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【摘要】不同歷史階段的時尚潮流與審美都存在一定的差異,服裝風格也時刻處于動態(tài)變化當中,但美的事物具有永恒性。傳統(tǒng)美術圖案在現(xiàn)代服裝設計中也具有重要的影響力與指導作用,是不可或缺的設計要素,憑借著多樣化的表現(xiàn)方式受到廣大設計師歡迎,為現(xiàn)代服裝設計提供廣泛素材。現(xiàn)結合實際闡述我國傳統(tǒng)美術圖案的特征,并分析現(xiàn)代服裝設計中傳統(tǒng)美術圖案元素的手法應用。
【關鍵詞】現(xiàn)代服裝設計;傳統(tǒng)美術;圖案元素;手法應用
引言
我國傳統(tǒng)美術具有極高的研究價值,即使是在當下,傳統(tǒng)美術圖案都在現(xiàn)代服裝設計中占據(jù)重要地位,并影響我國服裝潮流走向。傳統(tǒng)美術圖案融入了我國古典文化,具有厚重的歷史背景與深刻、廣泛的內(nèi)涵,造型與形象或優(yōu)美或壯麗,風格迥異,能夠與多樣化的服裝材料和色彩相結合,對其的手法應用進行研究探討,可有效促進我國服裝設計行業(yè)的進步與發(fā)展,提高產(chǎn)品銷量,并促進服裝產(chǎn)品的國際化,使其在世界范圍內(nèi)受到更廣泛的歡迎,弘揚中國優(yōu)質傳統(tǒng)文化。
1中國傳統(tǒng)美術圖案元素分析
圖案具有較強的裝飾性與實用性,是中國古代重要的美術形式,也是起源最早、歷史最為悠久的藝術形式,其濫觴甚至在文字之前。當人類尚未形成完善的文明時,就已經(jīng)開始使用圖案對器具進行美化與裝飾,歷經(jīng)數(shù)千年演化后,這種裝飾行為創(chuàng)造了諸多圖案,豐富了我國人民的精神世界。從古至今,大量富有美好寓意的圖案在我國民間廣為流傳,寄予了我國人民對美好生活的追求與向往,并運用了轉喻、諧音等多種藝術手法,構成多樣化的裝飾紋樣,其完美地融合了語言與繪畫,并體現(xiàn)不同時期、地域、民族的風俗文化[1]。中國傳統(tǒng)美術圖案元素的具體特征如下。
1.1圖案造型的寫意性
寫意手法在我國古典藝術中得到了廣泛使用,無論是繪畫還是傳統(tǒng)圖案,都更為注重意境而非實際造型,因此我國傳統(tǒng)圖案造型多與實物存在一定差異,但內(nèi)涵十分豐富,憑借創(chuàng)作者的理想與感情創(chuàng)造圖案,其形態(tài)也會根據(jù)藝術形式發(fā)生變化,十分靈活,追求神似。例如我國常用的牡丹花圖案在剪紙藝術中講求整體的造型,而在蠟染藝術中則是重視精神傳達。
1.2塑造手法的多樣性
我國傳統(tǒng)美術圖案應用了多樣化的手法來寄托情感、精神與人民美好的愿望與追求,符合我國含蓄內(nèi)斂的文化特征,其最常用的表現(xiàn)手法有如下幾種。
1.2.1象征象征手法是我國古代藝術中常用的手法,我國國民向來習慣含蓄表達感情與思想,很少直抒胸臆,因此在傳統(tǒng)圖案上,常使用象征手法,以某些事物的形態(tài)、色彩、功能等天生具有的屬性來表現(xiàn)某種內(nèi)容,如雄獅身體壯碩、孔武有力,常象征武將、軍隊;石榴多籽,樹木多枝干,常象征兒孫滿堂、后代人丁興旺;牡丹花型較大,色彩艷麗,常作為皇后的象征;靈芝具有較強的滋補作用、烏龜壽命較長、南山千百年屹立不倒等常用于象征延年益壽[2]。
1.2.2比擬在古典文化中,萬物皆有靈,因此傳統(tǒng)圖案時常采用比擬手法,賦予某些題材以人類的思想特征與性格,如蓮花圖案代表高潔傲岸的君子,松竹梅則是不畏風雪、寒霜傲骨、堅韌不拔,蘭花常生于空谷,無人欣賞卻依舊盛開,常用于比擬不以物喜的隱士。
1.2.3諧音借用某種具有諧音意義的事物演化圖案也是常用手法之一,例如用葫蘆代表福祿,三只羊代表三陽開泰,寓意驅盡奸佞、迎來好運,魚代表錢糧有余,佛手象征福等。
1.2.4寓意某些被人民群眾廣泛喜愛的物品或者形象也在改編后成為傳統(tǒng)圖案,例如使用爆竹、鯉魚和春節(jié)相關的民間 玩具來寓意春節(jié)將近,以大象寓意和平安寧的景象。1.2.5文字傳統(tǒng)圖案中,也有一些藝術字體,即直接應用美化和改編后的漢字,如“福”“喜”等,既能起到裝飾作用,亦能夠直白地表達祝福。
1.3圖案素材的豐富性
