前言:想要寫出一篇引人入勝的文章?我們特意為您整理了音樂學專業應用型人才培養教學改革淺議范文,希望能給你帶來靈感和參考,敬請閱讀。
摘要:音樂學專業教學是一個藝術與科學教育交叉的教學領域,同時涵蓋藝術屬性和科學內涵。因此,在音樂學專業教學活動中,教學任務應樹立以審美為核心,以培養應用型人才為目標,并在教學實踐中實現其存在價值。教師通過不斷分析思考教學活動中存在的眾多理論和實踐問題,適時調整和改革教學使之成果化,以推動音樂學專業教學朝著更完善、更成熟的方向發展。系統探討音樂學專業教學現狀以及存在的問題,分析其在教學過程中向應用型人才轉變的可操作性和實施辦法,提出相應的教學改革措施,是音樂學專業應用型人才培養的必由之路。
關鍵詞:音樂學;專業教學;應用型人才;教學改革
在很長時間內,我國的音樂學本科教育過分強調專業性和學科體系,而且文、理不相通①。這種培養模式存在著課程單一、內容陳舊等問題,造成大部分學生能掌握一定的技巧、知識,但卻不適用于社會,且缺乏想象力和創新意識。普通高等師范院校是為國家、為社會提供教育類人才的主要平臺,對于人才的培養應更注重其應用性、綜合性,將培養具有創新意識的應用型人才作為目標,在培養過程中結合自身教學實際情況和社會日益變化的人才需求不斷進行調整,改革教育發展戰略,推動教學水平向更高層次邁進。音樂學專業注重培養應用型音樂人才和各級各類學校音樂教師,培養具有較高的文化藝術修養和審美能力、較強的藝術實踐技能和扎實的藝術理論知識相結合的應用型人才,這不僅要求音樂學專業學生在具有過硬的專業知識技能的同時還要有較好的人文修養。因此在培養過程中應做出合理的長期綜合規劃,敢于打破舊模式,不斷加強和改進教學培養工作,使其更加適應新時期、新課標教學創新發展下對人才培養的新需要。只有如此,才能培養出適用于社會服務的具有高素質、高標準的專業化應用型人才。
一、音樂學專業教學現狀分析
隨著教育改革的不斷發展,中小學教育從以前的應試教育逐漸轉向了素質教育,尤其強調素質教育中的美育和德育,音樂教育的地位也因此得到加強,在教學活動中提高了音樂教育的比重,隨之也增加了對音樂教師的需求。與以往讓在校非音樂專業教師代為教授音樂課程不同的是,近年來中小學校開始尋求吸納專業音樂教師,并且這一社會需求還在進一步擴大。音樂美育教育不但要求教育者要具有較強的專業知識,除了能教授音樂專業知識技能外,還要具有較強的人文素養,要以音樂中所含有的文化精神去感染激勵受教者②,這對高校人才培養提出了更高的要求。而音樂學專業無論是從生源的構成或是教學結構上都與其他專業有所區別,這些區別也形成了音樂學專業在人才培養模式和教學方式上與其他專業有所不同,因此,在教學改革過程中,要從本專業的發展特點入手,仔細分析其專業自身發展的獨特性,根據學生特點和本專業教學結構特點進行適當的教學調整和改革,以培養能滿足社會需求的應用型人才。首先,由于音樂專業的特殊性,在學習音樂時,往往需要學習者解放天性,有十足的自信,因此,音樂學專業的學生與其他專業學生相比有較大差異,他們大多思維活躍,對于新思想新點子容易接受和理解,生活中喜好標新立異,與眾不同。同時他們崇尚自由,而過度地彰顯個性使他們倍加渴望自由,甚至造成了對“自由”的曲解,常常以追求“自由”為由,對校規校紀熟視無睹,對集體活動更是漠不關心。殊不知,真正的自由并不只是意味著可以做自己想做的事以及能做的事情,實際上真正的自由是對自己不合理欲望的節制。真正的自由還表現為對他人的尊重,尊重他人即是尊重自己,而漠視集體的行為更是不可取的。誠然,人是社會的動物,不可能脫離集體而獨立存在,集體也正是實現個人自由發展的平臺,只有融入到集體生活中,才能體味到真正的自由。其次,音樂學專業在教學活動中還表現為重實踐、輕文化的現象。