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初中音樂課堂教學篇1
摘要:隨著教學改革的推進,藝術教育的影響力越來越大。音樂教學是藝術教育的重要組成部分,也是初中教學中培養學生審美能力的關鍵課程,對于學生的綜合成長有著很大影響。器樂教學是音樂教學中最為重要的組成部分,可以在很大程度上提高學生的音樂學習欲望,強化學生的音樂體驗。下面就初中音樂教育中強化器樂教學有效性的策略進行全面分析。
關鍵詞:初中音樂;器樂教學;策略;有效性
初中生正處于身體快速發展及積累知識的重要時期,這一階段的學生逐漸從感性學習過渡到理性學習。初中生的自我意識逐漸增強,學生的情感、情緒也更加豐富,對外界的感知比較敏感,十分看重他人對自身的看法,同時初中生正處于變聲期,這些因素導致很多初中生不敢唱歌,不愿唱歌,擔心受到外界的嘲笑,而器樂教學則可以很好地改變學生不敢唱、不會唱的情況,學生可以在演奏器樂的過程中感受到美妙的音色,這樣既能緩解學生的唱歌焦慮,又能增強學生的音樂自信心,同時有助于音樂課堂教學質量的提升。
一、初中音樂器樂教學的作用
隨著素質教育的深入,音樂教育越來越受到重視。初中教育中,音樂教學可以在很大程度上促進學生藝術修養及審美素養的提升。器樂教學是音樂教學的關鍵環節,初中音樂教師在日常教學中開展器樂教學活動,能夠為提高學生的音樂素養起到很好的促進作用。
(一)提高學生興趣
摘要:在初中音樂課堂的教學實踐中,教師為了提高聲樂藝術教學的實施效率,需要針對學生的聲樂藝術基礎進行詳細的研究和分析,找出學生聲樂藝術學習的薄弱環節,結合有效、科學的聲樂藝術訓練方法對學生進行培養。經過教師的教學引導和專業化教學策略的有效應用,每一名學生都能夠憑借音樂課堂上的聲樂藝術訓練完成歌詞朗讀、律動演繹、演唱參與與合唱訓練。最終,初中生能夠憑借音樂課堂上的聲樂藝術教學實現聲樂藝術表現能力的提高和音樂藝術素養的培養。
關鍵詞:初中教學;音樂教學;聲樂藝術
通過教育觀察,教師發現部分初中生對于聲樂藝術的認知十分片面,提起聲樂藝術,很多學生僅僅知道是唱歌,但是對于聲樂藝術的發聲方式和聲樂藝術的類別都一無所知。在初中音樂課堂的教學實踐中,教師可以結合聲樂藝術進行教學引導,嘗試為學生打造一個趣味十足、內容豐富的音樂藝術課堂,保證每一名學生都能夠結合聲樂藝術訓練,實現個人眼界的開闊和聲樂藝術表現能力的提高。為了取得良好的教育效果,初中音樂教師可以憑借歌詞朗讀活動幫助學生了解歌曲的背景和基本思想,借此激發學生的聲樂藝術參與興趣。教師可以通過律動演繹的活動,為學生的聲樂藝術學習增添趣味,同時幫助學生掌握歌曲的節奏和旋律。教師可以通過演唱教學,幫助學生掌握聲樂發聲的基本技巧,使得學生以正確的歌唱形式增強對音樂藝術的把握。教師還可以通過合唱演繹活動,邀請學生參與聲樂藝術,借此強化學生的藝術素養,提高學生的表現能力。
一、初中音樂課堂中聲樂藝術教學的意義
在初中音樂教師開展聲樂藝術教學之前,教師需要對聲樂藝術教學的意義進行詳細分析,只有準確把握其教學意義,才能夠充分發揮其作用。(一)開闊學生的藝術視野對于很多學生而言,其對于聲樂藝術的認知十分片面,因此教師可以通過聲樂藝術教學活動對學生進行基礎知識的傳授,幫助學生通過音樂藝術鑒賞和音樂知識學習了解美聲、民族唱法、通俗唱法等不同的聲樂藝術形式。這些豐富的知識不僅能夠開闊學生的藝術視野,還能夠豐富學生的個人知識,使得學生對于音樂藝術產生更為深入的認知和了解。
(二)增強學生的藝術表現能力
通過教育觀察,教師發現部分學生在參與音樂藝術活動的時候,都會因為音準不好、節奏存在問題等音樂藝術表現缺陷而缺乏音樂活動的參與自信和主動性。通過聲樂藝術活動的組織和實踐,教師可以有針對性地幫助學生糾正聲樂藝術表現的各種問題,提高學生的音樂藝術表現能力,幫助學生以良好的聲樂藝術表現技巧投入到音樂藝術演繹當中。
