服裝設計中刺繡工藝的應用

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刺繡是一種典型的民族傳統手工技藝，其起源最早可追溯到春秋戰國時期。在漫漫歷史長河中，刺繡工藝隨著各朝代的興衰發展，在不同的歷史時期具有各色鮮明的時代特色。進入現代社會以來，傳統的刺繡工藝在飛速的工業化發展下進步遲緩。為了弘揚我國優秀的傳統文化，堅持走具有中國特色的社會主義現代化道路，推進文化建設的民族化，對于服裝設計領域刺繡工藝的創新發展已是刻不容緩。只有不斷創新，才能將傳統文化的發展與傳承和社會主義現代化建設有效地結合起來。

一、刺繡工藝概述

作為我國傳統手工工藝的刺繡工藝，在各歷史時期，在服裝設計領域都有著舉足輕重的地位。下面試簡要概述刺繡工藝的概念、種類，并對刺繡工藝在當前現代社會服裝設計領域的應用現狀和發展中存在的主要問題進行概括說明。

（一）刺繡概念

刺繡是一種古老的手工技藝，它以繡針為操作工具，在面料上依據預先的設計進行圖案繪制。在服裝設計領域，刺繡工藝通過對服裝面料上的藝術加工，實現了服裝上色彩與圖案的藝術構建，以及物質生活需求與精神審美需求的統一。刺繡工藝從起源開始就和服裝密不可分，服裝上的刺繡工藝發展源遠流長。在我國各歷史時期中，服裝通過刺繡工藝所展現出的社會風尚與民族文化的融合發展都是極具代表性的。因而，在對我國各歷史時期的社會文化發展的各研究領域，對衣飾服裝上的刺繡文化研究一直是歷史研究的重要內容。在現代社會，雖然大機械化與生產自動化在計算機技術的支撐下不斷發展，但是刺繡工藝作為手工技藝所具有的獨特藝術性與技藝性是無法被機器生產替代的。因為刺繡工藝的本質是一種繪畫藝術，作為一種典型的手工技藝，在手工進行藝術加工的過程中，操作者的個性化設計以及針法中蘊含了個人審美與精神寄托，這些是不可能被冰冷的機械化實現的。

（二）刺繡的種類

刺繡是一種古老的手工工藝，因為起源早且發展遍布全國，因而在不同的歷史時期都具有鮮明的時代特色，文化傳承到如今，刺繡文化仍具有鮮明的地域文化與民族文化特點。現在被人們普遍熟知的幾種刺繡工藝，如蘇繡、蜀繡、湘繡等都是刺繡工藝根據地域差異的一種分類。經過歷史進程中的民族文化沖突與文化交融，各種不同種類的刺繡工藝具有和而不同的文化特點。這幾種極具地域特色的刺繡擁有工藝精細和平滑的相同特性，但在藝術表現和技法運用上各有千秋。統領傳統戲劇服裝領域的蘇繡，具有極強的工藝技巧性。它追求刺繡加工表面的平整服帖，對針腳的整齊性和肌理效果要求幾近苛刻。因而，蘇繡服飾所表現出來的嚴苛完美精細的整體藝術性是極具感染力的。另外，幾種地域性刺繡工藝也是在當地的社會風俗文化的基礎上，以獨特的藝術表現力和傳統的民族服飾底蘊而各有所長。刺繡工藝的分類方法非常多，除了按照地域特色進行分類之外，常見的還有根據刺繡加工方式、成品外觀表現、用針方法和服飾材質等進行分類。

（三）刺繡在服裝設計中應用現況

刺繡藝術與服裝設計的緊密聯系是從其誕生起源時便存在的，在我國社會服飾文化的不斷發展變遷的歷史中，刺繡始終占據最關鍵的影響地位。雖然我國的傳統刺繡具有獨特的文化魅力，但是在全球化發展的今天，我們可以明顯觀察到在我們的日常生活中，刺繡工藝的沒落是不可否認的既定事實。普通民眾的日常服飾中，刺繡對服飾的藝術加工已不再是必要的。因為在工業化進程中的當代，我們已經有了各種先進廉價的加工工藝與服飾裝飾工藝，這對傳統手工刺繡技藝的沖擊是致命的。傳統刺繡所需要的高昂人力成本，以及加工過程中的超長時間周期和服飾裝飾效果的局限性都加速了它的沒落。基于刺繡工藝在漫漫歷史進程中所具有的象征性藝術特色，刺繡在服飾裝飾布局與題材方面的發展被限制。這些都是造成刺繡工藝淡出服飾設計領域的影響因素，因此對于服裝設計中刺繡工藝的發展，必須在充分了解其應用現況的基礎上，才能進行創新性發展研究與規劃。

二、刺繡在服裝設計中的創新應用

藝術發展的本性就是創新，刺繡作為一種典型的藝術工藝，在服飾設計領域的創新發展正是其藝術傳承的關鍵。基于上文對刺繡工藝的概述以及對其在服裝設計領域的應用現狀的分析，我們可以明白對刺繡的傳承與發展創新正是其永恒的前進方向。下面將從刺繡在服裝設計中的幾個專業方面，對其在服裝設計中的創新性應用進行深入研究，旨在為刺繡工藝的傳承尋找發展方向。

