動畫藝術(shù)應(yīng)用論文(9篇)
前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了動畫藝術(shù)應(yīng)用論文(9篇)范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。
第一篇:當(dāng)代動畫藝術(shù)中傳統(tǒng)藝術(shù)精神價值研究
摘要：中國傳統(tǒng)藝術(shù)歷史悠久，有豐富的文學(xué)作品和歷史典故，還有獨特的戲曲文化、水墨、剪紙、皮影等傳統(tǒng)藝術(shù)，這些都可以巧妙地運用到動畫創(chuàng)作中去，從而提升中國動畫作品的藝術(shù)價值。在動畫影片《西游記之大圣歸來》中，影片風(fēng)格雖然現(xiàn)代化，但傳統(tǒng)藝術(shù)融入得恰到好處，給大家呈現(xiàn)了一部東方魅力極強(qiáng)的動畫盛宴。本文將通過對該動畫影片中的傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行分析，從而體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)藝術(shù)在當(dāng)代動畫藝術(shù)中的價值。
關(guān)鍵詞：中國傳統(tǒng)藝術(shù)；中國動畫；傳承與創(chuàng)新
動畫作為一種新型的文化傳播形式，不僅承載著中國傳統(tǒng)文化的傳播，還傳遞著中國價值和民族思想。在中國的早期動畫中有很多以傳統(tǒng)藝術(shù)為主要表現(xiàn)形式的優(yōu)秀動畫，例如，水墨動畫、剪紙動畫、等豐富的藝術(shù)表現(xiàn)形式。這些藝術(shù)形式擁有獨特的東方韻味，為中國動畫的發(fā)展開辟了先河。但在多元文化沖擊的今天，面對日本，美國等優(yōu)秀動畫對中國市場的沖擊，以及觀眾對流行文化的追捧，中國動畫的發(fā)展受到阻礙。在快餐文化的當(dāng)下，這些傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)形式在動畫制作上受到限制，不能更好地夸張表現(xiàn)，并且故事題材也受到極大的限制。為跟上觀眾的需求，急切丟掉傳統(tǒng)藝術(shù)形式，紛紛模仿國外動畫片的制作方式，但效果依舊不盡如人意。相反在這一時期引進(jìn)的《花木蘭》，《功夫熊貓》等動畫影片，美國人用自己的方式來詮釋中國的傳統(tǒng)文化卻受到了觀眾們的追捧?？梢?，在中國動畫的發(fā)展中，應(yīng)巧妙地將傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代文化相結(jié)合，制作具有中國特色的動畫片，使其擁有自己獨特的動畫符號，有利于中國動畫產(chǎn)業(yè)的復(fù)興和輝煌?！段饔斡浿笫w來》是一部根據(jù)中國傳統(tǒng)神話改編而成的3D動畫影片。影片講述了江流兒在不經(jīng)意間解除了被壓在五行山下的孫悟空的封印，隨后二人便一同踏上了冒險旅途的故事。整部影片技術(shù)成熟，風(fēng)格現(xiàn)代化，但影片中中國傳統(tǒng)元素隨處可見。無論是充滿民族色彩的畫風(fēng)，或是充滿戲曲元素的配樂，都充斥著濃厚的中國色彩。
一、劇本中的傳統(tǒng)藝術(shù)
在中國的傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)中，有很多優(yōu)秀的文學(xué)作品，這些都可以作為動畫劇本創(chuàng)作的靈感和依據(jù)。動畫《西游記之大圣歸來》就取材于我國的四大名著之一《西游記》。然而它并不是對內(nèi)容照搬，而是在內(nèi)容上推陳出新，創(chuàng)造屬于其本身的主題內(nèi)涵。影片中的大圣已不僅僅是只會降妖除魔的大英雄，他被賦予了更多人的性情和特征在里面。從而將傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)得到了更好更新的展現(xiàn)。
二、影片角色設(shè)定中的傳統(tǒng)藝術(shù)
