高職院校舞蹈教學中情感滲透探究

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【摘要】舞蹈是情感呈現的載體，因而在舞蹈表演中情感的融入對于舞臺效果具有直接影響。所以，在高職院校舞蹈人才的培養中，通過豐富的教學實踐加強學生對舞蹈情感表現力的塑造，從而以豐富的情感色彩詮釋舞蹈藝術的魅力。本文對舞蹈教學中情感滲透的重要性和情感滲透的策略兩個方面進行了深度探究，以突出高職院校舞蹈教學中情感教學的意義和價值。

【關鍵詞】情感；高職院校；舞蹈；滲透

一、高職院校舞蹈教學中情感滲透的重要性

（一）舞蹈表演離不開情感的融入

舞蹈表演是通過身體的形體美和肢體有節奏的動作來傳情達意的。所以，在舞蹈表演過程中，學生用豐富的肢體動作代替語言來塑造生動的藝術形象，抒發內心的情感，將舞蹈作品形象地展示給觀眾，引發觀眾對人物、劇情、情感等方面的理解和共情，從而達到圓滿的舞蹈表演效果。然而，一部富有感染力的舞蹈作品，能夠感動觀眾的根本原因在于情感的滲透，不僅包含舞蹈編創人員創作過程中的情感滲透，還包括舞蹈表演者在表演過程中的二度藝術創作。舞蹈表演者不能只是機械地完成舞蹈動作，而是要融入豐富的情感，才能讓舞蹈動作的表達更具藝術特色，給人以強烈的情感沖擊，使得整個舞蹈表演效果超越身體動作本身的表達。此外，舞蹈不僅僅是手舞足蹈，簡單地通過身體動作來表達歡樂或悲傷，這將完全失去舞蹈的審美意義。學生在舞蹈表演中，只有將內在深層次的情感滲透到每一個舞蹈動作中，才能使呈現出來的舞蹈動作更具感染力，讓人沉浸在舞蹈豐富的意境中。例如，在學習舞蹈家楊麗萍創作的舞蹈《雀之靈》時，要對其以豐富的情感感染力營造的如夢如幻的舞臺效果進行深度分析。楊麗萍將孔雀的身姿和所有微小的動作都用靈動的舞蹈姿勢在舞臺上呈現了出來，觀眾不僅看到了孔雀的靈動、優雅，更是深刻地感受到了孔雀向往自由的靈魂。而這些是單純模仿孔雀動作無法實現的表演效果，這是舞蹈者內心情感的表達，是她將自我感情融入“孔雀”中的具體體現。

（二）有助于激發學生的學習興趣

良好的課堂建設是通過師生之間的溝通和啟發，讓舞蹈教學在學生專業技能的增長方面發揮良好作用。所以，舞蹈教學不僅是知識技能的傳遞，還包括情感的交流和啟發。在高職院校的舞蹈教學中，情感的滲透更顯示出了它的重要性。教師在舞蹈教學中的情感融合不僅包括對學生的情感啟發，還有對舞蹈表演的情感引導，雙向的情感滲透能夠在舞蹈教學中起到良性催化作用，激發學生對舞蹈表演的熱愛和課堂學習的興趣。對舞蹈和課堂教學的情感融入，能夠消除學生在學習過程中的畏難心理，他們會積極主動去克服舞蹈學習過程中的困難，全身心地投入到舞蹈學習中來。學生在舞蹈課堂教學中充滿良好的情感態度，有助于學生的專業技能提升。尤其是和諧的課堂氛圍，有助于學生豐富內心世界，開闊眼界。學生們更愿意將自己的真實情感袒露，為教師及時調整教學方案和模式提供思路，使課堂教學形式更符合學生的學習需求，真正將教師和學生擰成一股繩，打造最佳的舞蹈課堂教學效果。所以，情感滲透不僅能夠幫助喚醒學生對舞蹈的學習熱情、鍛煉學生的自由思維和活躍學習氣氛，也有助于學生提高對舞蹈的理解，激發學生的創新能力，增強學生的學習自信心。舞蹈表演需要情感作為支撐，舞蹈教學同樣要以情感滲透啟發學生自身的潛能和天分，幫助學生勝任各種舞蹈表演的角色塑造。

二、高職院校舞蹈教學中情感滲透的策略

（一）建立良好生動的情感氛圍

高職院校的學生處于青春期尾聲，有自己獨立的思維和情感，同時內心的情感很豐富，也很脆弱。他們需要被尊重、理解，有著更豐富的情感需求。所以，在舞蹈教學過程中，教師除了傳授知識和舞蹈技能，同時要向學生敞開心扉，用坦誠去消除學生與教師之間的隔閡，在情感上獲得學生的認同，師生之間相互信任可以為后期的教學奠定堅實的溝通基礎。高職院校舞蹈學院的學生因為從小學習藝術，大多個性較強，性格、愛好各不相同，教師要在平時從各個方面去了解他們，加強溝通，投入個人情感才能逐漸走進學生的情感世界。讓學生感受到教師對他們的關心，學生才愿意將自己的內心袒露給教師，彼此之間的情感連接使得學生和教師如朋友般相處，能夠縮短師生之間的距離，也能讓舞蹈課堂教學形成更穩固的向心力，從而真正做到“知其心，授其學?！背酥猓璧附虒W的主要模式便是課堂教學，對于學生的表現，教師一定要用愛心去包容、去鼓勵，教師長久的情感滋養才能得到學生積極的情感回饋，對于學生的情感和人格發展都會產生良性的推動作用。教師在課堂上切忌冷漠、刻薄，這樣會讓學生對教師產生排斥心理，緊張的課堂氣氛不利于學生的自我發揮，特別是對于舞蹈這種很注重表現的藝術形式，教師尖刻的評判容易導致學生因緊張而肌肉僵硬，反應遲鈍。久而久之，學生的表現欲望被打擊，舞蹈課堂氛圍會變得冷清，從而形成惡性循環，影響到舞蹈教學效果。

