現代文學論文全文(5篇)

1我國現代文學教學面臨的挑戰

1．1現代文學教學方式生硬

當前現代文學的教學方式仍以老師傳授、學生聽為主，老師生硬和晦澀難懂的言辭嚴重影響現代文學教學質量。我國高校現代文學老師在進行授課時應該避免炫耀深厚的文學功底，應該用樸實易懂的講述引導學生進入廣闊的文學作品之中，對于一個剛剛進入高校的學生，其認知能力和社會閱歷是有限的，所以老師需要給予很好的引導。另外就是有的高?，F代文學老師沒有全面、深刻領會到現代教學的實質，過多強調“認識論”，忽略了引導學生從不同的角度對文學作品進行鑒賞。在教學過程中一味強調說教，淡化了現代文學作品的生命力和學生的想象力，說教式的授課使得課程變得沒有生氣，不能調動學生的積極性和想象力，長此以往，學生對現代文學的熱情自然會降低。

1．2學生缺乏對現代文學的興趣

當前社會十分浮躁，學生急功近利。高校學生在選擇專業的時候大多以就業為導向，其判斷一個專業好壞并不是處于自己愛好，而是為了畢業后謀取一份不錯的工作?，F在市場對中文學科專業的學生需求較少，中文學科的大學生就業壓力巨大，這樣的學科就成為了冷門學科。即使是就讀于中文學科的高校學生，為了迎合市場需求，熱衷于考取計算機、英語或者其他專業技能證書，對自己所學專業知識興趣不大，在課余時間很少或者根本沒有閱讀現代文學作品，即使專業課程也是為了應付考試。

2我國現代文學教學對策

2．1提升學生處世能力

一、現代文學語言的形成與發展

文學是語言的藝術，語言是文學的首要因素。作為整體的文學有兩個大的構成系統，一是反映生活、抒發情感的意，二是結構形式，這兩部分共同組成文學。傳統觀點認為，“文以意為主”，語言是文學的載體，辭章是次要的。現代文學理論則過多地討論文學的內容與形式之間的關系，在二者之間總是對抗多于統一。文學語言較之普通語言二者有千絲萬縷的聯系，也有迥然不同的差異。作為普通語言的強化，文學語言超越了生活，進入文學實質，成為文學難以割舍的一部分。正因為這樣，我們在接觸到文學語言的時候，就進入了文學作品所描繪的世界，從字里行間里感受到作者所要表達的情感與心理狀態。因此，一部優秀的作品所要表達的感覺和情緒是融合在形式里的，二者看上去就像是一個東西。人類的心理與語言相互促進、相互發展。文學語言以文學的實質形式出現，表現的是人類的思想與情感，從語言中人們看到文學所要表達的內容。人類的思想因語言的豐富、細膩而不斷地改進、優化，而優化的思想又對語言有了更多的、自覺的創造與追求，二者相輔相成，共同發展?，F實生活不斷地衍生出新的詞匯，新的詞匯反過來影響生活。中國的現代文學語言的發展也是這樣，從西學東漸后出現的翻譯詞匯和新造詞匯，到學者、政治家對白話文的嘗試，接著是“五四”時期對白話文的提倡，到后來白話文的最終定型成為文學主流，文學的發展與語言的進步密不可分。從明朝末期起，西學傳入中國，但在當時的社會環境下并沒有受到重視與關注。鴉片戰爭后，西方文化在中國得到廣泛的傳播，西方書籍的翻譯在中國也興盛起來，各種翻譯詞匯的涌入使中國人民接觸到以前沒有接觸過的新事物，在人們的思想上也引起了極大的震撼。變法思潮首先在政治領域引領了語言的變革，學界開始初試文言文向白話文的轉變。白話、文言二者并行的語言觀出現在晚清這一特殊的歷史階段。到了五四新文化運動時期，白話文得到大規模的提倡，最明顯的就是標點符號的使用。