影片中大圣的設(shè)定顛覆了傳統(tǒng)美猴王的形象，但是傳統(tǒng)的中國元素卻依然存在，這樣既添加了新意，又保留了傳統(tǒng)藝術(shù)的精髓，深受觀眾們的喜愛。例如大圣的頭部設(shè)定，設(shè)計師借鑒了中國傳統(tǒng)的京劇臉譜。在京劇臉譜中，孫悟空的面部被紅色包圍，在影片中大圣臉上也能夠看到有粉紅色圍繞著。在大圣的服飾設(shè)計上，也運用了中國傳統(tǒng)服飾藝術(shù)。開場大圣身著戰(zhàn)袍，紅白相間的鎧甲，一條長長的紅色斗篷，頭頂兩根長翎子，這些設(shè)定都來自動畫片《大鬧天宮》中的經(jīng)典造型，喚起了觀眾們兒時的記憶，同時也致敬了這部經(jīng)典的國產(chǎn)動畫影片。在影片后半部大圣與大肉蟲打斗時穿的銀色鎧甲，則是汲取了唐代鎧甲設(shè)計中的傳統(tǒng)元素。這些借鑒都使角色獨具中國藝術(shù)氣質(zhì)。在角色動作設(shè)計上，導(dǎo)演也將傳統(tǒng)藝術(shù)融入到其中。影片中一些打斗的動作吸取了中國傳統(tǒng)武俠影片中的動作設(shè)計[1]，而動畫利用其不受外在因素影響的優(yōu)勢，能夠?qū)⑦@些動作更夸張地展現(xiàn)出來，使表演更加形象生動。在江流兒剛遇到大圣時，在一塊大石頭上手舞足蹈地給大圣講他在戲曲里聽到的關(guān)于齊天大圣的戲文，導(dǎo)演將傳統(tǒng)戲曲里人物的表演賦予到江流兒身上，顯得更加滑稽有趣，加深了觀眾對影片角色的喜愛。
三、影片畫面設(shè)定中的傳統(tǒng)藝術(shù)
影片背景運用中國傳統(tǒng)寫意山水畫，與近處模型場景相結(jié)合，寫意與寫實交相輝映，虛實得當(dāng)，營造出帶有中國古典韻味的動畫場景。在影片中，遠(yuǎn)處的背景運用中國的寫意畫法，顯得悠遠(yuǎn)而神秘，與近處古香古色的建筑相得益彰。影片畫面的設(shè)計中還加入了皮影這一古典元素。皮影戲是中國傳統(tǒng)藝術(shù)中的瑰寶。在影片的開頭，導(dǎo)演以一小段皮影戲開場，明確了故事發(fā)生的時間和地點，增添了傳統(tǒng)藝術(shù)的氣息，用在此處恰到好處。
四、配樂中的傳統(tǒng)藝術(shù)
動畫是一門別具一格的視聽藝術(shù)，優(yōu)秀的動畫電影音樂能夠烘托影片的氣氛，推動故事情節(jié)發(fā)展，深化角色的內(nèi)心思想，加深觀眾對影片的理解。中國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)中，戲曲較為廣泛，還有以琴，鼓，二胡，笙簫等為演奏樂器的音樂。這些傳統(tǒng)音樂風(fēng)格鮮明，與西洋樂器相結(jié)合運用到動畫電影中，使中國動畫別具一格。在《西游記之大圣歸來》中音樂創(chuàng)作者多處運用中國味十足的京劇，琵琶樂曲，以及笛子，鼓等中國味濃厚的樂器[2]，并與現(xiàn)代流行音樂相結(jié)合，展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)在當(dāng)代動畫創(chuàng)作中的價值。影片開頭用傳統(tǒng)的畫外音進(jìn)入，并伴著中國戲曲的響起，給人重溫兒時看《大鬧天空》時的激動心情。影片還多處利用傳統(tǒng)弦樂器對角色心理進(jìn)行描寫。例如大圣和江流兒在河灘上休息對話時，大圣幾次不小心被大石頭砸到腳，疼痛難忍，但是為了在江流兒面前不失顏面，一直咬牙忍耐，創(chuàng)作者運用中國傳統(tǒng)弦樂器彈奏出跌宕起伏的音樂，其中的高低變化展現(xiàn)出大圣疼痛的程度，表現(xiàn)出其撕心裂肺的疼痛卻死要面子的內(nèi)心活動。可見，好萊塢形式的動畫影片與中國傳統(tǒng)藝術(shù)相結(jié)合可以創(chuàng)造出更受歡迎的動畫影片。傳統(tǒng)藝術(shù)形式在當(dāng)代動畫藝術(shù)中的運用，讓中國傳統(tǒng)藝術(shù)在國際舞臺上得到認(rèn)可。但在傳統(tǒng)藝術(shù)精神的傳承上要取舍得當(dāng)，繼承與創(chuàng)新并存，才能更好地將傳統(tǒng)文化的精神展現(xiàn)給觀眾，實現(xiàn)它的價值，創(chuàng)造出更多更好的動畫作品。
參考文獻(xiàn)
[1].李雪《西游記之大圣歸來》國產(chǎn)動漫的東方情懷[J].大舞臺2015/11.
