科學性及民族性視角的民族聲樂藝術

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摘要：中國民族聲樂民族特色明顯，情感表達真切，藝術魅力獨特，它給世界音樂文化的發展帶來了巨大的推動作用。中國民族聲樂之所以能夠獲得如此巨大的成就，這與它的獨特聲音訓練方法是分不開的，探討中國民族聲樂的訓練方法，分析中國民族聲樂的發展方向，希望本文內容對中國民族聲樂藝術的研究工作有所借鑒價值。

關鍵詞：民族聲樂；科學性；民族性；藝術

一、基于科學性的聲樂訓練

1.借鑒美聲唱法的優勢

美聲唱法是世界音樂界都公認的最佳唱法，它的發音和吐字方法對提高演唱者的演唱水平很有幫助。特別是意大利語歌曲，由于意大利語起源于拉丁語，它是屬于多音節語言，其語言特點非常適用于美聲唱法。歌唱者在唱意大利歌曲時，他的發音多集中在口腔后部，讓口腔整體打開，從而可以演唱出更有情感的聲音，讓歌曲更有感染力，這是一種非常科學的發聲方法，是世界上公認的最佳唱法，意大利樂曲中的許多經典佳作都已經成為了音樂學習者必學的課程內容。大約在二十世紀初期，美聲唱法才開始流入中國，我國著名音樂家張權的《秋子》就是一部典型的歌劇作品，劇中的樂曲就是由張權采用的美聲唱法演唱的，當時這部歌劇一經演出就引發了很大的輿論，有些人認為這種歌唱方法是適合中國音樂的，還有些人認為這種歌唱方法是不適合中國語言歌曲的，它的發聲方法是有局限性的，輿論的焦點其實就是漢語發音和美聲唱法間存在矛盾造成的，美聲唱法是有歌唱優勢，但是如何能夠實現美聲唱法和漢語發音的融合才是解決問題的關鍵。林俊卿作為一名音樂博士，他對美聲唱法和中國唱法的研究很深入，他通過分析美聲唱法的發聲特點得出這樣的結論：歌唱者在使用美聲唱法歌唱時，他的喉部和咽部串聯成發音管，這種發聲特點讓歌唱者的聲音完全打開，可以自由的進行高低音轉換。而我們反過來看漢語發音，由于中國語言都是單音節文字，它的語言特點讓歌唱者在歌唱中必須要咬字，這完全影響了歌唱者的聲音釋放，讓歌唱者無法完全用聲音來進行情感表達，這就造成了中國傳統音樂和美聲唱法間發生了矛盾，讓中國樂曲采用美聲唱法演唱難以發揮出應有的歌唱效果。

2.繼承民族唱法的優勢

雖然美聲唱法的優勢作用得到了大家的認可，但是并不能說其他唱法就是不科學的，任何發聲方法都有自身的優勢和特點，只是與美聲唱法相比來說，其他唱法的優勢沒有它更全面、更科學，尤其是在演唱壽命上，美聲唱法的優勢地位更加顯著。但是，我國是一個多民族國家，我國的民族聲樂藝術種類繁多，各具特色，各民族音樂的唱法都有著自己的發聲方法和習慣，這些民族性唱法也很有科學性的，如果我們能夠繼承和發揚傳統民族唱法的優勢也會讓我們民族音樂藝術得到快速的發展和提高。例如：蒙古族歌曲聽起來聲音遼闊，曲調高亢；藏族民歌聽起來聲音高亢、曲調變化很大；維吾爾族歌曲聽起來情感豐富、鄉土氣息很濃。還有很多樂曲呈現區域性特點，有很強的地區特色，但是我們通過反復分析和研究后發現，這些民族唱法的發聲特點盡管各不相同，但是卻存在著一些共性，那就是普遍使用著混合聲，例如，我國京劇中就有一種特殊的發聲方法叫“腦后摘筋”，它與美聲唱法有相似點，具有很強的科學性。又如：我國黃梅戲盡管是一種中聲區唱法戲曲，但是這種戲曲不僅聽起來聲音委婉，還可以保護演唱壽命，是很有特色的科學唱法。金鐵霖老師作為一名音樂教育家，他對“混合聲”定義的理解更加透徹。他認為：“混合聲是一種真假音的融合體，它既有真聲的強勁，又有假聲的柔和。”在實際教學中，他也把訓練混合聲作為教學的重點內容，他不管學生原來是擅長唱真聲還是假聲，他都要求學生能夠掌握這三種唱法并能夠自由切換，這可以讓學生能夠達到亦真亦假，真假難辨的境界，可見這種發聲訓練方法是非常科學的。金鐵霖老師的這種教學方法也是對民族傳統唱法的繼承和發揚。從以上兩部分內容中可看出，中國民族聲樂藝術要想得到發展，就要借鑒美聲唱法和傳統民族唱法的優勢，讓聲音訓練方法更加科學合理，這樣才能促進中國民族樂音的發展，讓中國民族聲樂向多元化方向發展。

