影視表演理論全文(5篇)

摘要：隨著社會的發展，人們對于戲劇影視的需求和要求也不斷變化。高職院校戲劇影視表演專業作為為影視行業輸送人才的搖籃之一，也面臨新的挑戰，因此必須要進行教學方法的改革。由于高職院校培養學生的側重屬性與本科院校不同，實訓課的改革和探索顯得尤為重要。戲劇影視表演專業實訓課的教學改革不僅影響著學校學生的表演能力，對學生未來職業發展更是影響深遠，甚至會對影視行業的發展有一定的影響。所以，高職院校戲劇影視專業的實訓課教學改革不僅僅是學校老師的事情，也需要學生的配合，更需要學校資源傾斜和社會資源支持等。表演實訓課程教學方法的改革不是一蹴而就的，需要在影視行業的發展中持續進行，不斷探索，才能保持高職院校表演專業的長久生命力。

關鍵詞：高職院校；戲劇影視表演實訓課；創新與探索

一直以來高職院校的戲劇影視教學的效果一般，教學成果不顯著，這一點從培養的影視行業優秀人才數量上可以看出來。造成這樣的結果，一方面是受限于高職院校的教學資源和學生的學習能力及水平，另一個主要的原因就是教學方法的問題，最突出的是實訓課教學。因此，近年來高職院校戲劇影視專業教育改革一直是熱門話題，由于改革進程較慢且成果還不明顯，所以進一步深化表演專業的教學方法改革必須要加快進程，才能及時為戲劇影視行業持續培養、輸送有創造力的表演者。

一、高職院校戲劇影視表演專業教學現狀

（一）教材適用性不夠我國戲劇影視表演的教材一直以來沿用的主要是兩大戲劇學院的教材，一套是以中央戲劇學院為代表的《戲劇表演基礎》，這一套表演教材是國家級的重點教材；另一套是以上海戲劇學院為代表的《表演片段教程》《語言表演技巧訓練》等的國家規劃教材。這些教材幾經表演大師們反復推敲和一代代學生反復實踐確實對表演專業的學生學習意義重大，然而高職院校的學生基礎跟兩大戲劇學院的學生不一樣，學校對學生的培養方向也不完全一樣，這樣就導致了教材曲高和寡和與教學目標不匹配的現象。雖然現在已經有部分高職戲劇影視表演專業的教材陸續被出版，也推廣到高職院校中，但是高職院校要想真正將教材內容充分發揮還需要師生共同的努力。無論是表演基礎教材還是表演實訓課教材，都需要與時俱進，貼合高職院校現有資源和學生學習狀態來制定，因此不斷深化表演實訓課教材改革也是高職院校戲劇表演課程的任務之一。

（二）實訓機會少眾所周知，高職院校的師資力量相較于其他幾所知名的戲劇院校來說，差距較大，學生能夠參與的戲劇角色有限。比起知名院校，高職院校的學生不僅可參與的實訓項目有限，實訓中能表演的角色幾乎都是邊緣人物，甚至可能是沒有鏡頭的路人甲，在這些現實情況之下，學生們要想通過實訓完整的體驗和鍛煉表演技能的機會少之又少。另一方面我國影視行業發展主要集中在一線城市，高職院校大都設置在遠離一線城市的地區，從地理優勢上來說，高職院校學生能得到實訓選擇的機會相應的要少很多。

（三）學生基本功不扎實高職院校學生大多數文化課水平不高或者文化課基礎較弱，而表演專業雖然看似對文化素養要求不高，實際很需要學生的理解、感受和共情能力，這些能力除了天賦就是靠文化課的學習來積累的。高職院校的學生更偏好于社會娛樂活動或者課外活動，能夠潛心學習的人很少，而表演這門學科最離不開的就是潛心鉆研，用心理解體會，語言的表演需要扎實的基本功才能吸引觀眾，不然再漂亮也只是花架子，容易曇花一現。

