美育音樂教育全文(5篇)

摘要：近年來，國家大力推行素質教育，然而美育仍然是我國小學音樂教育中的薄弱環節，要踐行社會主義核心價值觀，促進我國文化繁榮發展，必須將美育滲透于學科教育中。文章主要對小學音樂教育現狀進行調查分析，探討如何更有效的建立課堂教學、課外活動和校園文化“三位一體”的美育機制，切實完成立德樹人、以美育人的教育任務。

關鍵詞：美育；音樂教育；三位一體

加強美育是我國教育當前面臨的一項重要任務。音樂教育作為學生感受美、發現美、欣賞美的重要實施途徑，在審美教育中起著不可或缺的重要作用。如何使學生更有效地融入美的教育，如何提高教師在日常教學中完成美的教育，這是當代音樂教育中應當持續探討的問題之一。

一、音樂教育中美育的內涵與其政策透析

美育在音樂教育中的理論研究歷史悠長，基于其內涵與相關政策的分析，從理論層面解析美育存在于小學音樂教育的深遠意義。

（一）音樂教育中美育的內涵

中國近代教育家蔡元培在《教育大辭書》的美育條目中言到：“美育者，應用美學理論于教育，以陶養感情為目的者也”。蔡先生將美育稱之為美感教育，即“人人都有感情，而并非都有偉大而高尚的行為，這是由于感情推動力的薄弱，要轉弱而為強，轉薄而為厚，有待于陶養。陶養的工具，為美的對象，陶養的作用，叫做美育。”美育是以感性的形象體系為媒介、以情感人為特征的。在蔡元培先生的美育思想中，美育的根本宗旨即為拓展主體、完美人格，美化人生，將美感教育貫穿于個體生命的整個生活歷程中，促進美感教育空間的擴大化。音樂教育的基本方式為以情感人、以美育人，即為音樂審美。音樂美的基本涵義產生于主客觀的完美結合之中，是音樂的形式和內容的高度統一。

【摘要】伴隨我國經濟水平和科技水平的高速發展，高校教育已經成為了全社會所關注的主要對象之一。對于美育而言，音樂教育一直都是其中非常重要的一部分，可以有效增強學生們的綜合素養。為此，教師應當予以重視，通過采用合理的措施提高教學質量，促使學生們可以更好地融入到課堂之中，提升自身整體水平。本文將闡述高校音樂教育的實際現狀和特殊性，并在高校音樂教育的主要對策方面提出一些合理的見解。

【關鍵詞】普通高校；美育；音樂教育；對策；探究

一、高校音樂教育的實際現狀和特殊性

由于普遍中小學教育對音樂教學缺乏足夠的重視程度，因此，學生們獲得的教育知識十分有限。也正是基于這一特點，學生們普遍音樂素養較差，并沒有達到預期的水平。而對于美育教育中的音樂教育來說，除了需要對學生們早期基礎知識的缺陷進行彌補外，還要對其人格修養的塑造方面予以強化，從而能夠在真正意義上實現文化傳承。現階段來說，普遍高校對于美育教育缺乏足夠的重視，認知層面也存在一定的偏差，單純認為只要開設相關選修課程，基本上就能夠完成美育中的音樂教學任務。顯然，這種理念存在較大偏差。對早期的音樂教師來說，其接受的教學方式往往會以一對一為主，直接傳授基礎節能，造成教師自己無法適應當前選修課程的形式和內容。由于學生們的基礎水平差異化明顯，使得課程教學的質量相對較差。此外，有些高校內部沒有開設音樂院系，因此在開設選修課程的時候，相關教師都是其他專業的教師臨時頂崗。由于具備音樂素養的教師不多，課程的整體數量自然也很少，可選擇的類型也十分有限。即便學生們十分喜歡音樂，愿意選修音樂課程，往往很難有機會選到，甚至有些學生在校期間從來沒有選修到音樂類課程。在實際授課的時候，教師采用的教學方式也都以音樂欣賞為主，形式十分單一，同時沒有相關制度進行監管。同時教師手里也沒有統一的教材，無法提前設計教案，因此經常會有無法有效把握教學目標的情況出現。如此一來，美育便會演變成智育，只能單純向學生們普及知識內容，而對學生自身情感層面的體驗有所忽視，造成學生們興趣度較低，探究欲望較差。也正是基于這一特點，高校內部社團便成為了學生們學習音樂的最佳組織。但是，由于社團沒有教師進行指導，學生們只能自主展開練習，對于音樂內容的認知也會變得十分淺薄，無法做到深入探究。長此以往，社團還會淪為“垃圾音樂”的聚集地。總體來說，我國高校音樂教育一直都處在缺位的狀態。即使許多學校已經開設了相關課程，但是內容十分單一，方式也極為死板，導致學生們很難有效融入到課堂之中，對于音樂本身的理解也產生偏差。在當前社會，低俗的“喊麥”音樂已成為人群中的主流文化，而傳統的高雅音樂卻遭到了人們的忽視。也正是基于這一特點，高校音樂教育的探究工作便顯得極為重要。

