民族聲樂藝術(shù)的特征及美學分析

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摘要：我國民族聲樂藝術(shù)是傳統(tǒng)聲樂與西方聲樂藝術(shù)的有效融合，其在內(nèi)容、形式以及風格等方面都有著自己獨特的藝術(shù)魅力，是我國聲樂藝術(shù)上的瑰寶。每一種藝術(shù)形態(tài)都有自己獨特的文化特征以及美學內(nèi)涵，近些年來，隨著我國民族聲樂藝術(shù)的不斷發(fā)展，對其文化特征以及美學內(nèi)涵的研究越來越多。尤其是在張揚個性的全新的時代，藝術(shù)的發(fā)展也逐漸趨于多元化的狀態(tài)，新的社會背景人們對于聲樂藝術(shù)審美的追求也越來越高，這對我國民族聲樂藝術(shù)帶來了新的任務和難題。對我們國家這一藝術(shù)的文化特征以及美學內(nèi)涵進行研究與探索，對于滿足人們?nèi)找嫣岣叩膶徝佬枰哂蟹浅Ｖ匾囊饬x。本文從我國民族聲樂藝術(shù)發(fā)展歷程開始進行探索，剖析了我國民族聲樂藝術(shù)的文化特征以及美學內(nèi)涵，希望對民族聲樂藝術(shù)的研究有所啟迪。

關(guān)鍵詞:民族；聲樂藝術(shù)；文化特征；美學內(nèi)涵

一、引言

我國民族聲樂這一偉大藝術(shù)是在二十世紀，中西方聲樂文化進行交流與對話所誕生的產(chǎn)物，它融合了我國傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)以及西方音樂藝術(shù)，在漫長的發(fā)展歷史過程中，逐漸形成了其獨特的藝術(shù)特色與魅力，是我國無數(shù)老百姓集體智慧的結(jié)晶，是許多優(yōu)秀的藝術(shù)家以及音樂家不斷奮斗取得的成就，具有極強的中國民族色彩，是我們國家藝術(shù)寶庫中的主要構(gòu)成要素，也是我國音樂藝術(shù)的主要組成。任何藝術(shù)都有一定的文化特征以及美學內(nèi)涵，當然民族聲樂藝術(shù)也不例外。因為我們國家這一偉大藝術(shù)是在對我國傳統(tǒng)藝術(shù)進行傳承的根基上，逐漸融合西洋音樂而發(fā)展的，所以其具有鮮明的民族性和現(xiàn)代性，這種民族性和現(xiàn)代性就是這一偉大藝術(shù)的文化特征。在我國民族聲樂藝術(shù)不斷完善與發(fā)展的具體實踐中，逐漸形成了自己獨具的藝術(shù)形式，將情、聲、字、腔以及表演等有機結(jié)合在了一起，從而形成了我國這一偉大藝術(shù)的審美特征，這就是其美學內(nèi)涵。

二、我國民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展歷程

民族聲樂的文化特征以及美學內(nèi)涵與其發(fā)展歷程有著千絲萬縷的聯(lián)系，正是民族聲樂藝術(shù)在不斷的發(fā)展過程中，漸漸積淀而成就了其獨有的文化特征以及審美內(nèi)涵。我國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的演變歷程主要有三個階段。其一是在新中國成立之初，也就是從1949年到1966年這段時期，這段時期人民當家作主，政治時局在這一時期相對來說，比較穩(wěn)定，這大大激發(fā)了人們的創(chuàng)作熱情，許多優(yōu)秀的作品廣為流傳，這一時期的作品主要以抒情歌曲以及民族歌劇為主；其二是1966年一直到1976年的“時期”，這一時期包括民族聲樂藝術(shù)在內(nèi)的，我國社會主義藝術(shù)文化均遭到了空前的浩劫，幾乎所有的藝術(shù)作品都被否定了，這一時期的作品盲目的充滿了批判與斗爭的思想，主要有“語錄歌”，還有后來積極探索的“革命樣板戲”；其三就是改革開放以來，也就是1977年至今的這一段時期，這段時期人們長期被禁錮的思想得到解放，民族聲樂藝術(shù)取得了迅猛地發(fā)展，歌唱技巧趨于完善，后期制作技術(shù)大幅度提升，藝術(shù)發(fā)展進入到了“百家爭鳴，百花齊放”的繁榮局面，無數(shù)優(yōu)秀的作品相繼誕生，激發(fā)了人們極強的審美欲望。筆者對此進行了簡單總結(jié)，具體表1所示。

