服裝設計教學范文

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服裝設計教學篇1

摘要：服裝是人們日常生活的必需品。隨著生活水平的提高，人們對服裝設計的多樣性產生了更高的要求，高校服裝設計專業也需要進行科學優化過程來滿足新時期社會對服裝設計人才的需求。本文在廣泛地查閱資料和閱讀文獻的基礎上，結合實踐教學經驗，探討了高校服裝設計專業教學現狀，并針對教學過程中存在的問題提出了幾點優化課程教學的具體策略，希望能夠有效提高服裝設計的教學質量，同時為其他課程的教學改革提供借鑒性意義。

關鍵詞：高校服裝設計；優化策略；實踐與創新

服裝能夠彰顯個人品味和審美風格，展現自身經濟和社會地位，并能折射出每個人在不同發展階段的精神風貌和心理狀態，體現各民族不同的風俗習慣、倫理觀念和價值取向，是社會政治、經濟、文化的綜合體現。服裝設計同時面向設計、生產、服務與管理，與國家、社會和個人的發展息息相關。介于此，各大高校服裝設計專業力求進行課程模式創新和課程改革實踐，希望能夠提高教學水平和教學質量，為服裝設計領域和企業培養理論和實踐能力兼備、具備創新能力和創造思維的高素質人才。

1高校服裝設計教學現狀

服裝設計背后具有強烈的審美觀和價值觀，融合了服飾與藝術，通過服裝的材料、構造、剪裁、個性等因子，展現服裝設計師的思維方式和審美意識，需要綜合把握銷售、審美、顧客心理等不同因素。可以說，設計的不僅僅只是產品，更是人品與社會。市場經濟的發展和生產生活水平的提高使得人們對于服裝的審美更趨于多元化，越來越追求服裝的樣式與個性，促使服裝設計行業急需更加專業、全面的技術性人才，各高校服裝設計專業成為了服裝設計人才成長的搖籃，需要不斷加強服裝教育工作。但是由于現階段客戶群體的急驟轉變和國內服裝設計教學發展還不夠完善，服裝設計存在著教學方式單一、教學內容滯后、重基礎輕技能、缺乏實踐與創新等諸多問題。

2高校服裝設計教學中存在的問題及其成因

2.1高校服裝設計教學中存在的問題

2.1.1教學方式單一，教學內容滯后

目前服裝設計專業雖然結合了數字媒體等高科技手段，但教學還是沿用著過去傳統的教學模式，只不過由教師照本宣科變成了結合數字媒體來講授課程內容，湮滅了老師的專業水平，學生也幾乎聽不到老師自身的獨到見解與觀點。理論知識籠統而枯燥，教學內容滯后而陳舊，有些知識確實是不變的，但是更多知識是處于動態變化過程當中的，而教師墨守成規，無視社會審美的變化，缺乏對市場行情的把握，導致學生學習積極性不高，無法構建先進的知識體系而與社會企業工作脫節。

2.1.2基礎課程過多，缺乏技能培訓

我國高校課程重視構建學科的系統性和順序性，想要打造系統而全面的知識體系，但是往往過于空泛。高校服裝設計專業開設了素描、水粉等諸多基礎繪畫課程，提高學生的手繪能力和畫圖水平，還有服裝材料學、服裝心理學、服飾美學、服裝陳列、民族服飾設計概論等諸多理論課程，重視理論知識的教授。當然，高校服裝設計專業也設置了立裁和制版等實踐課程，但也僅僅只學會了成衣如何制作，沒有進行深入和延伸。實踐課程比重低，缺乏實踐環節，學生們只能進入到企業才能學會如何真正進行服裝設計，而這一步驟原本應該在學校階段就已完成。

2.1.3缺乏實踐環節，創新能力不足

服裝設計最為重要的是創意和構思。有的服裝設計師不會畫不會做或者既不畫又不做也得以成名，就是因為他們滿足了設計師富於創造性的本質屬性。當然，無論是身處哪個社會階段,成為大藝術家和設計師都沒有捷徑，沒有大量設計作品鋪墊很難實現創新，需要擁有海量的知識信息儲備、豐富的社會活動實踐經驗和大量的服裝設計活動積累。實踐能力與創新能力不足是現在高校學生存在的兩大難題，設計作品囿于學生作業水平，缺乏實用性、藝術性和創意，亟待解決。

