民族聲樂教學全文(5篇)

引言

以民族聲樂演唱教學方法為基礎，分析教學中吐字、咬字的清晰度，分析呼吸與氣息之間的運用方式，加強對發生與共鳴技巧的研究，研究聲樂民族教學演唱過程中需要注意的各類事項，重點分析問題和錯誤方法，提出有效解決的教學方案。通過聲樂民族演唱方法的教學，從實際情況出發，加深對我國聲樂民族演唱教學水平的分析，確定教學需求和教學特點，加強整體聲樂民族演唱的合理性，完善教學模式，教學類別，加強聲樂民族教學演唱操作的完整度，解決我國聲樂民族教學演唱具體形式，實現對我國聲樂民族演唱的有效性教學。

一、民族聲樂演唱滿足大眾的審美要求

（一）音色的選配

按照民族審美的習慣和審美因素，民族唱法上具有獨特的音色表現。需要對咬字、語音、強調等內容進行特殊的分析。民族的唱法共鳴上較短，較窄，音量泛音多較為集中，明亮、結實，聲音主要在前位，這有利于吐字清晰，有利于民族歌曲唱法的甜味、脆亮，是一種民族文化的展現，是對民歌音色的選配。根據音色特質，加強民族唱法風格的特色分析，滿足傳統民族人民的喜好和精神情趣追求。

（二）韻腳和潤色的展現

民族唱法更具有特色的創造性，是一種特殊的風格，將潤強的唱法融入到旋律中，獲取必要的潤強表現。通過滑、顫、假聲等形式，表達深入的思想感情，最大的力度復化操作，創造特殊的聲音美感效果。

摘要：近年來，隨著我國民族文化事業的不斷發展和進步，越來越多的人意識到民族藝術的重要性，尤其是民族聲樂，近年來受到了國內外相關人士的廣泛關注。相應的，做好民族聲樂的教育教學工作就顯得尤為重要和必要了，同樣也是時代賦予我們教育工作者的神圣職責和使命?；诖?，本文綜合理論分析和實踐研究相結合的方式，分析了中國民族聲樂教學的教學原則、重點教學內容之后，就如何做好中國民族聲樂的教學工作提出了幾點建議。

關鍵詞：中國民族聲樂；教學內容；教學原則；教學方法

可以說，中國的民族聲樂，不僅是我國的民族之聲，同樣也是中國傳統文化的重要組成部分，其發展歷史悠久，在我國的整個音樂發展史上都占據著舉足輕重的重要地位，更是藝術性和民族性的完美結合。而如何做好民族聲樂的教育教學工作，讓其得到廣泛的傳承和弘揚，真正的做到可持續發展就是需要我們教育教學工作者重點研究的問題之一了，在此之前，已經有相關的專家和學者就民族聲樂的相關內容進行了一定的研究，而本文在此基礎上，結合自身多年的教學經驗和所掌握的理論知識，就民族聲樂教學的相關內容進行了進一步的探究，希望能夠起到拋磚引玉的促進作用。

一、中國民族聲樂的教學原則

掌握中國民族聲樂教學的基本原則，是研究出更多有效的教學方法并將其付諸實踐的前提和基礎，也是需要一線教師必須掌握的內容。而具體來說，中國民族聲樂教學中需要遵循的原則，主要表現為以下兩點：1.客觀性原則也就是說，在實際進行民族聲樂教學的過程中，要做到因材施教，因地制宜，因為學生的聲音條件是與生俱來的，那么，在實際教學的過程中，我們就需要根據學生的不同聲音條件采用不同的方法進行教學。例如，對于聲帶比較長比較寬厚、聲帶震動次數比較多的學生來說，比較適合唱民族聲樂中的低音，那么，在實際教學中就重點培養其低音的演唱技巧和方法；對于聲帶短且窄薄，震動次數比較少的學生來說，就比較適合唱民族聲樂中的高音，那么，在實際教學中就需要對其進行高音演唱方法和內容的訓練。2.科學性原則雖然說學生的先天條件是有很多差異的，但是如果在實際教學中能夠科學的采用有效的教學方法就能夠有效的縮短這種差距，因為，對于民族聲樂的教學，先天條件固然重要，但是更需要打開和使用共鳴腔，而這就需要教師能夠根據不同的學生科學的采用不同的教學方法，并做到不斷的研究和探索，以盡可能的提高教學的有效性和科學性，達到更理想的中國聲樂教學效果。

二、中國民族聲樂教學的重點內容

通過相關的概括和總結，我認為中國民族聲樂教學的重點內容主要體現在以下六個方面：第一，是“聲”。也就是說，需要教師教會學生在科學的訓練方法下練習演唱的技巧和表現風格，同時，需要學生學會在表現中國民族聲樂藝術的同時有效的融入我國的悠久文化，確保自己的演唱方法和方式能夠符合中國公眾的欣賞習慣。第二，是“象”。也就是說，需要教師給學生制定好培養方向和目標，能夠將整體優秀的學生組合在一起，實現相互學習，共同進步。第三，是“味”。也就是說需要教會學生自主的去體會中國民族聲樂的韻味，并能夠結合相關的演唱技巧和方法將其中蘊含的韻味淋漓盡致的表現出來。第四，是“字”。字在中國民族聲樂中的重要地位不可小覷，教師只有教會學僧如何表達和使用“字”之后，才能更加自然的表達自己的感情和聲樂的同時，使得整個旋律更加和諧美好。第五，是“情”。也就是說，教師在實際教學的過程中，需要教會學生有感情的去表演和演唱，將聲音和情感能夠實現完美的融合，讓更多的聽眾能夠受到感染，有身臨其境的視聽效果。第六，是“表”。中國民族聲樂表演，不僅需要演唱還需要表演，所以，就需要教師在實踐教學的過程中，注重演唱教學的同時也不能忽視表演的教學，讓學生在演唱的過程中能夠和身體的各個部分有效的融為一體，當然，這需要在實際教學中加強對學生形體的訓練程度，達到量變實現質變的訓練效果。