【摘要】新媒體環境推動了我國影視行業的發展，越來越多的影視作品成為人們生活不可或缺的娛樂休閑元素。對于影視作品來說，新媒體是發展的平臺；對于傳統戲曲來說，影視作品也是發展的平臺，它可以借其為載體，在另一個領域實現廣泛的宣傳與傳播。戲曲在我國發展歷史悠久，在傳統文化中占據重要位置，雖然現階段戲曲文化已經被主流文化所取代，但戲曲文化的保護與傳承是十分必要的。本文對影視作品中戲曲理論進行研究，分析戲曲對影視作品積極影響的同時，研究戲曲在新媒體業態下的發展路徑。

【關鍵詞】影視作品；戲曲理論；豫劇作曲；相關思考

戲曲元素具有濃郁的文化特色，有深厚的文化底蘊，傳統文化所引領的文化精神在現代社會依然獨具魅力，即便是在影視作品盛行且充滿市場的環境下，戲曲元素也活躍在很多影視作品中，為影視作品增添了傳統文化的色彩。

一、影視作品中戲曲元素的發展現狀

中國的諸多影視作品借鑒了國內外先進的制作技術、創作形式，經過幾十年的發展，目前已經形成了多元化的發展趨勢，融入元素越多，其包容性越強，影視作品的發展基礎便更為深厚。戲曲元素在中國影視作品早期的創作過程中占據重要位置，很多影視作品都選用了戲曲元素來豐富、展現獨特的影視場景和背景，如：《臥虎藏龍》《霸王別姬》《秋菊打官司》等等，可以說戲曲元素在早期是與影視作品形影不離的，它既可以作為配樂的調味品、也能融入真實的故事情節中，給觀眾深刻的觀影印象[1]。中國的戲曲文化博大精深，不同民族有著不同的戲曲文化，劇種多達三百六十多種，其中以京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇五大戲曲劇種傳播范圍最廣，受眾最多。影視作品在融入戲曲元素時，會從戲曲理論、音樂、表演形式、文化內涵等多方面挖掘戲曲文化，再與影視作品中的故事情節、人物形象、場景環境融合在一起，還原逼真的歷史、生活背景。隨著時展，影視作品對戲曲理論的研究更加深入，對戲曲元素的引用與使用也更加純熟，隨著戲曲奧秘逐漸揭開，戲曲藝術的綜合性、虛擬性、節奏性特征也會漸漸凸顯出來，成為影視作品未來發展的主流方向之一。

二、影視作品中戲曲理論的應用研究

中國近幾十年創作的影視作品已經超過了擁有幾百年發展歷史的戲曲音樂的綜合，戲曲的發展有它的特殊性，但影視作品發展的強勁勢頭則說明影視作品的發展對戲曲理論是很好的繼承。

【摘要】近些年來我國經濟增長迅速，同時也帶動了各行各業的蓬勃發展，在教育改革的不斷深入中，影視表演藝術人才的培養也在不斷改革創新，以滿足當前社會發展的需求。如今影視表演行業對人才的要求在不斷提高，影視表演藝術人才需要具備良好的專業性，同時也要具備一定的創新性。本文主要探討影視表演藝術人才培養模式，結合當前影視表演藝術人才培養的現狀，分析存在的問題，總結出有效的人才培養模式構建的策略，以培養出更多優秀的影視表演藝術人才。