分歧、爭論、交鋒，每一個微小的變化都會引起學界同人們關注，變與不變同樣關系到民族身份的焦慮。晚清時期的“言文合一”為五四“文學革命”提供了基礎，新文體的大量輸入，新詞語的大量使用，對晚清時期白話文做了彌補。五四時期文學觀念的變革才是晚清時期所沒有的。晚清時期的白話文僅僅是作為啟蒙大眾的工具，五四時期確立了“白話文為正統”的觀念，白話文名正言順地取代了文言文，魯迅、胡適、錢玄同、錢鐘書等人對白話文成為現代文學最主要的書寫文字功不可沒。進入當代，我國開展了文字改革和漢語規范的活動，對文學作品中語言的運用有不同程度的規范。此后的韓少功、于堅、賈平凹等人共同繼承開拓了中國當代文學語言本體論。

二、文學語言的藝術特性

如果把文學作品比做是一幅生動的圖畫，是人們審美意識形態的集中體現，那么文學語言就是畫筆，是傳達審美意識形態的手段。為了滿足文學審美的需要，語言的形象性和表現力就占據了突出的地位。文學語言指向的是自己自身的內在，它可以天馬行空任由作者想象發揮，不需要與生活現實相符，可以傳達出作者的感情、感受就可以了?？梢哉f文學語言的審美藝術性把它區別于生活語言、科學語言，這也是文學語言最顯著的特征。

(一)文學語言的形象性

文學語言的形象性，與科學語言有著明顯的不同。首先，科學著作的主要手段是判斷推理和邏輯論證，其特點是高度的思辨性。這一特點就決定了科學語言的抽象性。而文學語言的主要手段是形象的描繪，其特點是感性、具體。因而文學語言要能夠繪聲繪色、逼真描繪現實生活，要能使讀者在讀到作品時身臨其境地感受到作者所要傳達的情感、情緒。其次，科學語言的特點是邏輯性，是把客觀世界當做理性的實體來看待。因此，科學語言具有嚴密、嚴謹的特點。而文學則不同，每個讀者在閱讀作品時都會有不同的感受，文學所要傳達的信息因讀者的理解而有差異，這就是文學語言所發揮的作用。它給讀者帶來的是視覺、聽覺和觸覺等多方面的體驗。形象性是文學語言的總特征。

一、現代文學的創新

與古代詩歌相對應的是現代文學，大致是從“”開始產生，并在新民主主義時期得到廣泛的推崇。雖然在形式上，現代文學在很多角度都延續了古代詩歌的表達方式和類型結構，然而糾其本體來看，現代文學與古代詩歌是大不相同的，在社會主義現代化社會中，現代文學自然而然地融入了更多的時代特征，如小說、新詩雜文、散文詩歌，新的文學題材不斷產生，并加強了抒情、議論、描寫、敘事等多種方式的完善，在敘述手段方面也是更加多種多樣。隨著科學技術的進步，火車、輪船、汽車、飛機等交通工具大量普及，并進入人們的生活中，智能手機、平板電腦等通訊工具迅速產生，使世界開始形成一個有機整體，經濟全球化的發展為我國的現代文學提供了更多的機遇，我國的現代文學正在以一定的發展速度向世界范圍內融合，通過體現現代思想的白話文和科學民主思想的帶動和支持，現代文學正在積極地“走出去”，向更廣闊的舞臺發展。縱觀我國現代文學的發展過程，其風格的演變在很大程度上還要依賴國外的先進文化傳播，如鑒真東渡、鄭和下西洋等也都為我國學習西方先進的文化經驗奠定了基礎?，F代文學作品已經從不同的題材和不同的分析角度體現出了獨特的文化傳承內涵，在作品的情感坐標和價值取向上都讓廣大讀者產生了共鳴，一些現代文學作品甚至可以直接通過發表途徑來影響國家政策的制定和實施，可謂我國的現代文學的地位和影響是多么的不可估量。