[2].黎靜豫淺析電影《西游記之大圣歸來》的音樂魅力[J].當(dāng)代音樂2015/10.
作者：馬星瑋 單位：四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院
第二篇：新語境下的動畫藝術(shù)理論
[內(nèi)容摘要]在國際化背景和新時代文化語境下，我國動畫藝術(shù)面臨著不同的挑戰(zhàn)，進(jìn)行革新已成為目前所要采取的必要手段。本文從新語境下動畫藝術(shù)研究入手，闡述了當(dāng)前動畫藝術(shù)的文化性、多樣性和創(chuàng)新性特征，以期實現(xiàn)動畫創(chuàng)作與時展同步化。
[關(guān)鍵詞]新語境；動畫藝術(shù)；新媒體；文化性
一、新語境下動畫藝術(shù)的文化性
動畫藝術(shù)作為一種文化傳播媒介和文化載體，肩負(fù)著豐富而深刻的文化使命。動畫本身是一種文化，是人類智慧的產(chǎn)物，通過不同動畫創(chuàng)作形式承載不同文化內(nèi)容，將某種精神文化附著在動畫形象上進(jìn)行傳播，不斷滿足人們的需求，讓大眾把動畫藝術(shù)形象作為視覺符號，傳播其精神文化內(nèi)容，充分發(fā)揮文化傳播的社會功能，表現(xiàn)了動畫藝術(shù)的文化價值。動畫藝術(shù)在全球文化產(chǎn)業(yè)中扮演著重要角色，通過內(nèi)容傳播形式，借助影視創(chuàng)作的敘述手段和表現(xiàn)手法將動畫故事劇本轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N視聽語言，以相對婉轉(zhuǎn)而直觀的方式向觀眾傳達(dá)動畫要表達(dá)的文化內(nèi)涵、道德品質(zhì)和精神實質(zhì)。動畫藝術(shù)作為文化傳播媒介和文化符號表現(xiàn)之一，不能脫離本民族的文化土壤而孤單獨立地存在和發(fā)展，要承擔(dān)對外進(jìn)行文化傳播的社會功能，更要從傳統(tǒng)文化這片肥沃的土壤中汲取營養(yǎng)。對于動畫作品而言，其設(shè)計多運用圖形圖像來表現(xiàn)和反映作品思想主題，其思想主題必須具備相應(yīng)的文化背景，傳達(dá)社會的文化價值，創(chuàng)作者應(yīng)運用自身的文化素養(yǎng)展現(xiàn)思想主題。所以，動畫設(shè)計最根本的是要依賴文化，在文化基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新。優(yōu)秀的動畫作品，設(shè)計表現(xiàn)的并不僅僅是畫面美感的呈現(xiàn)、圖形圖像的表達(dá)，更重要的是文化內(nèi)涵和精神品質(zhì)，從而引起受眾人群的共鳴。中華民族傳統(tǒng)文化和視覺審美的結(jié)合，展現(xiàn)了中國民族化的藝術(shù)風(fēng)格，也提高了觀眾的審美情感。將傳統(tǒng)文化的色彩元素與動畫設(shè)計完美結(jié)合，從文化中汲取養(yǎng)分，豐富畫面視覺語言，增強(qiáng)中國動畫藝術(shù)的文化底蘊和競爭力。
二、新語境下動畫藝術(shù)的多樣性
近年來，新媒體的出現(xiàn)，使得動畫藝術(shù)有了更廣闊的發(fā)展空間。新媒體作為主要發(fā)展媒介，是基于數(shù)字基礎(chǔ)上的非線性傳播，能夠?qū)崿F(xiàn)交互發(fā)展的創(chuàng)新媒介，而動畫藝術(shù)在新媒體廣為發(fā)展的時代，受到了一定的沖擊，有了更為廣泛的表現(xiàn)空間和更為多樣化的新形式。
