空間設計原理全文(5篇)

近些年來，隨著社會經濟的飛速發展，消費時代的商業步行街區設計面臨著越來越多的新挑戰。筆者從消費文化的視角著手分析,綜合考慮了尺度選擇、表皮結構和空間形態等因素。對于物的空前積聚下的時代,提出了居住區商業建筑空間設計在消費領域反映出的建筑文化形態，為了迅速建成規模大、功能全和設施先進的綜合性商業建筑，建筑工程師應當結合當今中國的消費社會文化，結合人們的消費需求，關注商業建筑空間設計的價值和意義，并根據我國未來發展趨勢得出相應的有關居住區商業建筑空間設計的解決對策，以期為相關設計人員提供借鑒。

1消費文化下居住區商業建筑空間設計

居住區商業建筑空間設計作為建筑設計的一部分，目前仍是一個發展歷史較短的產業，其主要是指在現代的消費文化影響下，設計師以科學為基礎,結合不同城市的消費文化和人們整體的消費水平，根據建筑物的性質特征、特殊構造、建筑物所處的環境和規定的標準，運用建筑美學原理，采用物理化學技術手段及藝術的表現形式，創造出一個精神與物質并重的、完善的、合理的、優美舒適的消費空間環境，進而滿足人們日益增長的審美需求和消費需求的理性空間設計創造活動。然而隨著時代的發展，居住區商業建筑空間設計經歷了許多品位與思想演變的艱辛歷程，逐漸從建筑設計中分離出來，并隨著科學技術的飛速發展和居民消費水平與質量的提升不斷創新設計出一些新的獨特的設計風格。然而居住區商業建筑空間設計也使人們的消費和居住環境面臨著生態破壞、溫室效應、能源短缺等錯綜復雜的問題。

2居住區商業建筑空間設計的問題分析

2.1居住區商業建筑空間設計規范不明確

現階段由于我國相關產業對固定資產的投入達到前所未有的高度，居住區商業建筑空間設計行業逐漸發展起來，面對巨大的消費刺激，商業建筑空間設計公司的日益增多，并不斷發展壯大。然而由于國家有關部門沒有對商業建筑空間設計行業設立較詳細的行業標準，加上居住區商業建筑空間設計行業管理不夠規范，居住區商業建筑空間設計師的專業水平良莠不齊，全國各地的居住區商業建筑空間設計行業發展不平衡，導致不規范從業的現象較為普遍，這些惡性的行業競爭嚴重影響了居住區商業建筑空間設計的質量，甚至侵害了居住者的身體利益，比如涂料用量不合理、化學配料過量等問題，沒有做到以人為本，對可持續發展問題重視不夠，這破壞了建筑空間設計的市場競爭秩序。

2.2設計師隊伍素質不高

1課程思路

針對以上的問題我提出了課程的三大思路:

(1)以“名作復原”與為基礎提升學生對空間的理解;

(2)以“名作解讀”為突破口，剖析空間設計理念;

(3)強調動手能力，以模型來推敲和展示空間設計的手法和效果整個課程分成了五大模塊:

(l)初步認識空間;

(2)名作解讀與名作復原;

隨著經濟的發展，人們的生活質量得到了提高。人們對于房屋不僅僅要求能夠遮風避雨，對房屋的功能性、舒適性和美觀性也有了進一步的要求，加上現代年輕人對于自己的住所要求更加個性化，室內設計成為當今較為時尚的話題，室內設計行業在最近幾年也比較熱門。室內設計師對于室內空間的把握能力至關重要，空間合理會給人們帶來美好的感受，所以，設計師應該積極探索，對過去的設計理論進行創新，不局限于過去的空間形象，從而創造出更加多元化的室內設計風格和新的空間形象。

一、室內空間設計的概念

室內空間設計師按照建筑物的特點、所處的環境以及相關的標準，利用一定的物質技術方法和建筑美學原理，營造出滿足人們物質、精神生活需求的室內環境。這種空間環境不但具備使用價值，符合相關的功能需求，也呈現出歷史文化、環境氣氛等相關的精神要素。室內空間設計主要目標是設計出符合人們滿意度和精神需求的室內空間，換句話說就是將人作為其中的核心，不斷打造美好的室內環境。另外，在對室內空間進行設計構思的過程中，設計者必須利用相關的物質技術方法，也就是不同類型的裝飾材料、設施設備等，同時還應該從建筑美學原理入手，這是由于室內設計具有藝術性。除了與繪畫、雕塑等藝術具有相通的美學準則，室內空間設計更需要綜合性地考量運用手段和功能。現代室內設計具有較高的藝術性需求和技術標準，同時與一些新興學科如人體工程學以及環境物理學等有較大的關聯性。現代室內設計在環境設計中逐漸成為獨立的新興學科。

