動漫藝術抽象符號美學依據分析

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摘要：動漫的抽象符號化特征是動漫藝術區別于其他藝術的主要標志之一。動漫抽象符號邏輯行為及其審美思想的產生并不是偶然的，而是基于西方文明中自然秩序觀在文學藝術領域的轉化結果，并在現代科學和符號論美學的影響下逐漸體系化的。該文基于動漫造型的抽象符號化特征，探尋其產生的思想淵源和官能效應的美學依據，旨在說明這種抽象符號是人類普遍直覺經驗中對藝術的自發性抽象和自發性解釋。

關鍵詞：動漫；抽象符號；美學；官能效應

動漫藝術是一種夸張、抽象的視覺藝術，主要體現為以抽象的符號化視覺語言滿足人的官能體驗。在動漫藝術中，抽象符號不是與生俱來的，在一些歐美國家，一些早期的動漫作品就已經在官能體驗上夸張化、符號化，而且這種藝術手法不斷豐富，逐漸演變成為現代動漫的主要視覺特征之一。動漫藝術的符號化視覺語言有什么特征，其符號化美學產生的文化背景是什么，符號化的美學依據又是什么，這些都是探討動漫藝術抽象符號的產生需要研究的問題。

一、抽象符號概念產生的思想淵源

符號論美學家蘇珊•朗格認為，真正的藝術表現應該基于現代科學的整體觀，以一種符號化的邏輯形式將情感思想表現出來。這種邏輯性思維是對抽象原則的符號化，因此，抽象原則是符號論的核心原則。在蘇珊•朗格符號理論的統攝下，一切藝術的形式、內容、情感、精神等方面的獲得都取決于人的抽象能力，并以此建立秩序。可以肯定的是，抽象能力與社會科學思想的發展有著內在的聯系，并不停地推動科學的發展，不斷地改變人的思維和生活方式。在西方美學漫長的發展歷史中，科學對美學的發展具有重要的作用，特別是數學對美學的影響體現在“數為萬物本原”的世界觀上。從畢達哥拉斯開始，西方人由數的概念出發，展開了關于世界統一性和規律性問題的探討，古希臘文明開始努力擺脫神話詩性的世界想象，轉而以理性歸導天賦的想象，試圖“把所有現象都解釋成是事物秩序所產生的結果”①，并以一種理性的普遍性、永恒性和明晰性的思想解釋自然秩序與運動。西方人的這種自然哲學觀念在一定程度上是戲劇性的，它使數理秩序成為一切自然現象的普遍外在形式。因此，在西方人看來，宇宙、自然、科學、藝術、美學等都充滿了各種數理關系的秩序化抽象邏輯特征，由秩序奠定的自然科學觀念也由此成為西方哲學的重要基礎。懷特海認為，早在古希臘時期就開始的哲學思想，傳播到文學領域后就產生了悲劇意識，悲劇的解釋來自古希臘人對命運的看法——命運充滿無情律令。對悲劇的理解與西方古代社會對自然秩序的認識存在一定的聯系，但“悲劇”并非“不幸”或“悲慘”的代名詞，而是表示一種嚴肅冷酷、不因人的意志而改變的規律性。這種悲劇意識借助秩序化的抽象符號邏輯，反過來進一步深化了自身賴以存在的文化哲學觀念。由此，西方人對于秩序的強調就如同中國人對于意境的追求一樣，使其（秩序、意境）成為一種抽象的符號形式，留存在古典文明中，并潛移默化地影響后人的審美思想。

二、動漫藝術中的抽象符號語言特征

在早期的西方哲學中，畢達哥拉斯學派提出的數理概念，既存在于自然萬物中，又存在于人對其的抽象表達中。由數學推理產生的事物必定具備一種理性的系統構架，理性的要求就此產生了抽象的秩序感。懷特海認為，事物與人的思維之間存在一種邏輯同構的抽象關系，因此，一切事物在人看來都體現為一種秩序化符號。在藝術領域，同樣存在類似數學的理性秩序關系，如音樂中的五線譜、舞蹈中的肢體語言、繪畫造型中的點線面、色彩藝術中的冷暖色調、素描中的五調子等。這說明藝術美感的呈現離不開抽象的符號語言，離不開以數理關系解釋事物存在的普遍關系如何以美學的形式表現出來，以完整秩序模式的邏輯推理出和諧的符號，這是一種普遍的審美性質。對于任何藝術形式來說，抽象符號的目的都在于創造高度和諧的美。藝術抽象符號形式與現實對象不同，用懷特海的話說，藝術符號是對現實的抽象，現實是藝術符號的具體根源。換言之，符號是審美主體對現實事物的感覺印象，是環境對主體產生作用后形成的一種直接經驗，其以象征的形式體現出來。在動漫藝術中，符號化的視覺語言體現得較為直接和夸張。從動漫人物造型到人物情感、情緒的體現，無不以抽象的符號語言進行詮釋。在人物造型方面，正面角色常被賦予接近圓形的外表，從而具有可愛、憨厚、滑稽的性格特征；反面角色常常被賦予倒三角形的外表，表現出尖銳、刻薄、好斗的特點；中性角色往往被賦予方形的外表，給人規矩、刻板的印象，如《飛屋環游記》中的男主角。在表現人物的精神、情緒、力量方面，抽象符號的作用可謂被發揮到了極致。如：表現人物暈頭轉向時的“蚊香眼”“星星”“小鳥”；表現人物情緒崩潰時的各種表情包；表現人物速度、力量和能量等的各種抽象的符號化線條；等等。動漫與傳統美術或真人影視的區別，就體現在這種抽象符號思維帶來的官能體驗效果上。抽象符號語言是一種純粹的感覺和對感覺的印象，以此象征人類對經驗事態的審美表達。那么，這種符號產生和流行的背后具有怎樣的美學意義？對于動漫來說，這個意義是否存在，根據是什么？這些問題似乎有時被忽視了。在較長一段時期內，人們大多只關心動漫的這種抽象符號能否帶來奇妙的官能刺激，而少有人思考其背后的意義和功能。事實上，這些問題對于提高動漫藝術的官能審美表達效果具有重要意義。