（一）圖案、色彩的創新

在服飾的藝術表現上，因為對傳統圖案的形式與象征意義的追求，刺繡對色彩與圖案的創新被極大限制。而且基于傳統服裝的結構平面性缺點，刺繡在服飾設計中也很少為實現設計的整體藝術表現力而進行人為的圖案分割。簡單來說，刺繡在服裝設計中過于片面地追求圖案自身的完整性，而缺少對服裝的整體藝術表現和人體美展現的注重。從服裝設計中刺繡在圖案、色彩發展方面的困境出發，可以明確對圖案與色彩的創新是刺繡發展創新的一個重要方面。我們要打破刺繡絕對化的象征意義，擺脫傳統局限的圖案設計思路和單調固化的色彩使用，給服裝設計師足夠的創造力發揮空間。我們要改變落后的以圖紋展現為中心的傳統服裝設計思路，要在設計中綜合考慮服裝整體與局部的藝術表現力，還要大膽引入先進時尚的當代生活時尚理念，堅持傳統文化與當代文化的融合、本民族文化與西方文化的交流互動，用于打破常規，倡導文化的互異性，不斷促進服裝設計領域中刺繡在圖案與色彩方面的深層次創新發展。

（二）新材料的創新應用

傳統的手工藝在當代都常常面臨著相似的生存困境，在制作工藝上基本只是對流傳下來的技藝進行簡單的生搬硬套，甚至還有一些因為傳承過程中技藝缺失而停滯不前。在一次次的社會變革中，因為人們生活方式與社會理念的不斷發展，傳統的刺繡工藝已經不再可能繼續以充足的女性勞動力為發展根基了，所以面對當今刺繡工藝單調局限的材料應用也就不足為奇了。在服裝領域新材料涌現的大潮流下，人們對于服飾衣著的舒適性、藝術審美、綠色環保和材質成本等方面的要求越來越高，為了實現刺繡工藝在時裝服飾中的廣泛應用，因而新材料的創新應用也是刺繡在服裝設計領域創新應用的重要方面。新材料的創新應用對現代時裝設計的造型空間等時尚潮流的推進有重要作用，它可以幫助刺繡工藝克服傳統的平面展現的藝術表現局限性，增強設計的空間感與立體度，提高了刺繡設計對服裝整體藝術表現的提升。各種新式材料的創新性應用，如輕質人工寶石材料、皮草材料、珠片材料等與刺繡工藝的結合，極大地提升了刺繡工藝的藝術表現力與使用刺繡工藝服裝的整體時尚感。這些新式創新材料一方面提升了服裝對于時尚潮流的藝術表現力，促進了服裝設計的整體創新，另一方面有為設計者提供了充足的原材料選擇空間，滿足了人們對于舒適與健康的高要求。新材料的創新應用促進了刺繡工藝在服裝領域的整體創新，開拓了刺繡的藝術表現，刺繡形式因此獲得了層次變化性的美感展現。

（三）裝飾模式的創新

基于象征性等傳統設計理念的束縛，刺繡在服飾上的位置被傳統限制，在功能性等要求下，我們可以普遍觀察到胸前與背后的大圖紋以及袖口、裙擺和衣襟等處，基本就是傳統服飾中刺繡發揮作用的全部方位了。然而，這種單一的設計理念已經不再適應當代社會人們對于服飾審美的高要求了。對于設計師來說，越是開放的、自由的設計理念，越助于設計師充分發揮自己的想象力與創造力。

（四）新工藝、新技藝的應用

在前文對刺繡工藝的概述中，本文闡述了先進工業化無法代替傳統手工刺繡技藝的原因，但是這并不代表著傳統的刺繡工藝就應該固化發展模式，片面追求對傳統技藝的堅持，而不注重對新工藝技藝的創新應用研究。因為技術的發展是無止境的，人類的聰明才智是無限的，因此，每個時代的人們對于生產資料制作工藝的提升都擔負著相同的使命與責任。既然傳統的細線刺繡有著發展的局限性，服裝設計中的刺繡就應該在先進的工業生產環境下追求新工藝與新技藝的創新與應用。大眾對于服裝設計有著整體大同化與個體個性化的雙重要求，因此，將傳統刺繡和現代加工工藝相融合是刺繡在服裝領域創新應用的重要發展方向。典型的新工藝有對應各種服裝材料的獨特特性，協調科學使用各種加工技藝與刺繡工藝。這種新的工藝符合了現代文化對傳統文化的傳承，沖破了傳統加工技藝對種族、國界與文化的限制，符合當前世界文化交融的大趨勢。新工藝的創新應用又豐富了傳統材料的使用技藝，如不同花型圖案采用獨特的刺繡技藝，將加工出的立體花裝飾應用于服飾的特殊位置，如衣領，這種新技藝促使服飾整體表現出靈動感。當前，許多著名的童裝設計品牌會使用這種立體刺繡工藝，進行兒童服裝的設計創新。這些全新的刺繡技藝的創新發展，給服裝設計中的刺繡帶來革命性的創新。

作者：劉瑩