談曲式與作品分析課程思政教學設計

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［摘要］在全面推進課程思政建設的背景下，根據音樂學科專業的特色和優勢，如何深度挖掘提煉《曲式與作品分析》中所蘊含的思想價值和精神內涵，達到科學合理拓展專業課程的廣度、深度和溫度的效果，進而增強課程的知識性、人文性。文章以《曲式與作品分析》課程作為課程思政建設的基本載體，對教學內容進行梳理，結合《曲式與作品分析》的特點、思維方法和價值理念，從課程的屬性與學情、課程思政教學理念、課程思政授課要點、思政映射與融入點、教學案例選擇等方面進行教學設計探究，將課程思政元素有機融入課程教學，以此來達到潤物無聲的育人效果。

［關鍵詞］曲式;作品分析;課程思政;教學設計

2020年05月28日，中華人民共和國教育部印發《高等學校課程思政建設指導綱要》的通知(教高〔2020〕3號)指出:“藝術學類專業課程。要在課程教學中教育引導學生立足時代、扎根人民、深入生活，樹立正確的藝術觀和創作觀。要堅持以美育人、以美化人，積極弘揚中華美育精神，引導學生自覺傳承和弘揚中華優秀傳統文化，全面提高學生的審美和人文素養，增強文化自信”［1］。

一、曲式與作品分析課程概述

(一)課程屬性《曲式與作品分析》是音樂專業本科生的專業必修課程。該課程的研究對象主要是“調性時期”范圍的經典器樂與聲樂作品，課程目標是幫助學生掌握曲式的基本理論、結構范型、作品分析的基本方法。通過對經典音樂作品的分析，其一，使學生掌握音樂作品的曲式結構規律與各種范型;其二，使學生了解與掌握作品分析的技巧與手法，學會可供借鑒的作曲技術手段;其三，使學生實現對作品的全面把握，更好地理解、演奏和演唱音樂作品，進而獲得音樂風格等方面的體驗。

(二)學情分析《曲式與作品分析》一般開設在本科第三個學年秋季學期，共兩個學期，72課時，4個學分。本文所指的教學對象主要針對音樂教育、音樂表演各方向大學本科學生。專業音樂院校作曲系作曲專業本科生的《曲式與作品分析》課程一般開設三個學期。“作曲專業學生的重點，是要通過學習而獲得曲式的類型知識和在創作中謀篇布局的經驗，通過作品分析而豐富自己的作曲技術手段并掌握可資借鑒的范式范例”［2］。通過《樂理》《視唱練耳》《和聲學》《復調》等前置課程的學習，學生已經具有了一定的音樂理論知識，通過平時對《曲式與作品分析》的教學觀察，可以發現學生具備較好的演奏與演唱技能，在演繹作品的過程中能較好地融入情感體驗，對作品的“二度創作”也有較好地理解。因此，教師可以在課堂上進行啟發式教學，教師首先創設情境、導入問題，請學生進行實例分析，教師與學生進行互動式問答，進而提煉要點、突出主題;同時，問答的內容不局限于分析的作品，可以圍繞相關作品進行展開，進而擴大學生的知識面。最后，教師明確教育意義與審美效應，并鼓勵學生創新。

二、曲式與作品分析課程思政教學設計

(一)課程思政教學理念在實施課程思政教學過程中，專業教師不能將專業課程與思政課程混同，“高校思想政治教育任務作為一項專業性意識形態工作，已經劃歸相關院系和部門進行操作，如馬克思主義學院、社會科學部等，而其他專業院系則承擔了各自的專業課教學任務”［3］。專業教師要在立足《曲式與作品分析》的教學過程中基礎性、規范性與專業性問題的基礎上，以“隱蔽性”“隨機性”與“滲透性”［4］的方式將挖掘的思政內容以不易察覺的方式融入到專業教學之中，使“音樂”知識與“思政”內容得到自然融合，使學生的審美情感和人文素養得到提高。

(二)課程思政授課要點主要包含有課程的專業知識內容與其中蘊含的思政育人素材。《曲式與作品分析》通過講授“一部曲式—奏鳴曲式”范圍內的相關的曲式范型，使學生能夠對音樂作品的材料發展、曲式、和聲、節奏、音色、織體、形象表現、審美及教育意義等進行較為全面地分析。在此基礎上，對《曲式與作品分析》課程的教學內容進行延伸，將黨史、新中國史、改革開放史、社會主義發展史(簡稱“四史”)學習教育與經典音樂作品研究相結合，從中選取那些思想精深、藝術精湛、制作精良的經典音樂作品作為《曲式與作品分析》課程中的分析對象。

