大號(hào)在古典音樂中有效應(yīng)用淺談
前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了大號(hào)在古典音樂中有效應(yīng)用淺談范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請(qǐng)閱讀。
【摘要】本文主要分析了大號(hào)這一獨(dú)特的銅管低音樂器在西方交響樂隊(duì)中的起源及其應(yīng)用效果。隨著制作材料的不斷進(jìn)步與完善，大號(hào)在被使用和演變的過程中，被越來越多的交響樂隊(duì)的演奏者所喜愛所運(yùn)用。但是在應(yīng)用大號(hào)的過程中想要找到適合的方式，就需要對(duì)其演進(jìn)歷史進(jìn)行分析，進(jìn)而了解如何在當(dāng)下有效利用大號(hào)進(jìn)行音樂演奏，以提高音樂演奏的整體效果，這不僅有助于提升交響樂隊(duì)的演奏效果，也能增加人們對(duì)大號(hào)這種樂器的喜愛。
【關(guān)鍵詞】古典音樂；大號(hào)；有效應(yīng)用；音樂演奏；西洋樂器
大號(hào)屬于西洋樂器的一種，是交響樂隊(duì)中的低音樂器，同時(shí)也是銅管樂器中十分常見的一個(gè)種類。基于對(duì)其起源的分析，不難發(fā)現(xiàn)大號(hào)原本源于其他的交響樂器，相比于其他的樂器而言，大號(hào)起步的時(shí)間更晚，被應(yīng)用在交響樂隊(duì)中的時(shí)間更短。演奏者在應(yīng)用時(shí)需要更加注重演奏的效果以及音質(zhì)，以便在后續(xù)的音樂表現(xiàn)過程中能將其所含有的優(yōu)勢(shì)展現(xiàn)出來。在現(xiàn)今的大號(hào)出現(xiàn)之前，蛇形大號(hào)以及奧菲克萊德大號(hào)是交響樂隊(duì)中非常常用的兩種低音樂器，其所展現(xiàn)的是樂器演奏所帶來的整體效果。
一、大號(hào)的誕生
在19世紀(jì)，交響樂逐步被人們所喜愛，大號(hào)也漸漸地出現(xiàn)在了人們的視野之中，甚至出現(xiàn)了形態(tài)各異的不同類別的大號(hào)，而其中年代最為久遠(yuǎn)的就是1970年德國(guó)音響學(xué)家克拉德尼研制出的尤風(fēng)寧號(hào)，其屬于粗管低音大號(hào)，它是與尤風(fēng)寧號(hào)基本處于同時(shí)代的大號(hào)，但是這兩種銅管低音大號(hào)之所以沒有能夠在交響樂隊(duì)中被更多的人所喜愛，原因之一就是其在演出中效果不盡如人意，無法完全滿足人們?cè)谘葑鄷r(shí)對(duì)大號(hào)的相關(guān)需求，但是這并不影響將其作為大號(hào)的歷史起源。1835年，大號(hào)在德國(guó)樂器制造發(fā)明家約翰·戈特弗里德·莫瑞茨手里誕生，而柏遼茲所制造的是F調(diào)低音銅管大號(hào)，并且在同年取得了制造專利。由約翰·戈特弗里德·莫瑞茨所創(chuàng)造的大號(hào)至今仍舊保留在柏林樂器博物館中，隨著F調(diào)低音銅管大號(hào)的出現(xiàn)，其后在世界樂壇上出現(xiàn)了越來越多的樂器創(chuàng)造家，他們以約翰·戈特弗里德·莫瑞茨創(chuàng)造的F調(diào)低音銅管大號(hào)為基礎(chǔ)，對(duì)其進(jìn)行了改良，將它進(jìn)一步改良成了邦巴東號(hào)，這是現(xiàn)如今大號(hào)的雛形。在這之后，人們對(duì)大號(hào)這一樂器的改良并沒有停止，經(jīng)過了一代又一代學(xué)者的改良，由F調(diào)低音銅管大號(hào)逐漸衍生出了很多不同的樂器。