二、高校音樂教育的主要對策

對于美育教育來說，音樂教育一直都是其中十分重要的一部分，可以促使人們自身的審美水平得到有效提升，同時還能豐富其內心的精神世界。正是基于這一特點，高校理應提高對美育教學中音樂教育的重視程度。

（一）機構組建

用巧妙的方式激發學生學習音樂的興趣

1.師生節奏問答

這個練習要在節奏接龍的基礎上，教師首先敲擊基本拍四拍，然后每人創編一條四拍的節奏，依次接龍。在進行節奏問答時，可以先復習四拍的自由創編，然后教師拍問句節奏，其他人分別拍出答句。先用簡單的節奏型進行練習，如四分音符、八分音符組成的節奏，由易到難。

2.利用皮球巧學節拍

在教學中可以用皮球拍出節拍的不同，如四二拍：第一拍拍，第二拍接；四三拍：第一拍拍，第二拍擊，第三拍接；四四拍：第一拍拍，第二拍接，第三拍向上拋，第四拍接。隨后，教師分別演奏三種拍號的樂曲，突出節拍特點，學生跟隨音樂的拍子拍皮球，學生根據動作特點總結出強弱規律。之后，教師即興演奏三種節拍的音樂，交替進行，每次變拍子前給出相應拍號的固定音型，學生聽到這個固定音型迅速變換拍球動作，做到與音樂的拍子相吻合。

以多種形式體驗提高學生綜合能力

“沒有一定的審美能力就沒有相應的審美層次”，在課堂教學中要提高學生的綜合能力，讓學生了解音樂美、理解音樂美、體驗音樂美、表現音樂美。

【摘要】美育教育是學生藝術素養的重要方面，將美育教育與音樂教學有效融合，不僅可以讓音樂課堂煥發光彩，更可使學生產生不一樣的內心體驗。筆者結合教學實踐，就再高中音樂教學中滲透美育教學略談點滴淺見。

【關鍵詞】音樂；美育；融合

音樂的殿堂中有著華麗的裝飾，在這個殿堂中我們能夠看到一切美麗的事物，可以將美的性靈帶入到內心的深處，從而影響他們的道德品行和審美情懷。高中音樂教學中的美育在課程改革后已經備受關注，藝術對于心靈的熏陶作用是無形的，是屬于精神層次的，當前的音樂教育在很大程度上偏離了這個精神的軌道，而在知識技能的掌握上顯得更加重要，尤其是對于音樂特長生的培養上，教師往往更加看重藝考的知識技能方面的教育，在美育方面是有所欠缺的，即便是對于其他的高中生也認為只要會唱幾首歌，在音樂課中能夠緩解繁重的學習壓力就達到教學目標了，長此以往會使學生的精神品質塑造受到一定的影響。

一、感受情感，陶冶自己的性靈

俄國作家契訶夫將歌聲比作了太陽，能夠給人帶來一種溫暖的感動，也可以讓我們看到世界的五彩繽紛。音樂欣賞課中不僅可以使學生獲得一種靈魂上的洗禮，而且還可以使學生的情感與作者的情感產生強烈的共鳴，陶醉在歌曲中那片芬芳的花園中，游走于那清幽的小徑，探尋到世外最美麗的風景，使學生的審美情趣在潛移默化中得到提升，獲得美的享受。例如在高中音樂《月光鳴奏曲》的音樂欣賞中，我便采取了讓學生主動參與課堂的教學方法，給學生充足的時間去聆聽，在聆聽中感受音樂美好，感受貝多芬音樂強大的心靈震撼力，首先讓學生自主去賞析音樂，感受曲子的基調，在第一樂章的曲子中，基調是低沉的，高中學生已經具有這種音樂的辯識能力，在確定好基調后，再讓學生去聆聽，用自己的語言去表述出自己對音樂的感受，有的同學說，“這種低沉中我仿佛看到了貝多芬壓抑的心情，就像我在面對沉重的學習壓力而又無處訴說的感受”，還有的同學說，“我并沒有覺得壓抑，我只是覺得他是一個安靜的思考者，只是略帶有一絲的憂郁”，其他的同學在這位同學的語言描述中進入了一種遐想，學生沉浸在音樂的世界中，沉浸在貝多芬淡淡的傷感中，自己的情感也隨著貝多芬的情感一起在課堂中彌漫開來。這節課中我采取了讓學生自主欣賞的教學形式，使學生獲得了精神上的享受，心靈上的升華，在音樂欣賞中獲得了音樂素養乃至于文學素養的提升，讓美在心靈深處盡情地綻放開來。