1.制作模式的多樣性
從獨立動畫到集體合作，再到整個團(tuán)隊的遠(yuǎn)程協(xié)作，甚至大規(guī)模企業(yè)項目運營，新的文化語境發(fā)展促進(jìn)了動畫制作模式多樣性。動畫制作形式可以是獨立的個人進(jìn)行創(chuàng)作，也可以是擁有共同愛好的團(tuán)隊協(xié)作完成。對于整個動畫團(tuán)隊而言，從分工到合作，不同人員之間的交流和碰撞會擦出不一樣的火花，帶來靈感的泉涌，同時動畫制作模式也給那些熱愛動畫的愛好者以獨立制作的機(jī)會，不受專業(yè)限制，實現(xiàn)個性化的特征。
2.傳播方式的多樣性
新媒體的特征之一是數(shù)字化傳播方式。傳統(tǒng)的動畫傳播方式主要是依靠電影和電視等可以在固定場合進(jìn)行觀看的方式進(jìn)行傳播，而新媒體時代則是通過互聯(lián)網(wǎng)、手機(jī)等服務(wù)端隨時隨地全方面、多方位進(jìn)行傳播，促進(jìn)了動畫傳播與審美方式的多樣化。以互聯(lián)網(wǎng)為例，人們可以利用網(wǎng)絡(luò)查詢?nèi)魏蜗胍^看的動畫，也可以將自己制作的動畫片上傳到視頻網(wǎng)站，便于大眾賞析和評論，這樣就形成了一種交互方式，將傳統(tǒng)的“以傳播者為中心”轉(zhuǎn)變?yōu)椤耙允鼙姙橹行摹钡娜聜鞑シ绞?，人們可以通過網(wǎng)絡(luò)等方式發(fā)表對動畫的看法，制作方可以根據(jù)信息反饋進(jìn)行調(diào)整，促進(jìn)革命性的進(jìn)步。
3.創(chuàng)作形式的多樣性
動畫藝術(shù)在新時代背景下，應(yīng)用范圍迅速擴(kuò)大，誕生了各種動畫形式。新的創(chuàng)造形式無論是在內(nèi)容還是表現(xiàn)手法上都與傳統(tǒng)的動畫形式大相徑庭。動畫創(chuàng)作形式的多樣性不僅表現(xiàn)在傳統(tǒng)動畫、電影、電視劇和短片中，也包括網(wǎng)絡(luò)及手機(jī)、游戲等新時代下的動畫形式。從數(shù)字手繪板、數(shù)字掃描與動作捕捉到數(shù)字合成、渲染、輸出等，極大地豐富了動畫創(chuàng)作，在制作過程中對整體的把握能力、實施效率等方面都有很大提升。
三、新語境下的創(chuàng)新性
在新的文化語境下，動畫藝術(shù)的發(fā)展迸發(fā)出了一種新興的創(chuàng)造力，這種創(chuàng)造力擁有強(qiáng)大的親和力和可塑性，滲透到了其他的藝術(shù)形式中，出現(xiàn)了許多具有創(chuàng)新性質(zhì)交叉融合的動畫形式。動畫設(shè)計與電子游戲的交叉融合，改變了傳統(tǒng)游戲當(dāng)中逐幀動畫的表現(xiàn)效果，在兼顧游戲可玩性的基礎(chǔ)上，開始顧全畫面的整體質(zhì)感，重視流暢的節(jié)奏、場景的融合、炫目的特效以及整體的把握，將電子游戲中任意一個過場動畫場景截取出來，都能形成一部完整的動畫片段。與電子雜志相結(jié)合的動畫形式已成為當(dāng)前大眾關(guān)注的焦點，電子雜志的出版包含了華麗的動畫設(shè)計、頁眉頁腳的動態(tài)形式、交互按鈕的跳動以及背景元素的畫龍點睛等，這些都是動畫元素作用的結(jié)果。平面與動畫的結(jié)合同時也表現(xiàn)為另一種形式——圖形動畫，這是將靜態(tài)平面設(shè)計的元素動感化，滿足觀眾聽覺和視覺享受的同時，也作為“感性傳達(dá)”的主要傳播手段，提升觀眾的審美價值。