人物結構素描教學

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［摘要］

人物結構素描是現代思想觀念在素描人物教學中的體現，這種新的結構意識被運用到現代美術教學之中，對學生思維、觀念和結構空間構建等方面有很大的的啟發作用，加深了對素描人物深層次的理解和表現。

［關鍵詞］人物結構素描;空間意識;結構線

現代美術作品與現代設計藝術互為滲透、互為借鑒，特別是在思想觀念上已趨于深層次的融合，現代結構素描在現代美術教學中的地位日顯突出。針對大學美術專業素描課中的主干課人物素描課教學，開設人物結構素描課是必要的，也是現代美術教學理念在教學中的貫徹實施。人物結構素描就是用最樸素的方法來表現人物形體結構運動規律，主要采用分析、提煉的方法去解析、再構出人物內部結構及空間理解的畫面，人物結構素描也可以作為獨立語言形式進行寫生創作，透過表面形狀，提取最本質的結構元素，從而引起學生主動思考人物本體與空間的各種可能性的關系，來強化對其的深度體驗與表現。畫好人物結構素描必須從以下入手學習。

一、人體的運動規律及表現

畫好人物結構素描必須研究人體的運動規律，這是很關鍵的知識點。人體可以說在大多情況下都處于運動變化狀態，人體的千變萬化狀態對于初學繪畫的學生來說是比較難把握的，也是人物結構素描課的難點和重點。如何能更好地掌握人物動態變化規律呢?可概括為以下兩點:

1．“一條線、兩個樞紐、三大體塊和四肢協調”，這是對人體運動狀態下，人體運動規律的高度總結。

“一條線”即是指人體呈“S”形狀的脊柱，也稱人體動態結構線，其把人體的頭部、胸廓和骨盆三大體塊連貫成緊密的一體。人體在運動狀態下，頭部、胸廓和骨盆三大體塊在空間上由于位置的變化會朝向不同的方向，使人體姿態處于曲線變化的常態，只有這樣人體的重心才能保持平衡、穩定。這“一條線”的運動變化方向決定了人物動作的特點。所以在畫人物結構素描時，就應首先抓住這一貫通人體結構的動態主線，把握好這“一條線”在空間的動態變化也就能把握好人體的動態規律。“兩個樞紐”即為人體的頸椎和腰椎兩部分，它們分別連接了頭部和胸廓、胸廓和骨盆，是帶動人體頭部和骨盆做水平旋轉、側彎曲、前仰后合等動作的紐帶，也是力的源發點。“三大體塊”是指人體的三個基本組成部位，即頭部、胸廓和骨盆。三大體塊被人體脊柱貫穿為一個有機的整體，在教學中通常把三大體塊概括為三個方形幾何形體，這種簡明形狀一目了然，有利于學生理解和掌握。人體各種運動姿態變化都是三大體塊在空間中不同位置形態的體現，各種動作都是由頸椎和腰椎兩部分扭動變化的結果。三大體塊通過頸椎、腰椎及四肢的協調形成一個相對穩定的狀態，這一穩定的狀態是由人體重心決定的，人體平衡的重心在骨盆中間的大轉子部位，人體重心會始終和地面保持垂直關系，不然就會傾倒。所以了解和掌握人體三大體塊的運動規律及關系，就能準確地把握好人體的動態形體結構。“四肢”即指臂部和腿部，是人體形體運動變化最為豐富和自由的部位，臂部在肩上肢帶和胸廓相連，腿部在大轉子處和骨盆相連，這兩個關節是人體運動最靈活的部位，既受制于三大體塊的運動，同時“四肢”也有相對的獨立性。在三大體塊不變的狀態下，四肢的運動變化也會有很豐富的動態關系。所以說三體是根本，四肢是協調。

2．傾斜線與人體動態結構的關系

人體各部位的形態都呈現出一定幅度的傾斜變化，所有部位沒有絕對的垂直和絕對水平，也就是說人的三大主體部位頭部、胸廓、骨盆和四肢中的左右上臂、左右下臂、左右大腿、左右小腿及左右手部和左右腳部，這15個部位在空間組合狀態下都有一定的傾斜變化。所以畫人物結構素描時，要首先把握好各部位的傾斜角度，這時傾斜線的運用就是矯正形體動態造型的重要方法。通過寫生，善于分析觀察人體的結構關系組合，把各部分形態的傾斜規律熟記于胸，就能抓到生動、鮮活的人體動態結構，使素描作品更具表現性和藝術感染力。