二、室內空間設計與室內設計風格的關系

1.在空間設計中營造室內設計風格

室內設計風格可以從某種程度上反映社會背景和居住者的個性特點，它的出現在一個地方或者一個時代都是極具代表性的。室內空間設計這一具有創造性的活動，必須根據房屋主人和建筑空間的特點進行設計。在此過程中，設計者要對房屋室內的樓板面、墻面和地面進行改造，而改造又要根據室內空間、業主的要求和設計思路進行。在此過程中，室內設計師首先應該根據業主要求的設計風格進行分析與界定，設計風格一旦建立，還要考慮到房屋室內的空間設計是否與設計風格相呼應。設計師通過對室內的樓頂面、墻面、地面、光、電、水等以及其他環境方面的設計，努力創造出更加適合該房屋室內空間的設計風格。設計風格主要就是靠室內的物理空間、造型和裝飾物來展示。一般來說，室內空間應該具有舒適、美觀的效果，現代都市人的生活節奏越來越快，加上城市鋼筋混凝土的建筑讓人們感覺沉悶，人們便希望能在家中尋找到一種悠然自得的環境。因此，植物以及家具等陳設品的加入，能夠讓室內空間具有一定的個性。在相對固定的環境中，最先映入眼簾的就是視覺色彩，室內環境的色彩對于室內的空間感、環境氣氛以及其他方面的內容具有非常顯著的影響。

2.科學性與藝術性的結合

在現代建筑設計理念中，視覺傳達對建筑空間設計的藝術性有著極其重要的影響，同時，借助多元化的空間設計與裝飾元素的搭配，能夠使視覺傳達效果與建筑空間的整體氛圍相一致。從理論角度來看，建筑空間設計中的視覺傳達所體現的藝術美感應當滿足給人以愉快的體驗，并能夠結合不同建筑空間的功能定位，選擇與之相適應的空間設計方案，從而使視覺傳達更加精準，進而提升建筑空間設計的價值。

客廳設計效果圖。在建筑空間

的設計中，應遵循相應的設計原則，而形式原則就是其中之一，形式原則將對整個設計的視覺傳達效果產生至關重要的影響。客廳的空間功能定位較為豐富，從空間裝飾布局來看，整個客廳的空間分割依據并不明顯，利用地磚的邊緣裝飾線條進行了簡單的區域劃分，從而在視覺效果上營造了相對有序的空間規劃。并且，客廳整體采用了新中式的風格，所有家具在配色方面選擇了較為莊重、沉穩的灰色、黑色，使客廳的空間裝飾設計與風格保持了協調統一。頂部空間的設計則按照軸對稱的原則，借助下沉式的吊頂設計，增加了視覺上的層次感，同時，從視覺傳達效果來看，頂部空間設計的對稱美能夠進一步平衡空間相對無序的狀態，從而打破了中國傳統空間設計中完全對稱布局帶來的壓抑感，實現了自由與規則的兼容并蓄。

書房設計效果圖。整個書房空

間相對較小，在視覺傳達效果上容易給人造成心理上的壓迫感、緊張感。所以選擇了內嵌式的書柜，在橫向視覺空間上進行了延伸，并增加了空間層次感，以強化視覺空間效果體驗。由于書房內部空間有限，照度的控制同樣會影響到視覺傳達效果，采取了隱藏式燈帶的設計，借助漫反射原理使光線更加柔和。隨著現代建筑設計理念的不斷完善，以及人們整體審美水平的持續提升，基于視覺傳達的建筑空間設計在藝術形式的展現上更加豐富。借助多元化的空間造型設計，與相關裝飾設計元素的使用，形成多維空間的視覺傳達效果，配合空間環境氛圍，給人以不同的視覺和心理體驗。然而，視覺傳達在建筑空間設計中的應用有著一定的復雜性，在考慮空間功能需求的同時，還需要綜合考慮人基于視覺傳達在空間設計中所產生的心理影響，從而提高建筑空間設計的科學性。

作者：于楠 單位：樂山職業技術學院旅游藝術系

隨著城市化進程的加快與消費文化的擴展，城市中可供人們觀看的空間屬性被極大地發掘和使用，原本過程性的空間也被從幕后移至前臺。人們日常生活中的各個方面都需要以獨特的展示方式來吸引觀看，與之配套的展示設計也進行了適應當下社會發展邏輯的迭代。因此，如何利用好有限的實體空間和線上的虛擬空間，成為展示設計未來發展中需要解決的重要問題之一。以服裝展示設計為例，不僅需要在適合的空間中更好地呈現不同款式服裝在設計理念上的差異，還要在賣場中激發消費者的想象力與購買欲望。霍美霖撰寫的《服裝展示設計原理與實踐》一書，不僅從理論建構方面討論了觀看與被觀看、場域與受眾的問題，還通過具體實踐將展示設計劃分為具體的若干項目加以闡釋。

《服裝展示設計原理與實踐》一書共分為九個章節。第一章從展示設計的角度介紹了服裝展示設計的基本特征。第二章則提煉了在服裝展示設計中具有規律性的原理。作者從人體工程學的角度出發討論人在展示空間中的相關問題，并對于服裝展示的“定位”和“定場”概念進行了闡釋。第三章從服裝展示設計實踐的視域，梳理了設計的流程和條件，突出前置規劃與設計材料。第四章討論服裝展示設計與空間的關系，著眼于整體性將空間分為平面與立體兩類進行分析，通過具體的案例分析了藝術手法的運用問題。第五章討論了服裝展示設計的色彩問題，包括設計的原則與若干技巧。第六章討論了城市中一個重要的服裝展示空間——櫥窗，從風格的角度討論模特、道具、照明與色彩等問題。第七章討論了服裝展示陳列設計的相關問題，特別是服裝展示的動態陳列。第八章和第九章分別討論了照明設計與道具設計相關問題。

