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        我國電影音樂創造性因素探析

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        我國電影音樂創造性因素探析

        一、本國經典電影與其配樂

        張藝謀作為著名導演,其電影的音樂具有極為令人震撼的美感。本節選擇張藝謀導演的幾部經典電影,分析電影中起到重要作用的創造性配樂。

        (一)《金陵十三釵》之配樂

        《金陵十三釵》作為一部抗戰史詩電影,由著名導演張藝謀執導,佟大為、渡部篤郎等多國演員聯袂出演。該電影的時代背景是抗日戰爭時期的南京,1937年日本侵入南京,在一個教堂內,許多陌生人互相扶持,危難時刻放下個人的生命,拯救他人的感人故事。這部電影的情節固然令人印象深刻,但其獨特的音樂搭配,也是非常具有創造性的。《金陵十三釵》不僅為電影插入了婉轉低吟的江南小調,也為電影配上了深厚悲憫的基督教圣詠。《金陵十三釵》的江南小調取自柔婉的吳歌,作曲家陳其鋼經過3年的挑選,最終選擇了《無錫景》作為音樂的基礎素材進行創作,最終創作出的《秦淮景》展現出柔和深遠的偉大人文精神。再談影片第26段的配樂,影片在制作時具有兩個主題,并為之選擇了對應的配樂:一是符合教堂氛圍的文藝復興圣歌AngelsweHaveHeard0nHigh,但就藝術效果的表現力來說很弱;二是與江南藝妓風格非常符合的《秦淮景》,古往今來,秦淮河上能歌善舞的藝妓,一直是文人夢中的溫柔之鄉,《秦淮景》這首與秦淮藝妓十分貼合的吳儂軟歌,與之前的文藝復興圣歌相比,具有更強的藝術表現力。陳其鋼以《無錫景》為基礎,為電影創作了《秦淮景》等數段旋律,在電影中,表現藝妓群體形象時用了《無錫景》整個曲子,但是搭配其他情節的配樂則是從《無錫景》中進行了截取,通過創造性的搭配,展現出不同的表現力。整部電影的江南小調其實全部取自《無錫景》,但陳其鋼先生通過創造性的調整節奏、不同曲段的移動改變,創造出了新的表現形式,表現出更多的情感。如電影中的藝妓合唱,陳其鋼依然使用《無錫景》的旋律,只是將人聲與樂器結合在一起,做了非常細微的改變,卻獲得了意義更加深遠的效果。歌者學習昆曲的慢板,速度放慢的同時歌詞的字字句句都非常清晰,鮮明地表現出吳儂軟語的聲韻特色,表現出吳歌軟柔的風格。另外,還有關于《無錫景》的變奏反用,不同于之前的柔婉活潑,在歌聲中表現出一種哀傷的情緒,更加烘托出電影所處時代背景的悲哀之處。《金陵十三釵》的成功離不開其優秀的電影配樂,可以說陳其鋼先生對音樂因素的創造性使用功不可沒。整部電影通過西洋與本國樂曲的結合,既點明了時代的氛圍,也突出了本國的特色,人聲與配器的創造性結合,也使得電影空靈、深沉的氣氛被更為突出地烘托出來。

        (二)《十面埋伏》《英雄》之配樂

        本節分析的《十面埋伏》與《英雄》依然是由張藝謀執導的經典電影,張藝謀導演的電影多使用濃重的色彩進行著筆,再配以創造性的民族音樂,表現出極為震撼的藝術效果。首先以《十面埋伏》為例,電影中不可忽視的一段配樂就是琵琶武曲,通過悠長蕭瑟的節奏,體現出一種命運蒼涼、英雄無奈的情感,這種滄桑的情懷使人感到一種難以忘懷的蒼涼之美。再看《英雄》,在這部獲得奧斯卡最佳外語片提名的電影中,無名、殘劍、飛雪、如月、長空色彩分明的人物形象固然令人記憶深刻,但影片中所涉及的各種樂鳴卻更加讓人久久難以清醒。在電影中,張藝謀導演采用了鼓、鑼等東方樂器,也試用了提琴等西方樂器,通過樂器的合奏,表現出一種空靈悠遠、縹緲不可及的情境,蒼涼肅穆的意味不需敘說,就能夠深深體會到。可以說,《英雄》的電影配樂給人以極為強烈的聽覺沖擊,表現出了一種獨屬于中國的久遠之美、大巧若拙之美,這是一種原生態的美,比聲音還要干凈。張藝謀執導的電影,在音樂的美感上都具有極為鮮明的創造性,結合了現代與古代的音樂素材,表現出一種原始的民族觀念,既表現出對自身的對抗,也有著對商業文化的妥協。張藝謀的電影音樂,借助西方音樂又不以其為主,通過東西方的結合,更加突出了中國傳統文化的意味,是一種“傳統”的回歸。張藝謀的電影音樂兼具古今中外的因素,使得西方人能夠更加容易地理解東方人的人文風情,促進了中國民族文化與世界文化的進一步接觸和交融。

        二、西方經典電影與其配樂

        (一)《指環王》之配樂

        《指環王》作為一部史詩巨作,其獲獎記錄堪比《泰坦尼克號》。《指環王》系列電影的配樂為電影營造了一個恢弘壯闊的意境,可以說《指環王》的巨大成功離不開霍華德•肖的音樂創作。《指環王》的成功之處在于音樂與畫面的完美結合,無論是陰暗可怖的魔都,還是輕靈縹緲的精靈國度,還有淳樸美好的田園風光,霍華德•肖都為其配備了恰到好處的樂曲與歌聲。以夏爾人為例,在廣袤的田野上,夏爾人辛勤勞作,這時配以古鋼琴的旋律,給人以一種樂觀舒朗的生活感受,使觀眾也有如身臨其境一樣感受到夏爾人積極向上的情懷。再看伊奧溫公主與法拉墨在精靈國度中的脈脈對視,通過長長的抒情配樂,表達出一種柔和感人的意境,既緩解了觀眾之前觀看戰爭產生的緊張情緒,也使觀眾如劇中人物一樣產生一種對和平生活的向往。

        (二)《泰坦尼克號》之配樂

        提到《泰坦尼克號》,就不能忽視它那同樣著名的主題曲《我心依舊》。詹姆斯•霍納將具有民族特色的愛爾蘭錫哨融入到歌曲中,使歌曲從一開始就表現出凄美決絕的旋律,盡管中段展現出一定的纏綿悱惻,歌曲結尾也依然難改悲劇的意味。席琳•迪翁使用鼻音結尾,那種哼鳴聲更加令人回味,難以忘懷。這首主題曲是對劇情的一種回顧,觀眾每次聽到都會想起《泰坦尼克號》的劇情,從而被再次地深深感動。

        三、結語

        電影配樂的優劣直接關系到整部電影的藝術表現力,而配樂的優劣取決于導演與作曲家對音樂元素的創造性使用。無論電影的背景是古代還是現代,是中國還是外國,一首或多首恰到好處的配樂都會使電影的主題思想頓然生輝。可以說,任何一部經典的電影,必不可少的因素就是一首令人產生情感共鳴的創造性配樂。好的電影音樂,可以烘托情節、加強感情的表達,使電影的藝術感染力立馬增強百倍。

        作者:戢嘉蕭 單位:天津師范大學

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