高校工藝美術教育中設計強國理念的體現

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一、工藝美術教育的起步：

強國夢初探近現代中國學校引入藝術教育，是產生強國夢意識的開始。中國在歷經割地賠款等喪權辱國條約的沉痛教訓后，深刻認識到只有人才、教育、文化才是復興之道。為了彌補如礦業、鐵路、紡織、印染等新興產業的興起所引起的人才稀缺，以李鴻章為首的一批人從興辦教育著手，上書朝廷，積極倡導開辦洋學堂為貧窮的國家培養振興之棟梁人才，造就近現代的學校藝術教育活動起步于軍事學校和師范學校。最為普遍地涉及繪圖、工藝流程等技能在造槍械、鑄火炮、造船艦一類工業中突顯。而這類技能與手藝在中國的私塾、書院里，并未教授。受西方教育的影響，秉承教育救國理念的先輩們在專門學堂設置繪畫課、制作和手工藝課程及相關課程。目的在于讓更多人具有圖畫、手工藝能力，并以此去提升整個國家的能力。這些為強國的努力正是工藝美術教育的起步。20世紀40年代前后，中央美術學院、杭州國立藝專、上海美專、北平藝專等學校所做的一切是為廣大人民的需要，為強國的需要。“決瀾社”的龐薰用革命的精神、崇高的藝術風格來救贖墮落的藝術靈魂和被傷害的民族精神；杭州國立藝專的雷圭元以研究、傳授中國傳統工藝文化為己任，為強國的夢想嘔心瀝血在總理以及龐薰先生、中央美術學院、杭州國立藝專眾多師生的支持與努力下，中央工藝美術學院成立，體現了中國高校工藝美術教育成為近代教育發展及強國的重要組成部分，標志著中國高校工藝美術教育真正走上了正軌。20世紀70年代，基于國家建設、文化修復和重建等種種要求，在學院的主導下，以知識分子為主體，開始了對我國工藝美術的整理、創新、研究、發展，加快推動了我國工藝美術事業的現代轉型和發展，開啟了我國現代工藝的學院化之路，日漸衰落的工藝文化在學院中獲得新生，與蒸蒸日上的新中國一起煥發勃勃生機。

二、高校工藝美術教育的發展：

設計強國價值的認知當今，人類生活、生產、市場經濟、科學實踐日益全球化，包括設計的范疇、內容、深度、廣度也隨之驟變，信息交流和儲存的渠道、方式、速度、效率的發展，使得信息急劇膨脹，進而使原有的生產管理體制、文化藝術、道德、思維幾乎容納不下這種時間、空間的變化。人類未來生存方式的變革正因當前匱乏的資源、嚴重的污染醞釀著。經濟、政治、文化將發生觀念性的變革。在這樣的大環境下，設計強國的呼聲更加強烈。中國工藝美術所以承載的工藝、傳統，勞動群眾的美感、理想、道德將代替極端時尚、奢華、浮躁的消費文化，成為人類可持續發展階段的必然要求。2014年10月15日，主席在北京文藝工作座談會上強調了文藝作為上層建筑，在實現中華民族偉大復興的進程中所起的巨大推動作用。強調實現“兩個一百年”奮斗目標，實現中華民族偉大復興的中國夢，文藝的作用不可取代，激勵廣大文藝工作者要認識自己所擔負的歷史使命和責任，堅持以人民為中心的創作導向，努力創作更多無愧于時代的優秀作品，弘揚中國精神，凝聚中國力量，鼓舞全國各族人民朝氣蓬勃地邁向未來。這對擔負著培養、教育工藝美術事業的高校提出了新時期的要求。在新的環境中，高校工藝美術教育要進一步做好課程設置規劃、注重傳統與現代的創新、理論與實踐的結合等工作，為社會培養有責任感，有正確立場和原則，關注社會行為，為他人、為社會、為大多數人服務的設計者。使他們利用自身卓越意識和才能，為社會和大眾生活向積極、正面的方向而不斷努力。