二、挖掘人文性，鑄就良好的品格

高中音樂教材中蘊含著很多可以幫助學生塑造良好品格的音樂作品，教師要深入地挖掘出這些內容，去引導學生仔細地品味和探索，從而使他們的道德情操和思想品質得到有效的培養，音樂教學具有影響學生的情緒、情感和性格的功效，每一個作品中都凝結著創作者人生的悲歡喜樂，教師要用他們內心的一種人性的光輝去影響我們的學生，使之在音樂中享受到美麗的人生。例如在高中音樂《祖國頌》一課的教學過程中，我就讓學生在音樂中感受到了一種濃濃的愛國熱情，進而培養學生的愛國心。這首歌曲中的歡躍的、抒情的、熱烈的、氣勢宏偉的音樂特點給每個學生留下了深刻的印象，我們在其中感受到陽光普照大地的燦爛，感受到了祖國大好河山的無限壯美，也感受到了人民在祖國的懷抱中那份豪邁的情懷，在欣欣向榮的繁榮景象中，我們感到了生活在這樣的祖國中的美好，我們贊美我們的祖國，熱愛自己的祖國，音樂中強烈的贊頌使學生的內心升騰起一份愛國的情懷，在這節課的課堂延伸環節，我設置了“什么是愛國”這個探究性的問題，學生們紛紛發表自己的見解，有人說好好學習，選擇一個喜歡的工作崗位就是愛國，也有人說保護我們生存的環境就是愛國，還有的同學說友善便是愛國，學生的愛國熱情在這節課中被點燃。高中學生距離跨進社會已經很近了，他們被社會上很多物質化的思想所影響，在這個時期喚起他們的愛國熱情，對于踐行社會主義人生觀、價值觀具有積極的意義。

本文作者：陳海玲 單位：菏澤學院音樂系

在興趣化學習的推動下，學生對音樂有了感覺才能有豐富的聯想，激發學生走進音樂世界內探秘的好奇心，作為老師則要通過各種手段來引導學生去體會作曲家的意圖和心態，進而理解音樂表達的“美”，提高學生們的審美意識。在第一堂音樂課的時候，我讓學生欣賞了我國著名的小提琴演奏家馬思聰作曲的獨奏曲《思鄉曲》，曲子悠揚婉轉，使之很多學生靜靜聆聽，音樂的力度、情緒等對比很容易地加深了學生對音樂形象的理解，最終以實現音樂欣賞的審美教育。

關于“高中音樂教學中的情感體驗”里，有學者提到音樂情感體驗的三個作用：一是多重感情體驗可使高中生具有一種探索未知的驅動力，畢竟通過優美或熟悉的旋律才接受音樂是膚淺的，只有了解作曲家的心意，才能在情感驅使下進一步探索音樂的美妙；二是通過認真的態度通過音樂手法去了解作品的內涵，驅使學生認真對待音樂的基礎便是真實的情感體驗；三是情感體驗增加了學生對課程學習以外天地的向往和關愛。在美感中，情感是美感的重要構成因素，沒有美的感受與感動之情，則不成其美感，如果連最起碼的情感體驗都沒有，何來“審美”？在藝術欣賞中，學生的審美情感往往是伴隨著他對作品的審美認識和審美理解而產生的。在藝術里，在審美活動中，情感與思想是交融在一起的，沒有情感的藝術是說教，沒有思想的藝術是說夢。

在音樂欣賞課中欣賞了多部作品，體驗了多體情感的時候，活潑好動的他們，自然會在實際生活中尋找那份真情，培養學生審美情趣和審美意識，樹立正確的藝術審美觀才是音樂教育的根本。

在新課標的指導下，老師不再是知識的唯一傳授者，學生在實踐活動的參與中，體驗到多種學習方法，學生在自由自在的思維空間中，可以放飛想象力。如果師生間沒有寬松和諧的氣氛，學生就難以發揮本身的自主性。如果學生在緊張和不安中接受知識，又如何迸出思維的火花？如果只是老師在講臺上唱獨角戲，得不到學生的互動及參與，既讓學生覺得音樂課無聊，又減低了老師上課的積極性，音樂課還要培養“美”的宗旨沒有得到實現，失去了培養審美情趣的價值。

有句諺語是“語言不是蜜，卻可以粘住一切東西”。在音樂教學中，只有富于藝術性的風趣語言才可能粘住孩子的心，幫助尚處于發育時期的孩子發現美，啟迪思想，激發其興趣愛好，最終達到提高學生審美意識和情趣，增長其智慧。

語言就是講究抑揚頓挫之感，隨著課堂情緒高低，始終貫穿著課堂，是知識點連接的紐帶，音樂作為聽覺藝術，以某種聲響信號為中介，直接刺激著學生的聽覺，如課堂包括了音樂的聲響，老師語言的聲響……等，幽默、想象的語言，總能像春雨一樣滋潤著學生心田，使課堂氣氛和諧統一，師生共同完成審美體驗的課堂。語言的錘煉，又是我們音樂教師所應具備的一項基本技能，人與人的溝通需要語言來表達。