高校舞蹈教學與大學生藝術素質教育

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了高校舞蹈教學與大學生藝術素質教育范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

摘要：隨著經濟社會的發展以及科學技術的進步，人們在滿足自身對物質生活要求的前提下，對精神文化需要提出了更高的要求，舞蹈成為陶冶情操的重要方式，對于人的身心健康以及藝術素質甚至綜合素質的培養有著至關重要的作用。高校學生作為國家重點培養對象，其綜合素質的培養更是不可忽視的。舞蹈教學被越來越多的高校納入其課程體系當中，學生在學習自身專業課程之余、豐富課外生活的同時也能夠對藝術課程有濃厚的興趣，進而對提高高校學生的綜合素質以及促進其全面發展產生作用。本文從高校舞蹈教學的重要性為切入點，對舞蹈課程進行了深入的討論與研究，旨在對高校學生綜合素質的培養提出自己的見解，為高校理論教學做出微薄的貢獻。

關鍵詞：高校舞蹈教學素質教育研究

一、高校舞蹈教學的重要性

（一）提升學生的綜合素質

國家對人力資源提出了越來越高的要求，僅僅依靠專業課的學習已經不能滿足日益發展的生產力要求，因此，無論是從課程的改革上還是教學方法的創新與改進上，學校都應該做出相應的調整。在高校舞蹈教學方面，多數學校已做出適當的調整，使得舞蹈課程在高校的重視程度提升到一個新的層次。但由于其內容的多變性與影響因素的復雜性，高校在舞蹈課程的內容與方法方面，目前來說問題還較為突出，主要表現為教師的專業素質不過關，課程的內容與設置有欠缺，自己教學方法死板、教條等問題。這些問題長期下來都會對學生造成諸多不利的影響，因此，將此類問題重視起來，在發現問題的基礎上找到相應的對策，是高校義不容辭的責任。高校將舞蹈課程作為一項公共課設置給大學生，尤其是非藝術專業的同學，這為普通高校的大學生提供了培養其藝術素養的條件，對大學生綜合素質的提高以及大學生對社會的適應能力有著至關重要的作用。

（二）提升大學生藝術素質

一方面，現代主義教學方法與傳統的教學方法是有本質的區別的。傳統意義上，課堂的作用主要是教師進行知識的教授與傳播，學生只需要將相關的專業知識接受即可，學生的課程體系中除專業課與公共課之外，并未設置多余的藝術課程，學生欠缺應有的藝術素養。另一方面，當今社會越來越注重高校學生內部之間的交流與合作，注重團隊的作用，而專業課的學習往往是相對枯燥的，由于藝術課程，尤其是舞蹈課程具有很大的靈活性以及自主性，課堂內容與形式相較于專業課程的學習都是活潑善動的，因此，將藝術課程納入非舞蹈專業的課程體系中，極大地調動了學生的積極性和創造性，在豐富其課余生活的基礎上，更能使學生內部之間很好的進行交流，提高學生的交際與互動能力，為高校學生更好的適應未來社會奠定堅實的基礎。

（三）培養相關興趣，豐富課余生活

經濟社會的發展以及科學社會的進步使得互聯網與多媒體教學在各類教學中廣泛應用。在非藝術專業的課程設置中，專業課程一般都是比較晦澀難懂的，傳統的教學方法已經不適應現代教學課程的設置，對于枯燥無味的口頭講述，學生往往沒有較大的興趣，甚至會產生一些抵觸的心態。而藝術課程的設置往往會成為學生學習專業課過程中的調味劑，使得學生在培養相關興趣的基礎上豐富其課余生活，從而達到更好的學習效果，這對于學生能對知識有更深入的理解與掌握非常重要。其中舞蹈教學被越來越多的高校納入其課程體系當中，學生在學習自身專業課程之余、豐富課外生活的同時也能夠有濃厚的興趣，進而對提高高校學生的綜合素質以及促進其全面發展產生作用。

二、高校舞蹈教學的建議與策略

（一）培養學生的基本藝術素養

培養學生的藝術素養，首先應該從學生本身的意識抓起，學生自覺地提升素養意識，才能在根源處提高他們對自身藝術素養培養的重視。高校學生不同于一般舞蹈專業學生的方面就在于，他們注重專業能力的培養，而對整體性素養的培養不重視，這種現狀不僅不符合當今社會形式的發展，而且對自身藝術認知能力的形成也是不利的。培養學生對藝術認知的自覺意識，就要將藝術素養教育貫穿在整個高等教育過程的始終，貫穿到教育的方方面面，將藝術教育融入到各科的教學中。教師要發揮其引導與示范作用，培養高校學生的自我意識，在信息化背景下，與互聯網教育結合起來，從更深層次和更多方面增強學生的藝術信息意識。