(三)思政映射與融入點在專業課程教學中選取思想政治教育內容與專業知識技能教育內容有機融合的領域，將《曲式與作品分析》與課程思政同向同行相結合進行探索。專業教師可在《曲式與作品分析》“音樂的主題”“形象分析”“二段曲式”“二部曲式”“變奏曲式”“奏鳴曲式”及“調性分析”“和聲分析”“音樂材料發展手法”等相關章節及知識點中，將《國際歌》《義勇軍進行曲》《保衛黃河》《長征交響曲》《紅旗頌》《憶秦娥婁山關》等經典音樂作品作為分析對象。第一，通過對經典音樂作品樂譜文本的分析，使學生掌握作品規范化的創作技法，引導學生樹立高遠志向與文化自信;第二，通過對經典音樂作品創作背景的解讀，實現對思想政治教育資源的有效汲取與內化，以達到培根鑄魂的效果;第三，通過對經典音樂作品表演版本的演奏(唱)與研究，增強沉浸式教學體驗，使學生能夠融真情實感于演奏(唱)之中，進而厚植學生的愛國情懷;第四，通過對經典音樂作品的研討互動，使學生的情感與思想得到升華。

三、曲式與作品分析課程思政教學案例選擇

“在國際共產主義運動的發展歷史中，《國際歌》更是意義非凡，發揮過巨大鼓舞作用”，因此在旋律的音調分析、形象分析、和聲分析及二部曲式等知識點與章節中，可以《國際歌》為例進行分析講解。首先，《國際歌》是典型的二部曲式，歌曲在句法上都是方正的;其次，包含有“近關系轉調”“離調”等手法，在和聲配置方面也基本涵蓋了傳統和聲學的知識點;第三，《國際歌》為了表現出“悲壯”的情緒，在旋律音調及詞曲結合的處理上也進行了精心的設計，雄壯的情緒是由歌曲旋律音調首部上行四度的跳進并配合歌詞“起來”的語義所產生的，緊接上行四度音調之后的是連續的下行級進旋律，在音樂“語義性”的表達方式上，下行級進的旋律往往被稱之為“嘆息”音調，這也是能夠讓聽眾感覺到“悲”的原因所在。見譜例1:在《曲式與作品分析》第三章“單位與句法”中，在講授方整性對稱結構的同時，可將《義勇軍進行曲》作為數列結構劃分的實例進行講解，因為《義勇軍進行曲》“是運用數列結構的光輝典范”［5］，全曲37個小節，有六個長短不一的樂句，再加上一個前奏與補充性的尾聲，歌曲中的每個樂句、樂節及樂匯的劃分都符合黃金分割法的要求。教師可先從《義勇軍進行曲》的創作背景開始講解;再講授《義勇軍進行曲》是如何成為《中華人民共和國國歌》的;接著帶領學生分析《義勇軍進行曲》的數列結構;最后，對2017年9月1日第十二屆全國人民代表大會常務委員會第二十九次會議通過的中華人民共和國國歌法，還有明確規定七類應當奏唱國歌的場合進行講述。《黃河大合唱》是1939年誕生于延安革命根據地，是中國近代音樂創作中的一個里程碑，歌曲所歌頌的黃河精神也就是我們的民族精神。既可以《黃河大合唱》整套作品八個樂章作為《曲式與作品分析》最后一章“聲樂套曲與大合唱”［6］進行講授，也可選取其中相關樂章進行專題講授。《黃河頌》是《黃河大合唱》的第三樂章，作品使用的是復二部曲式結構，長達33行的歌詞在“一唱三嘆”的旋律中一氣呵成。其中，第一部分是“一唱”———唱黃河雄姿;第二部分是“三嘆”———一嘆古國文化、二嘆亞洲巨人、三嘆民族精神。旋律音調的風格、音高特性既是高度統一的，但是又沒有哪個句逗在結構上是完全相同的。特別是結合的“依字行腔”與“依意行腔”的運用成為當代藝術歌曲寫作的典范。這里僅舉一例，歌曲第一句歌詞是“我站在高山之巔，望黃河滾滾”，作曲家使用了“一波三折”的旋律外型，同時為了配合“高”這個字，在此處位置使用了旋律的最高音(小字二組的#f)，以此來達到“依字行腔”與“依意行腔”的目的。見譜例2:《憶秦娥•婁山關》是作曲家田豐以詩詞為歌詞，譜寫的大型交響合唱作品，完成于1970年。婁山關位于貴州省遵義城北婁山的最高峰上，自古以來就是兵家必爭之地。

