高中美術教學中超寫實素描的使用
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摘要：超寫實主義又被稱為高度寫實主義，是繪畫和雕塑的一種流派，風格類似于高分辨率的照片。超寫實主義的特點在于關注細節，創作者通過利用微妙的繪畫元素構建肉眼難以看到的藝術效果。對于超寫實主義的訓練，通常需要從靜物素描開始，在不考慮色彩關系的前提下通過鉛筆完成，十分有利于初學者夯實繪畫基礎。基于此，該文主要探討超寫實素描在高中美術教學中的應用，旨在為相關教學工作者提供參考。
超寫實素描不僅是一項高超的繪畫技法，而且體現出極為細致的觀察方式。將其應用于高中美術教學，有利于培養學生冷靜的頭腦和細致的性格，從而讓學生秉持有條不紊、一絲不茍的態度，不斷提高繪畫質量，幫助學生在未來的工作和生活中獲得更好的發展[1]。基于此，高中美術教師在教學過程中需要積極革新教學理念，嘗試采用超寫實素描教學提高學生的專業素養，端正其人生態度，從而為學生未來的良好發展奠定堅實的基礎。
一、超寫實主義國內外發展現狀
1.超寫實主義在國外的發展現狀超寫實主義興起于20世紀60年代的美國，并且在20世紀六七十年代之間涌現出如克洛斯、安德烈、漢森等一大批優秀畫家。他們的超寫實主義繪畫作品形象逼真，表現出嚴峻、冷漠以及自然主義的風格。畫家通常利用照相機將對象拍攝下來，然后面對照片進行細致的寫實創作，將對象放大5～10倍，通過超出常規尺寸的表現手法營造超乎尋常的藝術美感。在美國，超現實主義代表人物為出生于華盛頓的克洛斯，他在肖像領域的超現實主義作品最具代表性。在創作過程中，他不僅使用傳統的畫筆，而且運用噴筆、鋼筆等繪畫工具，通過細致的打磨，完成對描繪對象的超精準表現。克洛斯的作品畫幅很大，作品《琳達》的畫面達到274.3cm213.4cm，遠看逼真，近看卻很抽象。他通過這樣的表現手法充分說明真實源于虛幻，具有非常高的藝術價值。
2.超寫實主義在國內的發展現狀我國超寫實主義繪畫作品發展的黃金時期在20世紀七八十年代，許多優秀畫家和作品涌現出來，如羅中立的《父親》、陳丹青的《西藏組畫》等。陳逸飛、艾軒、楊飛云等人成立了中國寫實畫派，其標志著中國超現實主義繪畫作品走向世界。后來，冷軍繼承了伊維爾古典油畫技法，其作品對于細節質感的刻畫讓人嘆為觀止。在其眾多優秀的超寫實主義作品中，《肖像之相——小唐》將超寫實主義繪畫推向了全新的高度。該畫作能夠讓人感受到一種驚心動魄的力量，讓超寫實主義藝術深深地鐫刻在觀看者的心中[2]。冷軍通過層次分明的結構讓觀看者深思，作品就像是一股清流蕩滌人們的內心，不僅具有很高的審美價值，而且具有一定的教育價值。
二、超寫實素描與普通素描的區別
1.側重點不同在普通素描中，無論精細素描還是全因素素描，都側重于造型，而超寫實素描側重塑造，尤其是塑造對象的肌理。創作者使用投影儀放大描繪對象并精準地投影在畫布上，在繪畫的過程中精準地把握細節。這樣的創作方式方便、有效，往往能獲得傳統素描難以達到的效果。
2.表現形式不同在普通素描中，無論精細素描還是全因素素描，對于畫面結構的完整性都有很高的要求，即畫面比例準確和畫面的質感扎實，通常作為基礎的素描訓練手段和表現手法。而超寫實主義不僅是一種獨立的藝術表現形式，而且是一種高深的藝術語言，它更加強調創作者的繪畫思想和藝術個性，不要求按照原比例還原、畫面完整，可以通過夸張、變形的手法深刻描繪細節，即秉承細節大于整體的創作理念。
3.深入程度不同相較于普通素描，超寫實素描要深入得多，在一定程度上被視為全因素素描的極致表現，全因素素描中的空間、形體以及質感等都需要精細到不能再精細的程度。如：在表現男青年皮膚的過程中，全因素素描通常是通過揉、擦，使鉛筆排出的線條更立體、細膩，以表現皮膚的質感；超寫實素描不僅需要完成以上步驟，而且需要表現皮膚上的毛孔、皮膚上滲透出來的汗水等精細的內容，最終形成不輸于真實照片的表現效果。
三、超寫實素描在高中美術教學中的應用
1.課前準備首先，在課堂教學開始前，教師需要讓學生有意識地尋找一些不起眼的物品，如石頭、各類廢舊物品等。教師也可以讓學生準備一些感興趣的東西，如各種小玩具等。這些物品均擁有豐富的細節、獨特的質感和肌理，但是需要學生以發現美的眼睛仔細觀察。以這些物品為對象進行超現實主義素描訓練，可以顯著提升學生的審美能力，深化學生對超現實主義素描的理解，從而為學生之后的美術學習奠定良好的基礎。其次，教師要讓學生自行擺放靜物。在以往的高中美術教學中，擺放靜物通常都是由教師完成，教師怎樣擺，學生就怎樣畫。這對于學生美術意識的培養不利。讓學生自行擺放靜物，有利于鍛煉學生的美術結構意識和組織意識[3]。同時，學生自行擺放靜物有助于增強自身的學習積極性，增強設計意識。通過這樣一個小小的舉動，能夠有效培養學生的美術素養，從而顯著提升教學質量。最后，教師還需要組織學生鑒賞國內外超寫實素描作品，以此深化學生對超寫實素描的理解。在鑒賞過程中，教師需要引導學生分析作品的構圖、創意以及技術特點，還需要引導學生探討“完成一件優秀的超寫實素描作品需要具備哪些因素”這一主題。如此，學生在進行超寫實素描訓練的過程中能夠有明確的參照標準，從而更好地完成訓練。
