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(一)表現(xiàn)內(nèi)容上“取之于民用之于民”
民間圖案來源于老百姓的日常生活,是對人們的生活環(huán)境、民俗風(fēng)情、審美情趣的反映和總結(jié)。如人們對“福”、“壽”的表達用蝙蝠和桃子的圖案來體現(xiàn),象征“愛情”、“富貴”寓意的則用鴛鴦和牡丹花的圖案來代表,甚至一些民間傳統(tǒng)戲劇故事“白蛇傳”、“劈山救母”、“八仙過海”、“楊家將”、“大鬧天宮”等也被用圖案的形式表現(xiàn)出來,其中一些代表民族倫理道德觀、審美觀的典型形象被廣泛流傳。還有,春節(jié)期間家家戶戶剪貼的窗花門聯(lián),元宵節(jié)掛的彩燈,端午節(jié)帶的荷包,清明節(jié)放的風(fēng)箏這些造型生動,色彩豐富的圖案都表現(xiàn)出人們對幸福生活的熱愛和追求。中國民間圖案表現(xiàn)出的內(nèi)容和形象都是人們喜聞樂見的事物,很容易與民眾的生活產(chǎn)生共鳴,這就注定了它“取之于民用之于民”的根本特征。
(二)裝飾手法反璞歸真
民間圖案的產(chǎn)生絕大多數(shù)是勞動群眾和民間藝人在勞動之余創(chuàng)作出來供自己欣賞娛樂使用的,因此把內(nèi)心世界的感受融入到圖案的造型及構(gòu)圖中以及色彩的選擇搭配上,其所呈現(xiàn)出的圖案具有樸、拙、純、稚的氣質(zhì)特征,正是民間圖案反璞歸真特色的呈現(xiàn)。從圖案發(fā)展歷程來看,可以感受到民間圖案在造型的創(chuàng)作上強調(diào)主觀表現(xiàn),也就是不太重視外形是否形似而重視內(nèi)在神似。往往用簡化、概括的方法保留自然形象中最基本的特征,去掉繁瑣不重要的部分,用夸張變形的方法,把自然形象最本質(zhì)的特征突出出來。在構(gòu)圖上是追求對稱、豐滿、和諧;在配色上則是鮮艷明快、活潑大膽。民間圖案從造型、構(gòu)圖到色彩配置都展現(xiàn)出民間藝術(shù)家對生活的無限熱愛和向往。這種質(zhì)樸的藝術(shù)情感和返璞歸真的藝術(shù)內(nèi)蘊正是它得以不斷延續(xù)和創(chuàng)新的根本。
(三)工藝形式簡便,利于傳播
我國民間圖案在表現(xiàn)形式上有極為豐富的工藝制作方式,最初的制作方式以手工為主,為了提高效率所以其表現(xiàn)題材和制作工藝上不需要太復(fù)雜的造型和技巧,可以利用簡單的工具來完成。由于它造型重復(fù)性小、靈活性較大、而制作的材料也以使用方便和造價較低的材料為主,并多與日用品結(jié)合而獲取便易,因此民間圖案得到大眾廣泛的喜愛和傳播。隨著現(xiàn)代化科技和工藝水平的不斷提高和發(fā)展,各種信息傳播途徑更加方便快捷,使得民間圖案與新的工藝技術(shù)和材料相結(jié)合,創(chuàng)作出具有中國傳統(tǒng)文化特色的作品早已成為不可避免的趨勢。
二、歷代服飾圖案的風(fēng)格特點
中國古代服裝誕生在原始社會進入奴隸社會時期,據(jù)考證,服飾圖案據(jù)最初有文字記載是在商代。從考古墓葬出土的玉俑、石俑、木俑的穿戴可以看出在帝王、貴族們衣服的袖口、領(lǐng)口、腰帶、裙底處都出現(xiàn)了裝飾花紋,尤其冕服上還繡著帶有等級標(biāo)識的十二章紋。這一時期服飾上常見的圖案有云紋、雷紋、菱紋、圓點、斜紋以及變化的龍、鳳、蛇虎等動物紋飾。奴隸社會時期,大規(guī)模的氏族部落之間的戰(zhàn)爭不斷,炫耀暴力,崇尚神祗、英雄成為那個時代的主題,人們對紋樣的追求日益主觀化,把宗教神秘觀、情感和想象凝聚在圖案中便形成一種怪異獰歷之感。魏晉南北朝時期在織錦技術(shù)方面有了很大的發(fā)展,當(dāng)時蜀繡緞上的花紋受到西亞的影響,出現(xiàn)圣樹、葡萄、山羊、野豬等動植物圖案,方格獸錦、團窠、聯(lián)珠等紋樣結(jié)。而忍冬、蓮花、孔雀、獅子、大象乃至神像大都隨佛教而來。這一時期圖案變化不拘泥于形式,而是與外來宗教、文化互相雜糅,圖案樣式的豐富和發(fā)展與當(dāng)時絲綢之路的開辟,游牧民族建立政權(quán)后大力倡導(dǎo)和引入宗教,佛教與本土道家思想相通并互為影響等文化背景是分不開的。唐代是我國封建社會的鼎盛時期,無論是人們的思想,還是物質(zhì)生產(chǎn)都達到了歷史的高峰,唐代服飾圖案用真實的花、鳥、魚、蟲、草進行寫生,常見的有寶相花紋、瑞錦紋、鳥銜花草紋等,特別是波狀的連續(xù)紋樣與花草結(jié)合的纏枝紋圖案在服飾中的運用一直延續(xù)到今天。