三、高校工藝美術教育的騰飛：設計強國夢理念的體現

1.民族傳統文化、工藝的傳承與發揚是強國最有力的體現

民族傳統文化作為一個國家的特征文化，是一個民族乃至國家的精神支柱。我們的傳統工藝不僅記錄歷史，還成為社會形成的基礎和繼續發展的動力，是別國無法取代的制勝法寶。中華傳統文化是中華民族的精神命脈，是涵養社會主義核心價值觀的重要源泉，也是我們在世界文化激蕩中站穩腳跟的堅實根基。要結合新時代條件傳承和弘揚中華優秀傳統文化，傳承和弘揚中華美學精神。社會主義要繁榮發展起來，必須認真學習借鑒世界各國人民創造的優秀文化。只有堅持洋為中用，開拓創新，做到中西結合，融會貫通，我國文藝才能更好地繁榮起來。我們歷經五千多年的文明積淀所產生的無比豐富的中國傳統文化，是世界上最古老和最有影響的人類文化之一。絲綢之路、茶馬古道是謀求和平與共同發展的繁榮之路，也是文化、藝術的交流之路。遣唐使，習佛學，西域商賈，你來我往，絡繹不絕，文化薈萃，藝術交融，中華文明更加壯大昌盛，形成了覆蓋面很廣的中華文化圈。中國漢唐時期的世界印象，不是核武器、衛星、美國式的普世價值宣傳靠的是國家繁榮富強的形象和“物華天寶”的文化影響，是物質文明承載的強大中國所留下的印象。到近現代雖然沈從文、劉海粟、龐薰等人對文化、藝術的堅持與提倡并未停滯，然而在發揚傳統方面，我們做得不如日本。日本從20世紀50年代開始，戰后經濟起飛，恢復很快；到80年代，用短短三十幾年的時間就躋身于世界設計強國，設計出令人贊嘆的現代高科技產品與富有強烈民族特色的工藝美術產品，使“日本制造”作為優質產品的代名詞成為一種文化標簽。日本的現代設計，以其特有的民族性格，在西方發達國家主導的國際設計界取得一席之地，并以此帶動日本經濟的飛躍發展。在藝術設計教育方面投入大，超前意識強，重視學科交叉。這是世界上少有的國家能夠在發展現代化時又能夠完整地保持和發揚自己的民族傳統設計。在現代高科技工業沖擊中，傳統并沒有消亡，反而與現代設計融為一體。作為精神支柱根植于現代設計理念中，使日本設計表現出獨特的氣質，是日本躋身設計強國的制勝法寶。長期以來，中國包括藝術在內的文化增長方式之中，外延粗放不僅是其經濟發展的增長方式，而且成為了包括藝術在內的文化的增長方式。傳統工藝品被作為促進旅游與消費的重要對象。從現象上看，似乎是在觸動傳統工藝的繁榮發展，然而仔細觀察發現，這些忽視傳統工藝本身質的要求和內涵的批發品不但不能像諸多成為國外博物館爭相競搶的藝術品一樣，不但不能成為體現本國審美品位，帶動內需的工藝，反而導致泡沫藝術或虛假繁榮。傳統工藝在具備如下要求基礎上才能成為人類文明財富的一部分，才可以為強國繼續發力：社會價值—民族身份的標志。文化價值—民間智慧的傳承、文化創新的新途徑。經濟價值—就業、創業、生存與可持續發展的必然。科學價值—藝術與科學、技術與美學、與自然科學的關系。各大高校在結合我國國情的基礎上對工藝美術教育不斷進行優化：

（1）優化課程設置：增強對民族傳統文化、工藝的認識與學習在新中國成立之初，龐薰就以其超前的眼光，分別發表許多關于中國工藝美術教育的文章，涉及文化藝術學習、課程設置、人才培養等方面，尤其對民族傳統文化、工藝的學習有非常強烈的要求。經過半個多世紀的發展，我國各高校對民族傳統文化藝術學習的激情日益高漲。作為江蘇省唯一的綜合類藝術高校—南京藝術學院就先后設立手工印染材料與工藝實驗室、金屬材料與工藝實驗室、漆藝材料與工藝實驗室、陶瓷藝術材料與工藝實驗室、玻璃材料與工藝實驗室、織繡藝術材料與工藝實驗室等傳統工藝工作室，旨在強化傳統工藝、文化的認識與學習。蘇州工美院也面向刺繡、珠寶、水晶等工藝美術特色行業，將傳統的師徒傳承模式與現代藝術設計教育模式相結合，培養了大批傳統工藝美術新傳人。龐薰在《同意公開發表有關工藝美術教育的一封信》中還建議聘請退休的老工人到學校實習室，擔任技術指導，帶領新同學；學校與工廠或研究單位合作，研究新工藝，試制新產品，各個工藝美術學校在新產品、新工藝的研究工作中保持分工。今天我們許多高校都采用了這種老帶新的教學模式，來推動高校工藝美術教育的發展，為繼承、發揚中國民族傳統工藝的發展，起到了積極的推動作用。