2.1.4知識結構單一，設計思路狹窄

高校服裝設計專業學生知識結構單一，設計思路狹窄，也是高校設計藝術教育中難以解決的問題。無源之水不能洶涌澎湃。服裝設計是一種實用美學藝術，需要學生擁有豐富的專業知識和寬闊的藝術視野，對人文、歷史等其他學科都有所涉獵。我們希望學生能夠胸有深厚的藝術素養和文化底蘊，深懷宏觀戰略眼光，統籌駕馭全局，并能從其他藝術門類中汲取設計營養，豐富服裝設計內涵。所以說，綜合素質決定藝術成就，單一的“校園生產線”培養不出實用復合型人才。

2.2高校服裝設計教學問題產生的原因

2.2.1師資力量不符合學生自身的發展需求

師資力量不足，教師素質不佳必然導致學生學習動力不足，難以激發課程活力，嚴重影響教學質量。一部分教師是幾十年的老教師，離開企業已久，一部分教師離開大學校園不久，沒有真正意義上的企業實踐經驗，本身與市場脫節，與服裝設計潮流脫軌。不同學生是不同的獨立個體，具有極大的個性差異，教師因循守舊，不能因材施教，就會缺乏教學個性，引發學生厭學情緒。學校也缺乏競爭勵機制，不利于教師團隊的優化。

2.2.2課程設置不能適應現代設計發展需求

高校服裝設計專業的課程設置不合理，不適應現代設計發展潮流，限制了學生水平的發揮和能力的發展。一方面，專業知識陳舊，知識體系落后，學科交叉重復，簡單羅列，縱向不夠延伸和深入，橫向不夠開闊和發展，缺乏關聯性和延續性；另一方面理論知識占據過高比重，實踐課程過少，學生學過的知識在校沒有發揮空間，難以消化和鞏固。

2.2.3培養目標不能滿足社會發展需求

高校服裝設計專業培養目標的現實依據應該是社會需求與學生發展需求的統一，而高校教育難以明確培養目標與社會發展需求的關系，學生深處潔白的“象牙塔”，缺乏市場競爭意識。許多高校一味地開拓生源，增加招生數量，卻沒有考慮過如何解決學生的就業需求和市場人才需求之間的問題，導致學生就業問題嚴峻，而服裝行業人才仍然稀缺。

3優化高校服裝設計教學的具體策略研究

3.1加強文化熏陶，增強素質教育

積累文化知識，加強文化熏陶，增強素質教育，能夠提高學生的文化底蘊，增強信心和底氣，培養學生的設計思維能力。在設置教學培養目標方面應該體現出文化教育理念，圍繞大學美育等核心課程展開進行，落實文化素質教育，開闊學生藝術事業，陶冶學生美術情操。例如，學生可以學習經濟學、政治學和心理學等多學科知識，了解著裝與客戶心理狀態、精神風貌和社會地位之間的聯系，研究不同歷史階段、不同國家、民族和地域人們的著裝變化，分析人們穿著服飾與地域、氣候、風俗的聯系，來發散思維和活躍思維能力。

3.2改進教學模式，豐富課程內容

教學模式和課程內容改革方面，需要構建科學全面專業的教學模式，打造系統性和科學性并重的服裝教學體系。要嘗試運用媒介、實踐等多重因素，加強學生和教師互動，重視交叉學科學習，培養學生的理論知識水平、專業技能和綜合審美水平。倫敦時裝學院是世界六大時裝學院之一，專注于服裝設計和飾品設計，走在世界服裝設計的前沿。倫敦時裝學院結合現代服裝設計理念和服裝工程技術，開發時裝工藝、視覺行銷、飾品設計、品牌確立等課程內容，使學生不但在藝術和技術層面掌握服飾設計，而且具備專業的服裝管理和產業研發能力。