一方面,從生源上來看,一部分學生具備藝術的天賦,自少年起就以這方面的藝術專長發展為旨趣和人生目標,因為對專業水平的追求而放任了理論知識的積累;還有一部分學生是由于本身文化成績的限制,為了降低升學門檻而不得不選擇“投身藝術”。另一方面,從音樂學專業教學過程中的情況來看,無論從教學體制還是管理體制上看都表現出更加傾向于專業教學,授課方式以實踐課為主,這進一步強化了他們重專業、輕文化的發展趨勢。從表面上看,文化理論知識的儲備與專業技能的提高似乎毫無關聯,而事實上一個人能否真正體會到藝術的神韻和內涵往往取決于其文化素養的積淀,沒有文化修養積淀的藝術創作往往是沒有血肉的空架子,經不住長久品味,更無法開拓更高更遠的天地。
二、音樂學專業教學中存在的問題
作為藝術類學科,音樂學專業隨著社會的不斷進步和發展,其培養的專業人才的專業技術和理論水平也應不斷提高,這對教師的教學能力和教學水平提出了更高的要求。在目前形勢下,音樂學專業的教學管理體系還很不完善,在教學活動實踐中存在一系列如課程結構設置缺乏條理、學生素質參差不齊、教材陳舊、教學設施落后等問題;隨著普通高等院校學生數量的不斷擴增,音樂學專業人數也在大幅上漲,而多數高校音樂教師的數量和水平、音樂學專業課程設置等卻未及時跟進,這都成為了阻礙教學取得實質性進展的重要原因。因此,要合理分析當前教學活動中出現的問題,及時進行教學改革和調整,從而有利于在有限的資源中進行高效率、高質量的教學活動。
(一)課程設置缺乏條理,銜接不夠緊密
目前,音樂學專業在課程設置方面對實踐課與理論課的分配不夠合理。課程設置主要分為大課和小課的形式,通常理論類課程為專業大課,聲樂或鋼琴等實踐類課程為小課。在課程安排中,實踐類小課較多,課程安排較為豐富,而以講授理論為主的大課則安排較少。從科學角度來看,理論應是實踐的前提,是實踐的指導方針;對于專業技能課來說,在進行實踐之前,應通過理論課程學習其中的科學原理和史學知識等,以便達到更規范準確的技能要求,更好理解音樂作品內在風格和文化涵義。同時,輕理論重實踐還加重了教師的負擔,而且嚴重影響到教學質量,本應在理論課堂上學到的知識,交到了實踐課教師手上,因此,教師在教學過程中指導學生時就不得不對一些理論性的知識反反復復地進行解釋說明,如此一來還占用了有限的實踐學習時間,并且由于學生理論知識的薄弱,在訓練過程中接收理論性知識也較吃力,教學效果就顯得事倍功半了。此外,音樂學專業課程與其他課程需要合理安排,形成環環緊扣、層層遞進。若是各類課程教學內容獨立,與其他課程形成較為割裂的狀態,學生對知識的汲取較為零亂分散,不利于其建立起本專業系統的知識網,無法靈活運用已學的專業知識,這對應用型人才的培養會產生較大阻礙。
(二)生源綜合素質偏低,學習目的不明確
音樂學專業培養學生的要求是必須具備全面的音樂專業技能功底以及系統的基礎理論與實踐能力。但目前為了適應滿足社會對音樂應用型人才的需要,音樂學專業一直在不斷擴招,這樣一來,學生素質便良莠不齊,一些專業素質和文化素質偏低的學生也進入了專業培養的隊伍。這當中部分學生對于音樂專業課程的學習能力、感悟能力和理解能力都很欠缺,學習能力十分有限;還有的學生是由于本身文化基礎知識不高而選擇走上藝術學習的道路,因此,其在學習過程中對于專業學習的積極性和主動性不高。這又造成了另一個很大的問題———學習目的不明確。學習能力有限的學生因為在學習過程中很難得到正向滿足,因此學習常處于消極狀態,且對未來感到迷茫,而部分并非出于個人旨趣而是迫于升學的無奈之舉而選擇音樂專業的學生,出于對專業的無所謂而對本專業的學習目的很模糊。這類主觀原因都對音樂學專業在進行應用型人才培養過程中教學質量的提高產生了很大的負面影響。
(三)師資力量薄弱,教師水平有待提高