（2）注重國際交流：加強民族傳統工藝教育與國際的融合對于中國民族傳統藝術而言，應該把追求面對全球化的創新性與民族性的和諧一致，作為全球化背景下現代美學追求的一個重要目標。任何一個民族傳統藝術的所謂民族性，歷來就不是由本民族自身確認的，而是在與其他民族的交往共生中相比較而顯出，并因異族參照而得以確認的。所以說，全球化與民族性實則是悖論性共生關系。富有創造力的民族傳統藝術，完全可以在全球化情境中鮮活存在，乃至蓬勃發展。全球化并不會窒息民族傳統；相反，它能夠使民族傳統工藝擁有國際化的視野、全球化的眼光，從而更理性、客觀地獲得文化身份的自覺、美學價值的自珍。應以不斷追求新的民族傳統藝術個性為重要取向，并與此同時，張揚其富有特色的美學品格。中國高校工藝美術教育在設計強國的征途中已經認識到這點，采取了行之有效的辦法。首先，通過聯合辦展的形式，加強各國間工藝美術的交流，如兩年一度的從洛桑到北京國際纖維展就是聯合促進各國優秀藝術家，各國民族工藝、文化交流的平臺。其次，通過聯合辦學的形式，加強教師、學生國際上的交流與合作。作為中國設計教育改革先鋒和示范學院的江南大學設計學院，是中國設計教育國際化的積極推動者。作為第一批中國區成員參加了包括CUMULUS（國際藝術、設計和媒體院校聯盟）和DESIS（可持續設計與社會創新）等國際學術組織。學院與瑞士蘇黎世藝術大學、意大利米蘭理工大學、日本千葉大學、英國創作藝術大學等50余所國際著名設計院校和設計企業在教學和研究方面保持著經常性的教學和科研合作。清華大學美術學院、上海工藝美術學校、廣州工藝美術學院等設計類院校更是依靠優越的地理、經濟條件，經常與日本、美國等設計發達國家的高校開展學術交流活動，定期組織師生互相交流學習、研討。這些學校在研究探索傳統工藝教育與國際融合的領域越走越寬，越做越廣。

2.理論與實踐的有機結合，強國務實的需要

自古以來我們就有理論聯系實踐的優良傳統。以龐薰為代表的老一輩工藝美術教育家也非常強調理論與實踐結合的重要性。龐薰在《工藝美術參考》中就曾建議高校工藝美術教育最后一年的實習期間不能只是完成紙面設計，花費那么多的費用讓工廠制造作品，工藝美術學校應該有自己的實習教室，自己設計，自己制作，使教師、學生在實踐過程中不斷得到提高。龐薰之后以中央工藝美院為首的一批教育家們也都秉承前輩們的教誨，堅持理論與實踐相結合的教學方針。師生深入民間調研、寫生、整理資料。在深化教與學的同時，為豐富中國民族傳統工藝的資料庫做出了巨大的貢獻。蘇州工藝美院先后引入“東南電梯”“蘇州金螳螂”“日本INAX（伊奈）”“臺灣宏廣動畫”等多家國內外知名企業，在課程開發、實踐教學、項目研發、工作室建設等多方面開展廣泛的校企合作。2011年學院與江蘇省工藝美術行業協會等30余家單位合作，組建“蘇州工藝美術職業技術學院理事會”，與江蘇省工藝美術行業協會聯合主辦“工藝美術傳承創新實驗區”，為民族存藝，為大師立傳，為百工留名，改善單一的校企合作模式，加入政府和行業新元素，為帶動師資建設、教學實驗實訓等方面的優化與提升做出了很大的努力。占地890m2的江南大學設計學院的公共藝術實驗室，不僅承擔學院公共藝術專業學生的選修課程教學，同時也包括陶藝、玻璃等傳統工藝的教學實踐。為本校學生學習、創作作品，為留學生中國陶瓷文化體驗、陶瓷作品制作等提供支持。清華大學藝術學院成立的清華大學藝術與設計實驗教學中心，遵循藝術教育規律，堅持藝術與科學結合、寓教于研、教研互促的教學理念，遵循藝術與設計實驗實踐教學特點和規律，不斷創新實驗實踐教學體系和模式，提高學生的知識綜合應用能力、實踐和創新能力，為國家經濟建設與文化發展培養了大批“德厚藝精、博學求新”的創新型杰出藝術人才。形成了較為完善的實驗教學體系與獨具特色的實驗教學模式，成為藝術與設計領域涵蓋專業面廣，綜合性、交叉性強的實驗教學平臺。新中國成立后60余年的時間里，我們在理論聯系實際的征途上，不斷學習、反省、積累和傳承，到今天，我們終于在為人民、為國家的事業里越做越有經驗，越做越強。

結語

中國工藝美術的精神價值與意義在全球視覺文化背景下日益凸顯。人類的物質與精神需求將伴隨社會的進步逐步呈現多元與個性化的特征，傳統工藝美術的發展與產業生存面臨巨大的機遇與挑戰。我們要以高度的使命感和責任感及國際化視野、國家意識和勇于創新的精神，積極爭取中國工藝美術的國際話語權，探索一條符合國情、富有特色、努力打造設計強國的中國工藝美術教育發展之路。

作者：顧麗 單位：無錫太湖學院