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服飾上寶花紋的藝術形式是人們在長期的生活實踐與審美行為中對自然物象深刻認識、理解、取舍后的物化形態。通過采用夸張、寓意等抽象的藝術語言,遵循裝飾造型的形式美法則形成既源于生活又高于生活的藝術形象。在唐代整體性多元文化背景下,這一藝術實踐既受到唐代人審美心理和藝術思想的影響,同時又受到紡織、染色工藝和服用條件的制約,具有實用和審美雙重屬性。
1.1寶花紋的藝術結構
唐代服飾上的寶花紋因其工藝、材質甚至著裝人地位的不同而有相對的繁簡之別,但是它嚴謹的藝術結構決定了寶花紋端莊圓潤的整體外形。這種有序對稱的藝術結構決定了內部裝飾題材的排列方式,并讓有限的紋樣空間可以容納如此豐富的裝飾題材。寶花紋是一種團窠花卉紋。團窠圖案的大小關系著圖案的風貌,體現了持有者地位的尊卑,圖案越大,持有者地位越尊貴。它以“十”字、“米”字,甚至“”、“”為藝術構架,以圓形輻射或正菱形輻射為基型。其中,“十”字、“米”字、“”的藝術結構以中心對稱為主,“”則以軸對稱為主。在此基礎上,以圓心(花心)為中心,再分別以四出、八出、六出、五出的花瓣基數向外排列,做出層層放射的圓形或菱形方形適合的裝飾紋樣。寶花紋的花瓣、蓓蕾及枝葉組合也以上述原則為基礎,做疏密適度、變化有致的有序對稱布局。其整體紋樣造型圓潤、外觀華麗,構成骨架統一規整、對稱有序,具有靜態、平衡的造型之美。其中以“十”字為藝術構架的寶花紋多作為輔助紋樣。而最簡單的瓣式寶花就是“柿蒂花”,其基本形狀是以“十”字為藝術構架的普通的四瓣花。以“米”字為藝術構架的寶花紋是對“十”字結構的擴展與豐富。它具有更加繁復與飽滿的結構特點。以“”為藝術構架的寶花紋會出現于敦煌佛像、飛天、供養人身上絢麗多彩的衣飾上,并成為敦煌唐代服飾藝術的代表符號之一。以“”為藝術構架的寶花紋在敦煌彩塑佛像及供養人穿著的衣飾上也有少量出現。這是寶花紋在服飾上進行組織結構排列的單位依據和規范。
1.2寶花紋的組織形式
紋樣的組織形式即紋樣間組合排列的構圖,是整體紋樣組合的章法和骨架。根據紋樣的藝術形式、內容、用途、工藝等,按照相應的構成法則會形成不同的組織形式。它是組織紋樣和整體布局的依據和規范。寶花紋會被運用在織錦、綾、絹、紗、羅,甚至織成、絲棉混紡、毛織物等面料中,按照一定的組織結構排列后被用于服飾的領、袖、底擺邊緣、腰帶、裙身等裝飾部位。作為單獨紋樣,寶花紋可以以自由形單獨紋樣的形式裝飾于服飾上,即沒有一定外形輪廓、獨立的造型表現形式。它是紋樣組織形式的基礎。寶花紋結構嚴謹完整,每一個單獨的寶花都屬于對稱式單獨紋樣。作為適合紋樣,可以將完整、二分之一或四分之一的寶花紋作為單元紋樣,以邊緣或者角隅適合形裝飾于服飾的邊角,使其有強烈的裝飾美。作為二方連續紋樣,可以以寶花紋整剖的構成形式向上下或左右兩個方向無限延伸,在空間上形成一種呼應與聯系,在嚴謹樸實的反復節奏中獲取寧靜、回轉的節奏美。作為四方連續紋樣,可以以單個寶花紋作為單元紋樣,也可以以多個寶花紋作為單元紋樣以散點式向上下左右四個方向延展,由此循環往復、連綿不斷。寶花紋可以作為主紋,也可以作為賓花紋樣存在于四方連續紋樣中,由此形成紋樣排列的主次和疏密關系,使裝飾效果更加豐富。
1.3寶花紋的色彩構成