比如在1842年，名為薩克斯的比利時(shí)樂器創(chuàng)作者就在原有的F調(diào)低音銅管大號(hào)的基礎(chǔ)之上進(jìn)行了改良，由此形成了低音薩克斯，而其改良的結(jié)果是，相比于之前改良后的樂器擁有更加完美的音色，并且逐步被融入到了交響樂團(tuán)中，在薩克斯號(hào)家族中還有be調(diào)、F調(diào)的邦巴東號(hào)以及bB調(diào)的布爾東號(hào)，這兩種薩克斯號(hào)都屬于倍低音薩克斯號(hào)，在當(dāng)時(shí)的交響樂團(tuán)中得到了廣泛的應(yīng)用。然而在1845年，在大號(hào)上又出現(xiàn)了另外一種改革，即來自于波西米亞的著名樂器制造者瓦克拉夫研究出了c調(diào)bB調(diào)銅管低音大號(hào)，這同樣屬于倍低音大號(hào)的種類之一，在當(dāng)前這種大號(hào)仍舊活躍在交響樂的演奏之中。以上便是大號(hào)最基礎(chǔ)的起源與發(fā)展脈絡(luò)。而在現(xiàn)階段，人們所使用的具有現(xiàn)代造型的大號(hào)則是誕生于1850年，現(xiàn)階段人們使用的大號(hào)基本已經(jīng)具備六個(gè)活塞裝置，并且經(jīng)過了較長(zhǎng)時(shí)間的演進(jìn)，具有較為豐富的音樂色彩以及非常完善的機(jī)械裝置。大號(hào)的產(chǎn)生由于所經(jīng)歷的歷史原因以及各地區(qū)音樂發(fā)展情況的差異，隨著時(shí)代的發(fā)展也一點(diǎn)點(diǎn)地被音樂家所接受，并且被熱愛音樂的人們廣泛地追捧。在當(dāng)前的古典交響樂中，大號(hào)占有重要的一席之地，無論是古典音樂或者是浪漫樂派的大師勃拉姆斯、瓦格納、柴可夫斯基、馬勒等都能熟練地運(yùn)用大號(hào)。例如，他們?cè)谧约旱慕豁憳分校统浞掷昧舜筇?hào)烘托音樂情緒，來表達(dá)想要傳遞給人們的情感以及音樂的意境，可以說在當(dāng)前的交響樂團(tuán)演奏過程中大號(hào)是不可或缺的一種樂器。
二、大號(hào)在古典音樂中的應(yīng)用價(jià)值
（一）塑造莊嚴(yán)肅穆的情感氛圍
在19世紀(jì)中期的德國(guó)，著名作曲家柏遼茲在其所創(chuàng)作的音樂作品中，更加深入地使用了大號(hào)來傳達(dá)音樂作品本身想要表達(dá)的遼闊、悠遠(yuǎn)的情感，他在音樂創(chuàng)作過程中多數(shù)情況下都是利用低音大號(hào)去渲染音樂所含有的寧?kù)o以及深遠(yuǎn)的意境。大號(hào)在交響樂中的出現(xiàn)也有效地回避了奧菲克萊德號(hào)在原本交響樂演奏過程中可能會(huì)存在的與其他樂器音色不和諧的這一弊端，而有經(jīng)驗(yàn)的大號(hào)演奏者經(jīng)過了長(zhǎng)期的大號(hào)演奏，累積了非常豐富的使用經(jīng)驗(yàn)，逐步制定了有針對(duì)性的使用規(guī)則、技巧。比如，柏遼茲就發(fā)現(xiàn)多數(shù)情況下交響樂隊(duì)在演奏過程中將大號(hào)用于低音區(qū)的演奏，相比于其他樂器而言，大號(hào)處于一種劣勢(shì)的地位，但是如果將大號(hào)置換到高八度的音區(qū)與其他銅管樂器進(jìn)行重復(fù)演奏之后，所達(dá)到的音樂效果則與最初有著非常明顯的區(qū)別，音樂色彩更加鮮明，音樂的內(nèi)涵更加豐滿，這一寶貴的經(jīng)驗(yàn)也為后續(xù)的作曲家在大號(hào)演奏時(shí)帶來了非常有益的獨(dú)特的創(chuàng)作靈感。而德國(guó)浪漫樂派作曲家瓦格納對(duì)大號(hào)演奏有著非常明顯的偏愛，他認(rèn)為大號(hào)在交響樂的演奏中是不可替代的。