唐代時期由于文化發(fā)展具有兼容并畜的特點,其對外來文化進行了大膽的引進和接受,這一時期服飾圖案常用對稱構(gòu)圖,色彩艷麗明快,趨于表現(xiàn)自由、豐滿、華麗、圓潤。明代是中國資本主義生產(chǎn)關(guān)系開始萌芽的時期,其紡織業(yè)極其發(fā)達,絲綢工藝成就達到前所未有的高度,服飾花紋色彩異常豐富,可達十余種,構(gòu)圖復(fù)雜,正反兩面花紋相同。明代紋樣中最具特色的當(dāng)屬吉祥紋樣開始運用,幾乎到了圖必有意,意必吉祥的地步。吉祥紋樣的題材十分廣泛,花草樹石、蜂鳥蟲魚、飛禽走獸,無不入畫,甚至用各種書體的吉祥漢字來表達人們美好心愿的手法更是空前發(fā)展,這種吉祥紋樣的運用,到了清代得到了進一步的發(fā)展。縱觀中國服飾圖案的發(fā)展,可以看到服飾圖案風(fēng)格的變化歷程,從商周時期的獰歷神秘到魏晉時期的灑脫自然,隋唐時期的華麗豐美到明清時期的繁華鼎盛,無不彰顯著圖案的藝術(shù)魅力。但探究其風(fēng)格變化的趨勢和根源則不難發(fā)現(xiàn)它與各個時期的時代背景、政治經(jīng)濟發(fā)展、工藝制作水平、社會思潮和人們的審美意識等情況有著密不可分的關(guān)系。因此,我們要讓中國民間圖案繼續(xù)發(fā)展就不能將它從整體文化中抽離出來,而忽視它的歷史背景使其脫離民間生活環(huán)境,否則勢必使研究的方向越來越窄,反過來會阻礙中國服飾圖案的發(fā)展。
三、如何使中國民間圖案
在服裝設(shè)計中能更好地發(fā)展和應(yīng)用從古至今,人類在不斷創(chuàng)造生活的同時又在美化著生活。因此,與人們生活密切相關(guān)的“衣”與具有美化功能的“圖”則從開始之初就不可避免地結(jié)合在一起。隨著時代的發(fā)展,人們審美的水平在不斷地變化,尤其是20世紀(jì)80年代后,大量西方思潮涌入我國,西方的現(xiàn)代設(shè)計理念成為主流思想,在服裝設(shè)計上崇尚簡約、時尚的風(fēng)格,因此有些民間傳統(tǒng)圖案的形式已經(jīng)不適合現(xiàn)代服裝的運用和審美要求。但這不能阻擋兩者的結(jié)合,只是在應(yīng)用時需要設(shè)計師對其內(nèi)涵進行提煉,對表現(xiàn)形式進行加工整理,并進一步對民間圖案與服裝設(shè)計的精髓進行融合。根據(jù)前文對民間圖案特色所做的分析,要更好地將其與服裝設(shè)計相結(jié)合必須從以下兩個方面入手。
(一)從圖案造型的創(chuàng)新入手
中國民間圖案是時代文化思想的反映,它的創(chuàng)作離不開本民族的風(fēng)俗民情,更離不開不斷與時俱進的創(chuàng)新。因此,民間圖案不能局限在傳統(tǒng)圖案造型中,而是要尋求傳統(tǒng)民間圖案題材之外的素材對民間圖案從造型上進行豐富。如把現(xiàn)代常見的卡通形象、網(wǎng)絡(luò)形象甚至是西方圖案元素融入到創(chuàng)作中,將中西、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的元素進行合理的重構(gòu),組成新的既能體現(xiàn)中國民間圖案特色,又符合現(xiàn)代人審美要求的圖案造型。只有從基本的圖案造型進行創(chuàng)新,才能更好地將其與現(xiàn)代服裝造型相結(jié)合。
(二)從豐富加工工藝和材料入手
民間圖案與現(xiàn)代服裝面料織物的質(zhì)感和色彩的恰當(dāng)結(jié)合,可為時裝的意蘊塑造增添效果。大膽突破棉、麻、絲、緞等常規(guī)的面料,在皮革、牛仔甚至在高科技合成纖維上運用民間圖案,則會給兩者都帶來無限的發(fā)展空間。另外,在傳統(tǒng)服裝縫制工藝上進行突破,隨著經(jīng)濟的繁榮和發(fā)展,羽毛繡、絲帶繡、電腦刺繡、印花、鏤刻等具有現(xiàn)代時尚感的工藝手法的使用,也會讓服裝設(shè)計中的民間圖案變得耳目一新。
四、結(jié)語
總之,民間圖案在服裝設(shè)計中的應(yīng)用要輕其形,重其神,在保留傳統(tǒng)圖案合理要素的同時,融入現(xiàn)代服裝設(shè)計的理念。這不僅能使民間圖案在現(xiàn)代服裝設(shè)計領(lǐng)域里得到發(fā)揚光大,更重要的意義在于從中找到本民族的一種民族精神,并不斷地融合新的文化,使其不斷地發(fā)展和更好地發(fā)揚下去。
作者:呂欣 郭杰 單位:佳木斯大學(xué)藝術(shù)設(shè)計系教師 佳木斯大學(xué)藝術(shù)設(shè)計系教師