服裝展示設計的空間特征，是展示設計師與觀者通過服裝及其他配飾進行交流的一種空間形式。而展示的對象也不限于服裝與配飾，還包括空間本身和為了烘托氛圍而使用的道具和燈光等。作者認為服裝展示設計空間不僅與建筑空間存在天然的聯系，還具有“象征和表現主義的雕塑精神”。從平面設計的角度來看，視覺傳達設計為服裝展示空間設計提供了多樣化的設計手法。從交互設計的角度看，空間中更加靈活多樣的結構為服裝展示提供了更多的自主性。從概念上講，當下服裝展示設計的空間特征與傳統的服裝表演拉開了差距，數字媒體技術的發展將深刻影響這一領域，將會出現一個空間可以隨著時間和對象不斷做出改變的視覺形態。

所謂展示空間，空間的使用是為展示目的服務的。展示與空間的關系十分密切，展示空間是展示設計的重要發生場域。服裝也是對于人體的空間形塑，因此書中談論服裝展示設計的空間時著重強調了對于人體工程學知識的運用。此外，服裝展示設計空間中存在兩種空間，一種是物理空間，是由服裝本身、展示道具與展示區域構成的空間；另一種是感知空間，也就是觀眾能夠感受到的空間。這兩種空間就如同住宅的建筑面積與使用面積一般，但是這其中就涉及到了心理學層面上對于陳列、色彩、材質和燈光的感知，這些都會對空間最終的呈現產生影響。而服裝展示設計的空間并不總是被人們主動關注，空間需要主動地結合服裝所要傳達的價值理念吸引觀者。因此，把握服裝展示設計空間特征顯得尤為重要，空間的擴散性和復雜性決定了服裝展示設計的呈現方式。

服裝展示設計空間不僅包含服裝的展示空間，還包含了交流空間、休息空間與帶有管理屬性的過渡空間。因此，《服裝展示設計原理與實踐》一書從統籌整個空間出發，將服裝展示空間劃分為外圍空間、陳列空間、銷售空間和演示交流空間，同時又提到了共享空間（過渡空間、通道空間、休息空間）和服務設施空間。這其中的部分空間雖然并不涉及到對于服裝的直接展示，但是在設計手法上也有營造出連貫的視覺氛圍與分割方式。作者基于上述劃分方式提出了空間規劃的原則，即便于消費者自由出入空間、便于服裝的管理與銷售，與服裝展示的有效性。因此，服裝展示設計的空間特征體現在對于服裝消費者和服裝管理者的兩種流線的設計，這其中既有相互重合的地方、又有相互分離的功能要求。

但是我們也要看到，這種對于空間的劃分主要還是基于商場、直營店鋪、展會等商業場所，而服裝展示設計的空間也十分多元。近年來，美術館、博物館等非營利性機構對于服裝展示設計也有一定的要求，如美國紐約大都會藝術博物館慈善舞會舉辦的展覽“中國：鏡花水月”，就涉及到古代文物與現代時裝的并置展示；海南省博物館和敦煌研究院聯和舉辦的展覽“覺色敦煌——敦煌石窟藝術展”，在展柜內復原了唐代敦煌壁畫中的女性服裝。因此，對于服裝展示設計的空間而言，外圍空間、陳列空間與交流空間應該是核心部分，銷售空間并不是一個必要的空間組成部分。但是作者從整體性的視角討論問題，特別是注意到了共享空間也是服裝展示設計空間的一個規劃內容。但是從實踐的角度而言，共享空間往往是在建筑設計的階段就已經完成，服裝展示設計空間只能與共享空間進行協調。服裝展示設計的空間特征體現出了一種以人為本的功能屬性，同整體的建筑空間要相互協調。

“整體統一、互為呼應、引領導向、風格鮮明”是服裝展示空間設計的基本原則，在設計要求上要注重功能性、審美性、精神性與時效性。風格鮮明的原則與時效性的要求，表明服裝展示設計空間需要隨著潮流進行變化。例如時尚界會選擇春夏與秋冬進行新的服裝設計發布，服裝展示設計空間也會做出相應的調整。對于“精神性”的要求，則需要設計師具有藝術家的思維，從技術感性的角度進行空間設計。此外，通過以上作者的概括可以看出，服裝展示設計空間的總體特征是系統性的有機整體，即被分割的整體空間中不同元素會按照一定的設計意圖進行不同形態之間的轉化。所以在設計上要注重對于不同元素的歸納與整合，注重借鑒跨學科的研究視角以明晰尺度。作者對于服裝展示空間設計要求與原則的論述，主要集中在商業空間，除此之外的非營利性公共空間還要體現出公共性。因此，明確服裝展示設計的空間特征十分重要。