心理學在聲樂教育中的運用

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［摘要］聲樂教育在課程標準和教學模式上與傳統(tǒng)專業(yè)教學有著本質(zhì)性的區(qū)別，相比較而言，聲樂教學更注重基礎(chǔ)聲樂教學技能和藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)。這種培養(yǎng)模式對學生的自身發(fā)展要求較高，因此教師在教學過程中應以學生的自我培養(yǎng)、自我發(fā)展為出發(fā)點。聲樂心理學是針對學生而設(shè)置的、對學生的心理活動進行調(diào)節(jié)的心理學課程，通過對學生心理的摹寫，可以更深入了解學生的內(nèi)心感受，更準確地為學生“排憂解難”，幫助學生調(diào)整聲樂課程的學習計劃，從而促進學生在音樂藝術(shù)領(lǐng)域快速發(fā)展

［關(guān)鍵詞］聲樂教育;心理學;運用

一、聲樂心理學概述

聲樂藝術(shù)是獨特的，其特殊之處在于這門藝術(shù)不僅需要演唱者掌握理性的知識，更需要的是對感性知識的融入與灌輸，只有這二者合璧，才能讓優(yōu)美動聽的音樂里飽含著演唱者的情感。通俗意義上來講，學生在學校學習到的技能和技巧都是聲樂教育的基礎(chǔ)，是理性層面的，學生通過勤苦練習都可獲得，而作為教師，在教授聲樂時更應該注重學生情感上、心理上的知識傳授，讓學生從心理上接受、認可聲樂學習，并積極主動地去參與到聲樂藝術(shù)創(chuàng)造和發(fā)揚中去。聲樂心理學是對學生在學習或表演時的心理活動進行研究分析，通過了解學生在進行學習聲樂時所呈現(xiàn)的態(tài)度、語言、行為，分析出學生的心理變化規(guī)律，以此給予學生更專業(yè)的心理指導。［1］同時，通過對學生聲樂心理的分析，也能夠讓教師更全面地看待學生的成長和發(fā)展，幫助他們吸收更全面的音樂基礎(chǔ)素養(yǎng)，不斷完善自身的音樂教育系統(tǒng)，從而獲得更好的發(fā)展。而對于每一位聲樂學習者來說，學好聲樂心理學的基礎(chǔ)理論的意義不亞于演唱基礎(chǔ)功底的錘煉，通過對心理學的學習，給他們足夠的勇氣接納聲樂，向觀眾展示自己的演唱成果，并以不斷深入研究聲樂藝術(shù)為長遠目標。

二、心理學在聲樂教育中得到廣泛應用的緣起

(一)聲樂活動與心理學的關(guān)系密不可分

聲樂表演講究的是演唱者身與心的合二為一，所謂身，指的是在演唱時運用到身體的各個器官，如嘴、舌、喉等發(fā)聲器官，以及對腹腔的運用，演唱者通過利用身體的各種器官調(diào)節(jié)氣息，產(chǎn)生高低、快慢、抑揚的聲音變化，讓聲音擁有不同的節(jié)奏和頻率，形成優(yōu)美的音樂。而所謂心，則指的是演唱者的心理變化，在演唱時，其內(nèi)心情緒、感官的波動會對演唱者的身體器官的調(diào)動產(chǎn)生影響，進而影響整個聲樂作品的呈現(xiàn)效果。因此，可以說演唱者的心理活動直接影響著聲樂演唱的發(fā)揮，在進行聲樂教學時，教師必然要考慮到學生聲樂心理的影響因素，并針對學生的特點進行心理指導，幫助學生在表演的關(guān)鍵時刻自我調(diào)整，保持良好的心態(tài)，將自身的演唱優(yōu)勢發(fā)揮出來。

