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本文作者:陳娟娟 單位:西安工程大學(xué)
色彩移植應(yīng)用指把與服飾有關(guān)的其他姐妹藝術(shù)如京劇、繪畫、戲曲服飾以及文學(xué)、詩歌等語言方面有關(guān)服飾的色彩記載運(yùn)用到服飾色彩中,在晚清服飾色彩中這一點(diǎn)表現(xiàn)得較為突出。清代服飾圖案色彩借用這種獨(dú)特的美來表現(xiàn)強(qiáng)烈對比又和諧統(tǒng)一的色彩關(guān)系,清代宮廷女裝中通常在色彩處理上,采用京劇服裝色彩中“三藍(lán)退色圈金線”或“墨綠圈金線”或“三藍(lán)退色刺繡”方法,形成了對比強(qiáng)烈又和諧統(tǒng)一的色彩關(guān)系,在民間女裝中的“刺繡之服”也是在五色繡彩中用金銀線的復(fù)合色來產(chǎn)生調(diào)和色的作用,鑲、滾、繡、彩是京劇服裝的特點(diǎn),也是清代服飾圖案重要的裝飾特征。
清代服飾圖案是我國服飾發(fā)展的一個(gè)重要?dú)v史階段,它以極強(qiáng)的生命力澆灌和滲透在現(xiàn)代紡織品設(shè)計(jì)的領(lǐng)域中。只有在深入領(lǐng)悟了清代圖案的藝術(shù)精華之后,再在現(xiàn)代西方設(shè)計(jì)思潮的基礎(chǔ)上,才能打造出屬于我們自己的同時(shí)又是國際的現(xiàn)代紡織品設(shè)計(jì)。
而理解清代圖案的造型規(guī)律也是將清代圖案更好的應(yīng)用在現(xiàn)代紡織品設(shè)計(jì)中的一個(gè)必要途徑。以我國清代比較常見的織繡圖案中的雙蝴蝶圖案造型為例,其造型方式以對稱為主,對稱可以說是世間萬事萬物的一種表現(xiàn)形式或現(xiàn)象,對稱代表和諧、舒適、端莊,因而給人以美感,清代傳統(tǒng)圖案造型對稱也呈現(xiàn)多樣方式:左右對稱、中心對稱、軸對稱、曲線對稱等,常常存在一個(gè)中心線(或中心點(diǎn)),在其左右、上下移動可以產(chǎn)生連續(xù)的圖案,均衡對稱給人沉著安全、統(tǒng)一的視覺心理效果及整體的美感。配置同樣的圖形、同樣色彩、同等體積關(guān)系,或不同樣的圖形及色彩,使用體積感相同或近似的圖案,從而組成形式稱之為對稱與均衡的構(gòu)圖,這種構(gòu)圖也打破了簡單的對稱關(guān)系,使圖案造型賦予了變化。對清代圖形的運(yùn)用與創(chuàng)新也就是在清代圖形的基礎(chǔ)上進(jìn)行的再創(chuàng)造,但并不是簡單的對清代圖案的拷貝或挪用,而是在理解、挖掘、分析傳統(tǒng)圖案的內(nèi)涵后,為其注入新的內(nèi)涵,并結(jié)合現(xiàn)代設(shè)計(jì)的特點(diǎn),以清代圖案作為創(chuàng)意點(diǎn)和啟示點(diǎn),使其顯現(xiàn)出新的功能、新的意義,成為具有新的審美或?qū)嵱脙r(jià)值的形態(tài)。把清代圖形的造型方法與表現(xiàn)形式運(yùn)用到現(xiàn)代設(shè)計(jì)中來,以現(xiàn)代的審美觀念對傳統(tǒng)造型中的一些元素加以改造、提煉和運(yùn)用,使其富有時(shí)代特色,同時(shí)也體現(xiàn)民族特性。設(shè)計(jì)形式中很重要的一則法則是解決簡單與復(fù)雜的和諧,在多樣中體現(xiàn)單純,在單純中又有變化。清代圖案在這一方面處理得十分到位,清代圖案的繁復(fù)有別于現(xiàn)代應(yīng)用美術(shù)圖案的一大特征,但清代圖案的繁復(fù)絕不是簡單的羅列,單純的重復(fù),它更加講究在紛繁中體現(xiàn)出節(jié)奏和韻律,對比與調(diào)和,將疏密、大小、主次、虛實(shí)、動靜、聚散等做協(xié)調(diào)的組織,做到整體統(tǒng)一、局部變化,局部變化服從整體,力爭做到“亂中求序”“、平中求奇”,這更增加了其圖案的層次和內(nèi)涵。
本文以清代服飾圖案作為切入點(diǎn),詳細(xì)的研究清代服飾圖案的造型特征,使我明白了:我們要把傳統(tǒng)的東西繼承和發(fā)揚(yáng),吸取其精華,加上自己的、現(xiàn)代的認(rèn)識,把它變成先進(jìn)的、國際化的東西,來完成對傳統(tǒng)文化的發(fā)揚(yáng)與傳承。