現代平面設計中徽派版畫視覺語言的應用
前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了現代平面設計中徽派版畫視覺語言的應用范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。
摘要:徽派版畫的歷史燦爛而悠久，不但是國家級非物質文化遺產，而且在國內外都備受專業人士的關注及推崇。徽州優越的地理位置、人文環境、經濟水平等因素使徽派版畫形成了別具一格的藝術風格。本文在分析徽派版畫的藝術淵源與藝術特征的基礎上，進一步探討徽派版畫如何有效貼切的應用到平面設計中，旨在闡明中國傳統民族美學對現代平面設計的影響及應用意義。
一、徽派版畫的藝術淵源
徽派版畫的歷史燦爛而悠久，不但是國家級非物質文化遺產，而且在國內外都備受專業人士的關注及推崇。徽派版畫起源于中唐，成長于宋元，至明初時期逐步形成規模，鼎盛于萬歷中晚期。徽州優越的地理位置、人文環境、經濟水平等因素使徽州版畫形成了它別具一格的藝術風格。當地人民在中國傳統文化思想的熏陶下也進一步推動了徽派版畫的發展。人們常說藝術來源于生活，正是徽州獨特的自然環境培育出了堅韌且能夠吃苦耐勞的徽州人民。迷人秀麗的山水景色使他們不斷受到大自然的熏陶，并且能夠堅持不懈地進行創作。與此同時徽州人民還勇于創新，將徽州文化深深地融入到創作作品中，把徽州獨特鮮明的地域特色表現得淋漓盡致。例如，安徽省原美術家協會主席、徽州績溪人章飚及班苓、謝海洋等多位知名版畫家集體創作的《盛世黃山圖》(圖1)，全景描繪了“世界自然與文化雙遺產”———黃山的景象以及宏村、西遞和合銅黃高速公路等現代新貌，畫面細致、氣勢壯觀，更是展現出了安徽黃山非凡的面貌與雄偉的氣勢。繁華的文化背景下，徽州也比較注重教育的發展，儒家思想更是深入人心。因此徽州的民俗活動也較多，大多數的徽州版畫就是在此期間創作出的。靜謐的幽雅環境是他們創作的前提條件，于是大多數人都選擇遠離喧囂嘈雜之地，獨處于安靜之處，創作出一幅又一幅成功的徽派版畫作品。俗話說，經濟促進文化的發展。徽派版畫能夠得以發展當然也離不開當地經濟水平的提高。當時徽派版畫作為安徽的民間藝術文化與刻書業相互影響、相互促進，徽商便將版畫融入到自己的商品來售賣。這一做法使徽商得到了豐厚的利潤。在此基礎上，徽州經濟的快速發展和徽商的崛起促進了徽派版畫的不斷發展。雄厚的徽商經濟，為徽派版畫提供了肥沃的養料，良好的物質基礎，給徽派版畫提供了充足的物質保障。由此可見，徽派版畫的藝術創作從側面體現了安徽的民俗文化，是安徽勞動人民不斷努力創作出來的產物，是他們智慧的結晶，蘊含著濃厚的文化內涵及精神意義。在現代科技不斷發展的時期，徽派版畫作為國家非物質文化遺產的保護需要極高的要求。只有立足于社會媒體資源，將徽派版畫藝術融入到生活中，巧妙地應用到平面設計中，通過平面宣傳等方法來傳承和發展徽派版畫，同時也通過平面設計為中國傳統民俗文化的傳承和創新作載體。
二、徽派版畫的藝術特征
(一)精細的線刻技藝徽派版畫精細的線刻技藝是它最具代表性的視覺語言特征。當我們觀察徽派版畫作品后可以發現，徽派版畫的造型幾乎都是用線來表達的。徽派版畫的線刻在創作時追求線的精細，無論是景物還是人物造型一筆一筆都交代得很清楚，從而在構圖和造型方面能感受到不同線條排列組合帶來的裝飾美感。徽派版畫爐火純青地運用線刻技藝，使作品表現出徽派版畫線刻技藝的靈活性，形成徽派版畫工藝精湛的藝術特征。