（二）以學生為學習主體

傳統意義上來講，教師是課堂的主體，課堂內容主要是由教師進行講授與部分學生的互動組成的，而新時期則注重從學生的角度出發，教師只是作為一個引導者，將學生引入專業知識的學習中，主要的學習任務由學生自主完成。尤其對于藝術課程，其課程內容本身就具有較大的開放性，自護學習方式更有利于學生的舞蹈學習。教師可以通過劃分小組的形式，將班級成員按小組劃分開來，并對不同的小組布置不同的學習任務，經過小組內部的討論與自主學習，最終得出結果進行匯報。同時，還可以采取情景模擬的辦法，教師在進行準確示范之后，讓學生自行進行練習與交流，在練習的過程中發現問題、解決問題，提高學生的創造力與自主能力，激發其積極性與創造性。

（三）進一步提升教師的專業素質

教師在課堂中起著引導與傳授知識與技能的重要作用，因此，教師是否具有強大的專業知識背景對學生是否能學好相關專業知識具有最為直接的影響。無論是從理論還是實踐方面，高校都應該將提高教師的專業素質重視起來，為學生提供優秀的傳道授業解惑解惑者。教師作為舞蹈課堂主導者，對于學生的專業知識吸收與藝術實踐有著統領與協調作用。因此，無論是理論知識的講授還是舞蹈技能的表現，教師應當將舞蹈與藝術素養的提高作為基礎任務進行安排，并將其貫穿到每一次的學習與實踐中。對于舞蹈任課教師來說，嘗試新的教學方法，將舞蹈專業知識貫穿到理論教育中。因此，為了最大程度地調動學生對舞蹈技能學習的興趣與創造力，高校必須將提高教師綜合素質與能力的培養與提升當做一種日常工作任務，為舞蹈教學奠定良好的基礎。

（四）創新教學方法與實踐

互聯網與信息高度發展的背景下為教學方法的多樣性選擇提供了更多的可能，互聯網與課件教學已經在各類相關專業的教學中廣泛運用，事實證明，多媒體教學受到了廣大高校學生的廣泛喜愛。另一方面，高校可以與演出團隊或組織達成合作關系，鼓勵學生多參加一些關于舞蹈的活動，進而從理論與實踐兩方面進行多方位的提升。無論對于哪些專業的教學，都應根據學生對舞蹈課程的實際接納情況，學校應采取多樣的教學方法，提升高校學生對于舞蹈相結合課程的興趣，調動學生對于藝術課程的興趣與能力，使其能更加主動地學習。

（五）擅于互動，理論與實踐教學相結合

當今普通高校舞蹈與相關藝術課程主要強調在課堂上，對理論知識進行消化與吸收。因此，運用傳統的教學方法，僅憑枯燥的理論教學很難使得學生真正的對專舞蹈知識進行吸收，必須將理論學習與實踐操作結合起來，使得學生在吸收理論知識的同時培養一些舞蹈實踐，這樣會大大提高學生對舞蹈課程的興趣。學校可以提供專業的舞蹈教室，為學生提供舞蹈實踐的機會，將實踐活動也納入相應的課程體系中，豐富課堂內容，將藝術課堂的作用發揮到最大化。

三、結語

為更好的培養新興人才以適應時代的進一步發展，跟上歷史與經濟發展的潮流，提高學生的綜合素質是高校義不容辭的責任與義務。舞蹈課程作為陶冶情操的重要方式，對于人的身心健康以及綜合素質的培養有著至關重要的作用，因此，無論是從師資力量的壯大方面，還是基礎設施的完善以及課程內容的設置方面，高校都必須采取相應的措施，將舞蹈課程的設置與實際情況結合起來。

參考文獻：

[1]姜瑜芳.淺析高校舞蹈教學與大學生藝術素質教育[J].黃河之聲,2017,(24):70.

[2]楊曉雨.高校舞蹈教學與大學生藝術素質教育探析[J].戲劇之家,2015,(23):189.

[3]何靜.淺議高校公共舞蹈教學與大學生藝術素質教育[J].湖南工業職業技術學院學報,2008,8(02).

[4]張藝斐.李永明.淺談舞蹈教育在我國高等學校素質教育中的意義[J].大眾文藝,2017,(14).

[5]張夢緣.淺談高校舞蹈教育中存在的問題及對策[J].文藝生活•文藝理論,2013,(02).

[6]斯琴.淺談高校舞蹈教育的現狀及應對策略[J].北方音樂,2014,(18).

[7]楊永倩.淺析高校古典舞教學現狀及開展策略[J].藝術科技,2016,29(11):342-343.

[8]邢令果.淺析高校古典舞教學現狀及開展策略[J].黃河之聲,2015,(08):36.

作者：饒莉娜 單位：北京工商大學體育與藝術教學部藝術教研室