中國民族音樂元素中的電影音樂運用

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【摘要】民族音樂作為經典傳統文化的分支之一，也深深地蘊涵著偉大的民族精神和民族情感，對于現代音樂、影視等文化的發展具有重要的意義?？v觀現代音樂和影視等行業的發展，優秀的作品總離不開對傳統民族音樂的取精華、去糟粕，反過來講，沒有現代音樂、影視等行業對傳統音樂的繼承，民族音樂也就僅僅是傳統文化，卻得不到發展。因此，兩者是共同發展、彼此促進的影響?；诖?，本文從電影行業的角度出發，探討中國民族音樂與電影音樂之間的多樣關系。

【關鍵詞】民族音樂；元素；電影音樂；運用

深入剖析現代電影中音樂構成，不難發現，絕大多數的音樂都隱藏著較多的中國民族音樂元素。雖然中國電影崛起的時間較晚，但在中國民族音樂元素的繼承和發展下，使得電影行業顯得更加具有民族韻味，在這個影視作品繁雜的舞臺上也能別具一格?？傮w來看，中國民族音樂元素在電影音樂中的運用主要體現在民歌、器樂、戲曲這三個方面。

一、中國民族音樂元素在電影中的運用形式

(一)民歌。我國的民間歌曲大約在遠古時期開始產生，據史料記載，最早的民間歌曲是一首關于原始人民狩獵生活的《彈歌》。從古至今，無論哪種題材的民歌，都集中抒發人民的生活與情感，通過歌調進一步表達出人民或喜或悲的心情狀態。對于過去沒有任何現代化的娛樂渠道的人民而言，民歌是唯一一種既可以娛樂，又能夠隨心所欲地表達內心的途徑，因此，民歌的普及程度非常高。但電影音樂卻是對民歌的深化，能夠從一定程度上體現人民的生活狀態，但都是將傳統的民歌內容或形式進行了藝術的潤色，面對的是更廣闊的群眾團體，而不是保證只有少數的觀眾可以理解。從我國的電影發展史中發現，第一部能夠真切地反映人民生活的電影是《塞上風云》，這是一部以少數民族生活為題材的電影。電影音樂作曲家盛家倫結合電影的主題內容，再吸收一定的西康民歌因素，從而創作了電影中的音樂《思鄉曲》，讓屏幕前的觀眾在音樂的帶動下產生一種自己仿佛就是少數民族中一員的錯覺?！度巷L云》這部電影中的音樂《思鄉曲》有著畫龍點睛的作用，電影《草原上的人們》也是如此，一曲《敖包相會》更是唱盡了電影內容的重點之處。由此可見，民歌最大的特點是能夠傳神地反映少數民族真實的生活狀態，在電影音樂中得到運用，通過電影鏡頭的傳達，再輔之以經典的民歌作搭配，人們就極為容易被帶入電影情節中，從而產生強烈的情感共鳴，深化電影的藝術特色。(二)器樂。對于電影而言，單一的民歌音樂形式并不能很好地烘托出電影要表達的主題氛圍，適當的運用器樂，可能會收到事半功倍的效果。拉弦類、吹奏類、彈撥類、打擊類的器樂是最為常見的，但不同類型的器樂適用于不同的場景。其實，器樂在電影音樂中的運用并不是原本的曲調，都是作曲家既結合電影內容又融合現代因素的二次創作，例如經典曲目——《孔雀公主》，創作者將簡單的山歌旋律進行了一定的改編，沿用了奏鳴曲的形式和演奏原則，極為貼合電影的主題。再如影片《阿詩瑪》，全片的音樂均是運用的西南少數民族的代表樂器——高音竹笛和低音三弦，高音高昂，低音沉重，完美地呈現出了西南少數民族的特色。(三)戲曲。與民歌、器樂相比，戲曲具有較強的綜合性，它包含著民歌、舞蹈、器樂等內容，對電影質量的提高、電影內容的創新具有突出的意義及影響?！抖ㄜ娚健愤@部電影，是我國電影史上的開山之作，對《定軍山》的內容加以分析，可以明顯地發現是戲曲的運用使得作品擁有了更多的亮點。即使是而后創作出來的《歌女紅牡丹》，也是因為在一些較為重要的鏡頭中運用了戲曲，才在當時紅極一時。像這類借助戲曲而使電影變得出彩、吸引觀眾眼球的影片還有很多，例如《裕塘春》、《四郎探母》、《拿高燈》等，最為典型的當屬《霸王別姬》?！栋酝鮿e姬》可謂真的是將戲曲這一中國民族音樂元素貫穿在了影片的始終，是戲曲將兩大主角死死地連接在一起，進而滋生出了一系列令觀眾緊張也印象深刻的劇情，總體上悲情，只有當兩大主角兒在臺上唱戲的時候，觀眾被狠狠揪起來的心才會得到稍稍的平復，松緊有度，才讓觀眾在接近200分鐘的劇情里如癡如醉，也使得《霸王別姬》這部影片成為經典中的經典。

