探析嘎嘎琴的改革
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1S型二十一弦嘎嘎琴及其獨奏藝術(shù)
在S型二十一弦嘎嘎琴的不少獨奏作品中，可以看到其有如下特點。首先，表現(xiàn)在S型二十一弦嘎嘎琴可以任意在二十一根弦的范圍內(nèi)進行定弦。傳統(tǒng)嘎嘎琴的定弦方式以五聲循環(huán)下行為主。20世紀80年代，作曲家介入到嘎嘎琴樂的創(chuàng)作中，使定弦的方式發(fā)生了改變。20世紀50年代上海民族樂器廠主要生產(chǎn)16弦嘎嘎琴。60年代初期，以徐振高為代表的古嘎嘎琴藝術(shù)家對古嘎嘎琴形制進行了改良，研制出了S型二十一弦嘎嘎琴。這種嘎嘎琴成為目前運用最廣的古嘎嘎琴。武漢音樂學院譚文琳的碩士論文《1950年代以來的“嘎嘎琴改良”現(xiàn)象研究》中談道“S型二十一弦嘎嘎琴不僅在弦數(shù)上與以往的嘎嘎琴有了區(qū)別，且增加了共鳴，后梁S型使高低音張力達到統(tǒng)一，嘎嘎琴體內(nèi)3個音梁增強了嘎嘎琴的抗壓程度，尼龍鋼絲弦增強了弦的靈敏度促進了快速彈奏技巧的發(fā)展等。”正是這一系列的優(yōu)越性，使得S型二十一弦嘎嘎琴在獨奏藝術(shù)上有了發(fā)展的空間。不難發(fā)現(xiàn)，嘎嘎琴樂作曲家創(chuàng)作的嘎嘎琴樂作品大多是基于二十一弦嘎嘎琴而創(chuàng)作的。王建民在《從古嘎嘎琴的定弦談嘎嘎琴曲創(chuàng)新》一文中，總結(jié)了定弦的種類有“非傳統(tǒng)的五聲音階定弦、傳統(tǒng)五聲音階的雙調(diào)循環(huán)、傳統(tǒng)五聲音階與其變體的交替、模式化音組定弦、自由混合定弦”。在演奏現(xiàn)代嘎嘎琴曲時，通常要準備多臺嘎嘎琴，并分別定弦，而S型二十一弦嘎嘎琴恰恰為定弦提供了一種可能性。其次，嘎嘎琴不再是純粹的彈撥樂器，而擁有了打擊樂器的屬性。這一現(xiàn)象在現(xiàn)代嘎嘎琴曲中很常見，諸如：王中山的《溟山》通過拍擊琴弦、琴盒模仿暴雨擊石的聲響，王建民的《西域隨想》運用拍擊、敲擊琴弦、琴板來模仿手鼓。記譜法也因此有了新的符號來表示打擊樂的因素，諸如左右手交替擊琴弦、擊琴身、掌根叩擊琴蓋、握拳叩擊琴蓋、拍擊琴蓋、拍擊琴弦等。S型二十一弦嘎嘎琴在定弦和打擊樂因素上的開發(fā)，豐富了嘎嘎琴樂藝術(shù)獨奏的“語言”，從而拓展了音樂的橫向發(fā)展空間。在其音色及旋律走向上，作曲家、演奏家有了新的探索，這使得嘎嘎琴樂藝術(shù)的闡述空間大大提高。
2蝶式嘎嘎琴、新型轉(zhuǎn)調(diào)嘎嘎琴及其獨奏藝術(shù)
