電影后期剪輯的二次創作淺析

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影片后期剪輯創作能夠有效地拓展影片的發展空間，提升影片的視聽效果。在影片后期制作當中，編導人員會對所有的素材進行重新安排，實現對影片的二次創作，通過節奏調整等不同方式，增強影片的藝術效果。為了確保影片效果達到最佳，還要尊重相應的藝術規律，要盡可能符合大眾的眼光，在此基礎之上，以影片人物的性格特征為依據，完成影片后期的制作，從而顯著地增強作品的感染力。

一、電影剪輯的概念與技法

（一）電影剪輯的概念

剪輯也即從剪裁到編輯的過程。語言清晰精確、鏡頭流暢、節奏明快是電影剪輯最基本的要求。剪輯是進行影片二次創作最重要的環節，需要按照創作需求合理地挑選鏡頭，然后找到最理想的剪切點，重新進行排列和組合，從而實現最初的創作意圖。剪輯是一種綜合性的藝術活動，通過蒙太奇的手法來反映光線、色彩等元素的變化，創造屬于視覺的藝術。電影拍攝效果再理想，也需要進行后期編輯，剪輯可以實現電影藝術的二次創作，剪與輯密切相關，不可分割。將通過拍攝獲得的素材，通過精心的篩選和重組，最終創作出脈絡清晰，敘事流暢的影片，是電影后期剪輯最主要的內容。從影片制作整個流程來看，電影藝術創作總共包括三次：一是劇作者從整體上構思和編寫整個故事，形象地用文字表述影片想要表達的感受，落實所有的場景；第二次是采用攝像機等設備錄制所有的聲音、畫面，從而完成對劇本的前期再創作，完整地展現劇本的內涵；第三次則是導演與剪輯相互配合，對拍攝獲得的素材進行挑選和重組，然后再加上音效，最終形成完整流暢的銀幕影像。在電影創作當中，剪輯是一道重要的工序，是編輯整理所有素材的工作。

（二）電影剪輯的主要技法

電影剪輯的技法十分豐富，常用的主要有以下四類：其一是平行剪輯，也即采用平行的方式敘述交代在同一時間當中發生的不同場景；其二是交錯剪輯：也即采用交替的方式敘述同一時間當中發生在不同地方的場景或者活動，從而增強表現的效果，使時間與空間得以相互通融。其三是暗喻剪輯：也即把本身性質不同的事物進行并列，從而獲得類比的效果。其四是蒙太奇手法：也即將敘述的視角從當下轉至過去，然后再回到當下，從而獲得插敘或者倒敘的效果。

二、電影后期剪輯在電影二次創作中的重要性

影片后期剪輯也即對現有的素材進行挑選、裁剪以及重新組合，從而表達影片的思想情感，提升整部影片的感染力。電影后期剪輯對影片的二次創作極為重要。比如香港導演王家衛在創作影片時，就經常采用蒙太奇的后期剪輯方式，使得其創作出的影片呈現出獨特的風格。以影片《花樣年華》為例，就大量運用蒙太奇的手法，從而恰當地展現影片豐富的內涵。對影片藝術二次創作而言，影片后期制作與剪輯技巧之間有著密切的關聯。比如影片《精疲力盡》就采用了跳躍式剪輯的手法，生動地表現了主人公莽撞沖動的性格特征。因此，電影后期剪輯需要充分考慮作品的需求，找準剪輯點，對素材進行拼接組合，使影片的效果達到最佳。

三、后期剪輯在電影二次創作中的具體運用

（一）通過剪輯控制節奏實現對影片的二次創作

在開始剪輯工作前，首先要全面地把握影片的藝術風格，確保剪輯的節奏感和影片的主題、情感內涵相匹配。只有把握好節奏，通過剪輯創作出的影片才能滿足預期的效果。以影片《唐山大地震》為例，影片的節奏十分地緊湊，很好地表現了災難發生的危機感。而影片作品《山楂樹之戀》的整體節奏則較為舒緩。除影片作品存在差異之外，剪輯對象的特征也有所不同，新聞類節目的剪輯技巧相對較為簡單，剪輯的節奏更為平穩，剪輯的重點在于客觀表述整個事件。娛樂性節目則需要融合不同的元素，表現的方式更為多樣化，在剪輯時主要運用跳躍式的技巧，從而通過二次創作充分體現娛樂節目輕松活潑的特征。

