課程教室中選擇的，缺系統的吉他教育，導致吉他教師缺乏提供完善的專業知識和專業技能，無法實現高質量、專業性的吉他教學。同時，很多職業院校吉他教師的教學水平有待提升。由于受傳統教學模式的影響，職業院校吉他教學中仍存在著教學內容單一，教學方式落后等問題。在教學過程中，大多數吉他教師重視理論的灌輸而忽視和學生的實踐鍛煉和學生演奏能力的提升。其次，缺乏充足的教學設備。吉他教學對學校的教學設備有著更高的要求，每個學生要有吉他，以便進行吉他訓練。但是，在實際教學過程中，很多職業院校的吉他教學缺乏充足的教學設備，好幾個學生共用一個吉他，甚至出現學生沒有吉他，只一味聽教師講解，觀看教師的示范演奏。教學設備不足嚴重影響了職業院校吉他教學的質量。

2職業院校吉他教學策略

本文作者：李建偉 單位：河北省遷安市第三中學

近些年隨著藝術生高考的持續升溫，音樂類考生的人數也呈現出逐年激增的態勢。然而數量的增長并不代表考生的質量和升學率的提高，面對音樂藝術生這多元化卻參差不齊的現狀，我感覺從音樂特長的選拔、針對性輔導到參加考試，這都是我們中學音樂教師應該認真思考并不斷積極改進的問題。作為一名高中音樂教師，我在音樂藝術生發掘與培養的崗位上已經奮斗了十余載。自從大學畢業后的這十幾年中，和一屆又一屆的學生一起成長，面對不斷變化的高校招生要求我也在不斷改進我的教學和培養思路。這一路下來我感悟并收獲了很多。

首先，談談我對音樂藝術生高考現狀的分析和看法。文章開始提到了音樂藝術生的增長呈逐年激增的形式。例如從我省近三年音樂生增長的數字看：2010年僅僅音樂生就有8066人，占全省高考總人數的1.73%；2011年高考報名音樂生有9444人，占高考總人數的2.06%；今年即2012年僅音樂生就有11171人報名，已占到考生總人數的2.60%。面對這些數字我們不禁想到這么多的學生報考音樂，難道說都能如其所愿考入他們理想中的大學嗎？這就是我們音樂教師要用行動回答的問題，就是說用我們最大的努力傾盡自己所能，把這些學生的專業水平提高到他們所能達到的水平。在這些學生中有很多種情況：首先從學習目的上看，一部分人就是非常簡單為升學而盲目的短期學習音樂，從沒想以后的發展方向，最后在高考中的成績就差強人意；還有一部分從學習方法上看，不管自己在專業上有沒有素質從高二開始盲目的學習音樂，個別學校和家長把學生送到音樂培訓班就不管了，往往這些培訓班都以盈利為目的，在教學上找一些剛剛走出大學校門沒有任何教學經驗的音樂畢業生來帶專業課，到最后看考生成績說明這樣的做法不理想，還耽誤了學生的文化課學習。

現在的高校招生中，在專業上還包括副項的考試；在文化課方面有很多學校不僅僅要求達到一個分數線的要求，而且還把文化課某一學科的分數線也納入到招生要求中。所以，并不是說并不是想很多考生和家長想象的，學習音樂特長就可以輕輕松松的考大學，它同樣要看學生全面的的音樂素質和文化課素質。以上是我看到的音樂藝術生高考的現狀。第二方面，面對這樣的藝術生高考現狀，作為高中音樂教師，這第一階段音樂藝術生的發掘及培養，首先要做的是正確看待學生的音樂素質；第二步是關鍵，就是幫助學生選好適合自己發展的專業（聲樂、器樂、舞蹈）；到了學習階段我們還要把握好專業學習時機和學習方法。下邊我將這十幾年不斷改進的具體做法分成幾部分和大家分享一下，希望對我和大家能起到共勉的效果。

一、重視藝術生培養的每個過程抓細節、嚴管理

藝術特長生是一個特殊的群體，思維較活躍。學習、生活中出現的問題要遠遠多于普班學生，對他們訓練過程的監督、管理是一個很重要、很復雜的工作。對剛加入到藝術生行列的學生，專業訓練伊始我便嚴格強化對他們的管理。首先從抓學生的儀表入手，后入課堂，讓學生意識到：我是特長生，不做特殊生。對剛剛進入高三，離聯考不足十個月的畢業班學生，針對往屆上課遲到、早退和曠課、紀律散漫不能及時完成老師交給的各項任務等現象，從開學初便嚴格要求、嚴厲約束、以增強全體學生的高三意識和時間觀念，不給他們形成壞習慣的機會。

高中階段的藝術生有好多初中沒有接觸過專業知識，如：2011年高考，68名學生中有42名都是高二后轉入，由于他們底子薄、學習習慣、學習方法等各方面的能力都比較差，突然學起令他們陌生的音樂理論和視唱練耳更是難上加難，針對這些問題，除加強音樂中各個學科的學法指導外，在授課方式上我們采取低起點、小臺階、慢進度、勤反復、多測練的方法，讓他們多體驗成功、增強自信。音樂是實踐性很強的一門學科，后轉入的學生有一大堆理論知識要弄通，高考要求的各項技術技巧都要過硬，他們的實踐機會自然很少，針對這一點我除每周利用網絡下載視頻讓學生觀摩中外優秀藝術家的講座、表演外，還把學生p3、p4里的通俗歌曲全部換成藝術歌曲，高雅音樂，讓學生從眼睛到耳朵全方位視聽熏陶，達到耳濡目染的效果。除此之外還定期組織專業測試、小型演唱會等給他們實踐鍛煉的機會。