美術教育及學生審美個性的協同發展

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摘要：隨著當代教育教學事業的不斷改革與發展，對美術教育提出了全新的要求，更加重視學生審美能力及個性的培養。作為課程體系中的重要組成部分，美術課程在日常教學中，教師應結合當代教育提出的具體要求，努力激發廣大學生對美術課程的興趣及學習熱情，調動他們的課堂主動性，深入挖掘每位學生的內在潛能及優勢，培養他們的創新思維，并且要讓學生在課堂活動中，不斷促進審美個性發展，以此來提高美術課堂教學效果，實現美術教育與學生審美個性的協同發展。對此，本文首先闡釋了審美個性的概念及其主要內容，并通過尊重學生不同審美觀念、努力構建和諧師生關系、精心挑選合適教學內容、探索科學有效教學方法等維度，提出了促進美術教育與學生審美個性協同發展的有效路徑，旨在能夠讓廣大學生形成獨立的審美個性，切實增強美術教育的實效性，發揮其重要作用，實現雙方的共同發展。

關鍵詞：美術教育；審美個性；重要意義；協同發展

當前，我國美術教育教學事業已經取得了顯著的成效，進入了全新的發展階段，但對于學生個人素養、個性培養、教學模式、教學理念及方法等方面還存在著諸多不足，嚴重阻礙了美術教育事業及學生審美個性的協同發展，對此，學校應引起重視，并要及時采取針對性措施加以完善。對于美術教師個人來說，應掌握具體的創新性教學方式，要加強與學生之間的互動交流，重視情感教育，教師應努力激發學生對美術課程的學習興趣，調動他們的積極性與主動性，從而更好的培養學生創新意識，促使他們在價值觀念及情感等方面向正確的方向發展、前進，最終帶動審美個性的發展。每個人的審美理念與感受都不同，有著個人所遵循的規律，因此，美術教師在日常教學中，應充分意識到這一點，尊重學生之間的差異，重視學生審美個性的發展，要努力探索科學有效的方法來實現美術教育與學生審美個性的協同發展。

一、審美個性界定及其主要內容

（一）審美個性概念

所謂審美個性實際上就是人在藝術審美活動當中因個人身體與心理上的表現出與他人不同的個性特征。如果從個人自身發展角度上看，審美個性是每個人品質發展的主要構成部分，審美個性通常由審美情趣、審美心理認知及審美態度組成。相關美學研究專家在審美態度上都會存在許多的共通之處，而心理學者利用人際關系與心理距離的內涵來進一步詮釋審美態度，即審美主體必須要與使用主義之間產生一定的距離，但這種內心距離的長短，并不能準確定位。在我國傳統藝術美學中，審美態度主要體現在審美主體的個人心境上，也就事審美的胸懷，也指得是用美的眼光去看待世間萬物。審美心理認知主要包括審美的注意力、對美好事物的期待、對于審美的感受、審美感知等，審美認知是人在審美活動中的重要內容，與此同時們也是每個人內心審美發展水平的主要體現。其是隨著人自身的不斷發展，受到外部環境及所接受的教育影響而逐漸產生的。

（二）審美個性內容

每個人都應充分尊重審美個性，尊重人際之間個性當前教育教學理論當中最為基礎性的觀念，這主要是由每個人的身份及地位所決定的。對于美術教學工作來說，尊重學生之間不同審美個性實際上就是對學生的尊重。古代許多知名藝術家都有著自身鮮明的審美個性。文人畫家徐煒、沈周等，他，他們所處的朝代不同，個人經歷的不同造就了彼此創作上風格迥異。藝術大師梵高也有著獨特的審美個性，放蕩不羈、自由粗獷的筆觸，體現了他對社會底層大眾的同情，鮮艷的色彩運用，構成了其與眾不同的藝術語言，讓梵高在當代藝術領域中依舊有著不可超越的重要地位，推動了當代抽象藝術的發展。而對于普通人來說，審美個性同樣有著至關重要的作用，當大眾審美理念、審美標準、審美興趣達成共識時，則會讓藝術失去原有的生機與活力，無法彰顯出藝術百家爭鳴的無窮魅力，也會讓整個社會失去特點，讓人對自己存在的價值產生質疑，對未來人生發展方向感到迷茫。

二、美術教育與學生審美個性協同發展的有效路徑

（一）尊重學生不同審美觀念

隨著現代社會的不斷進步與發展，美術展現形式更加多元化，藝術創作的材料更加豐富，種類齊全，能夠充分滿足不同人的實際需求，可按照自己的主觀想法進行選擇，這為美術教育工作的開展提供了極大的便利。對于美術教學來說，教師不能按照自己的審美理念及個人興趣強制性的要求及過分干預學生的自主選擇與審美興趣，為了適應學生之間的不同審美需求，應盡可能多的選擇不同設計風格的經典作品與學生共同賞析，讓學生明確自己的審美愛好，并按照個人興趣有選擇性的對其學習。美術教師在為學生講解相關藝術作品時，應重視自己的教學語言，拒絕話語的絕對性，積極鼓勵廣大學生通過作品表達自己的個性及想法，激發他們的創新思維，引導學生勇敢嘗試不同藝術風格的創作方法，彰顯自己審美個性。根據學生的藝術作品，教師從中能夠進一步了解學生的內心情感，進而按照他們的思維邏輯，總結出每位學生的特點及優勢。而對于學生作品中存在的不足問題，教師應明確地指出原則性問題，尤其是創作手法方面要及時糾正，并讓學生學會辯證的看待自己的作品，客觀的進行自我評價，從而幫助學生完善自我、提升自我。