三、民族聲樂藝術(shù)的文化化特征

正如我們前邊所敘述的那樣，我國民族聲樂藝術(shù)是在傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)的基礎(chǔ)之上實現(xiàn)進步與完善的，所以其具有典型的民族性，其又融合了西洋音樂藝術(shù)，形成了“中西結(jié)合”的藝術(shù)特色，所以其又具有時代性。民族性和時代性正是其兩大文化特征。

（一）民族聲樂藝術(shù)是現(xiàn)代與傳統(tǒng)的有機融合

一方面，我國民族聲樂藝術(shù)吸收和借鑒了我國傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)的技巧、風格以及審美追求。我們國家是一個擁有燦爛文明與漫長歷史的國家，從先秦到明清，逐漸形成了我國特有的傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)形式，再加上我國地域的遼闊以及民族的多樣化，這就更加形成了我國傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)的多樣化的藝術(shù)特色。我國傳統(tǒng)聲樂的演唱技巧，是對春秋以來我國歷朝歷代所有歌唱技巧的綜合，其凝聚著詩經(jīng)、楚辭以及唐詩宋詞元曲等諸多演唱技法以及藝術(shù)風格，是我國聲樂藝術(shù)在不斷演變與完善歷程中的一種積淀，我國傳統(tǒng)聲樂在“字”、“聲”、“腔”“調(diào)”等多個方面具有共性，上述這些傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)的風格和特點，都在我國現(xiàn)代民族聲樂中得到了很好的體現(xiàn)。另一方面，我國民族聲樂藝術(shù)吸收和借鑒了傳統(tǒng)民族聲樂地“重字”、“重情”的表演藝術(shù)形式，聲樂是語言藝術(shù)。我國自古以來，一直便有“重言”的文化情結(jié)，所以傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)便有更加“重字”的文化特征。我國傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)講究“咬字歸韻，吐字收聲”、“字正腔圓”等，比如王昆、郭英蘭、王玉珍、馬玉濤、李雙江等不同時代的老一輩藝術(shù)家，他們身上無不體現(xiàn)了我國民族聲樂藝術(shù)“重字”的文化傳統(tǒng)，此外，我國民族聲樂還“重情”，所謂“以情代聲”、“聲情并茂”等，就是我國民族聲樂藝術(shù)“重情”的表現(xiàn)。（

二）民族聲樂藝術(shù)是中西方音樂藝術(shù)對話的產(chǎn)物

一方面，我國民族聲樂藝術(shù)吸收和借鑒西方音樂藝術(shù)的“美聲”具有某種共性。這主要基于二者之間的一些共性，其一，西洋“美聲”注重橫隔膜呼吸，而我國民族聲樂注重氣沉丹田，二者目的一致；其二“美聲”注重聲音的支撐點因樂音的高低不同而進行上下的變動，使高低音之間的變化無痕，我國民族聲樂注重的是圓潤流暢；其三，“美聲”強調(diào)的是頭腔共鳴，而我國民族聲樂強調(diào)的是“腦后摘筋”.其四，西洋“美聲”要求的是語言清晰，而“字正腔圓”是我國民族聲樂藝術(shù)所強調(diào)的內(nèi)容，這些中西方音樂藝術(shù)的共性，為民族聲樂藝術(shù)融合西洋音樂藝術(shù)提供了基礎(chǔ)；另一方面，我國民族聲樂藝術(shù)吸收和借鑒“美聲”又面對著一定的差異。我國民族聲樂藝術(shù)和西方“美聲”音樂藝術(shù)是在兩種不同的文化環(huán)境下形成的，其存在一定的差異性是必然的，西洋“美聲”是在“認識轉(zhuǎn)向論”產(chǎn)生以后而形成的，所以，“美聲”的形成是基于“主客二分”的認識論哲學的，具有實踐以及理論層次的科學性。而我國的民族聲樂藝術(shù)是在我國“天人合一”的哲學根基之上而漸漸形成的，所以其與“美聲”相比，更加的側(cè)重于感覺以及經(jīng)驗層面。中國民族聲樂藝術(shù)對西洋音樂的藝術(shù)的借鑒和吸收，體現(xiàn)了我國民族聲樂這一偉大藝術(shù)文化的現(xiàn)代化文化特征。