二、古代詩歌在現代文學中的應用

（一）古詩的思想發祥性代表

古詩的產生從某種意義上能代表我國古代文化的發祥地，無論人們追求的或憎惡的是什么，總是可以通過某篇章或某一類型的詩歌得到恰當的體現，如《詩經》，作為我國第一部詩歌總結，收集了從西周到春秋時期五百多年的詩歌共305篇，在詩歌中的絕大多數篇章都是記錄了作者對美好生活的向往和對美人的審美欣賞，如“窈窕淑女，君子好逑”、“巧笑倩兮，美目盼兮”等經典語句，無一不顯示出作者所處社會的和平與美好。而《離騷》詩中卻形象闡釋了作者對小人的厭惡，對社會惡劣環境的不滿，比如在看到秋天花落之時會讓人情不自禁聯想到生命的脆弱。杜甫的“八月秋高風怒號，卷我屋上三重茅”，八月里秋深，屋外狂風怒號，狂風卷走了我屋頂上好幾層茅草，這首詩創作于唐肅宗上元二年，當時杜甫已經處于晚年，報國無門的那種悲涼的心境通過詩中進行流露彰顯，表現除了深深的憂國憂民的情感。通過他的詩，很容易引發人們的深思，吸引人們探究杜甫的生活現狀，也進一步現實出了古詩的思想發祥性，這一點對現代文學作品的研究和創作有很大的作用，當前有大量的人都將屈原、杜甫或其他的古代著名詩人作為論點進行分析，融入現代人們的思想和價值觀念，讓人們領悟到我國古代的思想文化及其發祥地?，F代文學作品的很多境界都是從古代詩歌中的詩境和思想中吸收進來的，由于古代詩歌層次鮮明、內容大方，且作者在寫作時大多善于結合自身的處境和經歷，能將生活中最具代表性的一面展現在世人面前，讓現代學者不斷領悟不斷當時的思想和文化發源，也為歷史文化的傳播和現代化推行起到了積極的作用。

（二）寫作方法的運用

在古代詩歌的寫作中，十分注重虛實結合，無論是對人或事物形象的刻畫還是對情感的表達，都是本著“虛中有實，實中有虛”的原則，給人以無限遐想，且這種寫作方式融入了藝術化的表現手法，如擬人、排比、形象比較等，有時還會采用留白的方式讓讀者自行理解，這些寫作方式都沿用到了現代的文學作品當中。古代詩人注重寓情于景，經常是在欣賞到優美的景象或飲酒之后有感而發，如“詩仙”李白，他一生創作990多首詩，其中絕大多數都是酒后所作，他的詩歌內容豐富、形式多樣、辭采高華，一個主要的特點是自由奔放，不受詩歌格律形式的束縛，盡情抒發自己的內心，靈活采用樂府詩和古風體的形式創作了大量具有浪漫主義色彩的文學作品，如我們熟知的《將進酒》，李白借酒消愁，并通過詩歌發泄出了自己的憤懣不平，對功名利祿的不屑一顧和對美好生活的無比向往；《夢游天姥吟留別》一詩顯示出了他奇特的想象力，善于運用比喻和夸張的修辭手法，將人間的事物、天上的星辰自由發揮并淋漓盡致地運用到了詩歌中，形象鮮明，引人深思。不僅如此，我國古代大量的詩歌創作者都注重寫作方法的運用，不同的詩人有著自身獨特的寫作特點，但是大體都是采用特定的修辭手法，如比喻、通感等，為詩句本身賦予了形象化的表達，讓詩歌滲透到生活中，讓大自然為之敞開懷抱。古代詩歌大多強調對仗工整，而現代詩歌也是在這一結構的基礎上加入了線索并立，讓議論文的寫作更加注重起承轉合，通過古代詩歌想象力的指導為現代文學作品增添了新的韻味，也為現代文學藝術的傳承和發展打開了大門。

一、徐訏被認為是“小說、新詩、散文、戲劇，樣樣都來，也樣樣都精”

