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任教農村高中的聲樂、古箏、視唱練耳和音樂理論。我的教學都是兩年基礎加一年提高,所教的學生的成績都不錯,都掌握了科學的演唱方法。現在可以登臺演唱一些有難度的曲目。如何進一步提高聲樂教學的效益呢?我結合教學實踐,作了以下幾個方面的嘗試:
一、注重學生興趣的培養
音樂的需求是人的本能,都說每個人都有成為音樂家的可能。記得我當我擔任一個班的音樂教學法時,在第一堂課我都會問學生:“你們喜歡音樂嗎?”學生總是開心地回答:“喜歡!”我又再問:“那你們覺得音樂是怎樣的?”學生說“就是唱歌。”那接著我就會請學生自愿上臺為大家表演唱一首,可幾乎沒有學生敢單獨上臺演唱。因為大部分學生都缺乏信心,認為自己的嗓音不好,唱得也不好聽。他們大部分所理解的音樂就是唱歌。在我國長期的應試教育之下,音樂課的設置一直都是可有可無,偶爾的音樂課也是讓學生隨意唱幾首歌,場面開心,但效果不是很理想。因為學生大都由著自己的性子唱,不懂科學用嗓,合理用聲的方法。由此可見,學生心中沒有自信心,主要還是缺乏對聲樂學習的認識。為此,在接下來的教學中,我重點開發學生的興趣,努力讓學生明白:1.雖然每人人的嗓音好壞有天生的原因,基礎存在著差異,但只要經過認真、勤奮地訓練,都可以很快地改變原狀,并提高自己的音樂素養。2.不管自己用的是何種唱法,或者演唱各種不同類型的歌曲,都需要運用正確的聲樂技巧和方法,這樣才會對自己的演唱提供幫助,使演唱更好聽,更完美。3.當然,不是每個人都能成為歌唱家,這也不是我們音樂課的目標,我們只是希望通過聲樂課的學習,讓你把想唱的歌唱得更動聽,把想表達的情緒表達得更到位。事實證明,經過一段時間的學習訓練后,學生對聲樂課越來越有興趣,對于有點枯燥的練嗓教學也不覺得無味,每次掌握了一點聲樂的技巧,他們都非常開心。后來,我再邀請學生自愿上臺表演,大家都爭先恐后要求自己單獨演唱,希望能夠得到老師的輔導。這種濃郁的學習氣氛使我的課堂輕松愉快,讓我發現聲樂基礎教學也取得了一定的成效。
二、從聲樂訓練的基礎抓起,注重聽覺、音準訓練、培養節奏、感知能力
多數女生在訓練的初期,在真假聲的過渡上非常困難,存在著明顯的真假聲,訓練中由中聲區進入高聲區時,常常擠緊喉頭喊出高音,這種聲音不僅音準偏低,而且音色欠美,針對這種情況,我讓學生用小聲哼鳴,注意音準,并在哼鳴的同時嘴巴做任意咬字動作,而不影響哼唱,把聲音由上向下嘆唱為好,不脫離呼吸,演唱時在換聲上多下工夫,最終解決了真假聲混合及音準問題,調整了聲音平衡,找到了歌唱的整體感覺。聲樂課教師的教學語言非常重要,要多用親切、生動的形象的語言,這樣更能啟發學生。比如有的學生咬字不清晰,就要啟發學生注意用舌尖、唇尖、齒尖結合發聲。我就說:“你是一只快樂美麗的百靈鳥,請用你靈巧的小嘴唱出來,啊,你的歌聲多美呀。”多與學生交流,把聲樂教學中的神秘復雜技巧問題以直觀、形象簡單化的方法教授學生,為學生營造一個愉悅、寬松的課堂氛圍,這樣學生才能持久的保持興趣,增加信心。在音樂課堂上,教師與學生應該的朋友,因為歌唱本身就是一件愉快的事情,所以在課堂上我從不板著臉和學生說話,對于學生的錯誤也是委婉的指點,讓學生始終處于放松,自然的狀態,使學生知道最好的歌唱狀態應該是舒展、自然、優美的。
三、注重學生綜合素質的培養
一個文綜知識很好的學生,對歌曲內涵的理解、思想情感的表達上較為全面。初學聲樂的學生往往偏重于聲音位置,忽視了歌曲情感的表達。例如,有一個各門功課比較優秀的女生,在聲樂課上的演唱還比較完整自如,在我的提示下,有一定演唱表達能力,但一上臺,光聽聲音還可以,但面部表情非常呆板,就像一尊雕像,通過讓學生看自己的演出錄像,分析原因,不斷克服心理緊張因素,加強表演訓練,終于糾正了“有聲無情”的現象。歌要唱得好,光在課堂上練習是遠遠不夠的。為了讓學生感覺聲音的通透,尤其練習高音時,我會組織學生清晨爬到學校后面的山上練習。通過十幾分鐘的爬山,學生鍛煉了肺活量,在清新的空氣中向遠暸望,然后開始練聲。一首歌的靈魂在于有沒有用心去唱,在聲樂課上,首先要啟發學生從心去唱,去體會,以情帶聲,讓學生在演唱中進行二度創作,發聲練習時就進入一個興奮的歌唱狀態,也就是“未成曲而先有情”。總之,培養聲樂人才的工作辛苦、忙碌而充實,并為此付出許多寶貴時間和心血的工作。讓我們努力探索出更有效,更容易讓學生掌握的方法,使熱愛聲樂的學生,加快進入音樂殿堂的步伐。
作者:蒙霞 單位:江西大余縣職教中心