（二）努力構建和諧師生關系

美術課程當前已成為了學生最為喜愛的學科之一，這主要是因為美術教育能夠為學生帶來更加強烈的視覺沖擊及美好的感受。在美術課堂日常教學中，學生通常與教師共同欣賞美、設計美，教師與學生所面對的是相同的情景、同樣的內容，因而他們的之間的應是相互平等的，而教師與學生在課堂教學中又是相互影響的關系。過去教學模式中，教師對學生的影響更為明顯，教師通常作為課堂的主角，是教學中的主體，學生則處在被動接受的狀態，只能按照教師的思路去思考問題，根據教師的安排去展開相應的活動，強制性的被順從，機械化的認同教師的觀點，長此以往，將會讓學生逐漸對教師產生強烈的依賴感，失去自我主張，習慣在教師引導下進行學習，不具備自主學習能力，更不會主動表達自己的內心深處的真實想法，長時間在這樣的教學模式下，會讓教師與學生之間的距離越來越遠，師生關系也如同平行線一般，不會產生任何交集，不僅削弱了學生的學習熱情，也影響了美術課堂教學效果，阻礙了雙方的發展。在當代教育中，強調的是師生平等，彼此應相互影響，教師應更加積極主動與學生共同探討相關問題，相互合作來創造美，教師在日常教學中，應注重自身對學生的積極影響，與學生進行更多的溝通與交流，全面深入的了解他們的真實想法與性格，每位學生都有著不同個性，對待事物也有著不同的觀點和態度，審美理念的不同讓他們設計出風格迥異的作品。教師應深刻意識到學生才是課堂中的主體，教師應充當好引導著的角色，重新擺正自己的位置，努力為學生提供施展才能、彰顯個性的機會，促進學生的個性化發展，激發他們對藝術的喜愛之情，利用良好的師生關系，更好的引導學生深入探索藝術奧秘，培養學生獨立審美觀念，確保教學目標的實現。

（三）探索科學有效的教學方法

隨著教育改革的不斷推進，美術學科當前所使用的教材愈發吸引廣大學生，更能充分激發他們對美術課程的學習興趣，能夠有效調動他們的積極性與主動性，不僅能讓學生真正學習與掌握有關知識，同時也能促使他們的審美個性得到進一步發展。美術教師在日常教學當中，應高度重視學生身心健康發展，注重情感上的交流與溝通。任何事物的發展都有著自身的規律與特征，人們根據美的內在規律，通過自己的想象力，創造了美好的世界，并且也根據這樣的規律來促使自身不斷發展。美術教師在對學生審美個性展開評價時，應參考學生的各個方面的表現，充分體現出學生的主體地位，進而發揮出美術教育及審美培育的積極作用，教師應深刻意識到對學生進行合理且客觀的評價，能夠極大程度的促進學生的全面發展，促使他們個人性格的形成。在教學中，應積極轉變傳統說教式，要用全新的教學理念、新穎的教學方法開展教學，要針對學生的不同性格及審美理念，實施個性化教學，以此來提高教學的針對性及整體效果，激活課堂氛圍，借助多媒體將知識用更加生動形象的方式呈現出來，促使每位學生都能參與到課堂活動中，逐步增強他們的個人綜合素養與能力，讓審美理念能夠融入到學生各項能力發展當中，從而讓他們從美術課程中，真正感受到美、體會到美，因而去主動創造美，這不僅有利于促進學生審美個性發展，同時也能增強美術課堂教學效果。

三、結語

人與人之間不同的性格就是與其他人進行區分的主要標志，不同個體的心理與生理狀態都會受到家庭環境、社會環境、教育環境及自身等不同因素的影響與限制，審美個性作為每個人性格中的重要組成部分，在審美初始階段發揮著至關重要的導向作用。只有將個人審美個性培育及發展與美術教育有機結合到一起，才會有效推動美術教育教學事業的發展與進步。縱觀當前美術教學整體情況，教師首先應對審美個性的概念及主要內容全面了解，應充分意識到審美個性與學生成長與發展的重要性，對美術教育所起到的積極作用，進而在此基礎上，引導學生通過美的眼光去看待問題、去認知事物，與學生共同發現美、創造美，讓廣大學生在提高自我審美能力的過程中，也能得到一定的啟發，在情感與心靈上得到熏陶，性格上有所完善，個人綜合能力與素養得到全面提高。只有這樣，才能讓學生真正熱愛美術，才能主動加入到美術課堂活動中，進而提高課堂教學效果，實現美術教育與學生審美個性協同發展。

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作者:朱藝 單位:浙江商貿學校