的全才作家。正因樣樣都精，徐訏才可以在各種文體之間自由穿梭，創作出令讀者嘆為觀止的文體互滲作品。徐訏的作品，總是在有意無意間，露出那么點文體互滲的味道。徐訏的一些小說，雖被編在小說集里，但讀來卻不大像小說，如其《時與光》、《星期日》、《字紙簍的故事》、《黃昏》等，大都沒有完整的故事情節，沒有鮮明的人物形象。如果嚴格按照小說的三要素（人物、故事、環境）來考察，這些作品是不能稱之為小說的，而更像獨語散文。反過來，徐訏的有些散文，我們又完全可以當作小說來讀。上海三聯出版社出版的《徐訏文集》（第12卷）（該卷是散文集，主要收錄了徐訏不同時期的散文）中，收錄了一篇《英倫的霧》。這篇散文寫“我”與妻子為了聲援西班牙反法西斯戰爭，參加了倫敦的一次義演。在義演上，妻子結識了一位西班牙青年，并墮入情網。妻子覺得對不住“我”而內疚痛苦。然而，出人意料的是，“我”極為大度，果斷地與妻子離婚，成全了妻子和那位西班牙青年。后來，西班牙青年在反法西斯戰斗中犧牲，妻子滿懷傷感地回到倫敦，恰好遇上“我”正與一名英國女青年舉行婚禮。為了不影響丈夫，妻子決定回國照料孩子以寄托自己的情感。全篇情節跌宕起伏，人物形象豐滿，完全符合小說文體的特征。其類似的作品還有《馬來亞的天氣》、《打賭》等。徐訏的有些戲劇也不完全是戲劇。他的戲劇創作，“不是從現實，而是從哲學的高度審視人生，從純美學的角度表現人生，而且在整個創作過程中，劇作家的主體意識極強。這些表明，徐訏劇作是詩，是‘詩化之劇’”，如其《多余的一夜》、《雪夜閑話》、《獨游》等。他還有些戲劇又可當作小說來讀，如《月亮》。劇中三個男人李勛位、張盛藻、李聞天都喜歡女主角月亮，李勛位想娶月亮做姨太太，張盛藻想邀月亮私奔，李聞天則把月亮當作自己的理想，追求純潔的愛情。全劇就在一女三男的愛情角逐中展開，有開端、發展、高潮、結局，人物性格有棱有角，頗像篇小說。相反，徐訏的有些小說又充滿了戲劇味道?！栋⒋滩５呐瘛肥窃诤］喖装迳仙涎莸囊粓鰫矍楣适隆?/p>

全篇充滿了男女主人公的對話，儼然一部獨幕劇。其《風蕭蕭》在臥室、賭窟、舞場、夜總會、咖啡廳、餐館等場景的置換中，演繹著一場愛情故事兼間諜戰，又似一部多幕劇。而其《彼岸》，則是一部雜糅了散文、詩等多種文體元素的小說。該小說不注重情節的描寫和人物刻畫，全篇籠罩著一種強烈的哲理探索和生命追問。這樣的作品，與其說是小說，還不如說是一種雜糅了散文和哲理論文的新品種。讀徐訏的小說，你總能感覺到因各種文體混雜而帶來的魅力：小說中既有詩歌的語言與意象，散文的蘊藉與意境，戲劇的對話與布景，還有哲學的沉思；既有低俗文體向高雅文體的滲透，高雅文體向低俗文體的滲透，也有各種文體的混合互滲。以詩歌的詩情畫意入小說，營造小說的詩意氛圍，是徐訏小說文體滲透的一大特色。徐訏的小說具有濃厚的詩化特征。在整體審美趣味上，他追求的是一種純美和諧的詩化境界。一個意象的裁剪，一幅意境的營造，一種色彩的選擇，在徐訏小說中都頗具匠心。他要以他寫詩的筆來寫小說，以他詩人的氣質來浸染小說。他的小說故事，都是在詩意的背景設置中展開的：《鬼戀》在一個“天空上有較好的月亮，稀疏的星星，還有幽幽的西流的天河”的靜謐月夜發生奇遇；《阿刺伯海的女神》故事發生在“天色發白，海色發藍，那金黃的陽光掀起了閃耀的金波，像繡金的路氈一樣，從天邊直到船邊”的神秘的大海上；《荒謬的英法海峽》的背景則是“天上有零亂的云彩，太陽發著黃色，天空里飛翔著海鳥，海上點點的金波，翻成一條燦爛的大道……天象征著博愛，云象征著詩，太陽象征著熱情”。月亮、星星、太陽、云、海水、海鳥等這些古老而永恒的意象，共同營造出一幅幅優美而靜謐的意境，再配上各色顏色，儼然一幅幅優美的畫卷，真正有一種詩歌才有的“韻外之致”、“味外之旨”、“象外之象，景外之景”，從而使小說獲得了詩歌才有的“不著一字，盡得風流”的審美效應。由此可見，在小說文體中滲入詩歌元素，將詩歌的思想因素、文化因素、美感因素、音樂元素輸入小說中，不但擴大了小說的張力和藝術感染力，還能帶給讀者一種迥異于小說的審美感受。

