聲樂演唱中人物形象情感表達(dá)探析

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摘要：人物形象是聲樂藝術(shù)的靈魂，而情感表現(xiàn)則又是人物形象的靈魂，舞臺上的演唱者是否深刻表現(xiàn)出了作品情感和自身感受，將對最終演唱效果起到?jīng)Q定性影響。鑒于此，本文以多部作品為例，就人物形象情感表達(dá)的必要性進(jìn)行分析，并從演唱技術(shù)、文化知識、作品分析等方面，就人物形象的情感表現(xiàn)方式進(jìn)行總結(jié)，以期起到相應(yīng)的啟示和借鑒作用。

關(guān)鍵詞：聲樂演唱；人物形象；情感表達(dá)；表達(dá)方式

一、聲樂演唱中人物形象情感表達(dá)的重要性

聲樂演唱中人物形象的情感表達(dá)，堪稱是聲樂演唱的靈魂，其重要性主要表現(xiàn)在兩個(gè)方面。首先，對作品而言，聲樂作品是創(chuàng)作者在現(xiàn)實(shí)生活中受到情感觸動(dòng)，萌發(fā)創(chuàng)作沖動(dòng)后的產(chǎn)物。而聲樂作品中的人物形象則是情感的結(jié)晶。其既寄托著創(chuàng)作者的個(gè)人情感，也有作品中特定內(nèi)容和情境下的情感，需要演唱者將其呈現(xiàn)出來并傳遞給觀眾，完成創(chuàng)作者——作品——演唱者——觀眾之間的鏈接，完成聲樂傳播的全過程。所以，作品人物形象情感的豐富、真摯、深刻與否，對聲樂作品的質(zhì)量是有著決定性影響的。其次，對演唱者而言。聲樂演唱是一個(gè)二度創(chuàng)作的過程，面對作品中的人物形象，演唱者需要憑借自身的作品體驗(yàn)、生活閱歷、審美思考、聲樂技巧等，對其情感進(jìn)行充分的表現(xiàn)。這無疑是一個(gè)創(chuàng)造的過程。很多經(jīng)典聲樂作品中，不同演唱者會帶給觀眾不同的審美感受，原因便在于此。所以，如果演唱者對作品有著深刻的體驗(yàn)，并有著全面的綜合素質(zhì)和扎實(shí)的聲樂技巧，就可以塑造出個(gè)性化的人物形象，形成個(gè)性化風(fēng)格，這正是一個(gè)演唱者高度成熟的標(biāo)志。通過分析可以看出，聲樂演唱中人物形象的情感表達(dá)是整個(gè)聲樂藝術(shù)的關(guān)鍵，應(yīng)該也必須得到充分的重視。

二、聲樂演唱中人物形象的情感表達(dá)方法

（一）夯實(shí)演唱技術(shù)

在中西聲樂藝術(shù)發(fā)展史上，曾形成了科學(xué)而豐富的演唱技術(shù)體系，只有扎實(shí)地掌握多種演唱技術(shù)，才能保證熟練的演唱作品，并在此基礎(chǔ)上塑造人物形象，表現(xiàn)形象情感。演唱者技術(shù)不扎實(shí)，唱錯(cuò)音或節(jié)奏把握不準(zhǔn)確等，都會破壞整體的演唱氛圍，用表演學(xué)術(shù)語來說就是“出戲”。觀眾將演唱者視為了作品中的人物，正沉浸在作品描繪的氛圍中，一個(gè)技術(shù)失誤，瞬間就可以將觀眾拉回到現(xiàn)實(shí)中來。所以，演唱者要從兩個(gè)方面對演唱技術(shù)予以夯實(shí)。首先是基本功訓(xùn)練。不論演唱者當(dāng)下的實(shí)際水平如何，都應(yīng)該對演唱基本功進(jìn)行回爐，并將基本功作為每天訓(xùn)練的重要內(nèi)容，這種常態(tài)化訓(xùn)練可以讓演唱者形成一種對聲樂藝術(shù)的敬畏意識，保證自己處于良好的狀態(tài)里，隨時(shí)隨地適應(yīng)各種演唱需要。其次是作品分析。演唱者要對作品進(jìn)行深入分析，從技術(shù)角度做好相應(yīng)的準(zhǔn)備。比如，長樂句、高音等，并進(jìn)行專項(xiàng)練習(xí)和彩排，確保可以熟練流暢的演唱作品。以陜北民歌為例，黃土高原黃沙漫天，溝壑縱橫，自然條件十分惡劣，所以，人們習(xí)慣用高亢和嘹亮的聲音來表達(dá)自己的情感，多數(shù)歌曲都有著較高的音域。表現(xiàn)在歌唱技術(shù)方面，就是喉嚨用力更加明顯，需要提高喉頭位置，才能唱出這種蕩氣回腸之感。如果演唱者的技術(shù)不過硬，高音上不去，低音下不來，連正常的演唱都難以完成，人物形象的情感表達(dá)也就成為空談。總之，演唱技術(shù)應(yīng)該成為人物形象情感表達(dá)的加分項(xiàng)，而決不能拖后腿，為整個(gè)演唱打下最為堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。最后是加強(qiáng)表演。“演唱”一詞，是“表演”與“歌唱”的組合。從現(xiàn)實(shí)情況來看，多數(shù)演唱者都在表演方面有所欠缺，這對于人物形象的塑造是極為不利的。需要演唱者多學(xué)習(xí)舞臺表演知識，多觀看名家大師的演唱，善于運(yùn)用多類肢體語言和服飾、道具等，當(dāng)觀眾覺得演唱者就是作品的主人公時(shí)，整個(gè)演唱也就成功了一大半。

