早期裝飾性繪畫中的禪意分析

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了早期裝飾性繪畫中的禪意分析范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

摘要：王光樂的早期裝飾性繪畫中充滿禪意，試圖引導(dǎo)觀者在平和、寧靜的心境中體驗現(xiàn)實并洞察自我的本性。藝術(shù)家在忘我的創(chuàng)作狀態(tài)中丈量生命的尺度，觀者也可以深刻感受到“水磨石”和“壽漆”系列作品崇高的精神性指向。王光樂對時間變化的思考與對生命的觀照充滿了一種修行與內(nèi)觀的禪意，以此隱喻現(xiàn)實生活，將東方的生命哲學(xué)轉(zhuǎn)化成當(dāng)代繪畫。

關(guān)鍵詞：王光樂;早期裝飾性繪畫;禪意;生命關(guān)懷

畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫系的王光樂以“水磨石”和“壽漆”系列裝飾性繪畫成為中國當(dāng)代藝術(shù)家的重要代表之一?！八ナ焙汀皦燮帷毕盗醒b飾性繪畫皆源于藝術(shù)家對生活的感知與記憶，他用理性思維來把握時間和空間，觀察日常生活中的細微變化，充滿了對時間、歷史與物質(zhì)的思考。在早期裝飾性繪畫的創(chuàng)作中，王光樂努力將物象壓縮成一幅單純的畫面，熟練的繪畫技法又增強了作品的表現(xiàn)力。張夕遠從現(xiàn)象學(xué)的視角出發(fā)，認(rèn)為可以借助尼采與胡塞爾的觀點通向王光樂繪畫的體驗的維度。①從王光樂的求學(xué)、創(chuàng)作及其背后的觀念來看，其早期裝飾性繪畫中存在一種直覺性，這種直覺性與禪有著相似的意味。王光樂的早期架上繪畫具有裝飾性，并不意味著其作品屬于裝飾繪畫。裝飾性是藝術(shù)家通過作品導(dǎo)入一種同一性的體驗，畫面中并不包含對主體與客體的劃分。換言之，裝飾性繪畫中包含對精神層面的探討，而裝飾繪畫則偏重襯托環(huán)境。王光樂早期裝飾性繪畫的創(chuàng)作靈感雖來源于具體的事物，但因其畫面的抽象性，沒有將觀者導(dǎo)入畫面所指向的社會意義和歷史意義，而是借助畫面語言引發(fā)視覺感受，從而將觀者導(dǎo)入作品的精神層面。王光樂描繪的雖是生活中可見的水磨石和壽漆，但其作品的視覺效果不是引發(fā)觀者聯(lián)想具體的事物，而是借助形式進行精神層面上的思考。因此，“水磨石”和“壽漆”系列繪畫的創(chuàng)作體現(xiàn)了藝術(shù)家的虔誠，并且，畫面形式的簡練與概括也傳遞出了某種崇高性的指向———禪意。王光樂的繪畫放棄了宏大的歷史敘事與當(dāng)下的社會話題，轉(zhuǎn)向自己的記憶尋求生命的普遍意義，“水磨石”和“壽漆”兩個主題的選取正與禪宗在精神層面上獲得了共鳴。禪是從古印度傳入的一個佛教概念，由梵語音譯而來，意思是屏除雜念，靜心修煉。②在中國本土化的發(fā)展過程中，禪由一個佛學(xué)概念變成了一個宗派，進而發(fā)展成為一種文化，融入中國的哲學(xué)思想中。當(dāng)下，禪已經(jīng)融入現(xiàn)代人的生活，是一種優(yōu)化和改造自我的手段，目的是達到一種生活上的平衡。王光樂早期裝飾性繪畫中具有的是禪意，而不是宗教性。從美學(xué)的角度看，宗教性不過是藝術(shù)所要表達的一個可能的主題。本文就通過研究王光樂的早期裝飾性繪畫，闡述其作品中的禪意表達，主要表現(xiàn)在靜觀意味、忘我意味、無生意味三個方面。

