民國時期地區(qū)字體設計分析
前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了民國時期地區(qū)字體設計分析范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。
摘要:民國時期是中國字體設計史上一個承前啟后的過渡階段，當時的中國受到西方外來文化的入侵，導致東西方不同的城市風格面貌在上海地區(qū)相互交織、相互映照。與此同時，國內的設計師們努力探索出一條傳統(tǒng)民族文化精神與西方現(xiàn)代藝術風格有機融合的道路，他們在對傳統(tǒng)字體選擇性繼承的同時，吸收一部分來自西方的新鮮血液，這一舉措也為之后字體設計的發(fā)展拓寬了道路。本文通過對民國時期上海地區(qū)字體設計的研究，為當下的設計實踐注入活力，為應用研究提供一些借鑒依據(jù)和參考價值。
關鍵詞:民國時期;上海地區(qū);字體設計
1民國時期上海地區(qū)字體設計的發(fā)展
1．1民國時期上海地區(qū)背景概述
公元1912年至1949年這一段歷史時期被稱為民國時期，即民國元年至民國三十八年間。上海自開辟通商口岸以來，大眾的意識也變得活躍開放，華洋混雜的上海城市生活使市民文化變得更加繁榮、豐富，多元化的娛樂設施與文化活動刺激著上海民眾的神經(jīng)，這種現(xiàn)象與開放的大眾意識相輔相成。民國時期，“租界”問題與“移民”問題是上海城市環(huán)境對商業(yè)美術活動影響最為深遠的兩個社會因素。眾所周知，西方的物質文明、管理體制與意識形態(tài)最早在上海登陸，西方美學思想、藝術設計思潮以及藝術創(chuàng)作風格也迅速席卷中國，如同一股強勁的風。由于當時的社會對西方文化持有包容的態(tài)度，因此出現(xiàn)了本土文化與外來文化的激烈碰撞的場景，這也導致各種新思潮、學派和主義異彩紛呈，上海城市人文結構呈現(xiàn)出活躍態(tài)勢，為民國時期美術字的發(fā)展提供了良好的地理環(huán)境。
1．2民國時期上海地區(qū)字體設計發(fā)展的背景
鴉片戰(zhàn)爭爆發(fā)后，外國資本主義入侵中國，西方藝術思潮持續(xù)不斷地影響著中國傳統(tǒng)藝術，不少具備新思想的藝術家紛紛前往西方留學，一時形成了“出國留學熱”。20世紀初，大批留學歸國的留學生們將西方最新的知識內容、流行風格和自己的學習經(jīng)驗一并帶回到了國內，他們在國內創(chuàng)辦新式美術學堂、出版美術刊物、開設美術展覽等，并且不斷研究和引進西方美術。中國的傳統(tǒng)文化與豐富的藝術積淀像一片肥沃的土壤，為民國時期的字體創(chuàng)作者提供豐富的靈感。隨著東西方之間的障礙被消除，民國字體設計的先驅者設法將中國傳統(tǒng)風格與西方現(xiàn)代風格融合在一起，生動地呈現(xiàn)在字體設計的實踐之中。
2民國時期上海地區(qū)字體設計的外來影響因素
2．1“圖案”理論的引進
20世紀初，我國從日本引進了“圖案”理論。它在日文詞典里的解釋是:“將形與色進行美的配合，應用在裝飾和其他方面，并以圖畫的形式表現(xiàn)出來的;圖的紋樣;為了生產制作美術工藝品及一般產品所表達設計方案的圖，稱之為圖案?！雹賹嶋H上現(xiàn)代美術字在初期就從屬于圖案藝術的范疇，一部分以美術字為主題的專業(yè)書籍常常以圖案理論作為解釋與分析文字造型的依據(jù)。當時日本已具備平面設計意識，書籍插畫、浮世繪等方面在世界范圍內有較強的影響力。許多留學于日本的藝術家學成歸來后，就致力于中國的文化、思想和藝術的建設中;他們不僅僅滿足于學習日本圖案藝術，還常常會有意無意地將日本圖案融入到他們的設計作品中。陳之佛先生是當時中國首位前往日本東京美術學校專修“圖案科”的學生，回國后，他創(chuàng)辦上海圖案館，并將日本的圖案設計引入中國，對其進行系統(tǒng)研究后，將心得感想與研究理論寫于書籍中，出版了《圖案設計ABC》、《圖案構成法》、《表號圖案》等書籍。