（二）加強(qiáng)作品體驗(yàn)

聲樂作品是人物形象的母體，也決定了人物形象情感表達(dá)的類型和程度。所以，演唱者必須要通過全面的分析和體驗(yàn)，真正把握作品內(nèi)涵，然后以個(gè)性化的方式塑造人物形象，表現(xiàn)人物情感。現(xiàn)實(shí)中，很多演唱者在面對一首新作品時(shí)，總是想在最短時(shí)間內(nèi)熟練演唱，有時(shí)連作品的主要內(nèi)容都不知曉，這種狀態(tài)下的演唱效果可想而知。所以磨刀不誤砍柴工，先吃透作品，把握人物形象，才能為后續(xù)演唱筑牢根基。以著名的《我愛你，中國》為例，如果僅是粗略朗讀歌詞，是難以了解這部作品內(nèi)涵的。演唱者應(yīng)該多問自己幾個(gè)為什么。為什么一開始就直抒胸臆，唱出“我愛你，中國”，然后從春天唱到秋天，從南海唱到北國；從青松唱到紅梅，從群山唱到小河。換言之就是，演唱者應(yīng)該主動(dòng)思考這是誰，為什么要這樣唱。通過了解可以知道，這是二十世紀(jì)七十年代末電影《海外赤子》的插曲。演唱這首歌曲的思華，是一位華僑的女兒。雖然生長在海外，卻無時(shí)無刻不在思念自己的祖國。所以，只能在考試的時(shí)候，通過歌聲表達(dá)自己對祖國的祝愿和贊美。可以想見，她在演唱這首歌曲的時(shí)候，眼前一定有著一幅雋美的山水畫，而她則像是一位導(dǎo)游一樣，自豪地用歌聲帶著自己和觀眾在畫中游覽。演唱者有了這種體驗(yàn)后，還應(yīng)該再去觀看《海外赤子》這部影片，演唱時(shí)將自己想象為主人公思華，讓歌聲從內(nèi)心深處自然流淌出來，效果自然是情真意切，感人至深的。

（三）植根現(xiàn)實(shí)生活

無論是聲樂作品還是聲樂作品中的人物形象，都不是憑空而至的，而是植根于現(xiàn)實(shí)生活的。所以演唱者要做生活中的有心人，通過模仿、思考和總結(jié)等，盡可能獲得更多的認(rèn)識和感悟，為人物形象情感表達(dá)打好基礎(chǔ)。首先是觀察和模仿。聲樂演唱過程中，演唱者由內(nèi)到外，與人物形象更加貼近，情感表達(dá)也就越真實(shí)，越充分，否則，就會產(chǎn)生一種隔離感。而這種貼近從何而來呢，一個(gè)重要的渠道就是生活中的觀察和模仿。比如作品中的人物是一位老年人，演唱者就可以通過對周邊老人的動(dòng)作、神情等進(jìn)行仔細(xì)觀察，并有意識地進(jìn)行模仿，首先獲得外在的統(tǒng)一，為演唱打下良好的基礎(chǔ)。其次是想象和創(chuàng)造。聲樂作品中的人物形象以時(shí)代背景等，很有可能與現(xiàn)實(shí)生活相聚甚遠(yuǎn)，更是演唱者所未曾親身經(jīng)歷過的，對此就要借助于文學(xué)、影視等資料，對人物形象和時(shí)代場景進(jìn)行復(fù)現(xiàn)，將自己化身為人物形象，這種狀態(tài)下的抒情也注定是情真意切的。以藝術(shù)歌曲《望鄉(xiāng)詞》為例，該曲由著名作曲家陸在易，根據(jù)近現(xiàn)代政治名人于右任的詞作創(chuàng)作而成。于右任有著熾熱的愛國情懷，卻因?yàn)樘厥庠蚪K身未能回到故土。所以他在耄耋之年，站在中國臺灣的最高峰—玉山之巔，發(fā)出了“葬我于高山之上兮，望我故鄉(xiāng)；故鄉(xiāng)不可見兮，永不能忘”的感嘆。在演唱這首作品時(shí)，演唱者就要將自己想象為于右任老人，先從動(dòng)作和神態(tài)上進(jìn)行適當(dāng)?shù)哪７拢缓螅傧胂笞约赫诟呱缴夏襁h(yuǎn)望，可是卻總望不到魂?duì)繅衾@的祖國大陸，面對這樣的事實(shí)，只有放聲慟哭。所以說，聲樂作品中人物形象的情感，全部都是有來由的，需要演唱者作一個(gè)溯源者，植根現(xiàn)實(shí)生活，通過觀察和模仿，想象和創(chuàng)造，將人物形象塑造的惟妙惟肖，并表現(xiàn)出真摯而濃郁的情感。