(二)濃郁的地方特色徽派版畫主要有兩大地方特色，一是雕刻技藝的傳承方式，二是徽派版畫的題材內容。首先，徽州版畫的技藝受當地風俗的影響傳男不傳女，并且是由兒子來傳承父親的家業。大家在前人的基礎上學習、鞏固、創新版畫技藝，從而在長期的學習過程中形成了自己獨特的技藝和創作理念，并且以固定模式傳授給后代，因此，形成了各自獨特的版畫特色，甚至成為了他們標志性的特征。比如，版畫家黃一斌，他的父親黃應烈、祖父黃銑都是當時著名的徽州刻工，家學的影響下，他們的成名作品都極具傳統的徽州特征;其次，徽派版畫的題材豐富多彩。如宗教神話、小說戲曲、民間傳說、風俗物產等。畫工們善于吸納各種題材，捕捉典型的故事情節及人物，將具有畫面感的故事融入自身的情感，通過版畫來展現在大家的視野中。
(三)繪、印、刻的融合傳統版畫的制作，都是各行其職，一般作畫的不持刀向木，刻的不印，印刷也有專門的人來完成。而徽派版畫是由畫家與刻工、印工互相配合完成的，因此創作出了許多新技法。徽州黃山的景色秀麗如畫，要想將這美景用版畫描繪出來，還是需要專業人士的專業技法才能得以實現，因此版畫的創作少不了書畫家和文人的參與。而他們在參與創作的過程中，考慮到最后的藝術效果，需要時刻互相為對方著想，這也從側面體現了他們的高度配合。在作品的構圖上，畫家要考慮刻工的奏刀空間，而刻工也要領會到畫稿的精神內涵。同時，一副版畫作品的成功也離不開雕版鐫刻，徽州刻工對線條的表現已經到了爐火純青的地步，并還在版畫的鐫刻中融入了國畫的皴擦點染，使得畫面效果更加雋秀、婉約。從這可以看出，畫家、印工、刻工的完美結合是徽州版畫的藝術特征之一。徽派版畫精細的線刻技藝、濃郁的地方文化以及繪、印、刻三者的高度融合成就了其在版畫界的地位，創造了前所未有的輝煌，并受到了國內外專業人士的關注及推崇，是我們中國傳統民族文化的驕傲。
三、平面設計對徽派版畫視覺語言的借鑒
隨著經濟的不斷發展、社會文化的不斷進步，平面設計在發展的過程中面臨著巨大的挑戰，各種傳媒的不斷涌現使平面設計的壓力日益增大。因此，平面設計必須要有所改革與創新。而徽派版畫作為民間藝術時至今日仍受到廣大人民的喜愛，它時刻散發著獨特的藝術魅力。設計師逐漸意識到傳統民族美學的重要性。當我們細致觀察并查閱相關文獻資料后，發現徽派版畫獨特的表現形式與平面設計有著相似之處。雖然兩者都屬于不同的藝術門類，他們的功能與審美也存在著較大的差異，但在視覺傳達的媒介上，他們都選擇了點、線、面來作為他們的視覺語言符號。如何有效貼切的將徽派版畫應用到現代平面設計中，則是需要我們不斷探討研究的。
(一)線的借鑒線是徽派版畫中不可或缺的元素之一，且具有強大的表現力。在欣賞大量的徽派版畫作品后我們可以發現徽派版畫的造型幾乎都是用線來表達的。線條造型清晰簡單且富有強烈的裝飾感。線是徽派版畫的首要造型因素，也是徽派版畫最具特征的視覺語言符號。版畫家們主要通過線來描述客觀世界、傳遞自己的情感，希望與觀賞者產生情感上的共鳴。因此，線是版畫中情感傳遞的載體，也是藝術家表現自己藝術特性的手段。如果在版畫中缺乏各種形式的線，也就難以向觀者傳達自己的主要情感，繼而無法產生情感上的共鳴，由此可見線的重要性。平面設計中，徽派版畫的應用要注重線的情感傳遞。線作為是平面設計中使用最頻繁的語言元素，應用形式也是多樣化，其造型簡潔且極具造型感與視覺效果。在平面設計中借鑒徽派版畫的線來表達情感，運用設計來進行構思，賦予其表現空間，可以豐富平面設計的文化內涵與表現形式。