二、徐訏小說文體滲透的另一特色

是小說中戲劇性因素的介入，即將戲劇文體中的矛盾沖突、對話、獨白、場景等因素引入小說中，使得小說呈現出戲劇化傾向。《阿刺伯海的女神》中，單一的場景，單純集中的情節安排，清晰緊湊的時間設置，恰如搬演了一出獨幕劇。其作品中，神秘莫測的人物和超然詩意的對白，再加上跌宕回環的情緒之流，這些戲劇性因素更是不容忽視；而這一切，又都糅合在愛與死的劇烈沖突之中。對話、獨白、戲劇矛盾的加入，使得小說更有戲味，更好看。場景的不斷轉換，改變了小說固有的封閉性，使小說更靈活更自由。此外，將散文的文體質素滲入小說中，也是徐訏小說文體滲透的一大特色。其小說《時與光》由主人公“我”的回憶與自白構成。這是一個徹底棄置生命的孤獨靈魂向上帝的懺悔，一個剛把痛苦的肉體遺留于塵世，而在虛空中飄蕩的靈魂向神的傾訴，一個虛擲于“時與光”中的偶然生命的訴說。其小說《星期日》寫一個待字閨中的未婚女青年，星期日早晨醒來，無事可做，由此展開由眼前到過去乃至未來的胡思亂想。在徐訏看來，小說也可以沒有完整的故事情節，沒有豐滿的人物形象；小說可以像散文一樣，形散而神不散。散文質素的加入，使其小說打破了原有的人物、情節、環境三要素的限制和束縛，從而獲得了散文文體才有的形散而神不散的韻味。徐訏的小說完全打破了各文體的界限，呈現出一種各體兼備、混融交雜的狀態。徐訏以他出色的文體滲透能力和跨文體創作能力而贏得了贊譽。

“徐訏對多種藝術門類均有涉獵，并均有建樹，各種藝術形式相互滲透、交融，大大豐富了徐訏的創作素養和藝術表現力。”這是對徐訏勇于打破陳規，努力進行文體創新和實驗的最好的贊譽。徐訏是個出色的文體滲透專家和文體革新專家。他一生都在進行著文體實踐與創新。他的小說中滲透進了詩歌、散文、戲劇、哲理論文、游記、新聞、電影、繪畫等各種藝術的質素；不僅如此，他還把眼光投向異域，從異域尋找文體因子，從西方哥特小說中尋找文體質素，以充實中國傳統的聊齋小說。在一種文體中進行如此多的文體滲透與實驗，這在現代文學史上是罕見的。徐訏小說打破了各種文體之間的壁壘，擴大了文體的張力，真正實現了不同文體之間的互滲互融，互利互惠。從這個意義上說，徐訏小說的文體滲透，在中國現代文學史上意義重大。其成功的文體滲透經驗告訴我們，對文體互滲現象，我們應該用一種開放包容的積極心態，客觀辯證地看待它：一方面，我們要反對那種一味地追趕時作潮流，或為了求新求異，無視文學獨立的審美地位和角色，而把文學創作蛻變為膚淺的文類拼接和文體雜糅的不良傾向；另一方面，我們也不能因固守文體的獨立性，而拒絕文體滲透和被滲透，尤其是在表達媒介日益豐富，社會發展日益多元化的今天，凡是那些有助于情感表達，有助于文學生命力張揚的文體滲透現象，我們都是要提倡和鼓勵的。

