油畫藝術中情感展現探究

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摘要：繪畫觀念的轉變與發展，使畫家們越來越注重作品中個人精神的表達。文章通過分析油畫藝術中情感展現的發展背景及其必要性，闡述了油畫色彩、線條在油畫創作中的情感展現，最后討論了油畫作品所傳遞出的情感。

關鍵詞：油畫藝術；情感展現；繪畫創作

油畫這一藝術起源于歐洲，經過后人的不斷改良，在創作理念、繪畫方式等方面不斷創新發展，成為現代繪畫史上的一種主要繪畫表現方法。油畫在傳入世界各國后，經過幾百年的發展演變，進入了一個快速變化的新藝術時期。油畫作為一種藝術創作主要體現了畫家對現實生活的深刻情感表達，且不同國家和不同民族的背景使得藝術工作者在創作油畫過程中往往有著不同的藝術創作靈感和藝術審美，呈現出來的畫面也傳遞著不同的情感色彩。正是這些情感色彩，使油畫作品更加引人入勝，更具藝術美感。

一、油畫藝術中情感展現的發展背景及其必要性

（一）油畫情感展現的發展背景

油畫藝術在發展的早期被作為記錄重大歷史事件和記錄人們日常生活的重要工具[1]。其創作目的是留下一些珍貴的圖片式歷史記憶，讓今人得以追溯這些前人真實生活的足跡，了解人類歷史上發生過的許多故事，并將這段記憶代代保留。在這一時期，描繪客觀現實的寫實繪畫風格逐漸成為畫壇的一種主流。但它僅僅注重油畫實用性的一面，遠未觸及油畫本身的藝術內涵表達。隨著時代的不斷發展，社會的不斷進步，油畫藝術的核心審美觀和價值取向也在悄然發生著變化，逐漸擺脫了過去實用主義的束縛，重新回歸繪畫本體。另外，由于繪畫工具和油畫材料的不斷發展，學習油畫藝術變得方便，越來越多的人開始學習油畫藝術，這也使得油畫藝術在美學形式和藝術觀念上不斷得到發展和創新。藝術家們不再僅僅滿足于延續過去呆板的繪畫藝術風格和死氣沉沉的畫面表現語言。他們更加渴望充分表達自我，張揚自己的個性。藝術家們開始注重將個人情感的表達與整體繪畫藝術風格相結合。19世紀40年代以后，人們發明了數碼相機，這種神奇的東西可以快速而準確地捕捉現實生活的全部面貌，并且攜帶方便、操作簡單。它能夠完整真實地再現社會事物的原貌，逐漸完全取代了傳統油畫的主要作用。這無疑給油畫藝術界亮起了一盞紅燈，迫使藝術家們重新思考探索出一條全新的當代油畫藝術道路，促進了油畫由“寫實”向“表意”的轉變。

（二）油畫情感展現的必要性

在不斷探索油畫新的發展道路的過程中，藝術家們越來越重視在油畫作品中對個人真實情感的表達，旨在通過油畫藝術喚起更純粹的感情。因為藝術的創作主體其實是藝術家個人，其只有在創作的過程中注入自身對感情的體驗，創作出來的作品才能更加動人。只有在這種油畫創作藝術理念和這種審美價值觀的正確指導下，藝術家們才能不斷發展和創新油畫藝術。這也是油畫不能被現代機器印刷的裝飾畫所取代的根本原因。一千個作家有一千種不同的情感與繪畫方式，其作品帶給觀賞者的情感感受更是不盡相同的，而以機械技術印刷藝術作品雖然方便快捷，但冷酷刻板，缺乏我們通常所說的“情感溫度”[2]。因此，選擇恰當的油畫創作內容和形式有利于創作者更好地進行情感表達。無論油畫作品的技法有多么不同，人們的主觀感受方式有多么不同，情感這個元素在其中總是扮演著重要的主導角色，這是油畫作品創作中都要遵循的創作規律。畫家們通過對現實生活中的觀察和親身體驗，產生強烈的創作沖動，然后通過精心構思或者醞釀，最終創作出油畫作品，這種情感表達活動必然始終貫穿于藝術構思和作品創作的始終。

二、油畫作品所傳遞出的情感特征

（一）情感展現的民族性和地域性

油畫所需要傳達的是獨特的民族意識，往往需要具有特定的民族主義屬性和特定的地域屬性。不同的民族歷史文化往往會對一個油畫作品創作者的精神情感、表達方式產生直接或間接的影響，使油畫創作者在藝術創作過程中潛意識地受到這些民族文化烙印的影響，從而最終使他的油畫作品具有民族精神和民族情感文化的深刻痕跡。同時，不同地域的油畫藝術創作者往往因為受到當地人文、風俗、地理風光的影響，其油畫藝術作品本身體現非常濃厚的地域傳統文化特色。

（二）情感的自我表達和宣泄

在現代主義藝術運動的積極作用下，許多現代油畫作品不再采用傳統的情感表達方式，而是更加直接、奔放。油畫創作成了藝術創作者自身宣泄情感的一種方式。這種宣泄情感的作品，創作者往往會借助各種現代化的符號在表達時代元素的同時表現和突出獨特的現代情感心理。由于每個油畫藝術創作者對于情感的表達方式不同，形成了許多不同風格的畫面，需要觀看者基于油畫作品的色彩、結構來進行解讀，從而深刻理解和充分領悟油畫中蘊含的重要藝術情感內涵。