(二)聲樂心理學對學生的成長有積極的意義

學科之間的互相滲透和交叉拓寬了人們的視野，同時也加深了人們對不同領(lǐng)域知識的認知。隨著我國教育事業(yè)的突飛猛進，音樂教育與其他學科之間的交互也產(chǎn)生了實質(zhì)性的突破，特別是與心理學的融合，聲樂心理學就是聲樂教育與心理學教育交融產(chǎn)生的結(jié)果。在各地教學中，學生的心理指導也逐漸受到學校和教師的重視，其主要表現(xiàn)在聲樂心理學課程的設(shè)置上，根據(jù)課標要求，學校開設(shè)聲樂心理學課程，旨在通過良好的心理指導，讓學生從心理活動中提升對聲樂教育的認識，并從中挖掘自己對聲樂教學的潛力。［2］激發(fā)學生對課堂的積極性和對聲樂表演的興趣，讓學生成為聲樂課堂的主人，以此來實現(xiàn)學生在音樂藝術(shù)領(lǐng)域的不斷成長，促進我國聲樂教育體系不斷完善，聲樂藝術(shù)不斷創(chuàng)新的目的。

(三)聲樂心理學的發(fā)展是聲樂人才建設(shè)的重要內(nèi)容

十年育樹，百年育人，人才建設(shè)是我國百年建設(shè)大計，是我國興旺發(fā)展的根本，也是高等教育的最終目標。聲樂教育專業(yè)人才的培養(yǎng)是全方位的，要求既要擁有堅實的專業(yè)基礎(chǔ)知識和技能，能夠出色展現(xiàn)出聲樂演唱作品，又要擁有綜合性專業(yè)素養(yǎng)，不僅要擁有聲樂演唱方面的知識，還需要對音樂其他領(lǐng)域，乃至其他藝術(shù)領(lǐng)域的知識有所涉獵，這樣才能將演唱者所蘊藏的文化內(nèi)涵融入到聲樂演唱中，推動聲樂藝術(shù)的創(chuàng)新和創(chuàng)造。［3］而對于聲樂演唱的學生來說，求學過程必定不是一帆風順的，要培養(yǎng)全面性的專業(yè)人才，就必須要付出異于常人的努力和艱苦，在此過程中，學生必須要保持良好的心態(tài)和持之以恒的毅力才能完成求知過程中一次次的挑戰(zhàn)，成長為真正符合需求的人才。因此，就需要對學生進行心理輔導，提升他們對困難的心理承受力，增強他們對聲樂藝術(shù)的信心，促進他們在音樂藝術(shù)道路上的成長。

三、心理學在聲樂教育中運用的優(yōu)化策略

(一)加強對學生的心理疏導和指引

聲樂的學習是一個漫長的過程，在學生求學的階段，學生的主要交流對象就是教師和其他同學，而教師的言行對學生的影響最為深遠，因此，在這個時期，教師應加強對學生的關(guān)注，通過課堂教學加強對學生的心理疏導和指引。首先，教師應尊重學生發(fā)展過程中的差別，這種差別包括學習成績的差別、性格的差別等，例如，對于班級中較為活潑外向的學生，他們富有較強的表現(xiàn)欲，對于此種學生，教師可鼓勵他們將更多精力投入到作品的磨煉中去，通過演唱實踐查找自己的不足之處，并及時進行糾正，以提高他們的聲樂表演水平。而對于性格較為內(nèi)向，不善于對外表達的學生，他們在進行演唱時往往會畏手畏腳，無法放開自己去演唱，對于此類學生就需要教師投入更多的精力與他們進行溝通，開導他們，讓他們勇敢正視自己，促進他們與外部演唱的進一步接洽，鼓勵他們勇敢地走出去，走向舞臺，面向觀眾，勇敢地演唱自己的音樂。其次，在教學過程中，教師應通觀所有學生，掌握他們的興趣愛好，并以此作為學生心理活動摹寫的突破點，進而因材施教，有針對性解決學生在聲樂學習過程中的問題。

(二)加強聲樂指導教師的心理素質(zhì)培養(yǎng)