2．2“新藝術”運動的影響
“新藝術”運動是產生于19世紀末、20世紀初的一場裝飾藝術運動，也是傳統(tǒng)設計與現(xiàn)代設計之間重要的過渡階段，具有內容廣泛、影響深遠的特點。該運動與以往任何一種傳統(tǒng)裝飾風格不同，它提倡自然主義風格，強調自然中不存在直線和平面，并在裝飾上突出表現(xiàn)曲線和有機形態(tài)。②中國設計師在追求“新藝術”風格時，將曲線應用到字體設計中，形成了具有裝飾效果的美術字?！读加选樊媹笫敲駠鴷r期上海地區(qū)新型畫報的佼佼者，從出版家伍聯(lián)德起初的創(chuàng)辦理念、畫報的內容編排到印刷發(fā)行，都充滿了新時代的氣息。畫報刊名是經(jīng)典的文字設計，自始至終都未曾改變，“良友”二字處理得圓潤平滑，其中“撇”與“捺”等筆畫被藝術化處理后呈現(xiàn)出不同彎度的弧線，給人以簡約大方，清新自然之感。
2．3俄國“構成主義”運動、荷蘭“風格派”運動等的影響
俄國“構成主義”運動、荷蘭“風格派”運動等都是20世紀初影響極其深遠的現(xiàn)代主義設計運動。受到這兩個運動的影響，當時的字體設計常常采用圓、矩形和直線等幾何元素，因而具有高度的理性化、抽象化和幾何形化的特征。如劉既漂先生為《瘋少年》設計的封面:“瘋少年”三個字的筆劃全部抽象為方形、圓形、三角形等幾何元素，并加以點和面的形式進行表現(xiàn)，與封面上的圖案相互呼應，使得整體畫面和諧統(tǒng)一，具有強烈的現(xiàn)代感。
3民國時期上海地區(qū)字體設計的分類
民國時期，中國已經(jīng)出現(xiàn)了“美術字”的稱謂，可以說是“美術字”形成的開端，這個時期的美術字是在中國傳統(tǒng)漢字的基礎上，融入來自西方的理念和技巧后發(fā)展形成的，其設計風格上的豐富多彩、設計技巧上的繁復多樣、設計思路上的復雜多變，所以很難從橫向對其進行種類劃分和概念總結，也很難通過垂直時間軸找到字體發(fā)展的分界線。根據(jù)民國時期上海地區(qū)的字體特征，我分析并研究了“美術字”設計的前因后果，挖掘了其設計內涵的根本來源，總結了其變化規(guī)律與裝飾方法，并將字體大致分為三類:具有中國傳統(tǒng)書法特征的美術字、接近現(xiàn)代印刷字體的美術字和融入西方字體風格特征的美術字。
3．1具有中國傳統(tǒng)書法特征的美術字
中國漢字最早從象形文字開始，經(jīng)過了漫長的演變和發(fā)展，最終形成了書法藝術。書法藝術是書寫漢字的藝術，是書面形式的漢字表達;美術字是漢字的設計藝術形式，是對漢字本身的形狀進行二次設計、改造、裝飾、加工后的結果。之所以說其是美術字而不是書法字，是因為整個字的筆劃特征類似于書法，但又在筆劃上加以藝術化處理，即保留書法筆意，但不具有中國傳統(tǒng)書法嚴格的書體特征，這種類型的字體是經(jīng)過藝術化加工處理的、富有文化氣息的美術字。由此可見，美術字與書法字雖有相似之處，但在本質上是不同的。民國時期具有中國傳統(tǒng)書法特征的美術字是針對特定主題進行藝術化設計處理后形成的字體，因而不能稱為書法字。20世紀初，上海地區(qū)的具有中國傳統(tǒng)書法特征的美術字大多以題簽的方式應用于各大刊物的封面設計中，以此提升書籍品味。魯迅先生的散文詩集《野草》封面的美術字使用簡約的細線條元素;字體的書寫方式是在保留傳統(tǒng)書法筆意的基礎上經(jīng)過藝術化處理而成的;筆畫上則采用連筆不斷的手法，打破了常規(guī)的筆順的關系，整體呈現(xiàn)出自由靈動之感，頗有一番詩意。
3．2接近現(xiàn)代印刷字體的美術字