在20世紀70年代末，古嘎嘎琴藝術(shù)家何寶泉完成了“蝶式嘎嘎琴”的設(shè)計，并于1978年由上海音樂學院樂器工廠試制。蝶式嘎嘎琴，以中岳山為分界點，共有4個八度，左側(cè)是在D宮五聲音階循環(huán)的基礎(chǔ)上加上了升C，能演奏傳統(tǒng)五聲旋律；右側(cè)是在左側(cè)的基礎(chǔ)上交錯排列對十二平均律的補充，并能在其區(qū)域內(nèi)很自由的演奏變化音，但十二平均律音階的排序方式是左右交錯的，這在演奏時對琴弦距離的把握上有難度。在21世紀初，由河北福海新嘎嘎琴公司研發(fā)制作而成的新型轉(zhuǎn)調(diào)嘎嘎琴，經(jīng)專家認定為專利民族樂器。新嘎嘎琴，以中置軸為界，分為兩個演奏區(qū)域，共4個八度，左邊區(qū)域的29弦以七聲音階排序，右邊區(qū)域的21弦可按傳統(tǒng)五聲音階排序定弦，也可將其調(diào)至變化半音以做對左邊區(qū)域十二平均律的補充。蝶式嘎嘎琴和新型轉(zhuǎn)調(diào)嘎嘎琴獨奏的特點類似，主要是演奏帶半音的樂曲，如《陽光照耀著喀什庫爾干》、《致愛麗絲》、《天鵝》、《春節(jié)序曲》等。這些帶有半音的樂曲，還常常有轉(zhuǎn)調(diào)的情況。如果用S型二十一弦嘎嘎琴演奏這些樂曲，就必須挪動琴碼或用其他方式進行轉(zhuǎn)調(diào)。通常S型二十一弦嘎嘎琴的轉(zhuǎn)調(diào)有兩種方法：一是作為獨奏的藝術(shù)表達形式，在進行個別音變化的情況下，通常是需要一個散板，在其長音延續(xù)時挪動琴碼以達到調(diào)式轉(zhuǎn)換的目的，如《草原英雄小姐妹》中的轉(zhuǎn)調(diào)。二是作為協(xié)奏的藝術(shù)表達形式，在進行多音變化的情況下，通常在鋼琴伴奏的間隙，迅速挪動琴碼進行轉(zhuǎn)調(diào)，如《西楚霸王》的轉(zhuǎn)調(diào)。但蝶式嘎嘎琴的優(yōu)勢恰恰在于可以迅速轉(zhuǎn)調(diào)。以蝶式嘎嘎琴獨奏曲《春節(jié)序曲》為例，在李萌編的《現(xiàn)代嘎嘎琴曲集萃(二)》中談道：“此曲充分體現(xiàn)了蝶式嘎嘎琴既能演奏傳統(tǒng)五聲旋律，又能在樂曲進行中快速轉(zhuǎn)調(diào)的特點?！薄洞汗?jié)序曲》作為一個獨奏曲，“樂曲旋律明快、優(yōu)美，民族風格濃郁，節(jié)奏鮮明熱烈，生動地體現(xiàn)了我國人民在傳統(tǒng)節(jié)日里熱鬧歡騰、喜氣洋洋、敲鑼打鼓、載歌載舞的場面”?！洞汗?jié)序曲》的調(diào)式變化為D大調(diào)到G大調(diào)，再到D大調(diào)。譜例2中，樂曲在140~141小節(jié)轉(zhuǎn)調(diào)前的預(yù)備中，右手在長音搖指的同時，左手還要演奏6個八分音符和1個四分音符，在向G大調(diào)過度的過程中并沒有任何間隙直接轉(zhuǎn)調(diào)。樂曲中沒有S型二十一弦嘎嘎琴所需的過長的間隙及長音以供調(diào)弦轉(zhuǎn)調(diào)，而蝶式嘎嘎琴卻能迅速的進行調(diào)式的轉(zhuǎn)換。但蝶式嘎嘎琴與新型轉(zhuǎn)調(diào)嘎嘎琴的研制是建立在十二平均律的思維模式上，并沒有中國音樂中音的“游移性”的審美特征。如在《致愛麗絲》中主要是靠左右手交替演奏或右手承擔主旋律，左手伴奏。這些西化的嘎嘎琴曲都摒棄了傳統(tǒng)嘎嘎琴樂的“吟”、“揉”、“滑”、“顫”等技巧，將嘎嘎琴作為了一個模仿鋼琴的樂器。
作者：戴曉 單位：云南大學