以中國工農紅軍長征時聞名中外的婁山關戰役而著稱。《憶秦娥•婁山關》詞作于1935年2月，歌詞既寫景又抒情，表現了激越、豪邁的感情與對革命必勝的信心，是長征期間紅軍突破敵人重重堵截搶奪婁山關的真實寫照。作品由大型器樂前奏與合唱主體兩個部分構成，前奏的調性是流動多變的，作曲家通過連續四五度轉調把音樂推向高潮;合唱主體把歌詞的上下兩闕在曲式結構上處理成為三個部分，上闕表現了工農紅軍當時所處的險惡環境與在黎明前翻越婁山關的情景，下闕描寫了紅軍勝利越過了婁山關之后的景象與革命必勝的信心。為了創作《長征交響曲》，1958年10月丁善德赴江西深入生活與采風，從江西瑞金長征出發地到井岡山與贛州;從江西再赴廣西、貴州遵義與婁山關，通過實地考察與訪談對長征這一題材有了更為直觀感性知識。在《長征交響曲》的創作中，“通過音樂形象概括地反映這一偉大歷史事件的重大意義;表達紅軍艱苦頑強的革命意志，以達到鼓舞今天人民革命斗志的作用”［7］。在《曲式與作品分析》第二章“主題的形象分析”中，可引用《長征交響曲》作為分析的實例，同時兼及多聲部寫作技法分析。作品在音樂素材的運用及其音樂形象的塑造上，作曲家在作品的開始，運用進行曲的體裁設計了一個固定節奏型用以表現紅軍在長征中堅定的步伐，以此節奏型為背景，奏出來自《三大紀律八項注意》的曲調，表現了紅軍英雄豪邁的氣概與革命樂觀主義精神。見譜例3:《長征交響曲》第二樂章《紅軍，各族人民的親人》開始的段落，運用歌舞音樂的體裁表現了各族人民載歌載舞歡迎紅軍的場景。音樂由兩條對比關系的旋律線條構成，低音聲部由大管奏出一條取材于一首苗族的民歌，運用了固定低音的手法，表現了少數民族人民在反動派統治下的壓抑、低沉與苦難的情緒。在固定低音旋律作為背景的基礎上，高聲部由單簧管和英國管交替演奏出遼闊、悠揚、優美的旋律曲調，用以表現少數民族山區風光。作曲家使用對比復調的手法，“構成了壓抑低沉與明朗遼闊兩種表情特性對比的復調結構，揭示了交響曲所要表達的內涵”［8］。見譜例4: 進行了簡要的教學設計闡述，專業教師可將音樂創作中與黨史、新中國史、改革開放史、社會主義發展史中相關時間節點的重要且具有代表性的經典作品作為《曲式與作品分析》的分析對象，教師需要選取其中與《曲式與作品分析》課程知識點相關的作品，置于相關課程章節進行講授，既在講授作品曲式范型的同時，融入相關背景知識，使學生在潛移默化中對思想政治教育資源與專業知識進行吸收與內化，進而實現課程內容的擴展與更新。

結語

將思想政治教育內容融入專業課程教學設計中時，專業教師要深入梳理專業課教學內容，將思政貫穿于教學大綱、教案、課件、教材、音樂曲目、課堂教學、作業論文等各個環節。同時，專業教師也必須具備一定的馬克思主義理論素養與過硬的政治素質，專業教師在教學設計中可將思想政治教育資源以“微言”的方式“鑲嵌”在相關專業知識點之中，借助專業課的教學手段進行“滲透”。課程以教師講授為主的同時，學生合作查找相關背景資料，教師點評輔導，結合視、聽、彈、唱與翻轉課堂師生共同學習等，在實施過程中堅持問題導向，激活學生思維，從而實現思政與音樂作品分析的有機融合與無縫對接，進而落實立德樹人的根本任務，提升課程的引領性、時代性和開放性。

作者：唐榮 單位：蘇州大學音樂學院副教授