想象在聲樂藝術中的地位

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本文作者：張海濤 單位：內江師范學院

偉大的科學家愛因斯坦曾經說過：“想象比知識更重要，因為知識是有限的，而想象則概括了世界上的一切，它推動了社會進步，并且是知識進化的源泉。”想象在聲樂藝術中也占據著重要的地位。本文則主要就想象的概念及其在音樂藝術中的作用與地位展開論述，旨在使我們對想象在音樂藝術中的作用有個更好的了解。

一想象的定義

想象是人類在實踐活動中產生、發展起來的一種心理活動，是指導實踐活動的必要條件。作為一種心理活動，想象廣泛存在于我們的生活中，能夠加深我們對認識對象的了解。就音樂藝術而言，音樂的想象力則是音樂思維中的一個重要內涵。突出表現在想象貫穿了整個音樂藝術中的始終，這一過程不僅涵蓋了歌唱者的演唱過程而且在欣賞者的欣賞過程中表現得也尤為重要。也正是由于這個原因，所以歷代聲樂家對想象都十分重視。

二想象的特點

1具體性

想象區別于理性思考的一個典型表現就是想象的具體性因素的存在。由于想象主要是以保持對象的感性形象為前提，并通過具體形象和個別現實事物來實現思想的內在聯系，這一點在藝術創作中顯得更加重要。在藝術中，為了塑造作品的典型性，必須使想象的形象具有獨特的個性。伏爾泰把這種性質的想象稱之為“對細節的想象”。他說“：特別是在詩里，這種對細節、對形貌的想象，應該屬于統治地位；這種想象在別的地方令人喜愛，而在詩里卻千萬不能缺少，在荷馬、維吉爾、賀拉斯的作品里，幾乎全都是形象，甚至無須去特別注意。”從伏爾泰的話中我們發現了想象在藝術創作中的作用與地位。事實上，當我們縱觀歷史發展的長河時，就會發現很多藝術家在藝術形象塑造的過程中都涉及到了想象這一具體性因素，都充滿了這種對細節的想象。

2情感性

高爾基曾經指出，藝術與感情之間是密不可分的。就藝術的本質而言，要么是贊成要么就反對，除此以外，再無它者。從這兒我們可以發現，高爾基對想象所作出的解釋無疑是對想象特征的另外一個精辟的見解。那就是在藝術家的創造過程中，這種情感性貫穿在整個創作活動的始終。因此，藝術家在創作過程中要做到能夠體驗別人感情的能力，能夠與自己所創造的人物形象同呼吸，共脈搏。只有這樣，他所創造的人物形象才能真正實現引人入勝的感召力。這一點最突出地表現就是演員在塑造角色的時候，如果要想創作出一個高度寫實性的人物形象的話，那就只有在想象中深入體驗所扮演人物的情緒和情感，進入到所塑造的對象的內心世界去。要設身處地體驗所扮演人物的感情，才能做到感情真實，表情生動，表演傳神。

3虛構性

虛構是事實的對立面，二者之間在哲學上有著明確的界定。但是，二者又不是完全相對的。而是由于其各自領域的不同，而又各自呈現出自身的關系特點。其中在科學領域與藝術領域表現得尤為突出。就科學領域而言，事實是科學家進行研究調查的前提，任何一個有價值假設的提出都要依靠事實。但是，在藝術領域藝術家的想象卻是同虛構緊密聯系在一起的。在藝術想象中所塑造出的人物、情節、環境、意境等，既可能是現實中存在的而僅僅是在實際生活中所不存在的，也可以是現實中根本不可能存在而僅僅在藝術幻想中存在的。以歌劇為例，眾所周知，歌劇內容的真實性主要包含兩個方面的內容：一個是生活中的事實；一個則是可能會有的實事。從這兩個方面的內容來看，其最大的一個共性就是雖然二者都與生活有著聯系，但是卻又不是現實生活的真實反映。而是根據現實生活進行的藝術想象的結果，這也就是我們所經常提起的“虛構”，但是，這又不是一種思想內容的任意偽造，而是指藝術形象的合理虛構。