二、基于民族性的聲音訓練

1.以情帶聲

我國是一個有悠久歷史的國家，音樂文化作為中國文化中的主要組成部分，早在秦朝就已經記載了古人歌唱的目的，歌唱就是為了表達人的思想感情，如《漢書•藝文志》中講到：“詩言志，歌詠言。”可見，古人是為了抒發內心情感，才采用歌唱的方式表達出來。中國民族音樂一直把情感表達作為考核演唱者的一重要指標，因此，中國民族音樂演唱主要強調“字正腔圓、聲情并茂。”從中國音樂發展史中可看出，情感表達一直是演唱者最重要的表現部分。如中國戲曲、民族歌曲都是把情感表達作為音樂創作的目的。演唱者在平時訓練中練習發聲吐字，練習調整氣息，不斷的提高演唱技巧和水平，其目的就是為了更好的表達情感，讓聽者產生情感共鳴。唱出情感指的不僅需要歌唱者通過肢體語言和表情來進行表現，而更需要演唱者對歌曲有深入理解并能表達出來真實的內心情感。這就要求演唱者不僅要具備高超的演唱技巧，更要具有很強的藝術感悟力。可以準確的分析出歌曲所表達的真實情感并與其產生共鳴，這樣才能在演唱中達到“人曲合一，聲情并茂”，只有用真情打動聽眾的歌者才是真正會唱歌的人，以聲傳情，以情帶聲是每一名音樂學習者都想達到的歌唱境界。早在清朝時期的戲曲家李漁就講過：“同一音，同一名，同一曲，無情則死，有情則活。”說的就是這個道理。

2.以字行腔

中國語言博大精深，要想把歌唱好，首先就要在咬字唱字上下功夫，早在傳統音樂發展時期，中國戲曲就強調演唱者要做到“字正腔圓，以聲傳情。”這種咬字唱字的方法是受語言影響所產生的，歌唱者通過采用這種訓練方法能夠提高自己的唱功，讓歌聲聽起來更有美感。在宋代早期，著名在北宋政治家沈括就說過：“古之善歌者有語，謂‘當使聲中無字，字中有聲’。”其意思就是說歌唱者要做到“聲中無字，字中有聲”。其實，“字中有聲”是部分要求，而“聲中無字”是整體要求，前半句的意思是說歌唱者要做到咬字唱字聲音悅耳；而后半句的意思是說歌唱者要做到整曲流暢。所以，在聲樂訓練中，聲樂老師不僅要訓練學生要做到咬字唱字準確，更要做到以字行腔，以字傳情的境界，這樣才能更好地詮釋作品，讓真個演唱充滿感情。

