前言:想要寫出一篇引人入勝的文章?我們特意為您整理了學校音樂教育中聲樂教學策略范文,希望能給你帶來靈感和參考,敬請閱讀。
【摘要】聲樂教學是高專音樂教學的主要組成部分。就當前情況分析,大班集體授課模式是教開展的學主要方式。但隨著教育改革的深入,這種教學模式存在很大的局限性。不利于培養學生的個性特征,會影響學生學習興趣的激發。
【關鍵詞】高專院校;音樂教育;聲樂教學
一、高專音樂教育中聲樂教學現狀與問題
培養德智體美勞全面發展的學生,這是教育的目的體現,高專音樂教育不僅要對學生進行知識結構的教育,還應該對學生將來從事的業務奠定扎實的基礎,培養他們的表演能力。這些學生將來大部分都會從事小學音樂教學,所以要通過讓他們學習職業道德相關,培養其敬業能力。從上述闡述來看,聲樂教學培養目標應該具體體現在以下方面。培養學生的歌唱能力和表演能力,因此要側重學生音樂天賦和音樂潛力的開發;為學生提供學習音樂的氛圍,為學生提供專業的教學環境,尊重學習音樂的興趣,從總體上對其音樂素養予以提升。教學過程應該因材施教,從學生自身特征出發,采取合適的教學方法和手段,從學生的就業方向著手進行培養,更多的在教學中增加實踐環節,達到教學目標與就業目標的吻合。大多數授課教師的授課過程往往會體現他的老師的影子,這一點高專院校的聲樂教師也不例外,他們會按照自身學習的過程進行授課,雖然這種授課也經過了專業的訓練,但是其效果并沒有多顯著,授課對象的聲樂學習并沒有取得很大的進展,也就是說,這種教學方式并不一定適合現代學生。實際高專院校課堂教學模式的采用,應該從學生實際出發,與專業音樂學院的模式也不一樣,因此教學要從培養目標入手,一方面注重學生的音樂素養提升,另一方面要考慮學生將來的就業方向,教學要為其提供必要的實踐操作環境。
二、高專音樂教育中聲樂教學建議
從實際情況分析,專業音樂學校的教學模式并不一定適應開展聲樂教學的高專院校,高專院校要培養的是未來的教師,而不是歌唱家。這就要求教師要準確規劃上課模式,課程的教學與培養方向密切結合。學生的學習是為了能夠勝任教師的職責,所以教學要不僅僅是教會他們演唱歌曲,更重要的是教會他們如何分析歌曲,如何在音樂課上有效組織教學。
(一)教學中的聲樂作品科學并難度適中
與專業音樂學校的教學不同,高專聲樂的教學要注重實用性,這與綜合性大學的聲樂教學也有本質的區別,因為相關學校的聲樂教學更加側重的是培養學生的技能,因此他們更多的側重的是技能訓練。并且他們們在訓練開展的過程中對音樂曲目有一定的要求,中國聲樂作品和外文聲樂作品是他們的首選。但是相對于高專聲樂的教學來說,首選曲目應該與他們將來的就業方向緊密相關,因此其曲目的選擇要體現針對性,以中國作品為主,其他作品只能作為輔助教學的曲目來學習。從高專畢業之后,這些學生大多會成為中小學的音樂教師,因此實際教學的開展,應該主要側重基礎音樂教學,包括初級中國聲樂作品,同時還包括適合兒童學唱的曲目,課程開展還應該對中小學教材中的歌曲進行參照。對于外文聲樂的教學,也可在課余時間對學生進行教學,目的應該只是對學生的藝術視野予以開拓,最終對學生的審美能力予以提升。不過值得注意的是,這些不能成為教學的重點,只能是對教學起到輔助作用。
(二)采用集體、小組授課形式
從教學目的來分析,高專完全不同于專業音樂學院。高專音樂教學的開展,對于教學模式可依據實際情況展開,可運用集體課的形式,也可以采用更有效的小組課的形式。教學形式的展開應該從提升教學效率入手,同時這種教學方式也是對教學資源的有效節約。高專音樂教學的展開要與學生將來的就業緊密相連,因此教學要以教授基礎音樂知識為主,包括準確科學的發聲訓練等,要保證是從興趣的角度出發予以培養,而不是采用培養歌唱家的方式進行。對于學生發聲概念的教學可采用集體課的形式,但是發聲方法的掌握就可以采用小組課的教學,這樣的教學方式一方面能夠讓學生科學掌握發聲方法,另一方面也可以為他們更好地適應未來的工作奠定基礎;其次,高專課程的開展與學生就業方向的緊密聯系,集體課和小組課教學方式的采用,能夠幫助學生盡早進入教師角色,因此這是一種有拓展性的教學方式。再有聲樂課的開展要結合中小學音樂教學法的內容展開,課堂教學可對定量的聲樂作品進行教學,而這些作品應該是中小學教材中的兒歌或青少年歌曲,這樣的教學一方面可提升學生的專業知識,另一方面還能幫助學生學到教學方法,為他們未來適應教師角色奠定基礎。
(三)課堂內容的合理安排
高專聲樂教學應主要圍繞兩方面展開,一是發聲技巧的練習,二是歌曲的演唱練習。前者的練習主要是氣息、喉頭位置、共鳴的練習。后者是為了更好地演繹作品。就當前教學實際分析,90分鐘的課時,因此無論是哪種課型,都應該注重授課時間的合理安排。筆者對此的觀點是發生技巧的練習應該不少于30分鐘,并且在這個過程中,教師應該注重基本發聲方法的教學,從最基本的呼吸教學開始,包括清晰地斷句,包括準確的時值,包括聲音的強弱變化等,科學發聲的概念從一開始就要教給學生,讓學生盡快養成科學合理用嗓的習慣,再有歌曲演唱也應該在30分鐘左右,為了提升學生興趣,可采用小組競賽的方式進行演唱,這個過程中教師要及時糾正學生的演唱中的問題,最后要留10分鐘的時間開展集體演唱。課堂的教學要保證有效性,要讓學生在課上學習掌握聲樂基礎知識和演唱基礎知識,對歌唱的基本原理進行領悟,學生演唱狀態的發揮,可借助小組互動模式予以促進。
(四)與其他音樂課程的有機結合
高專音樂教育專業應該把聲樂課作為教學的重點,在音樂課程的教學中,要有效融合樂理、即興伴奏、合唱等相關音樂課程,因為這些課程之間是相輔相成、相互促進的;再有就是,知識融合性學習能夠對學生的音樂知識予以拓展,對一專多能知識予以儲備,為他們將來的就業奠定基礎。聲樂課在高專音樂教育專業的開設,旨在培養學生對初級的發音知識準確掌握,音樂素養得以全面的提升,為他們今后工作的開展奠定基礎,使他們能夠更快的適應教學。所以說,在聲樂教學中融入其他音樂技能的教學,應該是對聲樂教學的促進。
參考文獻
[1]田美玲.淺談聲樂課在音樂教育專業中的重要性[J].黃河之聲,2019(5):77.
[2]楊萌.體驗式教學在高職院校音樂教育中的應用效果分析[J].大眾文藝,2019(6):216.
[3]李桂梅.交互式教學下的學前教育視唱練耳和聲樂教學[J].黃河之聲,2019(4):95.
[4]嚴恩敬,鄭云飛.大學聲樂教育的理論與藝術實踐——評《高校聲樂教學與音樂教育研究》[J].中國高校科技,2019(3):110.
作者:張敏楠 單位:運城師范高等專科學校