三想象在音樂藝術活動中的重要性

想象在人們認識世界與改造世界的社會實踐中有著十分重要的作用。人和人的心理過程都靠想象這一心理特質有機地聯系在一起。人的直覺中包含想象，記憶活動中也孕育著想象，如果沒有想象，人的心理活動將會終止，甚至社會的進步也會無從談起，更不要說來認識世界和改造世界了。在音樂藝術中的想象，則占有著更加重要的突出位置。例如，演唱者在演唱時，如果不能想象出與歌唱發生有關的人體生理結構、聲音的位置和著色、母音音型等，就無法歌唱，其最后的后果可想而知。

1想象在藝術實踐活動中的作用

想象能夠參與到思維的活動過程中，并把感性形象帶到思維活動中。在音樂的練習過程中，如果演唱者在掌握歌唱技術技巧的同時，便可以以一種相對形象的方式來掌握自己所未曾感知到的知識，也可以使他們能夠較為直觀的理解來著他人的間接知識經驗等豐富的音樂技巧。又如，在學習相關音樂理論知識的時候，我們如果能夠對音樂中某歷史階段的情況能加以相對形象的假想，無疑會使這一階段的歷史事實顯得更加真實、深刻，也能夠促進他們的理解與記憶。

2想象在音樂藝術實踐中的意義

歌唱是聲音的藝術，是人們傳情達意的一種較為普遍的方式。就一首歌曲而言，不管其是多么的動聽，也不管歌曲中詞與曲地結合是多么的美好，要想在演唱過程中真正傳達出歌曲的內涵，還必須依靠歌唱者出色的表演才能完成。事實上，這也正是每一個歌唱者所一直努力找尋的。毫無疑問，作為一個歌唱者，每一個人都想在舞臺中演唱好每一首歌，并盡可能把歌聲中所蘊含的最感人的情感傳達給每一位聽眾。但是，這種效果的取得卻又不是一個簡單的過程。除了演唱者自身要具備深厚的技能功能的同時，對歌曲的想象力也是一個重要的潛在因素。因為豐富的想象力不僅可以使我們獲得一個正確的歌唱方法和美好聲音的前提，還是我們理解作品、表現作品中的不可或缺的重要心理條件。由于演唱者在歌唱條件、心理素質等方面都存在著一定的差異性，這就導致了他們在演唱的過程中難免會出現緊張的心理情緒，這就在一定程度上導致了發揮不理想的局面。本來在腦海中已經構思好的聲音位置、共鳴、氣息以及表情當在舞臺中表演的時候忽然一下子全都不存在了，有的甚至還會出現忘詞、少句、跑調、拖節奏的現象，這種情況的出現不但影響了演唱者表演水平的正常發揮，而且也嚴重影響了對詞曲家賦予作品深刻內涵地表達。針對這樣一種情況的出現，筆者認為，我們完全可以借助想象的作用來演唱者在演唱時的緊張心理。例如，我們可以啟發他們，可以將演唱當做是一種同家人或朋友聊天的交流方式；當音樂響起的時候，讓他們不再考慮周圍的環境和自身的不利因素，而是默默的隨著音樂的發展想象著把自己帶到一個遠離喧囂的地方。這樣不但減輕了演唱者的心理緊張狀態，也為其找到了情感的依托、增加了他們的內在自信感。

四想象在音樂藝術欣賞中的作用

如果說，前面還是主要圍繞著想象在演唱者中的作用而展開的話，那么下面則主要圍繞著想象在音樂欣賞中的作用而展開。就整個音樂過程而言，聲樂的欣賞也是一個極為重要的因素。事實上，一首作品只有不斷地被觀眾所認可以及被觀眾所欣賞后才能真正使該作品在社會中流傳開來。在對聲樂的欣賞中，想象在其中所承擔的作用則主要體現在以下三個方面。