二、典例綜合分析

《十面埋伏》是國人都熟悉和了解的影片，張藝謀導演的這部作品雖然在很多年前就已經紅遍了大江南北，但至今仍很難被超越。細究其原因，是因為綜合運用了中國民族音樂中的經典元素。“十面埋伏”本是一個成語，故事出自公元前20年的楚漢之爭，是漢軍劉邦的大計“十面埋伏”節節擊敗了楚軍項羽。在影片中，通過琵琶再將《十面埋伏》這首曲目演奏出來，通過緊湊的節奏渲染出了當時氣勢恢宏的場面，這首曲目又恰好安排在片頭，在電影開始就很好地調動起了觀眾的情緒，為后續故事的上演創造了契機。在電影《十面埋伏》的后期制作過程中，導演張藝謀為了追求更好的音樂效果，選擇了外國籍的作曲家梅茂林，雖然是一位土生土長的日本人，但深受我國傳統文化的熏陶，從局外人的立場看這首琵琶曲《十面埋伏》，更容易把握中國傳統民族音樂的精髓，將精銳的目光放在古典音樂身上，從而過濾掉現代音樂中種種不純粹的東西，留取最純真最美好的因素。以上是從曲調的因素上談論的，再談演奏這首《十面埋伏》的樂器——琵琶，琵琶并不是我國土生土長的樂器，隋唐時期才開始出現在我國的疆土內，從此便在民族樂器的發展運用過程中發揮著重要的作用，琵琶曲調的變化主要是靠演奏者的手法變化實現的，在《十面埋伏》這部影片中，演奏者隨著劇情的急緩變化而起伏有序，將琵琶細膩委婉和鏗鏘有力的特點充分地發揮出來。中國電影在發展進步的這些年里，人們在不斷摸索的道路中發現，盲目學習西方的音樂形式并不一定會促進中國電影事業的進步，只有堅守中國傳統民族音樂才能更加具有代表性和獨特性。同張藝謀的《十面埋伏》類似的借助琵琶演奏為電影增添光彩的影片還有徐靜蕾導演的《一封陌生女人的來信》，由于這部影片突出的是愛情主題，借助琵琶演奏樂曲剛好能夠突出主角心中的孤寂、彷徨與愛恨交織的無助，就是在男女主角進行內心獨白之時，也是琵琶用純潔、幽怨的曲調，進一步烘托其中那種欲罷不能、欲哭無淚的感受，深深地觸動觀眾的淚點。

三、結束語

電影音樂從創作到發展再到最后的成為經典，民族音樂元素在其中發揮的促進與貢獻作用是不容懷疑的。電影音樂與中國民族音樂在繼承、發展的過程中，一直都是相互促進、相互影響、共同發展的微妙關系，這樣的關系不僅使得傳統民族音樂有了傳承和發展的可能性，更使它有了發揮作用的舞臺。近年來，全球化的程度愈來愈深，中國的電影作品也逐漸走向世界。雖然中國的電影作品在拍攝技術、后期制作技術日益進步并趨向成熟，但由于中國電影崛起的時間較晚，在競爭日益激烈的影視行業中，所能占據的優勢并不明顯，只有通過不斷構思新穎的故事情節、塑造具有個性的新人物形象，再通過融合具有濃厚民族色彩的傳統文化元素，才能夠更加吸引世界觀眾的眼球，進而談論在世界影視行業中脫穎而出的偉大理想。因此，中國的電影要想取得長足的進步，發展得日益出眾，就要堅定不移地繼承并發展傳統文化，進一步將中國民族音樂元素融入進電影音樂中，這樣才能堅守自身本有的特色、貼近國人的生活。

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作者:崔麗 單位:天津師范大學音樂與影視學院