作者：余禮鳳 單位：深圳信息職業技術學院

一、父親在場，父愛缺失

在家族制度中，父親的權威是不容置疑、不能反抗的、必須順從的，否則就是違背了倫理，就是不孝。父親強調自己在家庭中的權威，是不是就完全可以證明父愛的缺失呢？答案是否定的。父親的權威在愛的角度上考察，其實是不可或缺的。依據迪克•戴依的理論，權威因為父母使用方法的不同而分為以下兩種類型：專制型和關系型。專制型的權威是控制、支配和操縱孩子，孩子沒有任何自由意志，成為家長的傀儡；關系型的權威是建立在尊重平等的基礎上讓孩子明白規矩的約束，進行指導，給孩子充分的自由選擇空間。很明顯，在中國現代文學中，父親的權威是專制型的，一味地要求孩子必須按照規矩做。“規矩若不是建立在良好的關系上，就會導致反抗”。父親的專制型權威導致父愛缺失的文本數不勝數，下文以典型文本作分析。虎妞和小福子是老舍《駱駝祥子》中的兩個女性形象?；㈡ぬ娓赣H管理車行有條不紊，各色人等的車夫都被管得服服帖帖，休想占她的便宜。首先，生活的環境和父親劉四的言傳身教，使她養成了不可移易的市儈習氣。雖然虎妞喜歡祥子的勤勞、誠實和健壯的身軀，但其中夾雜了太多情欲。她不懂得尊重祥子，視其為自己的獵物，而祥子和她在生活等觀念上完全不同，這些原因都為她婚姻的失敗埋下了伏筆。她想獲得自己理想的生活而采取了不正當的手段，對祥子的騙婚，雖然卑鄙，卻又有幾分令人同情?；㈡け桓赣H作為廉價的勞動力使用，得不到絲毫父愛。她的父親只是在虎妞順從、達到自己要求時，才接納她。描寫劉四想到虎妞要結婚時的心理活動是這樣的：“老頭子把這點事存在心里，就更覺得凄涼難過。想想看吧，本來就沒有兒子，不能火火熾熾地湊起個家庭來；姑娘再跟人一走！自己一輩子算是白費了心機?！庇纱丝梢姡瑒⑺膶ε畠焊嗟氖抢谩；㈡ぴ诟赣H那里沒有得到過關愛，而婚姻沒有帶給她真正的幸福，反倒加速了她的死亡，最后因難產而死。小福子的父親二強子雖然和劉四不一樣，處于貧民市民階層，但是對于小福子的父愛，在文本中也是無從體現的。生活艱難，二強子把小福子賣給軍官；小福子回來，又逼著她出賣肉體養活他和家人，最終小福子自縊身亡。這可以解讀為對社會的最后的抗議，也可以解讀為對父親的無聲的反抗。

