小提琴揉弦技術(shù)特征探索

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摘要：揉弦技術(shù)是小提琴演奏中應(yīng)用得非常多的一項(xiàng)左手技術(shù)。揉弦技術(shù)在小提琴演奏中的作用是不可替代的，其可以極大地豐富小提琴演奏的音響效果。完美的揉弦可以帶給小提琴演奏以生命，讓聽(tīng)眾獲得最大限度的聽(tīng)覺(jué)享受。以揉弦技術(shù)作為討論對(duì)象，重點(diǎn)介紹小提琴揉弦技術(shù)的特征、種類(lèi)，以及相應(yīng)的練習(xí)方法。

關(guān)鍵詞：小提琴；揉弦技術(shù)；技術(shù)特征

小提琴揉弦技術(shù)誕生于16世紀(jì)，普及于19世紀(jì)后葉。揉弦技術(shù)被運(yùn)用到小提琴樂(lè)曲的演奏中，完美的揉弦賦予小提琴演奏以強(qiáng)大的生命力，此技術(shù)的運(yùn)用可以將作曲家傾注于作品之中的情感淋漓盡致地表現(xiàn)出來(lái)。此外，揉弦技術(shù)還可以更好地表現(xiàn)作品的風(fēng)格，提高旋律的表現(xiàn)力和感染力。同時(shí)揉弦作為一種顫音技術(shù)，又具備很強(qiáng)的技術(shù)性特征，需要經(jīng)過(guò)一系列系統(tǒng)而科學(xué)的基礎(chǔ)訓(xùn)練來(lái)實(shí)現(xiàn)。目前，關(guān)于揉弦技術(shù)的表現(xiàn)性與技術(shù)性爭(zhēng)論很多，兩種觀點(diǎn)往往各偏向其中一個(gè)特性。筆者認(rèn)為，作為一種表現(xiàn)型藝術(shù)，其每項(xiàng)技術(shù)都需要既兼顧表現(xiàn)性，同時(shí)也兼顧技術(shù)性。技術(shù)性是表現(xiàn)性的前提，表現(xiàn)性是技術(shù)性的升華[1]。對(duì)小提琴演奏者而言，首先應(yīng)充分理解揉弦技術(shù)，包括揉弦技術(shù)的表現(xiàn)性特征和技術(shù)性特征，在此基礎(chǔ)上可以從更高的角度來(lái)理解揉弦技術(shù)，如作品的情感表達(dá)、風(fēng)格需要等，從而更好地發(fā)揮揉弦技術(shù)對(duì)聲音感染力和藝術(shù)表現(xiàn)力的積極作用。其次還應(yīng)充分了解揉弦技術(shù)的種類(lèi)及其正確的使用方法，從而達(dá)到在使用揉弦技術(shù)方面融會(huì)貫通的狀態(tài)。要充分掌握各種揉弦技術(shù)的練習(xí)方法，以便可以在日復(fù)一日的勤加練習(xí)中不斷磨礪和提高揉弦技術(shù)，并提升對(duì)揉弦技術(shù)的感悟。

一、小提琴揉弦技術(shù)特征

(一)表現(xiàn)性特征

1.渲染情緒

揉弦技術(shù)的誕生目的之一便是表現(xiàn)，其應(yīng)用旨在表現(xiàn)小提琴作品音樂(lè)內(nèi)容的美，不論是在誕生之初的修飾之用，還是在后來(lái)的展現(xiàn)音樂(lè)美和音樂(lè)情感之用，其都意在給予聽(tīng)眾以更好的聽(tīng)覺(jué)享受。其中最為突出的表現(xiàn)目的便是為音樂(lè)情緒的渲染而服務(wù)。情緒可以促使聽(tīng)眾的情感產(chǎn)生波動(dòng)，從而對(duì)音樂(lè)產(chǎn)生更為深刻的感觸，形成更好的聽(tīng)覺(jué)感受。情緒的變化多種多樣，紛繁而復(fù)雜。作曲家希望在某一樂(lè)段或具體情境之中融入特定的情緒以豐富旋律的色彩，演奏者在演奏過(guò)程中需要根據(jù)自己的理解，以一定的揉弦技術(shù)呈現(xiàn)作曲家蘊(yùn)含于作品中的情緒。不論情緒的變化有多么難以捉摸，但總結(jié)起來(lái)往往是激動(dòng)或者是平緩兩種類(lèi)型。對(duì)于激動(dòng)情緒的處理，揉弦技術(shù)的緊張度相對(duì)較高，幅度也相對(duì)較大，速度相對(duì)較快，而在平緩時(shí)則要適當(dāng)放慢揉弦的速度，減小揉弦的幅度，保持一種相對(duì)松弛的狀態(tài)[2]。演奏者在使用揉弦技術(shù)渲染情緒時(shí)，首先要充分把握作品的整體情感、氛圍、思想等，進(jìn)而充分融入自己對(duì)作品的理解，從而在處理具體揉弦技術(shù)時(shí)可以更好地把握力度、幅度和速度，將音樂(lè)情緒完美地渲染出來(lái)。