（三）情感展現的歷史和社會文化

油畫作為一門繪畫藝術，是特定時代歷史背景下的必然產物。因此，油畫創作情感的具體表達必須充分結合作品產生的背景和歷史時期，其往往反映著油畫創作者對歷史和當時社會的一種情感關懷態度。在印象派油畫風格出現之前，油畫家創作的形象題材主要基于宗教、神話、歷史，無法完全擺脫反映歷史背景和反映社會人物的雙重束縛，真實地反映了創作者對上層階級統治的真實思考。

三、油畫藝術中的情感展現

（一）油畫藝術中色彩的情感展現

1.油畫色彩的情感特征從人體生理學的意義來講，顏色反射是一種在不透明的物體上進行反射并被人眼充分接收所得到的彩色反射光，是屬于自然界的一種客觀存在，本身并不具有特殊的哲學意義和主觀感受[3]。然而，人類從小就逐漸接收了各種色彩視覺信息，積累了大量的色彩視覺感知經驗，色彩信息傳遞已經逐漸成為當今人類的一種潛意識判斷，人腦神經會自動有意識地對其進行接收并自動產生合理的情緒聯想，進而產生各種情緒反應。色彩也因此逐漸與情感的具體表達緊密相連。色彩在情感和心理上的表達具有強烈的代表性，例如黑色往往給人帶來壓抑的情緒體驗，紅色往往給人帶來興奮快樂的情緒體驗等。在現代油畫藝術創作中，創作者直觀地通過各種色彩的運用來充分傳達自己的繪畫思想和藝術理念，傳遞自己的不同情緒。在法國印象派后期，這種現象非常突出，當時的創作者往往通過色調之間的差異營造強烈的視覺對比，達到展現自己精神思想世界的主要目的。例如凡·高，通過強烈的色彩碰撞表現自身內心的情感掙扎。色彩的這種情感表達往往還具有象征性和裝飾性。在漫長的民族歷史文化洪流中，用鮮明的色彩來代表某一特定少數民族精神文化傾向的典型例子不勝枚舉。如在西方民族宗教傳統文化中，繪畫往往具有許多象征性的抽象隱喻，創作目的主要是表達一個事物背后的某種情感和其他抽象概念。2.運用油畫色彩表達情感繪畫作品中所運用的藝術色彩越豐富，帶給參觀者的藝術情感和視覺體驗就越豐富，蘊含的藝術價值也就越高。色調的綜合運用技巧是決定油畫整體情感表現基調的關鍵。色調的協調組合運用，可以直擊每個人的心靈，引起人們情感上的共鳴。因此，藝術家在開始創作前一定要首先明確一個大致的基調，對多種色調進行準確把握，使這些顏色在不同的油畫作品中具有不同的表現力。此外，一幅藝術作品中也不宜隨意使用過多的色彩，否則也會對作品本身的情感表達效果產生不利性的影響。作品對各種色彩的組合運用一定要善于分清主次與輕重，在不直接影響作品整體視覺語言情感表達的具體情況下，合理安排使用色彩，更好地通過色彩傳遞感情。

（二）油畫藝術中線條的情感展現

線條是現代繪畫中最基本的一種造型表達語言，也是油畫造型的主要形式之一。線不是一個客觀存在的事物，而是對現代人類心理思維的抽象表現。除此之外，線也是人們通過觀察和視覺認識到大自然的一種重要形式。在油畫創作中，線條是整體繪畫的一個開始，是最基本的一種造型表達語言，在整體畫面中起著至關重要的主導作用。一般來說，線條的視覺情感主要體現在線的力度感和線的流動感上，且直接地作用于觀看者的喜怒哀樂。繪畫線條類型包括了直線、曲線、透視線、對角線等。且線條的粗細、長度、筆直或者是彎曲都具有不同的個性特征。比如直線象征著理性、正直的情感特征；曲線如同音樂節奏，柔軟而充滿活力，富有浪漫感情，帶給人婉轉、感性的情感特征；而斜線因高度上的傾斜而不穩定，整體的運動流向也會使人產生強烈的不穩定感。而流線型的畫面表達則善于傳達積極進取、逆流而上的情感特征。因此創作者可以通過對畫面中不同線條的多元化應用，塑造具有不同感情的畫面。綜上所述，在社會經濟發展的過程中，產生了無數次藝術形式上的變革，但油畫的發展始終歷久彌新，正是因為油畫傳遞出了其他機械化藝術形式所不具備的情感力量，這成為了油畫藝術的靈魂與血肉。通過對油畫藝術中各種情感活動表現的深入研究，創作者們更準確地把握油畫藝術的精髓所在，繼續努力，不斷開拓創新，尋求更具張力的情感表現方式，共同推動油畫藝術的不斷進步。

參考文獻：

[1]劉曉亮.談色彩在油畫創作中的作用及情感表現[J].中外企業家,2020(4):238.

[2]趙玉文.色彩在油畫創作中的作用及情感表現[J].大眾文藝,2019(2):157.

[3]馬超.油畫風景寫生中的情感營造與意象表現探析[J].青春歲月,2019(20):50-51.

作者:鄭雪霞 單位:鄭州幼兒師范高等專科學校