3.3加強實踐環節，培養創新思維

加強實踐環節，培養創造思維，首先就要增設實踐課程，加強學生的實踐鍛煉，培養學生的實踐能力，還可以加強校企合作，為學生提供實踐機會，了解行業環境、工作內容和設計環境，促進理論知識向實踐技能轉化。北京工商大學藝術與傳媒學院開放了服裝設計創意實踐工作室，讓學生作品與市場接軌，為學生開辟創新平臺，并依托學科競賽開啟學生思維，推動學生實踐能力和創新創造能力的培養。

3.4重視市場調查，踐行品牌塑造

社會需求和市場發展走向對于服裝設計教學目標和教學活動有著舉足輕重的導向作用，因此需要開展市場調研，預測市場發展趨勢和前景，依據市場需求來確定教學目標，調整教學計劃。此外，要想打破校園作品與市場成衣的壁壘，就必須真正走進企業，走近市場。比如說，吉林大學服裝設計與工程設立了獎學金，學生研發成立自主服裝品牌，開展服裝設計調研，在市場競爭中明晰客戶變動的服裝需求，踐行個性化設計，打造獨立服裝品牌，備受推崇。

4結語

服裝設計行業擁有廣泛的客戶群體和寬闊的市場前景，持續引發社會各界普遍關注。高校設計藝術教育的發展為經濟發展和社會需求提供著有力的文化支撐。高校服裝設計教育不僅要讓學生發展成為有理論知識與實踐能力并重、有創造思維和創新能力的獨立個體，為服裝設計領域培養高素質專業藝術人才，以適應社會信息化、多元化、專業化的發展需求，還要與時俱進，持續創新，深層次促進中國服裝行業的成長，以彰顯中國文化藝術魅力和時代精神。

作者:王澤行 單位:哈爾濱師范大學美術學院

服裝設計教學篇2

當前是一個創新的時代，高校服裝設計教學要與時俱進，跟上時代發展的步伐。高校服裝設計專業以往一味向學生灌輸服裝設計理論知識和技巧的教學方式，在一定程度上忽視了對學生創新思維的培養，容易導致學生在學習過程中形成思維定式，難以實現服裝設計的創新突破，展現個人的風格。基于此，教師要改變以往的教學方式，提高學生的自主實踐能力和創新意識，優化服裝設計的教學內容，結合學生的實際情況和心理特點，合理采用個性化的教學方法，拓寬學生的學習視野，注重實現學生的個性化發展目標，將其培養成具有良好專業能力和創新能力的服裝設計人才。

一、高校服裝設計教學中培養學生創新思維的重要意義

當前，市場要求服裝設計專業人才不僅要掌握專業知識，而且要具備創新能力和綜合素質，能夠在工作崗位中充分發揮自身的創新思維，賦予服裝設計更多的藝術活力。然而，現在一些學生的服裝設計作品雷同，不具備鮮明的設計風格，難以滿足服裝設計企業的用人需求，難以幫助企業提高市場競爭力。對此，高校需要在服裝設計專業推動教學改革，加強對服裝設計專業教師的科學指導，引導教師完善教學內容和方式，有效培養學生的創新思維。服裝設計領域的創新思維最顯著的特征就是藝術性與科學性，高校教師有效培養學生創新思維，能夠幫助學生形成鮮明的個人設計風格，促進學生的個性化發展，提高他們的就業競爭力，使其快速適應服裝企業的相關工作崗位。高校服裝設計專業對于學生創新思維的培養至關重要，只有不斷創新實踐教學，科學組織學生參與多元化的服裝設計項目活動，才能發揮學生的創新思維和藝術想象力，將其培養成符合服裝市場需求的創新型設計人才，推動我國服裝行業穩定、持續發展。

