中國化環境藝術進展

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了中國化環境藝術進展范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

本文作者：張旻、史啟新 單位：安徽工程大學

中國人向來不以形似為藝術的最高定點，相反，中國人追求更多的是“神”.書法、曲藝、繪畫、造景等，傳統藝術中往往追求的是知其神而得其意.這也是中國人追求人與人、人與自然相互共鳴的追求.也是藝術中對于情感表達的訴求所在.如明朝時期御史王獻臣，與望臣貴族相悖，無奈權貴，官場失意.歸鄉之后筑園名“拙政”.居者的氣質情感，早已寄于園林之中，無需多言，卻皆以明了.

中國南方地勢平坦、水網交錯，為環境藝術的發展提供了豐實的土壤.南方的環境藝術多依靠良好的水域條件.亭臺樓閣掩映于芊芊碧水之中.蘇州園林，一湖一景，煙波浩渺.一眼便知江南的柔情與富饒.蘇州園林講究細節，曲折虛實、小中有大.一石一木都有自己的性格和魅力.自吳越時期的姑蘇城開始以蘇州城內為代表如著名的滄浪亭、獅子林、拙政園等等，都是長江以南傳統環境藝術的縮影.

由于地理環境的影響，中國北方民居往往風格樸素，堅實耐用.追求造型簡單耐風抗旱.主要代表有陜北的窯洞、魯晉地區的民居和陜南的民居為代表.而北京民居因為其特殊的位置而獨樹一幟，從古至今，北京一直位于中國文化政治的心臟位置，紫禁皇城以其宏大的殿皇廟宇和四合民居成為傳統環境藝術中的重要一員.皇城紫禁，磅礴正氣，帝王之地.無需對藝術的多高造詣，人們只要步至紫禁城的腳下，便能感受到撲面而來的磅礴之氣，正統之勢.而皇家的內部的假山疊石，一草一木各個如京戲一般，字正腔圓，不偏不倚.

由古至今，建筑、景觀的建造由于規模、建造技術、和新材料的發現與開發和變化，造景技術和風格也在不斷的發展和進化.因為政治地位和財富的差別，中國古代皇家園林與民居景觀有許多不同的風格和造景技巧.再加上因為歷史的變遷和南北地理氣候的條件不同，此外中原地區長期的民族大融合的進程，使得傳統的環境藝術得以顯示出了中國特有的多元化、包容力強的特點和優勢，成就了中國傳統環境藝術的特殊性和優勢所在.

歐洲的早期現代藝術與“新藝術運動”的產生，使得西方的藝術思想產生了重大變革.并且伴隨著西方科學技術的飛速發展，西方建筑和環境藝術逐步發展成了兩條道路，即理性派與非理性派.而這兩種新的風格的走向亦成為了現代西方現代主義的形象代表.

西方現代主義的理性派以野獸派、立體主義與構成派、未來主義、極簡派為代表.整個二十世紀，理性抽象藝術基本以抒情抽象與幾何抽象為方向發展.只是伴隨著社會進步和發展在不同階段產生變化.

在西方現代史進程中，達達主義的虛無精神和虛無主義的反傳統精神的出現使得現代藝術家在創作中開始使用所謂的“偶然性”和“機遇性”.其中表現主義、超現實主義、波普藝術和大地藝術等都對現代環境藝術產生了深刻的影響.縱觀整個西方現代藝術的新思潮的發展我們可以看到其主要體現了對多元化、個性化的新追求.看到了西方藝術中自功能、形式兩基本元素中發覺出的新內涵.即對人類自身的情感、文化、需求的表現，人性價值的肯定和對差異化的包容與發展.

自19世紀中國的國門被外國列強所打開，西方的藝術思想便開始涌入中國，自然先進的西方自然科學和文化也對中國本土的文化產生的新的沖擊.中國傳統的造景藝術自然也同樣受到了影響.20世紀60年代，伴隨著西方藝術領域的動蕩和變化，多元化的思潮理念和風格的產生.中國現代的環境藝術也隨之開始有了新的變化和發展.之后二十世紀六十年代，中國迅速開始了大規模城市化進程，飛速的發展和進步使得建設腳步前所未有的加快.環境藝術也應為批量化和工廠化的設計建設要求，更多的單純使用“拿來主義”.使得中國的環境藝術進入了有量而無質的狀態.傳統的造景環境藝術被束之高閣，文化的傳承遭遇了危機.伴隨著快速發展的熱度逐漸穩定，八十年代開始中國的建筑和景觀藝術開始吸取和吸收西方現代藝術的內涵，開始了對中國化現代環境藝術的思考.對比中國傳統造景藝術的精神和西方現代主義新思潮之后，我們不禁發現中西方環境藝術其實也是有很多共通之處的.

中國傳統造景藝術非常看重人與人、人與物之間的共存關系.傳統的儒、釋、道文化對周邊各國也影響深遠“.天人一體”是中國哲學精神的精華所在，重視人個體的人性體驗，重視人與自然的相互融合，與自然和諧共生.重視審美與自然的和諧共存.西方現代主義環境藝術中伴隨著非理性抽象藝術新思潮的誕生，在環境藝術中更加強調了對人性的追求.對人類感情與個性的尊重.伴隨著西方的快速發展和對環境的破壞也日益嚴重.現如今西方的環境藝術設計也將注意力更多的集中于自然性設計和保護、恢復性設計.然而這些訴求正好與中國傳統造景藝術的文化基礎相吻合.設計師們逐漸將注意力從技術和數量的快速增加轉移到了如何尊重人本身的要求“以人為本”.

從而中國的環境藝術看到了前進的方向，人們也開始不斷的追求與探尋.時至今日亦有不少新的概念和環境設計的優秀作品逐漸走進人們的視線.其中比較有代表性的就有中國美院教授王澍先生設計的中國美院象山校區.象山校區的設計在細節上精致，在整體上卻保持著江南輕松隨性的整體格調.懷抱青蔥，虛實動靜也都恰如其分.極簡的現代風格和感性的形式表達方式，配以了中國傳統建筑環境景觀的理念和造景.輔助中式古典園林的“借景”手法，巧于因借、隔而不塞.

由此可以看出，現如今我們所需要的就是一個包容的環境，一個可以讓西方現代思潮與中國傳統環境藝術共生的土壤.設計師在學習和利用西方現代環境藝術的表現手法同時，賦予中國傳統文化的內涵與傳承.在文化傳承的同時又要讓其不斷的發展，使其更加多元化、更加擁有東方華夏文明的特色.日本設計理論家佐口七朗說道：“繼承并且發展一切優良之傳統，非溶于古物之內，而關監于保存作為傳統精神的創作者之理念，即創造“.文化本身就是一個在不斷變化不斷包容和選擇的一個過程，讓傳統文化保存下來的方式并不是固步自封，而是將其發展壯大并且延續下去.

文化的發展是藝術的源泉，現如今在大融合大發展的世界中，我們唯有提升自己文化的發展，讓其成長，才是讓藝術前進的必須之路.在現代主義不斷影響下的中國環境藝術領域，發展、包容是中國化環境藝術發展的必經之路。