大號(hào)的應(yīng)用可以說是非常常見的，因?yàn)樗旧淼囊繇懶Ч菧喓竦摹⒌统恋模軌驗(yàn)橐魳纷髌穾砻C穆、莊嚴(yán)以及神秘的音樂氛圍，其還可以使得音樂作品本身充滿戲劇性。在大號(hào)的使用上，瓦格納樹立了非常成功的典范，這也使得瓦格納的作品非常的宏大，并且具有哲學(xué)構(gòu)思和強(qiáng)烈的音響意境。瓦格納在制作音樂的過程中，使用了包括中音號(hào)、低音號(hào)以及倍低音號(hào)在內(nèi)的三種樂器，這些被統(tǒng)稱為法國(guó)的大號(hào)組合，可以完美地展現(xiàn)出統(tǒng)一、和諧的和聲效果。瓦格納在他的音樂劇作《尼伯龍根的指環(huán)》中就巧妙地利用了大號(hào)自身渾厚的音色，使得大號(hào)的音色效果可以發(fā)揮到極致，無疑其能夠很好地滿足作者在進(jìn)行音樂創(chuàng)作時(shí)的藝術(shù)構(gòu)思以及表達(dá)哲學(xué)主旨等方面的要求。瓦格納這種音樂創(chuàng)作的形式也影響到了非常多的作曲家，在當(dāng)前我們?cè)谑褂么筇?hào)進(jìn)行演奏時(shí)，能夠演奏的古典交響樂非常多，比如說常見的布魯克特納的《第七交響樂》《阿爾卑斯山交響樂》以及具有爭(zhēng)議性的《春之祭》，這些作品都是利用了大號(hào)的配器以及樂隊(duì)的編制，而作者也獲得了非常令人羨慕的成就。
（二）呈現(xiàn)不同的音樂風(fēng)格
由于在演奏的過程中，大號(hào)帶給人們的感受是音樂色彩織體非常豐滿。聽眾在聆聽的過程中，感受到的是一種柔和的音調(diào)且音色較為厚重，其一直以來所發(fā)出的聲音基本接近男性的低音。為此，有很多的人將大號(hào)所發(fā)出的聲音戲稱為肥胖的聲音，生動(dòng)、形象地描述了大號(hào)發(fā)出聲音給人的感受，并且讓人們對(duì)于大號(hào)演奏有著更加鮮明的、更為感性的認(rèn)知。例如，在斯特拉文斯基的舞劇《彼得魯斯卡》中，創(chuàng)造者在音樂的選擇上就是利用大號(hào)打造了一只體形碩大的熊，通過聲音讓人們感受到了熊的故事情節(jié)。然而在穆索爾斯基的交響樂作品中，對(duì)于牛車的描寫同樣也是利用大號(hào)獨(dú)奏完成的。由此可見，在當(dāng)前古典音樂演奏的過程中，大號(hào)可以說是不可或缺的一部分，它被很多古典音樂大師運(yùn)用得爐火純青。時(shí)至今日大號(hào)也同樣是獨(dú)樹一幟的、具有獨(dú)特的音樂色彩，這不僅僅體現(xiàn)在其在交響樂中的獨(dú)特地位，也是歷代作曲家殫精竭慮后總結(jié)出的新的音樂演奏經(jīng)驗(yàn)，其可以讓演奏的效果更為明顯，基于對(duì)大號(hào)的應(yīng)用演奏者會(huì)擁有屬于自己的獨(dú)特的演奏經(jīng)驗(yàn)。大號(hào)的音樂創(chuàng)作形式在當(dāng)前的社會(huì)中可以說是層出不窮，應(yīng)該以怎樣的姿態(tài)迎接時(shí)代的挑戰(zhàn)，這也是擺在所有藝術(shù)家面前的、需要人們深入思考的問題。
三、大號(hào)演奏的重要性
多數(shù)情況下大號(hào)是出現(xiàn)在一些較為重要且嚴(yán)肅的場(chǎng)合，可以為整體演出增加一抹獨(dú)特的色彩。由于本身具有渾厚且低沉的聲音，其所展現(xiàn)出的是威嚴(yán)以及莊重這兩種不同的特性。作為樂隊(duì)演出的重要樂器之一，大號(hào)經(jīng)常和小號(hào)以及長(zhǎng)號(hào)進(jìn)行配合使用，期所呈現(xiàn)出的音色特點(diǎn)能夠在短時(shí)間內(nèi)打動(dòng)觀眾，并且?guī)Ыo觀眾更加美好的視聽享受。