【摘要】民族聲樂藝術一直在高校中備受歡迎，是聲樂藝術借鑒的重要內容之一，在高校進行民族聲樂藝術的借鑒與傳承具有重要意義。在高校聲樂教學活動中，將民族聲樂和教學內容融合在一起，不僅會在很大程度上豐富聲樂教學的內容，還可以更好的引導學生對傳統文化的借鑒與傳承，能夠活躍學生的思想，培養學生的藝術能力，有利于學生綜合素質的發展。

【關鍵詞】民族聲樂；高校教學；藝術評價；價值探討

從本質上講，民族聲樂藝術是一種音樂體裁，應該受到重視，當我們把民族聲樂藝術滲透到高校聲樂教學課堂中時，民族聲樂藝術則變成了一種工具，并具有重要意義。民族聲樂藝術在汲取西方音樂精髓的同時，結合本民族的文化特性，創造出了新式的民族聲樂藝術。因此，在高校聲樂教學中，教師應該充分利用民族聲樂本身的音樂價值，對民族聲樂進行更深一步的研究，并挖掘民族聲樂的潛在價值，目的是為了在以后的高校聲樂教學中對民族聲樂藝術有著更好的詮釋，更好的傳承民族文化。

一、民族聲樂在高校聲樂教學中的價值意義

1、促進傳統文化的傳承

當代高校聲樂教學的內容應該更注重民族音樂文化的借鑒以及傳承，這就要求聲樂教師在這方面應當具有一定的認識和探索精神，可以更好的促進傳統民族文化傳承。民族聲樂藝術依據我國特色民族文化形成的藝術形式，并且具有深厚的民族文化氣息，具有非凡的文化傳承意義。在高校聲樂教學過程中融入民族聲樂藝術，可以更好的幫助學生了解認識我國傳統音樂文化，促進學生對我國傳統音樂文化的傳承，還能夠提升學生的綜合素質水平。我國傳統文化具有多種濃厚的民族精神，比如，《大江東去》，《贈前敵將士》.這些優秀文章都具有濃厚的民族精神和愛國情懷，如果能夠將這些內容完美融入到高校聲樂教學中去，引導學生對民族精神的理解和認知，并且，還能夠帶給學生很大的鼓勵，提升學生的民族自豪感，從而更好的引導學生未來的學習和生活。

2、提升學生的音樂感知力

【摘要】現今，民族聲樂教學大都借鑒并融合美聲唱法，在實際教學方面取得了顯著地成績。本文筆者根據多年從教經驗，并查閱大量文獻資料，首先分析了民族聲樂教學中在技術方面對美聲唱法的融合與借鑒，隨后探究了民族聲樂教學中在科研方面對美聲唱法的融合與借鑒，以期為提高我國民族聲樂教育工作作出重要的分享。

【關鍵詞】民族聲樂教學；美聲唱法；融合；借鑒

眾所周知，民族聲樂在理論與技術方面都對美聲唱法有所借鑒，并取得了驕人的成績。美聲唱法的引入，對我國聲樂教學理念、演唱技藝、教學科研等產生了巨大的影響。本文從民族聲樂教學中在演唱技術、理論方面對美聲唱法的融合與借鑒；民族聲樂教學中在科研方面對美聲唱法的融合與借鑒兩大方面淺析了民族聲樂教學中對美聲唱法的融合與借鑒。

一、民族聲樂教學中在演唱技術與理論方面對美聲唱法的融合與借鑒

（一）民族聲樂教學中對美聲唱法氣息技術的融合與借鑒

在民族聲樂教學實踐活動中，學生首先進行深呼吸，然后借助橫膈膜保持氣息，利用肌肉群之間的對抗給氣息以支撐，進而在確保氣息持續、勻速、連貫流動。就傳統聲樂技術而言，其大都采用小氣口來斷句，也就是人們所說的“以氣唱情”。這種氣息技術，有助于表達、訴說情感。近年來，花腔技術在流行歌曲中有所體現。花腔技術歸屬于美聲唱法，是一種很好的演唱技術。氣息在演唱中發揮著重要的作用，因此，在開展民族聲樂教學時，教師應加大對學生氣息的訓練，使其更好地演唱。氣息的使用并非一成不變，不同歌曲，情感、基調不同，使用的氣息技術自然也不同，這就表明在教學過程中應特別注重氣息的運用。

（二）對共鳴演唱技術的融合與借鑒

【摘要】聲樂教學是音樂學習的有機組成部分，必須不斷地探索創新出最適合學生的教學模式，才能引導學生為后續的學習打好基礎。本文對聲樂教學和民族音樂進行了簡單敘述，并從民族音樂視域出發，探索了聲樂教學方法。

【關鍵詞】民族音樂；聲樂；歌唱；感受

引言

音樂學習的特殊性決定了其不能用傳統的模式進行教授。聲樂教學研究是一個復雜而持續的課題，無論從技能層面，還是藝術層面，都要求教育者不斷地總結經驗，研究創新，用最佳的方式把聲樂理論知識和技能帶到課堂上。

一、民族音樂學簡述

民族音樂是指世界各個民族的傳統音樂，民族音樂學即是研究民族音樂及其發展的一門理論學科。主要通過田野考察的方式調查研究不同社會制度、不同經濟發展的各國各地區之間的原始民族音樂，從而找出與音樂相關的一些基本規律。民族音樂屬于音樂學的一個門類，它與各個民族的文化和習俗有著密切的關系。

二、聲樂教學概述