2.課堂教學首先，教師需要指導學生合理地選擇角度作畫。在高中美術教學中，部分學生在寫生練習中習慣于坐在哪里就以哪個角度觀察對象，還有部分學生不知道如何科學合理地選擇角度觀察對象，這顯然會對其創作產生不利的影響。從不同角度觀察到的對象是不盡相同的，教師需要指導學生合理選擇觀察的角度，嘗試以仰視、俯視、斜視的角度觀察對象、開展創作。其次，針對學生在日常素描練習中容易出現“臟、亂、差”等問題，教師需要注意引導學生加以重視。在超寫實素描中，干凈整潔是基本的要求，只有畫面整潔、細節干凈，才能夠充分體現對象的肌理效果。學生在素描練習過程中之所以會出現“臟”的問題，在很大程度上是因為學生的手與畫面摩擦產生的。教師需要指導學生正確用筆，保持手與畫面的合適距離。同時，學生要盡量避免修改或反復刻畫，線條排列要規整，不能有過于突兀的線條。色調過渡要均勻，避免深一塊、淺一塊。教師要針對學生存在的問題對癥下藥，才能顯著提高學生畫作的精細度、準確度。最后，教師在教學過程中要以階段性的講評鼓勵學生。超寫實素描是一個長期的作業，學生在練習的不同階段會遇到不同的問題。教師可以讓學生展示自己的作品，師生針對畫作的優點和不足進行點評。學生可以在取長補短的過程中不斷鍛煉自己的繪畫技巧、夯實美術功底。
3.教學新嘗試（1）結構大于比例，形體大于明暗在以往的高中美術素描教學中，形體比例放在首要位置。部分教師認為素描作品中的形體是骨骼，塑造是衣服，只有骨骼落實到位，衣服才能夠展現出美的效果。這種理念影響了學生的素描學習，部分學生在素描練習過程中難以兼顧形體和造型，學習自信心不足。將超寫實素描引入教學，教師需要強調結構大于比例的特征。如，學生在描繪人的手和狗的爪子時，二者的本質區別在于結構，而只要結構正常，五個指頭的長短、胖瘦并不會影響整體的畫面感。在形體和明暗方面，教師需要強調形體大于明暗的特征。因為形體是不可以改變的，而明暗是可以隨時改變的。教師在指導學生描繪白糖和味精時，需要指導學生明白這兩種晶體質感的區別，這一區別主要體現在高光部分的微妙差別上。盡管這樣的微妙差別難以通過肉眼分辨，但并不代表不能通過技法表現出來。超現實素描的細致性就能夠充分做到這一點[4]。學生只要用心觀察、體會，就能夠領會超寫實素描的獨特價值。（2）指導學生充分應用局部完成法超寫實素描注重對局部細節的刻畫，即通過局部的精細刻畫推動整體畫面的表現。在教學過程中，教師可以指導學生充分應用局部完成法提高超寫實素描作品的質量，提高學生的素描技巧和美術素養。在此過程中，教師需要注重以下兩個方面：首先，教師需要幫助學生構建整體觀念；其次，讓學生遵循一定的秩序和步驟開展創作。在具體的素描實踐中，局部完成法包括以下步驟：第一，確定構圖；第二，用線條描繪輪廓；第三，將輪廓深化為結構；第四，從某個局部開始塑造；第五，整體調整。在前兩個步驟，教師需要指導學生將對象的形體分解為直線或線塊，并精確地進行線描。而在中間兩個階段步驟中，教師可以指導學生從感興趣的局部入手細致刻畫，并且在刻畫過程中注意高低、深淺的區別，以此增強學生的形體意識。在最后的畫面調整階段，教師需要指導學生對畫面的主次、虛實、明暗、強弱等關系進行全面的考量和調整。通過細致的指導，能夠顯著提升學生的美術素養。
結語
教師在高中美術教學過程中開展超現實素描訓練，將其作為一種高超的美術技法，以此提升學生的美術素養，端正學生的品格和態度，具有非常重要的積極意義。教師需要不斷提升自身的教學素養，積極革新教學方式，通過充分的課前準備、課中指導，充分應用超現實素描培養學生的美術技能，在顯著提升學生學習質量的同時，幫助學生樹立細致、一絲不茍的人生態度，讓學生在未來獲得更好的發展。
參考文獻：
[1]趙志軍.高中美術素描教學的策略研究[J].教學管理與教育研究，2020，5（14）：101-102.
[2]李春瑩.高中美術素描教學存在的問題及策略[J].神州，2019（36）：226.
[3]汪龍.關于高中美術的素描教學研究策略[J].數碼設計（上），2019（6）：252.
[4]徐國基.試論素描教學中超寫實素描的教學[J].景德鎮高專學報，2019，20（3）：59-60.
作者：朱敏 單位：浙江省寧海中學