（二）加強對舞蹈作品的情感分析

學生對于舞蹈作品的詮釋，不僅要注重舞蹈動作和技能的學習，還要加強對舞蹈作品的創作時代、人文背景、作品主題、思想情感等內容的深入解讀和分析，以加強對每部舞蹈作品的整體把握。對舞蹈作品所要表達的思想和情感認識透徹，才能把握住舞蹈作品的內核和風格。舞蹈教師不僅要將這些內容分享給學生，還要將自身的情感投入到每部舞蹈作品的教學過程中去，通過充足的備課，對舞蹈作品進行研究、分析，能夠深刻理解舞蹈作品所蘊含的情感和思想內涵，從而引導學生通過豐富的肢體變化來體現舞蹈鮮明的個性特征。所以，做足情感醞釀，才能將情感融入課堂教學，用飽滿的情感來詮釋舞蹈，提升舞蹈教學效果。此外，教師在舞蹈課堂教學開展中，要充分利用現代化教學手段，全方位講解舞蹈作品內涵，將學生的情感帶入學習中，在觀看、模仿、表演等環節中，能夠切身體驗舞蹈作品所要表達的思想和精神。讓學生產生身隨心動的感覺，沉浸在舞蹈表演中，感染自我之后，再去感動觀眾。所以，加強舞蹈作品的分析，通過一切信息將學生的情感調動起來，從而做到讓舞蹈“以情動人”。

（三）注重眼神和表情的情感訓練

舞蹈是一種無聲的舞臺表演藝術形式，學生除了用精湛到位的舞蹈動作來進行藝術表演之外，眼神和面部表情同樣具有生動的表演效果。然而，顧盼神飛的眼神并非都是天生的，需要學生在平日的學習和練習中來獲得，真正將“眼睛是心靈的窗口”這一功能在舞蹈表演中去發揮出來。眼神的表達除了服務角色塑造，還包括與舞者的交流、與觀眾的互動，眼神的表達要與舞蹈動作保持一致，要恰到好處，點到為止，既要表達舞者自身的情感，還要能引起觀眾的情感共鳴。一顰一笑是舞蹈表演者將情感傳遞給觀眾的關鍵，所以學生在舞蹈表演中，舞蹈動作與眼神、表情一定要配合到位，才能將豐富的內心世界呈現出來。豐富的表情能夠將舞蹈的思想內容進行直觀展示，將舞蹈藝術從單一的肢體動作中解脫出來，實現藝術情感的全方位表達。然而，高職院校的學生因為年齡的局限，很難在舞蹈表演中，通過豐富的面部表情變化詮釋舞蹈的情感力量。所以，教師要在平時的課堂教學中對學生進行系統的表演訓練，讓他們用豐富的表情表達喜怒哀樂等各種情感要素，讓學生認識到表情對舞蹈表演的重要性。

（四）加強綜合情感能力的塑造

舞蹈是綜合性很強的藝術教學形式，所以真正系統的舞蹈教學不僅注重舞蹈技能訓練，還包括各個方面的藝術綜合能力訓練。舞蹈表達離不開音樂，所以學生的舞蹈學習也離不開樂感的訓練。尤其是音樂節奏的變化對于舞蹈動作的指導和情感的表達有重要的引導作用。因為舞蹈動作的表現需要音樂的情感提示，舞蹈表演必須要緊跟音樂旋律的變化，無論肢體動作，還是眼神和面部表情，情感的醞釀都離不開音樂的陪襯。所以，學生的舞蹈動作需要與美妙的音樂相配合，舞姿才會更具表現力。高職院校舞蹈教學要在平時注重對學生樂感的培養，多讓學生聽一些經典音樂，講解音樂的節奏和情感表達特點，再結合舞蹈動作對音樂所描繪的形象進行情感表達。

三、結論

總而言之，高職院校通過開展豐富的舞蹈教學，全面塑造具備深厚舞蹈功底的舞蹈表演者。這要求學生不僅要將每一個舞蹈動作做到位，而且還要充滿高超的情感表達能力。學生在舞蹈作品表演中，只有進行豐富的情感滲透，才能全身心投入舞蹈的思想境界中，讓觀眾體會到深層次的情感感染和審美享受。因而，高職院校在舞蹈人才的培養和教學實踐中，要全面加強情感的滲透力度，使學生在濃厚的情感氛圍中，加強對舞蹈的情感塑造和意境呈現。

參考文獻：

[1]馬依拉·魯提甫拉.舞蹈表演中情感表達的重要性[J].參花(上),2021,(09):95-96.

[2]張媛.舞蹈教學中培養學生情感的策略分析[J].尚舞,2021,(13):118-119.

作者:張飛 單位:山西藝術職業學院