四、民族聲樂藝術(shù)的美學內(nèi)涵

（一）民族聲樂藝術(shù)要順應時代的美學發(fā)展

民族聲樂藝術(shù)的美學內(nèi)涵需要傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代文化的相互融合，相互促進。隨著社會的發(fā)展與進步，人們對于美的認識在不斷的更新，審美觀念也在不斷的改變之中，但是這并不意味著我們就要舍棄過去傳統(tǒng)的美學藝術(shù)，而是要將傳統(tǒng)的民族聲樂與現(xiàn)代聲樂進行有機的結(jié)合在一起，取其精華，去其糟粕，在保持傳統(tǒng)民族聲樂的優(yōu)勢的同時加入一些現(xiàn)代聲樂的內(nèi)涵和外延，這樣不但可以提高民族聲樂的現(xiàn)代感和時尚感，還能夠為宣傳傳統(tǒng)美學做出貢獻。

（二）民族聲樂藝術(shù)要順應美學的多維度發(fā)展

隨著經(jīng)濟社會的發(fā)展和文化水平的提高，民族聲樂已經(jīng)不單單是某個地區(qū)和地域的特色文化，已經(jīng)逐漸的從幕后走到臺前，開始與其他地區(qū)甚至國際接軌，在這個過程中我們不能一味的故步自封，保持陳舊的傳統(tǒng)聲學一成不變，而要在保留傳統(tǒng)的精華部分的同時積極的與西方的表演方式進行對接，相互融合和學習，這樣做一方面是為了推出更具有技巧性的演出模式，另一方面也是為了促進中西方的文化發(fā)展。通過將民族聲樂旋律、節(jié)奏等方面的特色與西方美聲唱法相結(jié)合的方式，可以促進民族聲樂藝術(shù)美學多維度的發(fā)展與進步。

（三）民族聲樂藝術(shù)要順應藝術(shù)情感價值的美學發(fā)展

其實對于了解民族聲樂藝術(shù)的人來說，民族聲樂藝術(shù)不單單是一種民間的音樂表現(xiàn)形式，更像是一種富有強烈情感色彩的藝術(shù)表現(xiàn)形式。所以說情感的表達在民族聲樂中是至關(guān)重要的。作為聲樂藝術(shù)的根本價值體現(xiàn)，情感也是各種民族音樂作品的靈魂，所以一個優(yōu)秀的民族聲樂藝術(shù)作品，往往離不開豐富的感情色彩，這種感情色彩在表演形式上不能拘泥于一種或兩種，應該是多種并存的表現(xiàn)形式。就我們常提到的吹、拉、彈、唱，不光重視曲音曲調(diào)的變化，還要注意節(jié)奏和曲式的組合，明確的情感表達對于優(yōu)秀的民族聲樂藝術(shù)作品具有重要的意義，也是民族聲樂藝術(shù)順應藝術(shù)情感價值美學發(fā)展的集中體現(xiàn)。

注釋參考:

[1]趙蘭，潘珅.中國民族聲樂藝術(shù)的美學特征初探[J].大舞臺，2013，02:30-31.

[2]盛文峰.我國當代民族聲樂藝術(shù)的范疇及主要美學特征[J].通俗歌曲，2015，05:156.

[3]陳曉鵬.我國民族聲樂藝術(shù)發(fā)展及文化特征研究[J].芒種，2014，10:243-244.

作者:卯訓梅 單位:貴州工程應用技術(shù)學院