動畫藝術(shù)的創(chuàng)新不僅僅是在內(nèi)容和形式上的創(chuàng)新，更重要的是在繼承中的創(chuàng)新，是對傳統(tǒng)文化的一個再挖掘過程，需要我們吸收優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化和精神，順應(yīng)新背景下的文化語境進(jìn)行創(chuàng)新。
四、結(jié)語
在新的文化語境下，動畫藝術(shù)不斷地與新媒體相結(jié)合，經(jīng)過反復(fù)的歷練、發(fā)展和蛻變，形成了創(chuàng)新性交叉融合的新形式，這也是多元文化潮流下探索的結(jié)果。動畫藝術(shù)的每一次突破性革新，都是順應(yīng)時代的潮流，扎根于本土建設(shè)，在繼承中進(jìn)行創(chuàng)新，吸收多元文化的元素，提高藝術(shù)靈感和創(chuàng)造力，實現(xiàn)動畫藝術(shù)的創(chuàng)作與時展同步化。
參考文獻(xiàn)：
1.楊繼紅.誰是新媒體.清華大學(xué)出版社，2008
2.孫立軍.中國動畫史研究.商務(wù)印書館，2011
3.張慧臨.二十世紀(jì)中國動畫藝術(shù)史.陜西人民美術(shù)出版社，2002
作者：袁穎 單位：遼寧師范大學(xué)
第三篇：新動畫藝術(shù)表現(xiàn)形式思考
摘要：隨著動畫創(chuàng)作和動畫藝術(shù)的不斷發(fā)展，動畫作品的表現(xiàn)形式豐富多樣。動畫是生活的再現(xiàn)，動畫創(chuàng)作技術(shù)的更新與提高，使得這門藝術(shù)再現(xiàn)出更加繽紛的世界。
關(guān)鍵詞：新動畫；前景；表現(xiàn)形式
如果我們認(rèn)可周傳基老先生所說的“電影是對生活的記錄，而動畫是生活的再現(xiàn)”的話，你會發(fā)覺生活是多樣的，是色彩繽紛的，每個人每一天都過著不一樣的生活，每個人都在繼承了傳統(tǒng)的道路上摸索新的道路。讓一個動畫角色動起來很容易，但要使之“動”的很有技巧，有藝術(shù)性就非常不容易了。所以動畫應(yīng)該再現(xiàn)的是這些繽紛的世界。我們可以用身邊任意一個你可以用的道具來再現(xiàn)我們的生活。畫筆，玩具，生活用具、日常食品等等，都可以成為你的創(chuàng)作之本，自由發(fā)揮，無限想象。動畫是自由的，內(nèi)容與形式上應(yīng)該是多彩的。傳統(tǒng)動畫的創(chuàng)作方式是一種動畫的象征，是一面旗幟。但隨著社會思維的進(jìn)步，人類創(chuàng)意意識的不斷提升，傳統(tǒng)動畫單一的創(chuàng)作形式早已不滿足于動畫的一般表現(xiàn)。動畫和其他藝術(shù)一樣，旨在創(chuàng)造、貴在創(chuàng)新，動畫藝術(shù)唯有不斷創(chuàng)新，不斷探索，才能不斷完善自身發(fā)展，充分展現(xiàn)藝術(shù)表現(xiàn)力。
一、偶類動畫的表現(xiàn)形式、特點及作品