摘要:受傳統教學理念的影響,初中階段的音樂教學不被教師和學校所重視,以為這門學科只是為學生緩解學習壓力的一門放松性的學科,所以教師容易對這門學科的授課,不重視,松懈的態度,單純的傳達課本的知識,和其他學科一樣采用填充式的教學方法,這樣的教學方法使學生無法對音樂課堂產生興趣,更沒有和老師產生互動的機會。新課程理念要求,全方面培養學生的綜合素養能力,初中音樂課堂逐漸被學校和老師重視,本文就初中音樂課堂教學師生互動問題方面做出分析,僅供參考。
關鍵詞:初中音樂;師生互動;問題分析
新課程理念的不斷要求,學生是課堂的主體,老師應該將課堂交還給學生的方式逐漸在各科中顯現,初中階段的學習更應重視這一條件,在對于音樂學科的學習,老師也應該明白,學生是課堂的核心,只有真正在課堂和學生產生互動,課堂氛圍才會活躍,才能進行有效的授課。發散學生的思維,讓學生能主動產生思考,并表達出來,讓老師進一步對學生的狀態有所了解,才能針對性的制定學習方案,使學習事半功倍。
一、初中音樂課堂中師生互動的必要性
人與人之間因為有交流,思想行為才會產生交流,進而形成互動。所以師生之間也不例外,只有師生之間良好的互動,才能帶動課堂的有效性和積極性。對于音樂課堂的特殊性,教師必須創設情境教育,幫助學生理解和感受音樂的背景和魅力,更多的時候,音樂課堂會表現出抽象性,學生對于音樂課的理解僅局限于對于音樂的聆聽,評價也只能停留在好聽與不好聽的認知水平,所以師生之間的互動是非常必要的,通過肢體行為交流,語言交流,眼神交流,以及思想情感的交流,使學生對音樂的本質,對音樂的創造條件,對音樂人,音樂背景都有一個充分的理解,幫助音樂課的有效進行,使課堂更加積極和美好。師生之間強有力的互動可以是表現在對音樂的前期了解,老師可以讓學生提前回去聆聽音樂,感受音樂所表達的感情,并對音樂的創作條件是怎么樣的,做一個較為完整的了解,并讓學生在下一次的課堂做出講解,讓學生與課堂產生積極的互動,與老師和同學自身不斷的交流溝通,既讓學生了解了音樂內容,又鍛煉了學生的思維表達能力。課后還可以讓學生們對于音樂的不同見解,用聽后感的形式寫出來,在書面上與老師形成一個互動交流,讓老師在準備下一門課堂的時候可以更貼近學生的思想,不斷縮短與學生的距離感。
二、課堂中師生互動容易出現的問題分析
(一)教學內容與教學方向不匹配在初中階段的音樂課堂中,可能會因為老師備課的不足,出現專業性的錯誤,對音樂的教學產生偏差,使授課內容與課本內容無法更好的聯系起來,這樣很容易讓學生的課前準備,無法運用到正課上,從而對課堂產生消極的態度,致使師生之間的行為無法因為課堂內容而有所交流溝通的表現,使師生之間的隔閡增大,不利于課堂的長期有效教學;再者因為初中階段的學生思維容易比較跳躍,可能老師在講到這個關鍵點,學生的思維跳躍到另一個方面上,并因為學生的表現行為,打斷老師原有的上課思維,是課堂內容不嚴謹。這種情況不僅要求老師對課堂內容進行充分的備課,對課堂上可能出現的意外狀況,做出及時的反應,還要照顧學生的感受,在處理突發問題的同時也要有能力將課堂拉回正軌。這種對課堂的控制力,也是老師應該不斷加強的地方,只有在課堂和學生之間良好的轉換,才能讓學生與課堂,與老師有一個良好的互動環境,作用于高效的音樂課堂。
【摘要】本文以京劇為例,從京劇的角色造型、唱腔特點、演唱技巧和表演動作四個方面,探究了在初中音樂課堂中展開傳統戲曲教學的策略,旨在通過探究,將傳統戲曲與音樂課堂有效結合在一起,促進學生感知傳統戲曲的魅力,使學生更好的理解和傳承傳統戲曲,進而促進學生音樂素養的提升。
【關鍵詞】傳統戲曲;初中音樂課堂;教學策略;京劇