3.唱出韻味

聲樂的“韻味”是中國民族聲樂審美中的一項重要內容，它所指的內容包括聲音表現、情感表達和語言掌握等三部分，這是對一個歌手演唱的重要評價。中華民族歷史悠久，文化豐富，自聲樂發展以來，人們對樂曲的韻味就有很高要求，因此，學習民族音樂的學生一直都希望達到唱出韻味的境界，這也是對歌唱藝術境界上的追求。聲音表現、語言掌握和情感表達是一個有機整體，是“韻味”的三個重要內容，它們之間相互聯系，不可分割，任何一部分的不完美都會給歌唱效果帶來影響。我們在前面的內容中介紹了咬字、唱字的重要性，但是僅僅做好咬字清晰、唱字準確也是不夠的，它還需要歌唱者聲音甜美、情真意切。就如古人所說：“唱曲之法，不但聲宜講，而得曲之情尤為重。”所以說，歌唱者要想達到韻味境界，就要把咬字、發聲、傳情這三部分都做好。還有，我國民族聲樂還非常注重舞蹈的配合，尤其是一些少數民族，他們地區的歌曲表演都是連唱帶跳，歌舞相隨，這些民族的表演方式之所以有舞相伴，是與歌唱中情感表達分不開的。人們都知道，當一個人過于高興、興奮時，他會不由自主的手舞足蹈起來，唱歌也是如此，當一個演唱者達到了唱情的境界后，她會不由自主的流淚、揮手、跳舞，這是歌唱者達到一定藝術境界后不自覺的外在表現，這不僅有利于歌唱者抒發情感，還有利于歌唱者更容易在歌唱中達到“聲情并茂、韻味深長”的境界。

三、中國民族聲樂向科學性和民族性發展的有效路徑

上述內容我們探討了科學性和民族性對中國民族音樂的促進作用，下面我們就要討論實現中國民族音樂向科學性和民族性發展的有效路徑。近年來，我國許多知名的音樂學家和學者都在研究實現中國民族音樂科學性和民族行發展的方法。例如：王品素老師是我國一位有豐富教學經驗的老前輩，她畢業于上海音樂專科學校，從事教學工作多年，自她開展教育工作以來，她就把“立足于民族，追求完美”當做了自己的工作目標和要求，其基本表現在兩個方面：第一，保留學生原有的歌唱特色和特長；第二，進一步訓練學生的發聲技巧。王品素老師的這種教學方法不僅讓學生繼續堅持了民族性的唱法和風格，更采用了新的訓練方法進一步朔造了學生的嗓音，從而讓學生的歌唱水平得到大幅度提高。在實際教學中，王老師不僅借鑒了西洋唱法的成功經驗，更傳授給學生許多科學性的民族唱法，可以說，王品素老師對聲樂教育的貢獻是非常巨大的。又如：金鐵霖老師更是名聲在外，他的學生不僅多，而且還一個比一個有名，像、宋祖英、湯燦、董文華等我們熟知的著名歌唱家，可見，他在音樂教育界的地位有多高。金鐵霖老師從事聲樂教育有50多年，不僅摸索出來一套自己的教學思路，更總結出了新的歌唱訓練方法。他在教學中主張尋找不同唱法的共性，從而讓民族聲樂訓練方法更加科學合理，從而達到提高歌唱者歌唱水平的目的。其主要表現在三個方面：第一，借鑒美聲唱法的優勢訓練方法，讓學生的發聲方法更加科學；第二，利用母音轉換方法來提高學生的發聲音，讓學生的聲音聽起來更加圓潤、透徹；第三，訓練學生的混合聲，讓學生能夠掌握真實唱法、假聲唱法和混合音唱法，這可以擴展學生的聲域。王品素老師和金鐵霖老師都是聲樂教育的老一代教育者，他們對中國民族聲樂教育的發展有一定的影響力，他們的觀點說明了中國民族聲樂科學性和民族性完美結合的重要性。像中國年輕代歌手吳碧霞就是一位非常出色的歌者，她不僅可以演唱高難度的民族樂曲，還可以演唱著名的高音西洋曲目。她的成功讓我們看到了中國民族聲樂向科學性和民族發展是非常正確的。結語中國民族聲樂藝術要想不斷向前發展，就要不斷探究科學的聲音訓練方法，繼承傳統的民族優勢唱法，從而實現民族聲樂科學性和民族性的完美結合，讓我國民族聲樂藝術能夠在世界音樂行業中發光發彩，進一步推動世界音樂藝術的發展。

參考文獻：

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[3]楊柳.論民族聲樂中情感與技巧的結合[D].中央民族大學2013

[4]劉靜.論民族聲樂演唱中的情感表達[D].武漢音樂學院2012.

作者:郭倩 單位:蘭州城市學院