二、當前高校服裝設計教學中存在的主要問題

1.實踐教學創新力度不足

受到以往教學理念的影響，部分高校服裝設計專業教師的創新意識不足，在教學上缺乏對相關內容的優化、改進，未能針對不同層次學生的學習情況和需求特點合理設置教學內容，科學地采用個性化的教學方式。此外，由于高校辦學規模不斷擴大，專業學生數量持續增加，部分高校存在一名教師承擔多個班級授課任務的情況，這無疑會增加他們的工作量，導致他們難以集中精力和時間實現實踐教學創新，進而導致高校服裝設計教學創新力度不足。一些教師在實踐教學中一味借鑒西方的教學方法，未結合我國教育發展的實際情況，科學地遵循現代服裝設計的個性化原則，在服裝設計上融入我國鮮明的傳統元素，導致實踐教學缺乏科學性和創新性，難以有效培養學生的創新思維，難以實現學生設計個性化發展的目標。

2.實踐教學體系不健全

一些高校的服裝設計專業未針對創新型人才培養工作有效建立起科學、完善的實踐教學體系，豐富實踐內容和教學形式，從而導致部分學生產生抵觸、厭倦等負面心理和情緒。我國的服裝設計實踐教學發展時間較短。一些高校的實踐教學體系不夠健全，教師缺乏一定的實踐創新意識，未將實踐教學與藝術理論教學有機結合，仍然以模擬操作為主。一些高校針對服裝設計專業建立了實踐教學基地，通過采取校企合作的方式開展實踐教學，滿足了不同層次學生的服裝設計實踐需求。而個別高校由于受到教育理念的影響、辦學條件的限制，缺乏運用真實設計項目組織和引導學生開展多元化服裝設計實踐活動的經驗，教師與學生之間的互動交流不足，學生缺少實操學習機會，難以有效培養學生的服裝設計實操能力和創新思維。

3.實踐教學與市場脫節

高校服裝設計教學的目的是為社會培養更多全面發展的創新型人才。在教育改革深入發展的新形勢下，教師不僅要注重學生對于專業知識的掌握，而且要關注學生對于實踐技能的應用，培養學生良好的創新實踐能力。然而，一些高校的服裝設計教學對于人才的培養停留在校內，未將實踐教學活動的內容和形式與市場需求相結合，課堂的理論教學與實踐教學出現脫節現象，這會造成服裝設計專業人才的培養只停留在理論表達層面，學生設計的服裝產品與市場需求不符。此外，一些高校的服裝設計專業教師缺乏豐富的實踐工作經驗，未定期深入市場調研分析，未全面、準確掌握當前市場上不同類型消費者的實際需求，從而導致教學內容與市場需求錯位，教學活動單一，不利于提升學生的就業競爭力。

三、高校服裝設計教學中培養學生創新思維的相關措施

1.加大服裝設計教學實踐創新力度

基于教育改革的新形勢，高校服裝設計專業教師要及時轉變教學理念，提高實踐創新意識，不斷加大服裝設計教學的實踐創新力度，結合學生的學習需求和學習情況，合理設置實踐教學的內容和方式。如，教師可以將我國極具民族特色的文化元素融入服裝設計實踐教學活動，引導學生設計不同民族的服裝產品，從生活中搜集不同的民族元素，以此培養學生的服裝設計創新思維。教師在指導學生設計少數民族服裝產品時，可以將學生分成若干學習小組，以小組形式開展合作學習。教師要發揮指導者的作用，引導各小組針對民族服裝設計項目自主搜集資料，大膽發散創新思維，將各種民族元素與現代服裝設計相結合，利用設計知識和技巧實際制作服裝產品。這樣的實踐學習過程不僅能夠全面提升學生的服裝設計綜合能力和素質，而且可以提升學生的文化涵養和創新思維，促進學生服裝設計水平的全面提升。此外，教師還需要充分發揮現代信息技術的作用，通過合理運用多媒體等信息設備，在課堂上實際演示服裝設計項目案例，指導學生深入分析實際案例，鼓勵學生發表觀點和看法，并給予他們豐富的實踐訓練空間，以夠幫助學生在實踐中提高自身的創新思維、意識和能力。

