觀演關(guān)系對戲劇人物服裝造型的作用
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〔摘要〕“觀演關(guān)系”構(gòu)成戲劇場的核心與靈魂；而戲劇中服裝與造型設(shè)計直接影響著觀演雙方的距離，其首要藝術(shù)功能就是向觀眾呈現(xiàn)、解釋和說明。掌握、了解戲劇中“觀演關(guān)系”對于服裝造型創(chuàng)作的重要作用，有益于從理論上明確創(chuàng)作原則和核心規(guī)律，明確創(chuàng)作的目的性和方向性。
〔關(guān)鍵詞〕觀演關(guān)系；戲??；服裝造型創(chuàng)作；三度創(chuàng)作
一、“觀演關(guān)系”構(gòu)成戲劇場的核心與靈魂
所謂觀演關(guān)系，“從狹義上講是指在即時即地的戲劇活動中，現(xiàn)場觀眾與演員之間產(chǎn)生的關(guān)系；從廣義上講，是指在整個戲劇創(chuàng)作過程中，戲劇創(chuàng)作主體與戲劇欣賞者之間產(chǎn)生的關(guān)系。其中，戲劇創(chuàng)作主體包括劇作家、導(dǎo)演、舞美服裝和演員等等。他們相互協(xié)作、互相溝通，為創(chuàng)造戲劇的整體性情境提供載體；戲劇欣賞者則包括現(xiàn)場的觀賞者與社會的輿論關(guān)注與反饋，促使戲劇意義進行再生，最終得以形成一種社會范圍內(nèi)的觀演交流?！雹購膽騽』顒拥漠a(chǎn)生來看，戲劇生命的體現(xiàn)就是一個動態(tài)的過程，是發(fā)生在觀演雙方之間的一種聯(lián)系，它貫穿于戲劇活動過程的始終，而且在戲劇的觀演之間，并不僅僅是觀、演兩方面因素的簡單相加，而是構(gòu)成一個觀演雙方相互作用、交流往復(fù)的“場”。表演與觀賞是戲劇藝術(shù)成立最基本也是最重要的兩個因素。說得更確切一些，就是存在于觀與演這二者之間的交流，其實就是我們所指的存在意義的戲劇。無論是什么時代的戲劇，無論是在什么樣的一種戲劇觀念指導(dǎo)下的戲劇狀態(tài)，無論是什么劇種，戲劇觀演交流都是客觀存在的。任何一種在特定的文化傳統(tǒng)中所產(chǎn)生的戲劇樣式，都必須具有當(dāng)眾表演的特點。每一次演出都是將臺上的演出與臺下的觀眾納入同一時空，戲劇在舞臺上展示的戲劇情境與臺下觀眾之間的交流中得以完成。這就如同一個編碼與解碼的過程，創(chuàng)作者通過編碼，把劇情、人物、關(guān)系、思想等等內(nèi)容變?yōu)榉?，通過演出傳送出去，同時，接受者收到這些符號，通過解碼，把這些符號轉(zhuǎn)化成為相應(yīng)的審美對象。無論是斯氏的體驗派，還是布氏的陌生化，還是中國傳統(tǒng)的戲曲，都是完成“編碼”“發(fā)送”“解碼”的過程。至于有沒有“第四堵墻”，有沒有程式化的唱、念、做、打，僅僅是“編碼”手段與“發(fā)送”方式不同而已，而觀眾要完成的，統(tǒng)統(tǒng)是“解碼”的工作。所以，真正的戲劇的生命存在于臺上臺下的交流之中?！坝^演關(guān)系”構(gòu)成了這個戲劇場的核心與靈魂
二、戲劇中服裝與造型設(shè)計活動的首要藝術(shù)功能是向觀眾呈現(xiàn)、解釋和說明
舞臺美術(shù)是舞臺上各種造型藝術(shù)的總稱。舞美是為了表現(xiàn)特定的戲劇內(nèi)容，基本功能是營造戲劇環(huán)境，呈現(xiàn)、解釋和說明規(guī)定情景，并為演員的表演提供支點。因而，與此有關(guān)的所有造型因素，也都是舞美活動的重要組成部分。但是，在創(chuàng)作中，它們各由專人負責(zé)。20世紀(jì)以來，特別是二戰(zhàn)以后，在各種現(xiàn)代主義文藝思潮的沖擊影響下，服裝造型的設(shè)計理念已經(jīng)發(fā)生重大變化，不再局限于再現(xiàn)人物和輔助表演，而是上升到解釋劇情、揭示心靈、表現(xiàn)創(chuàng)意的層面，從而大大提高戲劇活動的藝術(shù)表現(xiàn)力和審美價值。然而當(dāng)我們究其本質(zhì)，戲劇中服裝造型設(shè)計活動的首要藝術(shù)功能無非兩點，一方面是為角色提供外部包裝，另一方面就是向觀眾呈現(xiàn)、解釋和說明。在這里我們重點論述的是針對觀眾方面的藝術(shù)功能。