在國(guó)內(nèi)外，很多交響樂隊(duì)在進(jìn)行演奏時(shí)都高度重視對(duì)大號(hào)演奏的創(chuàng)新，演奏者往往試圖通過大號(hào)演奏給人一種完全不同的感受。而在演奏中，大號(hào)也需要更加深入地融合到樂曲的演奏中去，展現(xiàn)出不同的風(fēng)格，以使自身的藝術(shù)展現(xiàn)形式不斷被優(yōu)化。在當(dāng)前大號(hào)不僅可以用于合奏，還能夠在獨(dú)奏的場(chǎng)合下得到應(yīng)用，當(dāng)演出環(huán)境發(fā)生變化時(shí)，則需要演奏者對(duì)大號(hào)的演奏形式做出一定的調(diào)整，目的是為了展現(xiàn)出更加良好的效果。由于音樂本身就是一門綜合性非常強(qiáng)的藝術(shù)，演奏者應(yīng)根據(jù)時(shí)代的發(fā)展需求，根據(jù)相關(guān)的參考因素進(jìn)行有效的協(xié)調(diào)，并致力于加強(qiáng)基礎(chǔ)技巧練習(xí)，以此確保在整個(gè)合作演奏的過程中利用大號(hào)演奏達(dá)到得心應(yīng)手的理想狀態(tài)，進(jìn)而有效發(fā)揮出大號(hào)獨(dú)有的優(yōu)美音色，同時(shí)也給人們展現(xiàn)出獨(dú)具特色的視聽盛宴。由于大號(hào)屬于銅管樂器，很多研究大號(hào)的學(xué)者主要是根據(jù)F調(diào)大號(hào)以及C調(diào)大號(hào)展開研究的。但是如果作為初學(xué)者，一定要根據(jù)自己的特點(diǎn)選擇對(duì)應(yīng)的大號(hào)樂器以及號(hào)嘴，這是由于人和人的身體狀況有著非常大的區(qū)別，而可供選擇的適合的大號(hào)樂器形式也存在非常大的差異。這就需要演奏者經(jīng)常對(duì)一些指導(dǎo)意見進(jìn)行研究，吸收優(yōu)秀作品的演奏經(jīng)驗(yàn)。從目前大號(hào)的發(fā)展與傳播現(xiàn)狀來看，互聯(lián)網(wǎng)上有諸多內(nèi)容相關(guān)的教學(xué)視頻，可供學(xué)習(xí)者、演奏者觀看或?qū)W習(xí)。
四、結(jié)語(yǔ)
綜上所述，分析大號(hào)在古典音樂中的作用時(shí)應(yīng)該從客觀的角度切入，并且進(jìn)行相應(yīng)的判斷。由于大號(hào)蘊(yùn)含特殊的音色，演奏者需要對(duì)其進(jìn)行適當(dāng)?shù)乃囆g(shù)處理，由此才能夠展現(xiàn)出大號(hào)能夠帶給人們的獨(dú)特的審美體驗(yàn)。如果在某次演奏的過程中，演奏的音樂規(guī)模不大，或者不需要特殊的音樂情境，則需要考慮到大號(hào)的音色，并且針對(duì)音色進(jìn)行甄別。選擇不同的大號(hào)使用方式以及演奏方式，既可以讓大號(hào)的莊嚴(yán)肅穆完全體現(xiàn)在音樂中，同時(shí)也能讓更多的交響樂團(tuán)感知到大號(hào)這種樂器的優(yōu)勢(shì)所在。演奏者一定要根據(jù)交響樂團(tuán)選擇的音樂進(jìn)行分析，對(duì)大號(hào)的選擇、使用進(jìn)行甄別并且刻畫出獨(dú)有的音樂形象，傳達(dá)出所有作者想要通過大號(hào)表達(dá)的音樂情感、哲學(xué)思想，利用大號(hào)來演繹音樂構(gòu)思，能夠收獲更高的聲譽(yù)。
參考文獻(xiàn)：
[1]楊毅.大號(hào)在管弦樂隊(duì)和重奏中的重要性及演奏技法研究[J].中國(guó)民族博覽,2020,(10):148-149.
[2]茍將.大號(hào)在管弦樂隊(duì)和重奏中的重要性及演奏技法探析[J].黃河之聲,2017,(20):105.
作者:幸念 單位:重慶藝術(shù)學(xué)校