2.健全實踐教學體系

教師除了要注重對服裝設計教學過程的專業理論知識講解，還必須重視健全實踐教學體系，強化服裝設計專業學生的實操鍛煉，培養他們的創新能力。對此，高校要結合自身的教學情況和辦學條件，聯合當地的優秀企業共同打造實訓基地，利用雙方的優勢資源，引進先進的服裝設計軟硬件設備和技術，以便最大限度地滿足學生的實踐學習需求，提高學生的實踐操作能力。如，教師在講解有關不同時期的服裝設計作品內容時，可以在實訓基地利用多媒體信息設備呈現相關案例，讓學生觀摩不同時期服裝設計作品的特點，相互交流和探討各個時期服裝設計的風格，并深入領悟其中蘊含的創新精神和創作熱情。然后，教師應用CAD專業制圖軟件現場設計，重點講解各種操作技巧，引導學生利用軟件開展服裝設計實踐。這有利于激發學生的創新思維，培養學生的服裝設計能力。

3.服裝設計教學與市場發展相結合

在服裝設計教學創新改革工作中，高校要主動加強服裝設計教育與服裝市場的聯系，安排專業教師深入市場調研分析，結合服裝市場的發展趨勢和消費者需求，合理設置課程教學內容，確保學生能夠設計出符合市場動向與消費者需求的服裝設計作品，從而推動服裝行業穩定、持續發展。首先，高校在服裝設計實踐教學中要加強與企業的合作，通過采用企業崗位實踐實訓、走訪調研等方式，培養學生的探究意識，提升學生的服裝設計理論應用水平，讓學生走出校園，熟悉服裝設計市場崗位的工作內容，熟練掌握和運用各種服裝設計技巧與方法。其次，高校需要加強與國際市場的交流，讓師生了解國外服裝發展史，邀請市場上具有豐富國外服裝設計實踐經驗和專業知識的優秀人才到學校開展座談交流，普及國外服裝市場的最新知識，教授相關的實踐技能。這有利于學生盡早接受先進的服裝設計理念，提升學生對服裝行業的整體認知水平，拓寬學生的學習視野，培養學生的創新思維。最后，高校要加強與兄弟院校之間的交流，利用不同的平臺讓教師帶領學生交流學習經驗，讓學生切身感受不同院校的服裝設計理念和教學內容，從而更加系統、全面地掌握服裝設計專業知識，成為具有高能力、高素質的創新型實踐人才。

結語

高校要想為社會培養出更多的創新型人才，有效提高服裝設計專業學生的創新思維、能力和素質，就必須高度重視該專業的教學改革工作。服裝設計專業教師要明確培養學生創新思維的目標，完善課堂教學體系，將理論教學與實踐教學有效結合，組織、引導學生開展多元化的實踐活動，并將所學知識應用于設計實踐項目活動。教師要帶領學生深入企業一線崗位學習，接觸并了解最新的服裝產品設計理念，熟練掌握并運用各項設計技巧和方法。

作者:向璇

服裝設計教學篇3

1我國高校服裝專業的發展

服裝是生活必需品，在歷史演變中，從最初的蔽體物，逐步演變成身份的象征。古代的服裝，從質地上分，可分為植物型和動物型。植物型主要是利用棉麻葛的纖維來制作，消費者主要是平民，也就是我們常說的“布衣”。而動物型材質主要是蠶絲、各種動物的皮毛，[1]這些材質服裝通常是貴族消費品。除了材質外，服裝款式、顏色、花紋也有等級之分，像袍子就是貴族專享，而上下衣分開的服裝款式大多為勞動者所有。在顏色和花紋上，色彩鮮艷配有刺繡花紋的大多為貴族所擁有。一直到清朝滅亡，我國的服裝等級制才消失，但新的環境也形成了新的服裝風格。我國的服裝制造歷來都是師徒相授的方式，由服裝制作師傅將制作技巧傳授給徒弟，這樣一代代將服裝制作技藝傳承下來。我國高校的服裝教學專業設置從20世紀80年代開始，隨著開放政策的深入，服裝設計成為美化生活的重要手段，我國高校開始創建服裝專業[2]。我國的服裝專業多分布在紡織學院、工藝美術學院中。教學內容主要是服裝工程、服裝營銷、服裝設計和服裝染織，將服裝材料到成品的所有流程都納入到教學中。