其實，無論是寫實性的設(shè)計還是寫意性的設(shè)計，都沒有改變和動搖向觀眾呈現(xiàn)、解釋和說明這一最重要的藝術(shù)功能。寫實性的設(shè)計，是通過服裝造型，在舞臺上創(chuàng)造出一個虛構(gòu)的“真實的人”，用真實、逼真的效果來裝扮這個角色，從而向觀眾呈現(xiàn)一個趨向于真實的生活空間，以達到讓觀眾人直觀上感受到，這里就是誰，或這就是哪里。通過具有明確風(fēng)格感的人物服飾，可向觀眾傳達大量的信息，如故事發(fā)生的歷史年代、國度、季節(jié)等，甚至通過服飾來交代人物的性格、愛好、年齡、身份、職業(yè)、前途命運等等。而寫意性的服裝造型設(shè)計也是同樣的道理。雖然它沒有像寫實性的設(shè)計一樣追求客觀上的真實感，但是它通過若干標(biāo)志性，帶有濃重指示色彩的符號，來指示所處空間的規(guī)定情境，并且很好地渲染出氣氛和故事的基調(diào)。另外，寫意性的設(shè)計往往更注重對人物心靈的揭示。更具性格化的設(shè)計效果，直接揭示人物的內(nèi)心狀態(tài)，并對整體氛圍的渲染和表達起到很好的作用。究竟選擇寫實性還是寫意性，要視具體情況而定，要保持與整劇表演風(fēng)格上的統(tǒng)一。
三、服裝造型設(shè)計活動影響觀演雙方的距離
戲劇藝術(shù)對觀與演雙方而言雖然是同一時空的藝術(shù)，但在絕大多數(shù)情況下，由于有舞臺的存在，還是很自然地將演出同觀眾觀看這兩種行為劃分開明確的區(qū)域。即便沒有明確的舞臺和觀眾席，演區(qū)同觀眾區(qū)也會是自然分開的。雖然從舞臺到觀眾席的距離是現(xiàn)實存在的，且是固定不變的，但是觀眾的情緒和注意力同舞臺上所進行的演出的距離卻是不斷變化的。一出優(yōu)秀的劇目，使觀眾完全投入劇情，甚至心跳、呼吸都完全與角色同步，無論大悲還是大喜都與角色的命運聯(lián)系在一起。此刻觀眾同角色的距離就不是舞臺與觀眾席間的距離所能代表的了。影響著觀演雙方距離的因素有很多，比如演員塑造角色的真實程度、交流的節(jié)奏、事件的發(fā)生等等，其影響因素是多方面的。其中，服裝造型的運用也在一定程度上影響著觀演雙方的距離。演出開始前，大幕是緊閉的，演區(qū)與觀眾席被完全隔離。此時觀眾的審美神經(jīng)處于期待的半休眠狀態(tài)。而大幕拉開后，一個被精心營造的空間映入眼簾，而觀眾也通過視覺與聽覺效果逐步走入到這個舞臺空間的規(guī)定情境中來。服裝造型設(shè)計越貼切，越鮮明，越具特色，就越容易讓觀眾所認(rèn)可和接受。相反，一般化的、沒有鮮明特色，沒有任何指示性的設(shè)計，就會讓觀眾有審視欲和距離感。觀眾很難“抬腿”進入劇情，而是或多或少的會有所保留和猜測。
四、戲劇服裝造型設(shè)計活動中的“虛”通過觀眾的三度創(chuàng)作來“實”化
藝術(shù)來源于生活而高于生活，戲劇藝術(shù)的根基是生活。但是我們對于戲劇不能抱有復(fù)制生活的態(tài)度。盡管針對某一部戲的服裝造型設(shè)計，常?？梢哉f是采用了寫實性的表現(xiàn)手法，但是舞臺空間畢竟不是真實的生活空間，在盡可能地追求真實、飽滿的同時，也不能否認(rèn)其表達能力的局限性。舞臺美術(shù)的功能是向觀眾呈現(xiàn)、解釋和說明，同時為演員的表演提供支點。通常我們的舞美活動就會以滿足這兩點功能作為基本要求，其他并不十分必要的部分我們就會將其虛化。雖然我們會有意舍棄、虛化一部分的表現(xiàn)內(nèi)容，但演出依舊能夠繼續(xù)。這是因為觀眾參與的三度創(chuàng)作在起著作用。觀眾在劇場中的三度創(chuàng)作，可幫助二度舞美活動中的“虛”轉(zhuǎn)化為意象中的“實”。例如，劇中一個寫實人物的出現(xiàn)，通過服裝上的某個原色，示意性地展示了劇情所屬年代及環(huán)境的基礎(chǔ)特征。但是觀眾通過運用聯(lián)想、猜測、推理等手段，積極地參與三度創(chuàng)作，從而豐富了主人公的心態(tài)、背景甚至戲劇動作等。
結(jié)語
掌握、了解戲劇中“觀演關(guān)系”對于服裝造型創(chuàng)作的重要作用，有益于我們從理論上明確創(chuàng)作原則和核心規(guī)律，從而能夠進一步明確創(chuàng)作的目的性和方向性，有效提升創(chuàng)作的技巧和能力，對提升一部戲劇作品的質(zhì)感和審美品格，起到事半功倍的效果。
作者：吳宗青 單位：廣州話劇藝術(shù)中心