2.體現(xiàn)風(fēng)格

揉弦技術(shù)不僅可以體現(xiàn)音樂(lè)作品的風(fēng)格，還能很好地反應(yīng)不同演奏者的個(gè)人風(fēng)格。例如，以色列著名小提琴家伊扎克·帕爾曼(ItzhakPerlman)，其揉弦具有鮮明的個(gè)人風(fēng)格，往往以中速度和稍大的幅度為主，而且其揉弦多采用手指與手腕相配合的方式，使其演奏溫和之中透著委婉，細(xì)細(xì)品之，亦能感受到些許旖旎之態(tài)。也有演奏家的揉弦以激烈緊張而見(jiàn)長(zhǎng)，如德國(guó)著名小提琴演奏家安妮·索菲·穆特(Anne-SophieMutter)，其演奏風(fēng)格便以激情和緊張感而聞名，其慣用速度很快但幅度較小的揉弦方式，意在產(chǎn)生一種頗具緊張感的音響效果，從而讓其整體演奏更有力度和激情。

(二)技術(shù)性特征

1.主觀性

揉弦技術(shù)具有非常明顯的主觀性，在樂(lè)譜中并沒(méi)有明確的揉弦標(biāo)記，演奏者可以根據(jù)自己對(duì)作品的理解和表現(xiàn)思路來(lái)進(jìn)行主觀性添加。而且揉弦作為一種顫音技術(shù)，也并沒(méi)有明確的規(guī)定幅度、速度、力度等，都是根據(jù)演奏者的個(gè)人主觀意愿酌情使用。之所以揉弦可以明顯地體現(xiàn)不同演奏家的個(gè)人風(fēng)格，最主要的原因便是因?yàn)槠鋷в袕?qiáng)烈的主觀性技術(shù)特征。即便是在演奏一些很著名的，帶有明顯時(shí)代特征的作品時(shí)，不同演奏者也會(huì)由于基礎(chǔ)技術(shù)水平的不同，對(duì)于作品的理解不同，演奏時(shí)的實(shí)際狀況不同等，在揉弦技術(shù)的運(yùn)用方面呈現(xiàn)明顯的不同，這便是揉弦技術(shù)的主觀性技術(shù)特征[3]。

2.即興性

在技術(shù)性特征方面，揉弦技術(shù)還具有很強(qiáng)的即興性。揉弦技術(shù)與實(shí)際演奏過(guò)程中演奏者的情緒、狀態(tài)等有直接關(guān)系，很多時(shí)候往往由于現(xiàn)場(chǎng)氣氛的緣故而使得演奏者的實(shí)際揉弦技術(shù)的運(yùn)用不同于平時(shí)的練習(xí)或者是過(guò)去的表演過(guò)程。有表演經(jīng)驗(yàn)的演奏者都有這樣的體會(huì)，現(xiàn)場(chǎng)聽(tīng)眾的熱情會(huì)很大程度上感染演奏者，會(huì)讓演奏者的實(shí)際演奏狀態(tài)隨之發(fā)生改變。在不同情緒、心境之下所呈現(xiàn)出來(lái)的揉弦效果不是完全相同的，即便是一首已經(jīng)練習(xí)過(guò)很多遍的作品。

二、小提琴揉弦技術(shù)種類(lèi)

(一)手指揉弦

手指揉弦是小提琴諸多揉弦技術(shù)中運(yùn)用較少，同時(shí)也是最為難以掌握的一項(xiàng)揉弦技術(shù)。手指揉弦技術(shù)的動(dòng)力來(lái)自于手指本身，具有幅度小、力度輕微的特點(diǎn)，手指關(guān)節(jié)的小幅度移動(dòng)帶動(dòng)了手掌的輕微運(yùn)動(dòng)，對(duì)琴弦的松緊程度造成些微的改變，從而產(chǎn)生振幅相對(duì)較小的顫音效果。手指揉弦的要領(lǐng)在控制手指按弦的深度，即手指在指板上所施加的壓力[4]。在壓力的作用下，手指帶動(dòng)琴弦左右移動(dòng)，產(chǎn)生顫音效果，而由于手指關(guān)節(jié)的活動(dòng)范圍非常有限，所以，顫音效果的強(qiáng)弱便與手指按壓琴弦的力度有非常大的關(guān)系。通常在手指揉弦時(shí)，指尖必須與琴弦和指板緊密接觸，否則一旦脫離緊密接觸狀態(tài)，便會(huì)造成琴弦振動(dòng)的消失，從而影響琴弦的正常振動(dòng)發(fā)聲。