《初中音樂課程標準》指出,提倡學科綜合,也就是促進音樂教學不同領域之間的綜合,以及音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等其他藝術的綜合;音樂與藝術之外其他學科的綜合。另外新課標強調,教師在開展音樂教學時,要注意弘揚民族文化。因此將傳統戲曲融入到初中音樂課堂,符合新課標的要求。那么應該如何在初中音樂課堂上有效開展傳統戲曲教學呢?本文結合教學實踐,以京劇為例,就這一問題進行了探究。
一、辨別京劇角色造型
教師在開展教學時,首先可以引導學生了解京劇的角色造型。相較于演唱和表演,這一部分的知識較為容易,也更為有趣。教師將其放在開始部分,可以有效調動學生的學習熱情,促進學生積極的參與到課堂學習中。在引導學生辨別京劇角色造型時,教師可以引入《唱臉譜》這首歌,讓學生進行角色分析。比如這首歌中提到“紅臉的關公”“白臉的曹操”“黑臉的張飛”;教師可以先讓學生說一說對這幾個人物的印象。有的學生提出關羽最突出的特點就是忠誠,有的學生提出曹操最突出的特點是性格上的多疑、狡詐;還有的學生提出張飛最大的特點就是剛直不阿。在此基礎上,教師再引導學生將這些臉譜與人物一一對應,就可以促進學生對京劇角色造型的深刻認知。教師引導學生利用積累的知識和生活經驗學習京劇,促進了學生對京劇知識的掌握,也使學生獲得了成就感,這為學生之后深層學習京劇做好了鋪墊。
二、分析京劇唱腔特點
在了解了京劇中的人物造型之后,教師就可以引導學生分析京劇中的唱腔特點。京劇中的唱腔主要分為西皮和二黃,其中西皮起源于秦腔,是漢劇的主要唱腔,二黃則是徽劇的主要唱腔。教師在引導學生辨別兩種唱腔時,可以先為學生播放漢劇和徽劇的視頻,并指明兩個劇中的主要唱腔,然后讓學生總結兩種唱腔的特點。在漢劇與徽劇中,這種唱腔的特點被進一步放大,學生很容易就發現西皮的唱腔更加明快、活潑,一般來展現熱鬧、喜悅的事情;二黃則節奏更加穩定,速度和緩,旋律平穩舒展,唱腔凝重穩健渾厚,一般來展現悲憤、憂郁的情緒。在此基礎上,教師還可以播放京劇的片段,要求學生進行分析和判斷。這種方式使得學生對京劇唱腔有了更加細節的了解,進而促進了學生對該部分知識的掌握。教師以對比的方式引導學生感受唱腔的細節特點,有效促進了學生對京劇唱腔的認知。
摘要:隨著教育改革的不斷推進,初中學生的綜合素養成為重要的教學目標,音樂這門課程也越來越受到重視。時代的進步讓當代初中學生有更多的渠道了解音樂知識,流行音樂成為初中學生喜愛的音樂類型,應該成為初中音樂教學的主要內容之一,這可以調動學生學習的積極性,更加高效地提升初中學生的音樂綜合素養。首先介紹流行音樂引入初中音樂課堂的積極作用,而后提出有效的教學策略,為提升初中音樂教學質量、提升學生綜合素養貢獻自己的一分力量。
關鍵詞:流行音樂;初中音樂;教學策略
素質教育的發展讓我們對教育的本質有了更深入的認識,學生的綜合素養成為教育的重要目標,音樂這門原本不受重視的課程也逐漸走入大家的視野,并在初中教學中發揮著越來越重要的作用。流行音樂是一種獨特的音樂形式,該種音樂進入初中音樂教學課堂,可以更好地吸引學生的注意力,引導學生進入音樂情境,更好地開展沉浸式學習。故而當代初中音樂教師應該重視流行音樂在教學過程中的積極作用,探索更加科學的教學方式。
一、流行音樂在初中音樂教學中的積極意義
1.提升學生學習興趣,激發學生學習熱情
初中學生正處于青春期,他們對流行音樂的喜歡遠遠高于古典音樂或者民族音樂,然而目前音樂教材的設計大都是以經典的古典音樂或民族音樂作為主要內容,學生學習起來難度較大,積極性也不高。然而流行音樂具有簡單易懂的特點且受到學生的喜愛,流行音樂作為課堂主要內容之一,不僅降低了學生的學習難度,更重要的是提升了學生的學習熱情,為提升學生的音樂素養奠定了良好基礎。
2.降低學生學習難度,增強學生對音樂知識的理解