民族民間舞創作舞蹈語言重要性分析

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【摘要】本文以舞蹈語言為切入點，著重對中國民族民間舞創作中的舞蹈語言進行分析與探討。在依據所見所聞、所學所思的基礎上對其背后的文化內涵、限制性、本體性等內容進行深度研討，以探求舞蹈語言在中國民族民間舞創作中的重要性，傳承民族民間舞蹈文化，激發中國民族民間舞蹈創作中的文化自覺，弘揚中國民族民間舞蹈精神。

【關鍵詞】舞蹈語言；創作；中國民族民間舞

創作是個性化的，在詮釋一個內容時，編導要有獨到的見解，使用人體這種特殊的物質材料在舞臺空間里表達一系列情感、主題、人物關系等。舞蹈語言的意義或許不在于轉多少圈，憑借花哨的動作帶給人以感官刺激，那么舞蹈語言在舞蹈創作中的價值意義何在呢？在中國民族民間舞蹈創作中，舞蹈語言的重要性是什么呢？

一、中國民族民間舞蹈語言的限制

張繼鋼說：“限制是獨特，是極致，是風格?！薄跋拗啤笔撬囆g創作方法的一種，是藝術語言的環境限定，是空間、色彩以及聽覺范圍的劃分與界定?！跋拗啤庇衅涿鞔_的堅守與強調，也有明確的排斥與拒絕。

（一）屬性要清晰創作是將自己心中的“設計”變成可視的藝術，變為舞蹈語言的過程。但中國民族民間舞的創作是不同的，它自身存在著某種特殊的屬性，在進行創作時一定要謹慎使用這個民族地域的舞蹈語言，要延續這個民族地域的文化軌跡，要賦予其文化符號的意識。21世紀初始，隨著中國國門逐漸打開，現代舞的浪潮洶涌而至，民間舞也多多少少受到了影響。但是現代舞的身體語言體系是建構在西方的語境下，對于中國民族民間舞的創作而言，如果直接挪用現代舞的動作是不妥的?，F代舞在創造動作、表達內容的同時，也創建了其特有的方式；而中國民族民間舞在創作時不僅要創建形式，還要保持風格、屬性，也就是要“限域”，同時還要延續軌跡，即民族的軌跡。我們在創作中背負著歷史遺留下來的印跡，踏著前人的智慧，將其凝練成為獨特的中國民族民間舞蹈語言。

（二）語境需貼切舞蹈語言使用的環境很重要，即舞蹈語言的語境。當語言使用的環境不同，它所表達的意義、功能都存在很大的區別。通常來說，怎樣“做”會決定使用怎樣的“語言”，這也就是語境與語言的問題。例如，20世紀70年代蔣華軒編導的《刑場上的婚禮》，賦予了這場婚禮不一樣的意義和重量。通過明確婚禮的具體情境，從而賦予了這段感情更加崇高的色彩。在舞蹈語言的使用上，運用了維吾爾族、朝鮮族舞蹈中的動作元素。在這里，雖然淡化了中國民族民間舞蹈的原始意味和風格性，但卻抽象成了某種精神，是這個民族的審美長期積淀下生發出的一種精神，它在作品中具象成為一個人物形象，依舊體現著典型的人物性格和情感特征。許銳曾說“不是在民族民間舞蹈當中去表達情感，而是根據所要表達的情感去選擇改造民族民間舞蹈”①。如今，科學的發展和技術的進步會改變鄉村百姓的生活習慣、勞作方式，但歷史的長河和歲月的洗禮都無法沖刷掉的就是民族的精神，這是民族的根基、民族的魂。