在學生進行聲樂學習的過程中，學生對于教師的依賴性極大，特別是對于剛?cè)腴T的學生，他們往往會不刻意地模仿教師的言語、動作，因此，教師的專業(yè)素質(zhì)和心理素質(zhì)的好壞直接決定了學生未來的發(fā)展水平。一方面，藝術(shù)類教學更偏重于小班教學或一對一教學，通過這種模式可以讓學生有更多的機會接觸到教師，并學習到更多的知識。而對于這種教學模式來說，教師必須具備足夠?qū)I(yè)的知識儲備，為學生提供源源不盡的音樂方面的知識，同時，也需要教師具備專業(yè)知識之外的綜合文化素養(yǎng)，幫助學生了解更多的文化藝術(shù)成分，為學生日后的音樂創(chuàng)作提供養(yǎng)料。而另一方面，教師在教學過程中，同樣需要對學生不同階段的心理活動規(guī)律有所了解，要對聲樂心理學知識進行掌握，要從心理上熱愛聲樂教育事業(yè)，要對學生有無私付出的奉獻精神，以此來為學生提供良好的教育環(huán)境，促進學生對聲樂知識的吸收。

(三)建立以學生為本的良好發(fā)展環(huán)境

無論是傳統(tǒng)教學課堂還是聲樂課堂，學生都是作為教學實施的主體而存在的，需要發(fā)揮學生的能動性，提升他們主動參與學習、熱愛學習的興趣。聲樂教學的根本不同之處在于它能夠通過不同的形式吸引學生的注意力，如不同分割的學習作品、形式各異的教學模式等，通過良好的學習氛圍的營造，可以將學生的興趣和潛力挖掘到最大化，讓他們有足夠的信心和耐心去應對煩瑣的聲樂基本功練習。同樣，對于教師而言，樹立以學生為本的教育原則，讓教師的角色分工更明確，即全心全意為了學生發(fā)展而制定相應的教學目標和教學手段，這樣既突出了學生在教育中的地位，又讓教育的目的更準確、更鮮明，也相應減輕了教師的教學壓力，從而以更輕松的心態(tài)去與學生進行交流，促進師生關(guān)系和諧發(fā)展。

(四)增強師生之間的交流和溝通

就教育的參與主體而言，教師與學生的關(guān)系是相輔相成的，優(yōu)秀的教師能夠創(chuàng)造良好的師生溝通氛圍，讓學生主動參與到教學與成長中來，師生之間互相參與、互相鼓勵，共同朝著學習目標努力。首先，教師需要豐富與學生溝通的技巧，用自己的真情實感打動學生，讓學生感同身受，增加對教師的理解與信任，這是師生互動交流的基礎(chǔ)。其次，教師還需要從心理建設(shè)層面加強對學生的影響，幫助學生克服聲樂學習中的諸多困難，并積極創(chuàng)造教學情境，為學生未來表演進行模擬演練，讓學生在模擬練習中找到自身的不足之處，并與教師溝通完善自身的演唱技巧。最后，在聲樂教學中，教師還應該加強對學生正確人生觀和價值觀的培養(yǎng)，提升學生的品格，引導學生成為對社會建設(shè)有用的人才。

結(jié)語

隨著社會文明的進一步發(fā)展，人們的審美認知及藝術(shù)鑒賞能力進一步提升，對聲樂表演的要求也有所提高，因此，在不斷發(fā)展的聲樂表演教育中，要理清演唱者與觀眾的喜好，就必須從心理活動出發(fā)，研究他們的思想、行為等多種活動，以此為基礎(chǔ)對聲樂表演進行整合、創(chuàng)新、提高。

注釋:

［1］黃博．分析聲樂心理學在聲樂教育中的運用［J］．藝術(shù)評鑒，2018(11):25—27．

［2］周絢菲．從聲樂藝術(shù)心理學的視角看待學前教育專業(yè)聲樂課程中學生的演唱能力［J］．黃河之聲，2018(12):17—19．

［3］吳肖英．聲樂心理學在聲樂教育中的運用［J］．北方音樂，2017(03):15—18．

作者：鄭建飛 單位：山西藝術(shù)職業(yè)學院