(二)手腕揉弦

手腕揉弦技術(shù)的難度相對(duì)于手指揉弦技術(shù)而言要小得多，手腕揉弦技術(shù)也是小提琴揉弦技術(shù)中可以稱(chēng)之為入門(mén)級(jí)的揉弦技術(shù)。手腕揉弦之所以這樣稱(chēng)呼，并不因?yàn)槠鋯为?dú)由手腕動(dòng)作而完成，恰恰相反，手腕揉弦的發(fā)力點(diǎn)為手腕，揉弦過(guò)程手臂保持不動(dòng)，而手指則隨著手腕的擺動(dòng)而發(fā)生伸縮運(yùn)動(dòng)。此時(shí)手指關(guān)節(jié)的運(yùn)動(dòng)是被動(dòng)的，是在手腕運(yùn)動(dòng)的牽扯之下產(chǎn)生的伸縮運(yùn)動(dòng)。通常手腕擺動(dòng)向琴頭方向時(shí)，手指關(guān)節(jié)舒展，當(dāng)手腕回歸原位時(shí)，手指關(guān)節(jié)則彎曲起來(lái)。雖然手指關(guān)節(jié)的運(yùn)動(dòng)是被動(dòng)的，但手指指尖與琴弦和指板指尖的發(fā)力卻是主動(dòng)的，同樣需要時(shí)刻保持貼緊的狀態(tài)。小提琴揉弦技術(shù)是一個(gè)有機(jī)整體，彼此之間既相互獨(dú)立，同時(shí)又相互聯(lián)系，很多時(shí)候一個(gè)揉弦動(dòng)作往往是由幾種不同的揉弦技術(shù)組合而成。其中手腕揉弦技術(shù)便是小提琴幾項(xiàng)獨(dú)立揉弦技術(shù)中起承上啟下關(guān)聯(lián)作用的關(guān)鍵性技術(shù)。

(三)手臂揉弦

手臂揉弦與手腕揉弦相同卻也不同，相同之處是都需要手指的被動(dòng)配合，不同之處既在于發(fā)力點(diǎn)不同，同時(shí)也在于穩(wěn)定性和難度的不同。手臂揉弦的難度更高，穩(wěn)定性也相對(duì)更差一些，因?yàn)槭直墼谶\(yùn)動(dòng)過(guò)程中缺少支撐點(diǎn)，而容易發(fā)生肌肉的緊張和僵硬，因此許多初學(xué)者并不會(huì)使用這項(xiàng)揉弦技術(shù)[5]。然而手臂揉弦技術(shù)對(duì)于音色的改變作用較比于手腕揉弦技術(shù)則明顯很多，也更適合于表現(xiàn)情緒更為激昂、高亢的音樂(lè)情緒。

(四)混合揉弦

混合揉弦技術(shù)通俗意義上可以理解為手指、手腕、手臂揉弦技術(shù)的不定向組合，是實(shí)際演奏過(guò)程中運(yùn)用得最為廣泛的一項(xiàng)揉弦技術(shù)?；旌先嘞壹夹g(shù)靈活性非常強(qiáng)，同時(shí)也更為復(fù)雜，而且主觀性非常強(qiáng)，需要演奏者根據(jù)自己的技術(shù)特長(zhǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)、音樂(lè)理解、演奏習(xí)慣等酌情加以運(yùn)用。

三、小提琴揉弦技術(shù)練習(xí)方法

(一)手指揉弦

手指揉弦練習(xí)的第一個(gè)重點(diǎn)在于保持指尖與琴弦和指板的壓力。在練習(xí)過(guò)程中左臂保持持琴標(biāo)準(zhǔn)姿勢(shì)，即左手手臂抬起至胸前，保持肘關(guān)節(jié)夾緊狀態(tài)，手臂內(nèi)側(cè)緊貼肋骨，手掌朝向左方并保持手指彎曲狀態(tài)，感覺(jué)好像手掌握著一個(gè)球體。將拇指當(dāng)成琴弦和指板，依次從食指開(kāi)始，保持適宜的力度按壓拇指，尋找實(shí)際按弦和按指板時(shí)的力度感。在此之后便要練習(xí)指關(guān)節(jié)的移動(dòng)動(dòng)作，保持同樣的模擬持琴動(dòng)作，依次從食指開(kāi)始在拇指上保持一定按壓力度地做反復(fù)拉平動(dòng)作，訓(xùn)練指關(guān)節(jié)的靈活性和運(yùn)動(dòng)能力。