三、動漫藝術符號化官能效應的美學依據

動漫可謂一種老少咸宜的藝術形態，可見這種抽象符號帶來的官能效應是不可小覷的。那么，人們對于動漫這種抽象藝術的經驗是怎樣產生的？這種經驗與人的審美和認識有什么關系？懷特海的過程哲學認為，認識即經驗主體的機能反應，呈現的是一種經驗主體“包容”客體后在感官知覺中形成的結果。由此，作為感官對象的客體的性質并不取決于客體本身，而取決于主體的認識機能。以懷特海的理論解釋抽象藝術產生的美學心理，以及官能效應產生的審美依據，具有一定的意義。在懷特海的理論基礎上，抽象符號官能效應的產生是經驗主體機能反應的理性化審美體現，在主體的“包容”和“統一”下，形成了“世界在人之中”的感官對象。這種感官對象有別于客觀的實在對象，抽象符號雖然具有這種客觀實在的審美特征，但仍然只是對實在的一種抽象表達，實在對象與感官對象二者之間具有不可分割的內在聯系。在這種理論的統攝下，動漫抽象符號的產生就有了明晰的理論根據。如果說懷特海的理論為秩序化抽象符號的產生提供了一種依據，那么，蘇珊•朗格則是在懷特海的數理邏輯和恩斯特•卡西爾的人類文化符號論的基礎上，通過分析、解釋不同符號，探求認識符號構成的意義。在蘇珊•朗格的符號理論中，人類基本活動始終作為解析藝術活動的關鍵，對人類活動和藝術現象的分析，可以由表及里地指涉符號表象下的普遍內在。符號論將人類普遍內在的經驗符號化，將人類藝術活動變成可觀照的抽象思維活動，將人類的情感符號化，由抽象符號展現官能體驗的創造，實則展現了藝術的本質——用蘇珊•朗格的話說，藝術是人類情感的符號形式的創造。在蘇珊•朗格的理論中，符號不是意義本身，而是象征和指涉意義。但是，在動漫藝術中，符號即意義本身，因為動漫符號語言及其意義是在動漫這種特殊的形式中融為一體的，不像邏輯實證主義或符號邏輯學那樣把符號視為純粹的記號，使符號與其意義之間呈現出一種外在的關系。動漫藝術中的符號化審美意象，目的在于脫離現實世界，最終清晰地表現出對實在的抽象形式，準確無誤地表達出人的情感。恩斯特•卡西爾在《人論》中提出，一切人類文化現象和精神活動，如語言、神話、宗教、藝術、科學和歷史等，都采用抽象符號的方式表達人類的經驗。如果說科學在思想上創造秩序，道德在行為上創造秩序，那么，藝術則在感覺現象和理解方面創造秩序。符號表現是人類意識共同存在的普遍機能。基于這樣的機能，動漫抽象符號帶給了動漫一定的秩序美感。雖然不同動漫的技術手法和藝術手段各不相同，但是動漫塑造的藝術形象，都不是簡單地指向形式上的自然樣態，而是對它在非生命乃至非物理結構中的反映進行抽象處理。動漫造型的提取是對有機生命的抽象，將有機生命的特征進行夸張處理，使之呈現出符號化的印象。動漫造型不必模仿任何實物也能表達現實生活的外觀，能將有機生命形式從其自然范例中抽離出來，并無阻礙地為動漫藝術所用。動漫抽象符號能展現有生命之物的符號表現能力，植根于人與其他有機體共有的基本節奏，根據蘇珊•朗格的符號論美學思想，這大抵就是“生命形式可以反映于作品的任何元素之中，無論是否再現有生命之物”②。

結語

總之，動漫抽象符號的產生具有表現、再現、抽象的獨特功能。人們主要通過推理性抽象符號理解事物，但這不同于邏輯學對理性知識的推導，也不完全等同于對直覺知識的經驗認知。在克羅齊看來，直覺是一種自發性的純主觀行為，直覺就是表現。基于這樣的邏輯思維，動漫抽象符號的創造可以說是對某種經驗的直覺性活動，而直覺性活動即表現性活動，也就是蘇珊•朗格所說的“符號制造的基本過程”，體現為將直覺的對象可視化，將經驗視像化。因此，所有關于形式的認知都可以說是直覺性的，所有的抽象符號構造——平衡、對稱、相異、對比、調和等形式，都可以被認為是直覺的經驗。在動漫造型抽象符號化的過程中，通過抽象形式對角色形式化的知覺或“直覺”中的典型化，把握角色形象的形似本身，就是一種自發性的抽象；但對于根植于這種形式的認知部分，則是自發性的解釋。這種抽象和解釋都是直覺性經驗，都是人類基本的精神活動和藝術根基。因此，可以肯定，動漫抽象符號的特征也是人類普遍的直覺性經驗，體現了人類對藝術的自發性抽象和自發性解釋。

作者：林珍香 單位：重慶郵電大學移通學院