【關鍵詞】影視表演；藝術人才；培養模式

一、影視表演藝術人才培養現狀

目前，影視行業發展迅速，市場火爆，影視表演藝術人才是支撐影視業發展的重要基礎，優秀的影視表演藝術團隊能夠促進相應的影視表演藝術作品價值提升，帶動影視行業整體發展水平提升，促進行業收益不斷增加。目前，影視行業的市場競爭越來越激烈，新媒體的快速發展讓各類網劇、電視劇、影視作品等快速更新。與此同時，觀眾整體的影視鑒賞能力和水平不斷提升，他們要求更加有水平、有質量的影視藝術作品，對于一些制作和表演不精良的作品往往不感興趣，更不會去觀看這樣的作品。所以，需要相關影視傳媒企業不斷提升影視表演藝術作品的價值，提升作品質量，迎合大眾的審美和鑒賞需要。就目前影視行業的表演藝術人才來看，優質的人才是十分短缺的，很多影視表演藝術作品試圖以“小鮮肉”“新生代美女”作為主演來吸引觀眾的眼球，但是其中很多俊男靚女的表演水平不高，只有充當“花瓶”的功能，沒有實實在在的演技，這導致相應作品很難符合觀眾的消費觀念，這對于影視行業發展是非常不利的。對此，需要針對影視表演藝術人才提出更高的要求，明確目前影視表演藝術人才培養中存在的問題和不足，積極做好應對措施，促進影視表演藝術人才培養質量不斷提升。

二、影視表演藝術人才培養中存在的問題

（一）生源專業水平參差不齊在素質教育不斷深入中，我國致力于培養全面的高素質的人才，不僅關注學生的專業知識，還注重培養學生身體素質和心理素質。雖然素質教育改善了我國教育的局面，但是當前教育仍然以文化知識教學為主，尤其是在小學和中學階段，藝術教育的比重非常低。在這樣的背景下，報考影視表演藝術專業的一部分學生是藝術學校的學生，還有一部分是普通高中的學生。因此，很多高校影視表演藝術專業的學生入學時的水平有著較大的差異，非常不均衡。藝術學校的學生具備較高的藝術綜合能力，但是文化知識水平較差；而普通高中的藝術報考生普遍來說藝術基礎都較差，所以面對考生藝術綜合水平參差不齊的情況，應該采取因材施教的教學方法。

（二）影視表演藝術課程設置不完善影視表演藝術專業的教學不同于文化課知識教學，首先在課程設置上就存在著很大的差別。影視表演藝術專業主要是對學生專業技能的培養，因為每個學生的優點和存在的問題都不一樣，所以大部分影視表演藝術專業都是小班教學，以便教師能夠更好地因材施教。除了一些基礎課程，例如聲、臺、形、表等，還有很多拓展課程，這些課程需要學生全身心地參與其中進行表演。這些課程的耗時一般都較長，且總課時非常多，這就使學生只有很少時間來休息和思考，高強度的課程并不利于學生吸收和理解專業知識和技能，在一定程度上抑制了學生的想象力。

摘要：隨著國家的發展，對于高職院校培養戲劇影視表演人才有了新的要求，對戲劇影視表演專業教學模式提出了新的挑戰，以便高職院校更好地適應新時期的戲劇影視表演教學。教師應該在戲劇影視表演教學中研究能適應新時期的教學規律。本文主要從高職戲劇影視表演教學現狀與對策探究方面進行思考，通過對問題的分析，進一步探索出適合高職院校戲劇影視表演教學的方式方法，從而為新時期高職戲劇影視表演教學打下基礎。

關鍵詞：戲劇影視；表演教學；人才培養

戲劇影視表演作為古老的藝術，傳承著文化和知識的重要性，現代高科技快速發展為舞臺表演增添了很多亮點。新時期,戲劇和電影電視已經成為了人們生活中不可缺少的藝術形式。隨著影視產業的不斷發展，VR技術的引進、多媒體戲劇、3D電影、沉浸式戲劇體驗等多種新的藝術表現形式的出現,觀眾對演員的藝術創造力及文學、藝術修養的要求都有了很大的提高。這不得不讓我們對當前高職表演教學進行深入的思考和分析,并且重新研究并提出更加適合現代社會需求的戲劇影視表演教學新思路，使之能培養出掌握戲劇影視表演基礎知識、熟悉戲劇影視表演技能技巧,并具有高素質的學生,從而為今后從事戲劇影視行業打下基礎。