二、中國民族民間舞蹈語言的回歸

（一）舞蹈語言為內容與形式服務我國著名編導舒巧曾說過：“內容產生形式，形式是為內容服務的，當形式產生的時候，形式就是內容?！钡拇_，形式的產生是為內容而建立的。作品為了表達特定的內容，一定要尋找最合適的形式。現在很多人創作作品，都是在拿別人的形式套自己的內容，這也正是作品雷同、相似的原因之一。每一個內容都有自己獨特的形式，每一個形式都要靠獨特的語言來表達。情感是主宰我們語言的原動力，優秀的民間舞作品應該從民間舞地域的情感出發，而不是技法。中國民族民間舞本身帶有一定的功能性、語言性和內容性，其動作本身就包含它的風格特點。這是這個民族所固有的，如果把它拿到特定作品和特定的情節當中，勢必要改變它的功能性和語言性，而為作品的主題服務。中國民族民間舞之豐富是其他舞種所不能比擬的，它的語言具有強烈的風格，善于刻畫人物的內心情感變化，但是對于創作來說也有它的局限性。民間舞只有幾種情感，但56個民族就有56種快樂，有56種不一樣的方式，民間舞的寶庫正是我們取之不盡、用之不竭的源泉，也是我們的根基所在。因此我們在創作中，要努力尋求最貼合作品內容和形式的民族民間舞蹈語言。

（二）舞蹈語言塑造人物形象中國民族民間舞是幾千年前一直延續傳承下來的，其悠久的歷史背景為中國民族民間舞蹈的創作提供了豐富的素材。但作品不僅是為了敘述故事的完整經過，而是通過塑造、描寫人物來表達編導心里想說的話。舞蹈語言是為了塑造人物形象，不同的人物有不同的性格和特點。例如，在塑造古典人物時，林黛玉和梁紅玉是不一樣的，林黛玉跟薛寶釵也有區別、薛寶釵和王熙鳳也不能用一樣的感覺。人物是有時代性、有性格的，不同的時代有不同的性格，同時還會受到人物在作品中所處的情境，編導寄托在演員身上的審美等因素影響。同是當代的人物，但人物的身份、性格是不一樣的，這都會產生不一樣的語言，才會有鮮明的人物性格和強烈的對比反差。同時，舞蹈編導創作作品更是為了表達對社會現象的一種反思，一種個人的見地，它雖不能像哲學家一樣直接說理，但可以通過一系列的動作來鋪排人物關系、塑造人物形象、表達作品內涵，讓觀者也能融入其中、心領神會。就像艾夫曼所說，創作是把人心靈的東西抽掉。

（三）舞蹈語言展現舞蹈本體從各種劇場演出的節目冊或場刊中可以看出，我們總是用文學的方式來暗示觀眾舞蹈作品的意義。而近幾年漸漸興起的“陶身體劇場”的作品以數位系列命名，其簡約的創作理念展現了多元的探索與合作。“陶身體劇場”的藝術方向是質樸的，其對身體本體的研究與挖掘獨具特色，既是創作又是表現，其中最吸引我的是它對身體的真實與真誠。這讓我突然想起幾年前在音樂領域非?；鸨木C藝節目——《中國好聲音》，其成功的經驗值得我們思索。其中最重要的一點也就是藝術本體的回歸，即“聲樂與視覺”的回歸，動聽即可。古人云，返璞歸真是也，其中也是關注到藝術本體的價值所在。無論何種藝術，但凡亮出本色，自然光彩照人。其隱含的意思是太久以來，我們關注的焦點并不明確與堅定，這也說明舞蹈切身的問題在于重視舞蹈本體的意識能否回歸，回歸到自娛、娛人的內在本質上。

三、結語

在全球化語境下的今天，盡管我們的舞蹈文化在與國際接軌時，常常出現概念上的歧義，但我們仍需要堅守我們的文化底線，也必須相信我們文化的力量。文化自覺與文化自信不是空談，也不是口號。我們不能拿西方的方法論來看待中國文化，也不能拿西方的審美來看待中國舞蹈。創作是個體感受的行為，也是一個認知的過程。它絕非一味地照搬與模仿，而應該以當下的我們為出發點去了解和汲取傳統文化精神的內核，用當下獨特的表達方式進行傳統與現代的交融碰撞，讓歷史的印跡與當下鮮活的個體發生聯系，這或許是當下對于中國民族民間舞創作的有益探索。

參考文獻：

[1]張繼鋼.限制是天才的磨刀石,張繼剛論藝術[M].北京:生活•讀書•新知三聯書店,2011.33-67.

[2]王昕.追溯•回顧與探研——中國民族民間舞發展與現狀研究[M].北京：中央民族大學出版社,2017.268-324.

[3]高度,黃奕華.中國民族民間舞蹈概論[M].上海音樂出版社,2014.388-432.

作者：李靈鑫 單位：北京舞蹈學院