一、王光樂早期裝飾性繪畫中的靜觀意味

王光樂的早期裝飾性繪畫不追求富有張力的畫面效果，而體現(xiàn)出一種均衡與協(xié)調(diào)，具有一種靜觀意味，與禪宗思想相近，這就要求觀者摒棄雜念，以平和、寧靜的心境欣賞作品。靜觀在禪宗思想中也被稱為“正念”，目的是為了提升人們與痛苦共存的能力，從正面接受自己的想法。王光樂在繪畫創(chuàng)作中承受著身體與精神的雙重壓力，力求在自我冥想的過程中表達自己的藝術(shù)思想。因此，王光樂的藝術(shù)思想也呈現(xiàn)出一種靜觀的特質(zhì)，強調(diào)觀看與畫面的內(nèi)在聯(lián)系。唐代高僧法琳在《致慧凈法師書》中說:“夫立像以表意，得意則像忘。若忘其所忘，則彼此之情斯泯……故吾去也，故去而辨無常;新吾來也，藉新來以談緣起?！雹弁踉耪J(rèn)為法琳在前段關(guān)于“忘”的表述中提到主體被忘掉才能進入無限時間直觀的空靈，這是佛家美學(xué)中靜觀思想的一種體現(xiàn);而后段對于“去來”的討論則打破了時間的障礙，將時間的無限凝聚于當(dāng)下觀照的剎那。④王光樂繪畫的裝飾性能夠有效吸引觀者的注意力，延長觀者的觀看時間，放慢視覺的移動，這也是靜觀美學(xué)對人心理產(chǎn)生的一種影響。在西方哲學(xué)中，人們也通過視覺的凝視來加深自我理解?？档略凇杜袛嗔ε小分姓f:“鑒賞判斷僅僅是靜觀的，這是因為，鑒賞判斷對一個對象的存在是淡漠的，而只把它的性質(zhì)與愉快和不愉快結(jié)合起來?！雹葸@種“鑒賞判斷”后來在以阿恩海姆為代表的格式塔心理學(xué)中被具體闡述。阿恩海姆通過實驗發(fā)現(xiàn)，不同的圖形會打破人心理上的平衡，從而影響視覺，之后，人會通過視覺與心理的共同作用建立新的心理結(jié)構(gòu)，以應(yīng)對圖形變化產(chǎn)生的刺激。所以，在王光樂“壽漆”系列作品中可以看到，隨著顏料一層層變厚，原來的直線漸漸變成波浪線，畫面也逐漸從矩形變成了梯形，這種圖形的改變是藝術(shù)家自覺投入時間的痕跡。觀察王光樂“壽漆”系列中的《090119》《090104》《090325》《070811》幾幅作品可以發(fā)現(xiàn)，其畫面雖然層層遞進，但色彩卻均勻分散，藝術(shù)家創(chuàng)造了一個純凈而模糊的色彩世界?！八ナ毕盗兄械摹?90105》《200508》兩幅作品同樣表現(xiàn)了這種靜觀意味，畫面在實現(xiàn)眩暈與寧靜流動的變化后，色彩依然純凈、飽和。《200411》則是一種反向運動，不同于“壽漆”系列的由內(nèi)而外，其為由外而內(nèi)，但同樣使觀者與作品產(chǎn)生共鳴，融為一個整體。王光樂在《120919》中表現(xiàn)出一種極致的舒展與流暢，體現(xiàn)了他對日常性變化的敏感。畫面上半部分表現(xiàn)出藝術(shù)家在創(chuàng)作中無時間性的重復(fù)勞動，也體現(xiàn)了藝術(shù)直覺與理性直觀;畫面下半部分的靜態(tài)與表象流動性則是一種留白，目的是凸顯上半部分的極致靜觀。這種動靜結(jié)合的辯證美學(xué)正表現(xiàn)了一種生活的禪意，有動有靜，相互轉(zhuǎn)化。王光樂“壽漆”系列作品的構(gòu)圖與顏色多種多樣，這也表明禪雖是無形的，但也需物質(zhì)負(fù)載，藝術(shù)家通過物質(zhì)與材料的組合去感知隱含在物體本質(zhì)中的禪意，于是就產(chǎn)生了一種靜觀意味。

二、王光樂早期裝飾性繪畫中的忘我意味

禪宗對物象的理解，傅松雪解釋為:“因緣和合而生住異滅的幻象?！雹奘挛锞酆系倪^程使時間出現(xiàn)了流動，但這本身也是虛幻的。藝術(shù)家的創(chuàng)作并不能在新舊之間找到當(dāng)下存在的狀態(tài)，而是努力將人存在的時間擴展成連接過去與未來的路徑。王光樂從本土的文明根性中找到了一種力量和存在感，從傳統(tǒng)與民族中找到了當(dāng)代的可能性，因此，在“水磨石”和“壽漆”系列作品中，可以看到其與禪宗思想高度契合的創(chuàng)作方式。王光樂既用身體進行繪畫創(chuàng)作以對抗虛幻，也用一種堅韌、平靜的心理狀態(tài)保持高度的專注力，以此進行創(chuàng)作。所以，其畫面中有一種不可言說的禪意，消除了時間與空間的界限，表現(xiàn)出忘我的時空觀，讓觀者可借此進行反思與追問，這種觀看方式很像坐禪。王光樂的作品雖有畫框，但從圖形上看，其作品沒有邊際，無限延展，這也寓意時間和空間的無限性，并且，時空的轉(zhuǎn)化與形態(tài)也是運動的。王光樂在“水磨石”系列作品中努力描繪一種與現(xiàn)實世界相同的石子墻壁肌理，在“壽漆”系列作品中用多層色彩進行大量疊加，形成厚重的人文情感，從其創(chuàng)作過程就可以感受到藝術(shù)家的毅力并發(fā)現(xiàn)流逝的時間。王光樂創(chuàng)作行為的重復(fù)性具有一定的宗教感，與古人耗費精力制作大量祭祀物品的行為相似。所以，在欣賞王光樂的作品時，觀者可以感受到藝術(shù)家那種忘我的創(chuàng)作狀態(tài)，這也是其作品中禪意的一種體現(xiàn)?？梢?，王光樂的“水磨石”和“壽漆”系列作品已超越了繪畫中再現(xiàn)的概念，是用單純的形式去表現(xiàn)一種純粹的忘我意境。所以，其繪畫創(chuàng)作一定是在內(nèi)心平靜、毫無雜念的精神狀態(tài)下進行的，與坐禪有異曲同工之妙，即“不起心，不動念”。⑦藝術(shù)家的作品是其心境的視覺轉(zhuǎn)化，因此，王光樂的作品是一個純粹的點、線、面的世界，其畫面總是具有一種安靜的美感。荷爾德林在《判斷與存在》中說:“判斷在最高、最嚴(yán)格的意義上是至深地統(tǒng)一于理智直觀的主客體的原始劃分，經(jīng)過這一劃分，客體和主體才變得可能，這樣的劃分就是判斷?！雹嗤豕鈽窂娜粘Ｐ灾懈惺苋藗兠刻於紩?jīng)歷的事件，這些事件及其發(fā)生場景共同構(gòu)成了日常性的意義。對生活中的他者來說，從時間性看事件的發(fā)生即意味著結(jié)束，所以，藝術(shù)家對作品的體驗不應(yīng)帶入主觀情緒和價值判斷?！八ナ毕盗凶髌肥菍Ρ诩±淼拿枥L，“壽漆”系列作品是對傳統(tǒng)工藝的描繪，二者都是在重復(fù)性的繪畫方式中進行的。這種圍繞點與線展開的藝術(shù)語具有一種開放的結(jié)構(gòu)，并可無限自我復(fù)制。王光樂將自己置身于他者的角度，對物象進行再現(xiàn)時用感知代替感受，這反映在其作品中就是筆觸不經(jīng)知性判斷而按照形式規(guī)律去表達，由此可知藝術(shù)家在創(chuàng)作中已然達到了物我兩忘的境界。