(二)手腕揉弦

手腕揉弦練習(xí)的重點(diǎn)在于訓(xùn)練手腕的支持力量和連接手指和手臂的運(yùn)動(dòng)。練習(xí)時(shí)可以選擇將左手放在第三把位上，讓琴身與手腕相接觸，取第二指即中指放在E弦B音之上，保持手指自然彎曲狀態(tài)和按壓指板的力度，然后轉(zhuǎn)動(dòng)手腕朝向琴馬方向，帶動(dòng)手指自然伸直，同時(shí)保持對(duì)琴弦和指板的壓力，繼而手腕轉(zhuǎn)動(dòng)復(fù)位，帶動(dòng)手指自然彎曲。以上動(dòng)作為一個(gè)完整的動(dòng)作，練習(xí)過(guò)程中需要多加重復(fù)，以促進(jìn)手腕靈活性的提高，為游刃有余地控制顫音效果打下良好基礎(chǔ)。

(三)手臂揉弦

手臂揉弦的練習(xí)難度相對(duì)較大，主要在于力度的把控。手臂揉弦是最具力度感的揉弦方式，其力量源泉為左手下臂的實(shí)力。在實(shí)際演奏過(guò)程中，如果遇到需要表現(xiàn)情緒激昂、內(nèi)心高亢的樂(lè)句片段時(shí)，手指揉弦和手腕揉弦往往難以達(dá)到預(yù)期效果，這時(shí)便只能使用手臂揉弦，制造一種非常強(qiáng)烈的波動(dòng)之感。另外，在一些需要高難度技巧時(shí)，手指和手腕揉弦也往往不適用，如在G弦上的高難度技巧展現(xiàn)，通常會(huì)用到手臂揉弦。對(duì)于手臂揉弦的練習(xí)效率較高的方法是在第三把位或者更高的把位上進(jìn)行。以第三把位為例，在練習(xí)時(shí)務(wù)必保持手型的準(zhǔn)確性，以便養(yǎng)成良好的發(fā)力習(xí)慣，形成正確的肌肉記憶。保持左手中指在A弦的E音上按實(shí)，尋找下臂發(fā)力帶動(dòng)手指和手腕的感覺(jué)，發(fā)力方向?yàn)榍亳R方向，發(fā)力終點(diǎn)為左手手心觸碰到琴邊板為止。手臂揉弦的難度較大，建議在練習(xí)過(guò)程中多下功夫，在鍛煉手臂力量的同時(shí)，尋找個(gè)人的發(fā)力習(xí)慣和發(fā)力感覺(jué)，同時(shí)也可以在練習(xí)過(guò)程中嘗試不同風(fēng)格的作品，不斷總結(jié)個(gè)人對(duì)手臂揉弦的感悟[6]。對(duì)于混合揉弦的練了要做好手指、手腕、手臂的單獨(dú)練習(xí)之外，便是結(jié)合不同樂(lè)曲來(lái)綜合性地使用三種揉弦技術(shù)，可以根據(jù)個(gè)人的理解嘗試不同的揉弦方式組合，也可以嘗試模仿知名演奏家的揉弦方式。在練習(xí)過(guò)程中要注意保持左手手型的準(zhǔn)確，多嘗試由低把位到高把位的換把動(dòng)作，尋找不同把位上的不同揉弦組合的發(fā)力感覺(jué)。

四、揉弦技術(shù)運(yùn)用中易出現(xiàn)的技術(shù)缺陷

(一)音準(zhǔn)

音準(zhǔn)問(wèn)題是揉弦技術(shù)運(yùn)用過(guò)程中最容易出現(xiàn)的問(wèn)題，也是很多初學(xué)者把握不準(zhǔn)的問(wèn)題。揉弦動(dòng)作的發(fā)生必然會(huì)帶動(dòng)琴弦松緊程度的改變，通常是會(huì)使琴弦變緊，也有可能使音高偏高。除此以外，也有可能會(huì)出現(xiàn)音高偏低的情況，這種情況通常是手指指尖與琴弦和指板的接觸不夠緊密，使琴弦的振動(dòng)略有損失，所以才導(dǎo)致音高出現(xiàn)偏低的情況。對(duì)于第一種情況，演奏者合理的控制揉弦動(dòng)作，不論運(yùn)用何種揉弦方式，都要確保揉弦動(dòng)作在不影響音高的前提之下，讓揉弦動(dòng)作僅起到裝飾音色的效果，而不至于產(chǎn)生影響音準(zhǔn)的情況。而對(duì)于第二種情況，則需要演奏者注意手指按壓指板的力度，既不能過(guò)大，這樣有可能導(dǎo)致左手手指、手腕或者手臂的肌肉緊張、僵硬，也不能過(guò)小，過(guò)小則難以克服音高偏低的情況。對(duì)于這一力度的把握，同樣需要演奏者通過(guò)大量的練習(xí)來(lái)形成。在保持正確手型的前提之下，嘗試在不影響手指、手腕、手臂運(yùn)動(dòng)的前提下按緊指板，形成良好的肌肉發(fā)力感覺(jué)。