2我國服裝專業教學的現狀

我國服裝教學的院校較多，但培養出來的人才，很少能適應市場變化和需求，究其原因，主要有以下幾點。

2.1服裝教學缺少文化性和藝術性

我國的服裝教學課程設置偏向于實用性，從材質、染織到設計和營銷，看似內容豐富，但都是以實用為主，忽略了服裝的審美性和文化性。我國古代的服裝演變，包含著深厚的文化底蘊。不同朝代的服飾圖案，都具備中國傳統文化的象征。古代帝王的服裝以龍的形象為主，因為龍在我國文化中特有的圖騰，用它的權威性來代替帝王的至高無上。我國古代服裝也是在不斷變化的，在變化中吸取了周邊民族的服裝特征。在當前的服裝教學中，忽視文化教育，學生缺乏審美觀，就不具備創新能力。

2.2服裝教學重視理論，忽視實踐

服裝教學關鍵的是服裝制作，包括面料、款式設計。當前的服裝教學中，比較重視理論知識的傳播，但對于學生的實踐卻不重視。實踐不僅需要專門的實驗室，還需要真材實料，各種材質的布料都要準備齊全，才能讓學生根據不同材質進行印染、設計。但很多學校為節省開支，并沒有準備印染、裁剪等實際操作的實驗室和材料，學生只能通過書本學習來掌握理論知識，在裁剪方面只能用紙版代替布料，嚴重影響了教學效果[3]。

2.3服裝設計與生活脫節

在服裝設計教學中，重視所謂的藝術性，設計出來的服裝大多是為了時裝表演，沒有和生活中的實際需要相結合。在教學中，師生希望培養成為時裝大師，但時裝大師的很多作品并不適合在生活中穿著，像那些美輪美奐的晚禮服，只能在舞臺上，由時裝模特展現，或者盛大活動中明星的穿著，缺少大眾化和生活化。在教學中，服裝專業的教材也和生活脫節，一套教材用好多年不更新，學生掌握的服裝專業知識，嚴重落后于現實生活，以至于很多學生畢業后無法適應市場需求，只能被迫改行。

3高校服裝專業教學模式的改革

3.1提高人文素質教育

服裝教學不是簡單地培養裁縫師傅，而是為服裝制造企業培養人才。因此，服裝專業教學不僅要向學生傳授專業知識，還要培養學生的人文素質。在教學中，要將中國文化、中國傳統哲學和審美觀念，以及世界流行趨勢的美學向學生傳授，讓學生具備深厚的文化知識，這樣才能激發他們的創新能力。只有建立在傳統文化基礎上的審美觀，才能得到普通大眾的認同[4]。所謂的培養人文素質是要堅持以人為本。隨著生活水平的提高，不同階層、不同年齡、不同地區的人們，對自己的服裝要求也不相同。作為服裝設計者，要考慮到不同人群的需求，利用不同材質，來設計不同的服裝款式，這樣才能適應市場需要。人文素質的培養，需要在服裝專業教學中，增加美學、文學、歷史、美術欣賞等內容，讓學生全方位地了解中國傳統文化。

3.2重視教學實踐

服裝專業教學和餐飲一樣，關乎著每一個人的需求，因此在教學中要做到理論與實踐相結合，要培養學生的實際操作能力。作為院校，要準備服裝材料供學生使用和分析，提供印染用的實驗室供學生創作，確保提供各種材質的真材實料，讓學生學習裁剪制作，只有這樣才能提高學生的學習興趣，激發他們的創造力。對于學習服裝營銷的學生，也要讓他們學會用專業知識進行營銷，從實踐中積累經驗。

3.3教學要隨市場變化進行調節

服裝是生活中變化飛快的用品，無論什么材質、款式，其壽命常常不會超過五年，就會被新產品替代。根據這個市場規律，在教學中一定要隨著市場變化而不斷調節教材內容。在教學的同時，教師可以讓學生進入到服裝企業進行實習，以此來掌握市場需求。服裝專業教學還需要培養高素質的教師隊伍，教師應該有豐富的實際操作經驗，能夠從市場需求來進行教學，培養學生的社會適應能力。

作者:宋曉燕 單位:湖南省湘西民族職業技術學院