1想象使素材變成生動的藝術形象

藝術創作不等同于科學研究，在創作過程中主要是通過一系列感性、主觀的形式來打動觀眾，吸引他們的感悟與聯想之情。在聲樂藝術中也是一樣。只有盡可能的通過豐富的形象才能吸引觀者。為此，這就需要充分運用想象在其中的作用。以雷佳所唱的歌曲《山寨素描》為例，在演唱過程中演唱者通過歌聲這一物質載體將《山寨素描》轉化成了5幅生機勃勃的畫面，給聽者在腦海里展示了山寨生活的一個大致的寫照，雄雞、晨霧、炊煙等。由此可見，在整個過程中，首先，是演唱者真正讀懂了歌詞中的特點，其次，才能夠聲容并茂的構想出這一生動的圖畫，最后，便是聆聽者由歌曲的語言想象到與他眼神和神態相似的畫面形象，把音符、音響等轉化為強度、節奏等方面與之相似的形象。

2想象促進我們對藝術象征的理解

在文學藝術創作過程中，象征手法是經常被用到的。這一點不僅在古代的詩詞中可以找到有利的依據，而且在藝術中表現得更為明顯。用藝術符號學的觀點來看，象征地運用必須滿足兩個基本條件：其一，是它必須與所代表的對象之間有內在的相似性；二是，它須比所代表的東西更為具體、鮮明、生動。蘇珊•朗格強調藝術是表現人類情感的符號，她說：“藝術品是將情感轉化成可見的或可聽到的形式……是情感生活在空間、時間的投影。”情感本身不是具體、鮮明、生動地表現出來。而對于這種“內在的相似”的象征意義的理解，是離不開想象的。以弗朗茲•舒伯特的套曲《冬之旅》為例，該作品中所運用的調性及其轉換便是運用了明顯的象征手法。其中，大調主要象征著由回憶、夢想、幻想、幻覺四種主要的元素所構成的虛擬世界；而小調則象征著憂郁、苦悶、失望、絕望所構成的冰雪世界———“現實”。正是在這種同主音大小調轉換和平行大小調的轉換中，“幻境”與“現實”交織在一起。

3想象加深我們對意境的了解

眾所周知，自古至今，很多藝術品都在追求著含蓄、朦朧的境界，這一點在中國的藝術中表現得尤為突出，并且保留下了大量精辟之言。例如，蘇東坡在論詩文時就留下了“言有盡而意無窮者，天下之至言也”的經典見解，嚴羽在分析盛唐詩作時也認為，盛唐詩的精妙之處在于“如空中之音，相中之色，水中之月，鏡中之象，言有盡而意無窮”。此外，相關的論點還大量散見于古代著作中。從這些觀點中我們可以發現，古人之所以注重這種意境化的理解，主要原因是其代表了作者的真實情感，折射出了社會發展中的真摯主流元素，當然，這種現狀的實現也正是在想象地激發下展開的。正是由于想象，使我們將作品中的有與作品外的無巧妙地聯系在了一起，從而撲捉到了真摯的內涵。以作品《我愛你，中國》為例，這首歌曲誕生于我國在剛粉碎“”、告別動亂的年代，進入改革開放的大背景下。歌曲中深切地表達出了國人對建設強大祖國的信任以及對未來的美好期望。尤其是最后一句則起到了畫龍點睛的作用，不僅韻律蕩氣回腸，更是思想境界的升華。就這一作品的旋律而言，則如行云流水一樣撥動著每一個欣賞者的心弦。尤其在其高音部分，宛如洶涌的海浪真摯而又熱烈，真實地表達出了奔放的赤子情懷；而低音部分則又像潺潺溪水般舒緩含蓄，潛移默化地滋潤著我們的心田。縱觀這首作品，在音樂藝術中則具有著里程碑似的意義。每當唱起這首歌時，都能讓人體驗到一派噴涌而出的激情，讓每一位炎黃子孫心中都蕩漾著對祖國的崇高之愛。

結語

黑格爾說：“藝術家最杰出的本領就是想象。”想象無處不在，不僅可以豐富我們的思維意識，還豐富了我們的生活。通過對聲樂藝術中想象的分析，不僅可以使我們對聲樂藝術的作用機制有了一個相對深入的了解，也告知了想象在音樂欣賞中的重要性，為我們欣賞音樂藝術提供了途徑。