1高職院校戲劇影視表演教學現狀分析

1.1戲劇影視表演課堂教學模式單一

目前，不少高校開設了戲劇影視表演專業,基本都是參照中央戲劇學院和北京電影學院表演專業的教學體系，導致高職院校的教學體系不完善，人才培養沒特點，教學方式方法較為單一的局面。本科院校培養的更多的是理論研究型人才，而高職院校重視學生技能培養，培養學生的自主創作及動手能力。這就促使高職院校應如何適應新時期戲劇影視表演教學進行思考，如何培養能適應新時期的復合型高素質表演人才進行研究。

1.2信息技術與課堂教學聯系不均衡、不緊密

【摘要】近些年來我國經濟增長迅速，同時也帶動了各行各業的蓬勃發展，在教育改革的不斷深入中，影視表演藝術人才的培養也在不斷改革創新，以滿足當前社會發展的需求。如今影視表演行業對人才的要求在不斷提高，影視表演藝術人才需要具備良好的專業性，同時也要具備一定的創新性。本文主要探討影視表演藝術人才培養模式，結合當前影視表演藝術人才培養的現狀，分析存在的問題，總結出有效的人才培養模式構建的策略，以培養出更多優秀的影視表演藝術人才。

【關鍵詞】影視表演；藝術人才；培養模式

一、影視表演藝術人才培養現狀

目前，影視行業發展迅速，市場火爆，影視表演藝術人才是支撐影視業發展的重要基礎，優秀的影視表演藝術團隊能夠促進相應的影視表演藝術作品價值提升，帶動影視行業整體發展水平提升，促進行業收益不斷增加。目前，影視行業的市場競爭越來越激烈，新媒體的快速發展讓各類網劇、電視劇、影視作品等快速更新。與此同時，觀眾整體的影視鑒賞能力和水平不斷提升，他們要求更加有水平、有質量的影視藝術作品，對于一些制作和表演不精良的作品往往不感興趣，更不會去觀看這樣的作品。所以，需要相關影視傳媒企業不斷提升影視表演藝術作品的價值，提升作品質量，迎合大眾的審美和鑒賞需要。就目前影視行業的表演藝術人才來看，優質的人才是十分短缺的，很多影視表演藝術作品試圖以“小鮮肉”“新生代美女”作為主演來吸引觀眾的眼球，但是其中很多俊男靚女的表演水平不高，只有充當“花瓶”的功能，沒有實實在在的演技，這導致相應作品很難符合觀眾的消費觀念，這對于影視行業發展是非常不利的。對此，需要針對影視表演藝術人才提出更高的要求，明確目前影視表演藝術人才培養中存在的問題和不足，積極做好應對措施，促進影視表演藝術人才培養質量不斷提升。

二、影視表演藝術人才培養中存在的問題

（一）生源專業水平參差不齊在素質教育不斷深入中，我國致力于培養全面的高素質的人才，不僅關注學生的專業知識，還注重培養學生身體素質和心理素質。雖然素質教育改善了我國教育的局面，但是當前教育仍然以文化知識教學為主，尤其是在小學和中學階段，藝術教育的比重非常低。在這樣的背景下，報考影視表演藝術專業的一部分學生是藝術學校的學生，還有一部分是普通高中的學生。因此，很多高校影視表演藝術專業的學生入學時的水平有著較大的差異，非常不均衡。藝術學校的學生具備較高的藝術綜合能力，但是文化知識水平較差；而普通高中的藝術報考生普遍來說藝術基礎都較差，所以面對考生藝術綜合水平參差不齊的情況，應該采取因材施教的教學方法。

（二）影視表演藝術課程設置不完善影視表演藝術專業的教學不同于文化課知識教學，首先在課程設置上就存在著很大的差別。影視表演藝術專業主要是對學生專業技能的培養，因為每個學生的優點和存在的問題都不一樣，所以大部分影視表演藝術專業都是小班教學，以便教師能夠更好地因材施教。除了一些基礎課程，例如聲、臺、形、表等，還有很多拓展課程，這些課程需要學生全身心地參與其中進行表演。這些課程的耗時一般都較長，且總課時非常多，這就使學生只有很少時間來休息和思考，高強度的課程并不利于學生吸收和理解專業知識和技能，在一定程度上抑制了學生的想象力。