二、線性結構特點與人體運動規律

對人體運動規律、人體結構特點和衣紋結構規律的分析研究是人物結構素描課的重點和難點。

1．衣紋與人體結構規律關系

著衣人物的塑造，離不開對衣紋表現，衣服形體結構受制于人體本身的結構變化，它們互為表里、互為依存相伴而生，也是人體運動的外在體現。衣服紋理的線條變化具有朝向關節聚合的特點，是人體內部形體結構凸凹、起伏變化的反應。在具體寫生時，我們會發現人體各個關節部位如肘關節、膝關節、腰關節等部位衣紋繁密，并具有向外發射的特點。

2．衣紋線的分類

人物結構素描是以線為主，面和光影明暗為輔的表現方法，通過線表現人物的運動結構，具體可分為衣紋輪廓線、衣紋結構線、衣紋動勢線和衣紋裝飾線。衣紋輪廓線:即衣服搭附與人體輪廓上的線，衣服的豐富性和人體動態的變化使人物輪廓線產生了前后疊壓、穿插的結構關系。人體造型的準確、生動有賴于人物輪廓線準確、概括。輪廓線基于形體可分為內外輪廓線，外輪廓線衣紋較齊整，因為它主要是人體外形結構隆起的體現，多為大的長線，且隨形體結構的轉折而出現線的方圓、折轉、搭壓或斷開的變化;內輪廓線由于人物形體擠壓彎曲而使衣紋聚集，出現衣紋穿插組合的豐富變化。衣紋結構線:是指衣紋內部結構線，衣紋和別的形體一樣有厚度和空間，它也是由很多狹窄的面組成的，準確的提煉衣紋結構線能更好的表現衣服的質感。衣紋動勢線:表現人物在劇烈運動時，為了更生動的體現運動的速度感和方向性，在衣服和形體結構中刻畫出松淡、明確、凌厲的虛線。衣紋裝飾線:是指一幅人物結構素描塑造出來后，為使畫面結構空間部白、面積、節奏更完美更生動有趣，而對裝飾形的添加刻畫，如衣服上的口袋，拉鏈和附屬裝飾形體等。

3．線的表現與素描作品的風格

線是對形體結構的提煉，線的長短、粗細、方圓、輕重、虛實、隱現、疏密等豐富變化的運用是構成一副好的素描作品的關鍵，也能更好地表現出人物內在精神風貌，提升素描作品的藝術感染力。歷代中國古代畫家根據不同風格的人物畫總結出不同的用線法則，稱之為“十八描”。明代鄒德中編著的《繪事指蒙》一書中最早提出十八描的論述，“描法古今一十八等”。分別為高古游絲描、琴弦描、鐵線描、行云流水描、馬蝗描、釘頭鼠尾描、混描、橛頭釘描、曹衣描、折蘆描、柳葉描、竹葉描、戰筆水紋描、減筆描、枯柴描、蚯蚓描、橄欖描、棗核描。不同的衣紋筆法，表現了不同的人物體態性格和不同服裝面料的質感，如“行云流水描”表現了神仙的衣服特點;“高古游絲描”易于表達嫻靜悠閑、典雅雍穆的情趣和柔軟絲綢的質感。“釘頭鼠尾描”多用于武將、神鬼等威猛粗獷的體態。”［1］西方繪畫大師如安格爾、荷爾拜因的素描，用流暢、嚴謹、細膩的線條表現出人物優雅、恬靜的古典美感;席勒用方硬有力的線條分解再構出人物內部的結構，帶有神經質的人物表情和動態正是畫家內心精神世界的流露。總之，人物結構素描課在美術專業大學本科、大專及美術職業教育的基礎教學中非常重要，通過實驗性的練習，能使學生強調主動思維的同時獲得一種通透的空間感受，用科學、分析的方法直接、簡明的塑造形體內部結構。對于一、二年級美術專業學生來說，人物結構素描課的設置是極其有益的，能更好的幫助學生去主動思考，透過表面形式挖掘結構的本質。通用這種強化方法，就可以避免概念性的理解與表現，把所見的物體還原到它的本質狀態之中。結構素描的分析歸納、再構過程的實驗是極具啟發和創造性的。

［參考文獻］

［1］任夢龍，任夢熊．中國人物畫線描繪畫技法［M］．北京:人民美術出版社，2003．

［2］吳憲生吳冠華．漢斯．荷爾拜因［M］．濟南:山東美術出版社，2011．

［3］劉建平．席勒畫集［M］．天津:天津美術出版社，2004．

［4］［美］喬治．伯里曼．伯里曼人體結構繪畫教學［M］．南寧:廣西美術出版社，2002．

作者：路永澤 單位：安陽師范學院美術學院