三、王光樂早期裝飾性繪畫中的無生意味

鮑棟評價王光樂的作品時說:“甚至抽象不是一種繪畫的形式，而是一種自然的狀態(tài)。”⑨從“水磨石”到“壽漆”系列作品可明顯看出，王光樂已漸漸放棄了對形象的執(zhí)著，破除了形式的諸多限制，傳遞出一種對生命的啟發(fā)意義。本文討論的裝飾性并非畫面中形象具有的裝飾性，而是畫面整體帶給人們視覺滿足的一種體驗。這種體驗是藝術(shù)家對生命的觀照，實現(xiàn)了個體精神在思辨中的自由穿越。“心生則種種法生，法生則種種心生?！雹鈱ι母惺苄枰獋€體的頓悟，這也是禪宗強調(diào)的一種放下，源于禪宗的無生思想，從生滅的現(xiàn)象中看到無生無滅的本質(zhì)，從而消除生與死的界限。在“壽漆”系列作品的創(chuàng)作中，王光樂每天向畫布上一層層覆蓋顏料，從而形成了一種類似立體雕塑的視覺錯位感。綜觀王光樂的整個藝術(shù)創(chuàng)作，他一直努力將生命融入作品中，從而與作品產(chǎn)生一種反思和共鳴，甚至是共振。王光樂也曾說自己感悟到了生命的偶然、體驗與生化，這就是他對禪意和物性的回應(yīng)。在“水磨石”和“壽漆”系列作品中可以看到，藝術(shù)家使用的表現(xiàn)手法和表達方式在視覺上是簡約的，這種簡約的裝飾性是一種回歸人類本質(zhì)與藝術(shù)本源的哲思追問。朱青生認(rèn)為現(xiàn)代藝術(shù)是藝術(shù)家與觀眾之間互相作用所產(chǎn)生的特別的效能。瑏瑡王光樂通過作品與觀者進行對話，作品的裝飾性作為溝通的紐帶被懸置，消弭了物的屬性，從而使觀者可從自我出發(fā)進行一種內(nèi)在觀察與思考。王光樂對社會問題與人生困境的思考充滿了對生命的關(guān)懷。當(dāng)下，生活中的海量信息讓人們逐漸變得被動，商業(yè)宣傳中的感官刺激也讓人們的感受力日益下降。所以，王光樂的作品就使用低純度的色調(diào)與簡單的點、線、面，將人們從現(xiàn)實生活中抽離出來，重新思考生命的意義。王光樂從東方傳統(tǒng)中尋找文化認(rèn)同，在現(xiàn)實生活里發(fā)現(xiàn)了水磨石的建筑材料，又從故鄉(xiāng)福建的傳統(tǒng)習(xí)俗中發(fā)現(xiàn)了髹漆的文化現(xiàn)象，這都是其對日常生活的觀察與體悟，是藝術(shù)家自覺性與回歸性的體現(xiàn)。“水磨石”系列中的《10043》就是最好的例證:石頭與石頭的關(guān)系使得石頭本身呈現(xiàn)出一種藝術(shù)本真性，畫面的形式感自然開放，同時撇去符號化和功能化。這就是王光樂筆下物品終極意義的體現(xiàn)方式，即物品應(yīng)作為讓生命更自在的載體而存在。

作者：侯小春 單位：西安外國語大學(xué)藝術(shù)學(xué)院副教授