在教育發展視域下,音樂學專業可以被稱為各學科中的后起之秀,很多專業的優秀人才大多走向了舞臺表演之路,而很少走上教師崗位的,并且,教師的專業特長出現參差不齊的情況,專業技能較高的老師往往疏于理論知識的講授,理論大課也只能由理論專業教師或者是教學經驗豐富的老教師進行講解。另外,還有一些專業教師并不專心于教學工作,這些因素都對教學質量的提高極為不利。作為音樂專業的教師,良好的專業技能應當是最基本的要求,除此之外,教師還應具備其他的知識結構,如理論教學能力、科研能力等,而一些教師在這方面不是理論基礎知識匱乏,就是專業技能不足,很難適應現代教學的需要。隨著社會需求的擴大和提高,在對專業學生提出更高要求的同時,也要求本專業的教師不僅要具有更高更過硬的專業技能,而且還應有與專業教師身份相符的相關理論知識和相應的科研能力。
(四)教材內容陳舊,很難適應現代教學的需要
在現代高校音樂學專業的教學活動中,教師對于教材的選擇有很大的隨意性,有時候通過教師自身的主觀經驗進行講授,或者選用的教材過于老舊,有的老師甚至常年一直用同一本教材進行授課。這就容易導致教材內容中的理論單薄,缺乏說服力;同時,也可能存在教材編寫不規范,與相關的實踐訓練不配套等一系列的問題。這些問題容易使第一次接觸到這些知識的學生在學習過程中處于一種迷茫狀態,造成學不知所以。在開展教學活動時,教材中不僅選取的作品內容陳舊,形式單一,形式和內容都稍顯僵化,很難見到反映現代生活尤其是反映大學生生活的曲目,無法傳達出新時代新青年的精神氣質,也難以跟上當代學生的新思維,讓學生失去學習興趣。這些問題都十分不利于提高學生的綜合素質和專業技能,在一定程度上對教學質量的提高起著嚴重的阻礙作用。
(五)教學設施落后,嚴重影響教學效果
音樂學作為一門藝術類的學科,在教學活動實踐中不僅要求高水平的專業教師和專業課程內容,同時要想達到應有的教學效果,還應具備相對完善的教學設施與教學內容形成補充輔助。在目前情況下,隨著招生規模的不斷擴大,學生數量的擴增,加大了對音樂課教學設施的需求,但較多高校音樂學專業的教學設施不僅沒有增加,反而出現破損失修的現象,如教室過小容納不了一個新增班級的人數,琴房數量不夠,造成學生練琴時經常搶不到琴房等,并且很少更新現代樂器,沿用的還是傳統教學樂器。與此同時,部分教師的觀念陳舊,主要采用的還是示范、練習、講解、糾正的教學方法,多以口頭講授為主,對多媒體的利用并不充分,這遠遠滿足不了音樂學現代教學實踐活動的需要。
三、音樂學專業應用型人才培養教學改革措施
普通高等院校肩負著培養新一代應用型音樂人才的重任,在新時期新要求下應及時在教學模式和管理機制上進行改革,不斷提升教學質量,提高人才質量,同時要辦出自己的特色,合理利用其自身資源,結合教學活動推動特色化教學,為社會提供高質量的、實用的、創新的、有特色的音樂人才。音樂學專業由于其本身的特殊性決定了該專業教學實踐的艱巨性,作為一門實踐性較強的學科,音樂學專業的人才需要具備較高的專業技能水平,能進行較高水平的音樂表演和音樂教育,這同時也對學生的綜合文化素質和個人修養提出了較高要求,即是說,本專業的學生應當具備較高的藝術品位和專業素養,對“美”有著較高的理解和追求。針對上述要求,音樂學專業應著力加強教學管理,積極實施教學改革。
(一)改革教學模式,理論與實踐相結合
隨著社會的不斷發展,社會需求的變化推動著教學模式不斷進行改革。音樂學專業以往的傳統教法已經不能夠完全適應現代教學的需要,為了培養高素質高標準的專業化應用型人才,在教學實踐活動中要及時進行教學反思和教學模式改革。首先,要適度提高教學活動中理論課的教學比重,將理論大課與專業技能小課配套穿插開展,條理分明,銜接緊密,通過前期理論知識的積淀促進實踐課程的高效率吸收理解,這樣理論課與實踐課相結合進行,學生在領會了藝術的內在精神和意蘊所在之后,才能更好地用音樂等藝術形式表述和呈現出來。增加理論大課也在一定程度上解決了師資和教學資源不足的問題,既有利于提高課堂效率,又能最大限度地充分利用教學資源,從而提高本專業的教學質量。