我國傳統(tǒng)圖案內(nèi)容豐富,幾乎所有事物都能夠轉化為藝術圖形,并具有自身的含義。在景物方面,山水花鳥魚蟲都可形成圖案,器具、動作、活動等也能夠轉變?yōu)樘囟▓D案。在不同時代,圖案風格與主要內(nèi)容也存在差異,例如在原始社會,使用魚紋表示生活的富足,商周時期則使用面目猙獰的獸面紋象征階級權威,南北朝時期,常用佛教題材轉化為圖案表達人們對和平的向往,隋唐時期則用花草等反映太平盛世,如圖1所示。
2現(xiàn)代服裝設計中傳統(tǒng)美術圖案元素的手法應用
2.1應用范圍
現(xiàn)代服裝設計中,可直接使用傳統(tǒng)美術圖案,也可對其進行改造與再創(chuàng)作,使其煥發(fā)新的光彩。不僅可將形形色色的傳統(tǒng)圖案應用于裝飾、轉化為紋飾,還可與其他類型的裝飾結合,豐富服裝的文化內(nèi)涵。另外,對傳統(tǒng)圖案中結構和色彩的重新設計與借鑒也是重要應用手段,能夠將傳統(tǒng)與現(xiàn)代潮流結合,使其更加符合我國現(xiàn)代居民的審美,并吸引更多外國友人。在設計圖案造型過程中,我國傳統(tǒng)美術主要遵循對稱、平衡的原則,講求布局的合理性,要達到主次分明,重點突出,且多使用曲線、圓形等柔和線條,避免直接使用棱角較多的形狀。圖案看似內(nèi)容豐富、略顯凌亂,但其實都遵循相應順序,具有很強的韻律感和層次感,疏密結合,錯落有致,共同構成和諧的圖案,這些也都是現(xiàn)代審美的重要標準,能夠為人帶來愉悅的視覺體驗。在現(xiàn)代服裝設計中,一般將裝飾圖案應用于衣領、衣袖、前襟和下擺等部位,采用多樣化圖案避免單調,但在綜合運用不同圖案時,要保證其具有相同的風格與主旨,并突出單一重點,避免凌亂感。在吸收傳統(tǒng)圖案時,應注重構思,并與雙向的、具有連續(xù)性的圖案結合,在服裝中體現(xiàn)鮮明的中國傳統(tǒng)因素,整體細膩整潔。此外,傳統(tǒng)美術圖案不一定要體現(xiàn)在衣服本身上才能發(fā)揮作用,可以是腰帶或者飾品,例如繡花腰帶、披肩、首飾等,利用帶有圖案的裝飾品與現(xiàn)代服裝結合,獲得古今融合的效果。
2.2圖案選擇
我國傳統(tǒng)圖案內(nèi)容豐富,具備多樣性,在設計服裝時,有著十分廣泛的選擇,應根據(jù)設計主題和服裝種類選取合適圖案,例如春節(jié)服裝一般色彩艷麗,以紅色為主,并選取諸如繡球、舞獅、鯉魚、爆竹、福字等圖案;面向不同身份地位的客戶時,也應當慎重選擇,遵照客戶的意愿選取具有不同寓意的圖案。如專為職場男性白領設計的服裝,應避免過于繁雜和凌亂的圖案,以簡潔明了為主,突出其精明干練的形象。為孕婦群體設計的服裝,則應當使用帶有美好寓意的石榴、樹木等圖案,寄予母親的祝福[3]。
2.3圖案定位
在現(xiàn)代服裝設計中,能夠應用圖案裝飾的部位較多,例如上衣中,袖口、衣領、肩部、胸部、背部、腰部、下擺等處都可進行一番裝飾,不同圖案的選擇會給人帶來各異的視覺效果,并對穿衣人產(chǎn)生不同印象,在確定圖案位置時,也應當嚴謹認真。如胸部乃是上衣的主體部位,也是最常用的裝飾部位,能夠引導人的視線,第一時間吸引他人注意力,成為裝飾的中心,并突出所用圖案,因此,一般選擇較為沉穩(wěn)莊重的圖案作為胸部裝飾,給人以肅然起敬之感,使其感受到穿衣者的自信,但若是將圖案原封不動地轉移到背部或者腹部,就可能產(chǎn)生截然不同的效果,甚至起到反作用,帶來強烈的違和感[4]。在衣領、袖口等部位,圖案一般以花紋為主,可將傳統(tǒng)圖案進行改變與二次創(chuàng)作,保留其中的傳統(tǒng)文化因素,對形式進行調整,避免過于復雜的圖案喧賓奪主。
3結語
中國傳統(tǒng)美術圖案具有較高的藝術價值和較強的美感,對于現(xiàn)代服裝設計具有重要的指導意義,其內(nèi)涵豐富、形式多樣,承載了我國的優(yōu)質傳統(tǒng)文化,將其運用于現(xiàn)代服裝當中,能夠提升服裝價值,并弘揚中國特色文化,提升國家軟實力。
參考文獻
[1]李菊.流行美術圖案在印染服裝設計中的應用[J].廣東蠶業(yè),2019,53(3):101,103.
[2]吳永紅,李玲.現(xiàn)代服裝設計中傳統(tǒng)美術圖案元素的手法應用[J].智庫時代,2019(4):261-262.
[3]張莎莎.中國傳統(tǒng)吉祥圖案在現(xiàn)代服裝設計中的應用研究[D].杭州:浙江理工大學,2018.
[4]張智昊.現(xiàn)代服裝設計中圖案應用與民間美術的結合研究[J].染整技術,2018,40(5):65-67.
作者:陳金花 單位:長江職業(yè)學院