（四）豐富文化知識

無論是古今還是中外，聲樂藝術(shù)從來都不是孤立存在的，而是與各類藝術(shù)融合發(fā)展的。所以，聲樂作品和作品中的人物形象是一個(gè)文化綜合體。演唱者的文化知識越豐富，理解和體驗(yàn)作品的視角就越廣博，人物形象塑造就會越真實(shí)，情感表達(dá)也更加真摯。以中國古詩詞藝術(shù)歌曲為例。二十世紀(jì)初，西方藝術(shù)歌曲傳入中國，中國音樂創(chuàng)作者也效仿西方，采用古典詩詞作為歌詞，創(chuàng)作了大量的古詩詞藝術(shù)歌曲。因?yàn)楣旁娫~都采用第一人稱寫成，所以作品的情感性是較為鮮明的。對于當(dāng)代演唱來說，則必須要具有相應(yīng)的歷史和文學(xué)知識，才能徹底明白歌詞的含義，解讀人物形象，抒發(fā)真情實(shí)感。以《如夢令》為例，該曲根據(jù)宋代女詞人李清照的《如夢令·常記溪亭日暮》創(chuàng)作而成。作品只有寥寥數(shù)句，卻將自己微醺、愜意的情感表現(xiàn)得淋漓盡致。演唱者先要把原詞逐字逐句的翻譯為白話文，了解作者的身份，作者是在什么背景和狀態(tài)下創(chuàng)作的這首作品，表現(xiàn)出了怎樣的情緒等。演唱時(shí)，則要將自己化身為李清照，在一個(gè)黃昏，女詞人微醺后乘船回家，卻不想迷了路，當(dāng)奮力劃槳時(shí)，則驚動(dòng)了岸上的水鳥。一時(shí)間，陶醉、驚喜和愜意一起涌上心頭。可見，文化知識的積累，對于人物形象塑造和情感表達(dá)是至關(guān)重要的。特別是在多數(shù)演唱者在技術(shù)方面不相上下的時(shí)候，文化積累則成為競爭的關(guān)鍵。以著名鋼琴演奏家傅聰先生為例，在父親傅雷先生的引導(dǎo)下，傅聰自幼學(xué)習(xí)中國古典文化，所以，在面對西方鋼琴作品時(shí)，便不自覺的將其放置于東方文化語境下考量，所以奏出了與眾不同的風(fēng)格，獲得了中西觀眾的普遍認(rèn)可。同時(shí)，這一點(diǎn)也是針對狀況而言的，多數(shù)演唱者都要拿出大量的時(shí)間和精力，進(jìn)行聲樂演唱技巧的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，也從客觀上影響了文化知識的學(xué)習(xí)。所以，要意識到這方面的不足，從現(xiàn)在和點(diǎn)滴做起，給演唱帶來質(zhì)的飛躍和提升。綜上所述，情感性是各類藝術(shù)的基本屬性，也是貫穿于聲樂創(chuàng)作——演唱——接受全過程的。在這個(gè)過程中，人物形象是情感的結(jié)晶，演唱者則是情感的橋梁，兩者合二為一后呈現(xiàn)在觀眾面前，并獲得與觀眾的情感共鳴。所以，需要演唱者對此有充分的重視，當(dāng)演唱者塑造出一個(gè)個(gè)鮮活而真實(shí)的人物形象時(shí)，也就順利完成了作品和演唱者，演唱者和觀眾之間的連接，繼而獲得了最本質(zhì)上的成功。

參考文獻(xiàn)

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作者:李婷 單位:南陽農(nóng)業(yè)職業(yè)學(xué)院