其次,按照新時期黨的教育方針和藝術人才培養理念,貫穿“課程思政”做法,采取理論與實踐相結合的新模式來開展課堂教學活動。在設置課程時應充分調研行業職業需求,以崗位需求的知識、能力、素質為導向。本專業培養目標是培養具有較高的文化藝術修養和審美能力、較強的藝術實踐技能和扎實的藝術理論知識相結合的應用型人才,以便所培養的人才從學校進入社會后,能順利完成從學習者到教授者的身份轉變,這些對學生的理論知識和實踐能力的學習與運用提出了更高要求。
(二)創新課堂教學,激發學生學習興趣
課堂教學是傳授知識的直接渠道,課堂效率的高低又直接影響著學生對于理論知識的掌握以及專業技能的形成,教師在教學過程中營造出的良好課堂氛圍正是提高課堂效率的有效途徑之一。傳統的教學通常采用教師講授、學生練習的“填鴨式教學”方式。音樂學這一門學科自身有其特殊性,在培養應用型人才過程中教師應當注重學生的自我學習能力的培養,要創新教學思維,轉變傳統的呆板僵化的課堂教學模式,融入“課程思政”要點,在提高學生學習能力的同時,提升其個人的文化思想素養。同時在教學過程中營造積極有活力的教學氣氛,通過對學生積極性的調動來不斷激發學習興趣。比如在理論大課中,教師可以在枯燥的理論知識講解過程中穿插相關內容的小故事,如名家典故、經典故事等,用學生喜愛的方式來提高學生課堂學習的興趣和專注力,或在教學過程中進行發散式教學,擴大課堂的知識范圍,并提高各學科知識的關聯度,讓學生形成知識鏈的交叉聯系,避免過于僵硬的照本宣科式教學。另外,在音樂相關課程的實踐教學時,在保證基本功扎實的基礎上可適當學習一些當代社會流行的音樂,這樣不僅可以激發學生的學習興趣,提高學生的課堂學習效率,在教學思路上也可轉變觀念,引導學生自行進行研討、學習、合作,提高學生在音樂實踐活動中的音樂編排能力,讓學生從被動學習轉換到主動學習,增強其學習的主動性,也為適應未來教學打下基礎,更好地適應當代教學的需要和未來崗位的需要。
(三)加強業務培訓,提高教師綜合素質
師者,傳道授業解惑也。音樂學專業的教學目標是為社會培養具有高素質專業技能的應用型人才,這無疑對音樂專業的教師的綜合素質水平提出了更高的要求。而就目前本專業的師資狀況來看,教師的專業水準和知識更新都有待提高,為了適應對應用型人才培養的新要求,在教學管理實踐中應當注重加強教師的專業技能和基礎理論的培訓。首先,通過優秀教師或老教師的“傳幫帶”幫助青年教師的成長,或發揮教研室的合作功能,加強教師教學經驗的合作交流,形成資源共享、資源互換的良好環境。其次,加強對一線教師的系統培訓,完善教師進修機制,鼓勵教師多參加學術培訓,把職業技能作為教師業務考評的一項重要指標,力求培養出一批由高、中級職稱組成的德才兼備、精干務實的教師隊伍。音樂學專業教師專業技能和基礎理論水平的提高同時也能夠更有效地轉變教學理念,進行教學模式創新,提升業務水平,這樣就產生了良性循環的效果。再次,引導教師從“教學型”向“學者型”轉型,從教師向導師轉型,從知識的傳播者到知識的發現者轉型,從簡單復制到積極創造轉型,從技術訓練到方法傳授訓練轉型等①,教師要不斷跟進時代需求,及時吸收學習新的知識,融入新時代新青年的風格特征,不斷提升自身的創新能力,才能讓課堂一直充滿活力。
(四)順應時代要求,促進教材編寫革新