(二)揉弦速度與頻率

揉弦的速度與頻率對(duì)于音樂(lè)整體的流暢性和連貫性有著很直接的影響。許多對(duì)揉弦技術(shù)掌握得不到位的演奏者經(jīng)常會(huì)在演奏過(guò)程中出現(xiàn)揉弦速度或頻率失當(dāng)?shù)那闆r。當(dāng)這種情況出現(xiàn)時(shí)，音樂(lè)的整體感覺(jué)很容易被破壞，導(dǎo)致整體音樂(lè)形象不夠飽滿。過(guò)快的揉弦很容易讓聽(tīng)眾產(chǎn)生一種焦慮的感覺(jué)，過(guò)慢的揉弦則容易破壞音樂(lè)的流暢感覺(jué)。對(duì)于速度與頻率的把握除了需要大量的練習(xí)之外，還需要演奏者擁有非常好的音樂(lè)感悟，也就是所謂的樂(lè)感，包括對(duì)于音樂(lè)情感的理解，對(duì)于音樂(lè)形象的構(gòu)建等，在應(yīng)對(duì)揉弦速度與頻率問(wèn)題時(shí)應(yīng)更綜合性地考慮解決辦法。

(三)揉弦的連續(xù)性

揉弦的連續(xù)性是影響音樂(lè)表現(xiàn)力的關(guān)鍵，通常表現(xiàn)為揉弦的超前或滯后，以及揉弦過(guò)程的斷斷續(xù)續(xù)。第一種情況往往是因?yàn)樽笥沂峙浜喜划?dāng)造成的。往往演奏者右手的弓子已然完成了拉弦，而左手的揉弦動(dòng)作還沒(méi)有做出，這樣聲音出來(lái)之后便是未經(jīng)過(guò)揉弦處理的，而如果在聲音即將結(jié)束時(shí)做出揉弦動(dòng)作，那么聲音便會(huì)呈現(xiàn)不和諧的感覺(jué)。第二種情況往往是由于左手動(dòng)作不標(biāo)準(zhǔn)而導(dǎo)致的肌肉緊張或僵硬，從而導(dǎo)致手指、手腕或手臂無(wú)法連續(xù)完成動(dòng)作。

五、結(jié)語(yǔ)

小提琴揉弦技術(shù)是一項(xiàng)演奏表演中非常重要的技術(shù)，同時(shí)也是一項(xiàng)對(duì)追求技法多變化、多層次的演奏技術(shù)。在練習(xí)過(guò)程中，演奏者既要保證手型的正確性，以便養(yǎng)成良好的演奏習(xí)慣，同時(shí)也要不斷加強(qiáng)演奏者本身文化藝術(shù)知識(shí)的學(xué)習(xí)能力，提升演奏者的音樂(lè)修養(yǎng)以及藝術(shù)理解等。此技術(shù)只有經(jīng)過(guò)大量反復(fù)練習(xí)之后，演奏者才可以更好地駕馭小提琴的演奏，并將音樂(lè)的整體音準(zhǔn)完美演繹出來(lái)，從而讓其更好地服務(wù)于樂(lè)曲的整體演奏效果，將藝術(shù)作品完美地呈現(xiàn)給音樂(lè)愛(ài)好者。

參考文獻(xiàn)：

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[2]劉瑾.論不同時(shí)期小提琴協(xié)奏曲揉弦技巧的運(yùn)用[D].北京:中國(guó)音樂(lè)學(xué)院碩士論文,2015.

[3]田英童.小提琴演奏中的揉弦技術(shù)之我見(jiàn)[J].當(dāng)代音樂(lè),2019(9).

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[5]谷蕓蕓.小提琴揉弦技巧與應(yīng)用探析[J].北方音樂(lè),2018(2).

[6]柯麗娜.小提琴揉弦練習(xí)淺析[J].音樂(lè)時(shí)空,2016(6).

作者:胡亞凱 單位:淮南師范學(xué)院