民國時期，以我國歷史上規(guī)模最大、影響最強的民營出版機構———商務印書館為首的出版機構研發(fā)制作，以先進的技術完成了宋體、楷體這兩種主要書體的印刷字體，推動了中國印刷事業(yè)的發(fā)展。與具有傳統(tǒng)書法特征美術字相比，這類字體的識別性更強、字體結構更加規(guī)范，可以滿足各界人士的審美需求，因此常用于較為正式的書籍和期刊。與此同時，其在民國時期上海地區(qū)得到了廣泛的應用，商務印書館出版的《萬有文庫》大型系列叢書就是一個很好的例子。
3．3融入西方字體風格特征的美術字
20世紀初，大批留學生回國后，向中國介紹了西方優(yōu)秀的藝術風格，西方的設計風格不僅出現(xiàn)在廣告招貼、書籍和雜志的圖案設計中，同樣也在美術字設計上有所顯現(xiàn)。融入西方字體風格特征的美術字又稱“創(chuàng)意字體”，出現(xiàn)這一風格的字體主要有兩方面的原因，一方面，由于印刷技術的繁榮發(fā)展，這一時期的字體設計開始呈現(xiàn)出多元化的局面;另一方面，工藝美術運動和新藝術運動在當時產生深遠的影響，強調了裝飾性在設計中不可替代的地位?！睹妊吭驴肥囚斞赶壬鸀樯虾９馊A書局設計的月刊封面，封面上的大號美術字占據(jù)了封面3/4的版面，給人強烈的視覺沖擊;字體由方正嚴謹?shù)碾`書演變而來，在筆畫上處理得如同飄逸的絲帶，極具裝飾趣味;設計師在改變字形框架的同時，并沒有忽視字體的識別性，并在此基礎上最大限度地追求線條的流暢性，字體像是跳躍的音符一般具有韻律感和節(jié)奏感，整體流露出一種現(xiàn)代的文藝氣息。
4啟示
民國時期，中華民族幾千年的傳統(tǒng)文化受到西方外來文化的強烈沖擊，這一時期的設計師大膽地引進西方的設計風格、經(jīng)驗以及設計理念，將東西方設計風格雜糅于字體設計中，努力探索出一條適合中國設計的道路。現(xiàn)在看來，這一舉措雖然為字體設計的發(fā)展拓寬了道路，但也存在很多弊端，具有沖動性和盲目性?，F(xiàn)如今，中國現(xiàn)代設計已經(jīng)進入全球化的新境界，設計師首先應進行深刻地“文化自省”，充分認識中國傳統(tǒng)文化的特點，學會繼承與發(fā)揚創(chuàng)新，從本根深處汲取營養(yǎng)來賦予現(xiàn)代設計靈魂，使其更有生命力;進而要堅定“文化自覺”，對外來文化始終保持包容的態(tài)度，把握新時代設計發(fā)展的規(guī)律并持續(xù)指引，和外來文化一起取長補短、共同發(fā)展;最終不斷增強“文化自信”，并朝著“文化自強”的目標努力前行。
5結語
隨著現(xiàn)代社會的發(fā)展，字體設計已成為視覺傳達設計中不可或缺的一部分，具有獨特的地位，它滲透在我們生活的方方面面，好的字體設計不僅會給人視覺上的美好享受，甚至會產生心靈軌道的撞擊。民國時期的字體設計，讓我們再次發(fā)現(xiàn)了這些早期中西文化交融的生動縮影和珍貴篇章。絕大部分民國字體的主要創(chuàng)作手法、字體設計形式以及設計風格已在不知不覺中符合了現(xiàn)代主義的特征，并且它仍可能在很長一段時間內繼續(xù)影響現(xiàn)代字體設計的發(fā)展。
參考文獻:
［1］李明君．中國美術字史圖說［M］．北京:人民美術出版社，1997．
［2］王樹良，張玉花．現(xiàn)代設計史［M］．北京:重慶大學出版社，2012．
［3］宗白華．藝境［M］．北京:商務印書館，2011．
［4］余秉楠．書籍設計［M］．武漢:湖北美術出版社，2001．
［5］王學青．字體設計與應用［M］．北京:人民美術出版社，1996．
［6］余秉楠．美術字［M］．北京:人民美術出版社，2007．
［7］楊春曉．解讀《良友》畫報的封面［J］．新聞大學，2004(4):52－55．
［8］劉明剛．民國時看封面設計文化中的“傳統(tǒng)”與“西化”［J］．包裝工程，2011(2):87－90．
［9］趙欣悅．民國時期(1912－1949)美術字造型研究［D］．北京:中國藝術研究院設計藝術學系，2012．
作者：錢可 單位：杭州師范大學美術學院