二強子雖然也在喝醉酒郁悶的時候打兩個兒子，但在清醒、內疚時，還懷有一點內疚之情，會買一些吃的補償兒子，但是他把小福子當成私有財產。他給兒子的父愛是缺失的，給小福子的父愛更是缺失的。二強子作為父親雖然在場，父愛呈現出了嚴重缺失的狀態。自覺努力地步著魯迅后塵的張天翼，運用諷刺的藝術手法繼承了魯迅對國民性的批判。高爾基在《談談小市民風氣》中指出：“小市民的心靈特點之一就是奴性十足，對權威頂禮膜拜?！睂懹谝痪湃哪甑摹栋细缸印诽峁┝诉@樣的父子形象。善良的、處于社會底層的老包，在家中沒有自覺地使用父權制的權力，在外也沒有像阿Q一樣向更弱者發泄，但是也沒有對現狀做任何反抗。生活的一切希望寄托在上洋學堂的兒子包國維身上。他對兒子包國維傾注了所有的愛。那么，包國維是什么樣的呢？在家從來就沒有給過好臉色，開門總是用腳踢開，對自己的父親說話永遠是連喊帶叫，沒有絲毫尊重。但是在郭純那里，他是奴性十足的可憐可悲的奴才形象。出現這樣的反差，原因是多種多樣的，有社會的原因，也有個人的原因，有父親方面的原因。因為在文中討論的論題是父愛的缺失，所以原因中的父愛是要討論的重點，但不意味著這是唯一的原因。老包沒有如《家》中高老太爺那樣對家庭成員實行專制，沒有家長制的影子，對小包百依百順。他為有這樣上洋學堂的兒子而感到發自內心的喜悅，他在內心是全面、無條件地接納小包。他對小包通過具體的事件傾注了關愛和時間，他也在別人面前夸贊自己的兒子，雖然有著濃重的虛榮心的緣故。在父親的如此呵護下，小包對父親卻沒有絲毫尊重可言。小包成為一個什么樣的人，其實是與他的父親有著重要關系的。老包對于孩子的愛沒有任何的約束力，孩子的成長沒有呈現出理想的狀態，恰恰是缺失父愛中權威原則造成的。

父愛中的權威原則能對孩子持守長久的道德秉性，辨別是非起著決定性意義的作用。可見，權威可以幫助孩子形成正確的判斷力。從《包氏父子》這篇短篇小說中可以看出，雖然父愛有所呈現，但是小包的性格特點還是更多地凸顯了父愛的缺失。父親在場，但父愛缺失的狀況，不只在張愛玲的諸多小說中是普遍的存在，在其散文《私語》中也體現得淋漓盡致：“我父親揚言說要用手槍打死我。我暫時被監禁在空房里，我生在里面的這座房屋忽然變成生疏的了，像月光底下的，黑影中現出青白的粉墻，片面的，癲狂的?！彼母赣H是個典型的封建遺少，吸鴉片、養姨太太，用封建家長制的專制和冷酷對待孩子，對孩子的愛一開始也是極少的。在一次受到挑唆后，對張愛玲瘋狂地大打出手，給孩子的童年帶來夢魘般的記憶。張愛玲的出逃，是對自己父親的徹底的絕望和無聲的還擊。父親的殘忍讓張愛玲沒有父愛可言。張愛玲的愛的缺失雖然不只是父愛，但是在出逃以后，無論是生活中還是文學作品中，對于父親，她都很少正面提起。父愛的缺失性體驗，使張愛玲的作品中，傳統文化意義的高大有權威的父親形象被肢解、被顛覆。在文本中，父愛亦是缺失的。曾被夏志清在《中國現代小說史》中高度評價為“中國從古以來最偉大的中篇小說⑧”的《金鎖記》，曹七巧的殘疾丈夫作為長安、長白的父親有著短暫在場，但是對于孩子的愛卻是文本中沒有出現的。父親在場，但是父愛缺失對于長安、長白的性格及人生有著深刻的內在的影響。父親本是男孩的典范，是男孩的模仿對象，但是沒有父愛的存在，就造成了文本中孩子情感發展的一種缺陷和不平衡。

二、結語

在上述例子中，在中國現代文學出現的父親缺席或者父親存在但父愛的不完整都導致了文學作品中父愛的毋庸置疑的缺失。父親存在，但大都沒有意識到自己作為父親這一角色應該肩負起的責任，即使有一部分父親有意識地付出了一定程度的父愛，但與接納、贊賞、關愛、時間、責任、權威原則仍有一定的差距，對于父愛這一概念而言，仍然體現了不同程度的缺失。

作者：蘇慧 單位：聊城大學