課程教授的內容主要是教材,教材是教學活動中必不可少的重要組成部分。教材不僅是教師智慧的結晶,同時也是學生課堂學習的理論依據②。根據音樂學專業自身的特點,教師在教學活動的教材選用過程中應注意其代表性和適用性。在音樂學專業教材選取中,其內容應避免過多、過繁、過難,這樣會造成學生心理上的重負感,在學習過程中不能得到正向反饋會讓學生在學習中產生愧疚感,影響其學習進度。應選取具有代表性的、典型的教材,通過對典型作品的分析講解讓學生逐步深入系統性知識結構中去,讓學生在學習過程中層層遞進,達到適當的學習滿足,提升其學習的動力和興趣。同時,教材選擇還應當根據學生的就業渠道選擇適用且實用于就業市場需求的教材,以此面向市場培養社會需要的人才。另外,教材選擇既要有廣泛性,又要有所側重,在內容上對于中西方藝術都要有所涉及,在提倡文化傳承和文化自信的今天,更應該側重于本地的民族藝術文化,對于地方文化藝術尤其要進行挖掘和傳承。鼓勵高校教師編寫具有本地區特色的音樂教材,開設具有本地特色的音樂課程,如華南師范大學校級精品課程“廣東英歌”等。民族地區高等院校在課程內容編寫上可以緊緊依靠地方民族文化這一顆參天大樹,立足本地傳統民族文化,從多元多彩的少數民族音樂中汲取養料,編寫既具有當地民族特色,又具有新時代傳統文化傳承意義的教材。音樂學專業建立一套統一的、規范的教材體系不僅有利于提高教學質量,而且對學生掌握基礎理論知識和專業基本技能有著積極的現實意義。
(五)完善硬件設施,采用多媒體教學形式
學校的硬件設施是教學活動能否順利正常開展的重要保障,尤其是藝術類專業與其他專業有所不同,藝術類專業教學質量的提高受教學設施影響較大,音樂學專業更是十分依賴于練功房、琴房等教學設施。在音樂學專業教學實踐中應加大對教學設施的投入,為音樂學專業的發展配備功能齊全的音樂廳、大劇場、排練廳等,以便開展高規格高質量的音樂創編與表演活動,日常教學中也應配備高標準的多媒體練功房、琴房等。同時,多媒體設施作為新型的教學儀器設備也應當納入課堂教學的硬件設施中來,實行新型的現代化多媒體教學方式更有助于激發學生的學習興趣,滿足學生的求知欲望。采取多媒體教學方式,構建立體化教學模式,給學生營造一個輕松和諧的學習氛圍,使學生在接受知識的同時感受藝術魅力的熏染。這不僅有助于提高教學質量,也為培養高素質應用型人才準備了條件。
(六)加強質量監控,完善教學保障體系
教學是由學校、教師、學生、課程等多環節相互整合、相互影響的有機整體,任何一個環節有所變動都會影響到另一環節,進而影響至應用型人才的培養發展進程,因此,為了提升教學質量,提高教學效果,應加強高校教學過程的質量監控,完善教學保障體系,及時掌握教學過程中各環節、各因素的基本狀況,尤其是增強對環節中最重要的教師和學生的監控,及時反饋,及時調整。首先,增強對教師教學質量和教學意愿的監控,建立合理、全面、適當的教學評價體系,從多方面反映、評價教學課堂中教師的教學質量,同時通過高校制度的優化,讓教師通過教學評價體系有所提高又不受制于此體系,及時關注教師的教學意愿,建立合理的保障體系,提升教師的工作幸福度,加大教學精力投入,以此保障提高教學質量。其次,加強對學生的教學監控。一是要關注在校學生的學習質量和進程,關注其在教學過程中和教學過程后的學習進程,建立學生的課程評價體系,以及時了解學生的學習需求,利于教師和學校不斷從當前的教學活動中進行反思和改革,及時優化人才培養方案;二是要對畢業生去向進行持續監控,應用型人才的培養目的是為了讓人才更好地投入社會、適應社會,因此,有必要對畢業生的就業進行持續監控,以便了解本專業學生在社會中的適應情況和不足,以便及時調整改進人才培養方案,更好地促進應用型人才培養教學改革。總之,音樂學專業應用型人才培養教學改革是一項復雜的工作,同時也是一個系統工程。專業教師在教學實踐活動中要積極探索,破除傳統觀念和不合理因素,不斷革新教學模式、教學內容、教學方法,充分利用現有的教學資源,提升多媒體教學的教學功能作用,改善課堂教學的氛圍,使學生在輕松和諧的氛圍中感受音樂的意蘊,不斷地激發起學習興趣和欲望。我們只有深入進行音樂學專業應用型人才培養教學改革,才能有效地協調各方面積極因素,提高教學質量,培養出適應社會需要的高素質、高標準的專業化應用型人才。
作者:張剛 單位:阿壩師范學院音樂舞蹈學院