唐代服飾色彩繁麗華美,其中有嬌柔俏麗的單色服飾紋樣,亦有豐富艷麗的多彩服飾紋樣。在封建時代,服飾紋樣要體現貴賤尊卑、服用者的社會地位,因此服飾紋樣品格有高下之異。品格越高的服飾紋樣也就越有影響,越具有代表性。在唐代常見的服飾中,錦的品格最高。因此,多彩的服飾紋樣中尤以織錦上的紋樣色彩為代表。織錦上的寶花紋設色富麗炳煥,它以平面式的“固有色”來組合色彩關系、“隨類賦彩”,在視覺上形成極具概括性和創造力的藝術形象,具有濃厚的裝飾性。織錦上寶花紋的色彩就如同它圓潤飽滿的造型一樣,能在空間形成一種富麗飽滿的視覺審美感受。服飾上的寶花紋雖用色多而大膽,但色彩的整體效果卻高度和諧統一。它通過大面積出現的一兩種色彩控制主色調,并在各處小的局部與之呼應,使紋樣本身具有明確統一的色調,形成整體和諧的色彩氛圍。除此之外,寶花紋本身的色彩還會與服飾背景色彩協調一致。而與主色調形成對比關系的其他色彩運用的多少、面積大小、分布與形態則決定了寶花紋甚至服飾色彩的豐富程度。在表現手法上,寶花紋的花瓣會通過以淺套深逐層變化的退暈方法使其色彩更加豐富自然,外勾白線或加飾金銀線使花紋和底色形成強烈的對比。在處理紅與藍、紅與綠的強對比色調時,通過對比色的穿插布局與相互滲透,減弱了過于強烈的對比關系。再加上其它色彩的烘托,整體色彩的豐富活躍避免其陷入由于穩定對稱結構而帶來的僵滯感。彩塑菩薩織錦緞裙子邊飾上的寶花紋,它以紅色a作為紋樣底色,通過藍色、墨綠、白色顯花。其中以紅、藍兩色作為紋樣色彩的主色調,花瓣通過藍色、淺藍和白色塑造出簡單的退暈效果,豐富了寶花紋的色彩層次。綠色作為紅色的互補色降低了本身的純度,以小面積退暈的表現形式點綴在寶花紋的花瓣層中。花瓣的白色勾邊,在緩沖由對比色帶來的視覺沖突的同時更豐富了寶花紋的裝飾效果,整體色彩豐富絢爛的同時又和諧有序。
1.4寶花紋的表現技藝
唐代服飾上的寶花紋蘊含著其特有的精神價值和文化意識,體現了當時的社會風尚。寶花紋的藝術形式因為唐代紡織印染技藝的純熟而更加豐富。唐代織物可以分為絲、棉、毛、麻等。其中絲綢的用途極其廣泛,不僅服用消耗最多,還具有實物貨幣的地位。唐代的絲織工藝十分發達,在絲綢的裝飾里,織紋的數量最多,應用最廣。而其中織錦的圖案最精美,也最具代表性,一般稱其為“唐錦”。它區別于唐代以前經線起花的傳統織法而采用緯線起花的織法。比起中國傳統的經錦,緯線起花的織法更利于圖案的換色與花紋的細膩表現,能織出寶花紋復雜的裝飾和豐富的色彩效果。而該時期的織成錦技藝也更加成熟,因其精美奢華甚至已經成為皇家御用珍品。織成泛指按服用之需,設計、織造其形狀和圖案的各類高檔織物,其制作通常極其費工。唐代絲織物的品種十分豐富,除織錦與織成外,檔次較高的絲綢品類還有紗、羅、綾、綺、緙絲等。在唐代,織物的印染技藝水平也很高。根據20世紀70年代初期不完全的統計,在吐魯番出土的絲綢中,共得二十四色。染料主要取自植物,其品類不下三十。絲綢的印染圖案主要通過染纈工藝實現,寶花紋則主要通過其中的夾纈、蠟纈技藝實現。其中夾纈的圖案最精美,可根據需要印染出多種色彩的絲織品。唐代的蠟纈已使用型板,亦能套染多種色彩。敦煌第130窟中出土不少蠟染織品中圖案便有寶花紋。唐代的刺繡技法因題材的擴大而不斷豐富,約在中唐出現了平繡法,不僅使紋樣的線條變得光潤平滑,還可以通過暈色處理使紋樣色彩豐富自然,甚至以捻金、捻銀線勾勒紋邊。唐代的宮廷刺繡講究奢華,常見金銀線的使用。如在陜西扶風法門寺地宮出土的宮廷刺繡中便有以寶花紋為題材的隨捧真身菩薩的蹙金繡小衣物。
2結語
盧卡奇認為,藝術形式積淀著歷史的意蘊,具有與社會的橫向聯系以及與歷史的縱向溝通關系,密集著社會和歷史的豐富信息和意義,具有闡釋的無限可能性。藝術形式是一扇窗口,通過理解、分析,我們才能看到窗后與之緊密聯系著的唐代的藝術信仰和審美意蘊。唐代服飾上的寶花紋以其豐富多樣的裝飾題材、有序對稱的藝術結構、整齊多樣的組織形式、富麗飽滿的藝術色彩和豐富卓絕的表現技藝形成其完整和諧的藝術形式。正是對這些形式要素的合理安排與設計把握,才賦予寶花紋以藝術上的完整性。把握寶花紋的藝術形式、理解其藝術內涵,也就是立足于深厚的傳統文化的土壤中。以寶花紋作為啟示與創新點進行現代藝術設計,這對探尋新的藝術形式進而滿足現代人的審美理想和精神需求具有重要的現實意義。
作者:梁惠娥 鄭清璇