(二)黑白的借鑒黑白兩色的對比應用是徽派版畫最主要的表現形式。兩者是互補關系，通過黑白的對比應用給人們帶來強烈的視覺沖擊。中國傳統繪畫中的基本色調就是黑與白，傳統文化背景下，國人大多數喜歡黑與白，這也與“道”相契合。在明清時期，版畫家們大多都在研究畫面中的黑白元素和形式與結構，追求作品更接近自然與藝術本質，營造出樸素的審美趣味，并借此來表達國人的色彩觀與哲學思想。在現代平面設計中，黑白兩色的運用也越來越多。究其原因，是黑白兩色具有較強的鮮明性和簡潔性，并且通過黑白的搭配能夠有效突出個性化的色彩搭配。雖然看似簡單，但我們在設計中合理運用黑與白，往往需要考慮到功能與審美的均衡性，從而通過簡單精妙的黑白搭配來享受平面帶來的視覺盛宴，凸顯傳統民俗文化的內涵，滿足大眾的審美需求，使得徽派版畫的藝術形式得以完美地融入到現代平面設計中。
(三)印痕肌理的借鑒印痕肌理在徽派版畫中最具藝術特點，其主要通過差異化手段來實現藝術的信息與美感的傳遞。在徽派版畫中，版畫是一種間接的藝術，版是它的媒介，制作的材料不同，所形成的版畫印痕肌理效果也不同，因此，在特點上存在明顯的差異變化。刀作為徽派版畫的創作工具，使徽派版畫的印痕肌理凸顯出獨特的藝術造型，與用毛筆等工具創作出來的作品有極大的不同。毛筆創作出來的線條比較流暢且連綿，而徽派版畫主要是通過刀刻，其創作出來的線條比較富有層次感與趣味性。將徽派版畫的印痕肌理性應用在現代平面設計中，不僅能帶來強烈的裝飾美感，還是設計中較為重要的基本元素，能夠為平面設計的創造帶來諸多可能。在平面設計中運用徽派版畫印痕肌理時，我們要充分利用印痕肌理所形成的視覺沖擊效果，挖掘其內在潛力因素，在明確產品定位和受眾群體的基礎上，優化設計理念，找準入手點，立足于紋理的變化處理，在平面設計中凸顯形式美的感受。同時，我們還要在平面設計中注重文化內涵的融入，合理有效且科學地運用印痕肌理，從而使平面設計更上一層樓。
四、結語
綜上所述，徽派版畫獨特的藝術表現形式是值得我們借鑒學習的。將徽派版畫有效貼切地應用到現代平面設計中，不僅能注入中國傳統文化內涵，也豐富了現代藝術創作的表現手法，同時對中國傳統民族美學的傳承與發展起到了積極作用。
參考文獻:
［1］胡發強．略論徽派版畫的題材及其藝術特色［J］．皖西學院學報，2011(4):151-153．
［2］王甜．徽州圖形藝術在安徽土特產包裝設計中的運用［D］．武漢:武漢紡織大學，2011．
［3］徐青．“徽派版畫”在現代平面設計中的應用研究［J］．佳木斯教育學院學報，2013(2):111-113．
［4］王雅欣．徽派版畫的藝術特色［J］．赤峰學院學報，2014(8):245-246．
［5］張忠平．徽州刻書與徽派版畫藝術探議［J］．中南林業科技大學學報(社會科學版)，2011(5):157-158．
作者：張露 單位：安徽財經大學