（二）通過鏡頭的選擇和組合實現對影片的二次創作

影片在前期拍攝時會獲得大量的素材，而分鏡頭的數量也相對較多，編導在進行二次創作時，需要從中挑選質量最為上乘的鏡頭，才能確保整部作品結構高度完整。在對鏡頭進行組合時，應當通過鏡頭來促進故事發展，干凈地展現故事內容，適當延長重點鏡頭的時間。還應當根據影片創作的需求，穿插使用空鏡頭，對影片的節奏進行合理的調節。比如影片《拯救大兵瑞恩》，其中有一個片段是關于戰斗教學的，根據故事的情節發展，屬于戰爭之前的準備狀態，因此在剪輯時編導采用了快慢鏡頭相互結合的方式，當出現劇烈動作時，多通過短促的鏡頭來營造緊張的氛圍。而當整個戰斗結束之后，則通過中長鏡頭放慢節奏，從而帶給觀眾舒適的感受。此外，很多影片當中含有高難度動作，在剪輯時需要將動作拆分為不同的鏡頭，還要注意動作本身的邏輯，認真分析對比前后鏡頭當中的動作，確保每一個鏡頭之間連接自然，避免出現停頓或者重復的情況。唯有如此，才能通過后期剪輯出色地完成對影片的二次創作，使剪輯完成后的影片獲得最為理想的效果。

（三）通過蒙太奇手法實現對影片的二次創作

與其他形式的藝術作品相比，影片作品所包含的元素更為豐富，不僅包括聲音、字幕，還包括畫面。為確保拍攝的鏡頭能夠滿足電影創作的需求，增強影片表現的效果，編導在進行二次創作時，通常會采用蒙太奇的表現手法，目前常用的手法主要有交叉式、連續式以及顛倒式等幾大類。比如導演昆丁在拍攝影片《低俗小說》時，就大量運用了交叉式蒙太奇的手法，將多個不同的故事融合為一個整體，使影片的內涵更為豐富。

（四）通過剪輯使音效與畫面完美匹配從而實現對影片的二次創作

現階段大部分影片作品都是通過音效與畫面相互結合的方式進行傳播，因此，在運用剪輯進行二次創作時，要注意音樂和畫面之間的配合。不同的影片作品，其藝術風格與思想情感都不同，因此，音樂插入的時間及節奏同樣也存在差異。在作品當中加入音樂的作用在于體現影片的節奏，營造氛圍。以影片《愛樂之城》為例，主要將歌舞作為表現的方式，影片的開頭及結束部分都采用了鋼琴音樂，從而獲得首尾照應的效果，使影片高度完整。此外，在影片的二次創作當中，音效同樣也十分重要，尤其是特殊音效的運用，要與影片的內容及風格高度匹配，適當地加入各種不同的聲音，營造出相應的場景，增強現場感，升華影片的意境。

（五）通過新媒體技術實現對影片的二次創作

新媒體蓬勃發展的同時，網絡上的視頻資料更為豐富，給電影藝術帶來了相應的壓力。影視作品想要在市場當中求得生存，就需要不斷調整自身發展的方向，合理運用不同的現代技術。目前數字電腦技術在電影二次創作當中已經得到較為廣泛的運用，并且獲得相應的成效。專業性的后期制作軟件不僅能夠靈活地處理各種影片素材，還可以在不同鏡頭之間穿插特殊的畫面。目前常用的處理手法主要有合成特效、動畫處理等。對影片二次創作而言，部分特殊的畫面無法通過常規的拍攝方式獲得，在處理類似情況時，可考慮運用CG技術。特殊技法的運用不僅能夠增強影片的吸引力，還可以使故事情節保持流暢。此外，在影片二次創作當中，通過運用電腦軟件，還可以糾正和修飾視頻素材的色彩。對電影作品而言，其色彩具有特殊的價值，可以在一定程度上表現人物內心的情感。暖色調能夠讓人感覺溫暖，冷色調則可以表現人物內心的失落以及孤單的感受。以影片《南京南京》為例，在進行二次創作時，運用黑白畫面來表現日寇在南京進行大屠殺的殘忍與冷酷，從而警告所有的觀眾，要牢記歷史的教訓，牢記戰爭給中華民族造成的巨大創傷。對電影制作而言，后期剪輯是一個關鍵的環節，同時也是對影片進行二次創作的重要步驟。影片后期剪輯具體又包括聲音、鏡頭等不同元素的剪輯與組合，以及不同特效的合成與運用。出色的編導必須注重不同鏡頭之間的銜接，以及畫面和音效之間的高度匹配。只有在滿足以上條件的基礎之上，才能運用剪輯完成對影片的二次創作，賦予影片強大的藝術生命力，確保影片獲得成功。

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作者:張競丹 單位:吉林藝術學院