偶類動畫的制作手法相當(dāng)豐富，表現(xiàn)力強(qiáng)，產(chǎn)生的動畫效果也很特殊。按照偶的材質(zhì)可以大體分為木偶、塑膠偶、泥偶、海綿偶、布偶、線偶等等，另外還有用工業(yè)零件、生活用品和我們?nèi)粘３缘氖称返葎?chuàng)作的作品。偶類動畫是一種手工的、獨樹一幟的三維立體型動畫。現(xiàn)在有很多人說，3D計算機(jī)動畫很快就會代替了偶類動畫，他們還舉出了個例子，動畫電影《玩具總動員》是一部完全的3D計算機(jī)動畫，但在效果上看起來很像偶型動畫。所以依靠計算機(jī)技術(shù)就可以達(dá)到偶型動畫的效果，還為什么要做偶型動畫呢？但是還有一個例子剛好與此相反，動畫《圣誕夜驚魂》是一部完完全全的偶型動畫，但在效果上很像3D計算機(jī)動畫。我覺得二者不能相互代替，它們似乎只有感觀上的相似吧。因為偶類動畫具有自身的特點：首先，動畫形象不在是平面線條和三維模型，取而代之的是用各種材料塑造的立體的，多角度的形象。它能夠模擬人或動物的表情、動作，更加可以夸張的表現(xiàn)，達(dá)到現(xiàn)實中實現(xiàn)不了的特殊效果。其次，偶類動畫對拍攝技術(shù)的要求也是很高的，需要專業(yè)性、嚴(yán)謹(jǐn)性以及創(chuàng)造性，既要有拍攝電影大片的技術(shù)，又要有制作動畫的藝術(shù)表現(xiàn)力。然后偶類動畫的燈光效果追求一種逼真性，光感效果比起CG動畫更為真實，再現(xiàn)了自然光照的各種氣氛。而我覺得偶類動畫最根本的特點是它具有一種很難用計算機(jī)模擬的，自發(fā)的，不連貫的，笨拙的魅力，一種別具趣味的魅力。曾獲奧斯卡獎的動畫短片《沙堡》中的角色造型就是依靠沙子、黏土和海綿等制作完成的，十分特別。英國Ardman公司制作的膠泥動畫片《小雞快跑》、《無敵掌門狗》，可以說是偶類定格動畫技術(shù)的代表影片。它獨具的特色和表現(xiàn)力，得到了廣泛的認(rèn)可。我國動畫的創(chuàng)作水平在初期是具有很高藝術(shù)水準(zhǔn)的，老一輩的動畫藝術(shù)家們創(chuàng)作出了很多具有中國特色、民族特征的優(yōu)秀逐格動畫作品。例如：《操沖稱象》、《阿凡提》、《狐貍打獵人》等，直到今天還為人津津樂道。偶類動畫和手繪動畫一樣，都擁有各式各樣的表現(xiàn)手法，但又都不近相同。動畫創(chuàng)作的手段、手法多種多樣，隨著動畫藝術(shù)的發(fā)展，除了以上介紹到的動畫制作手段，還有比如鐵絲動畫，水果動畫，蔬菜動畫，拼貼動畫等等。從它們的名稱我們就可以想到其制作手段，而更多新的動畫形式也會不斷的被創(chuàng)造發(fā)明出來。
二、新生代—CG動畫
CG動畫無疑就是依靠計算機(jī)輔助技術(shù)生成的動畫作品。隨著科技的進(jìn)步和計算機(jī)的快速發(fā)展與普及使用，動畫創(chuàng)作者逐漸意識到使用計算機(jī)技術(shù)生成動畫的快捷性與高質(zhì)量，計算機(jī)三維動畫應(yīng)運而生，逐步成為動畫創(chuàng)作界的主流表現(xiàn)形式。
1、三維動畫的優(yōu)缺點
傳統(tǒng)的二維動畫是一個逐禎繪制的過程，是一個繁瑣、費時費力且對創(chuàng)作者本身能力要求極高的工作。而對于新興的三維動畫來說，這一切變的簡化了很多。在制作過程中，創(chuàng)作者們只需要一次性的建立所需的角色和場景模型，就可一勞永逸，剩下的就是調(diào)制運動了。數(shù)字技術(shù)的出現(xiàn)，大大拓展了動畫的表現(xiàn)領(lǐng)域。這種采用電腦來產(chǎn)生大量的動畫連續(xù)圖，在技術(shù)含量成熟的狀況下，基本上五分鐘就可以利用這個技術(shù)幫你產(chǎn)生出一張圖，產(chǎn)生出來的圖基本上已經(jīng)能夠有90%以上的完成度甚至更高!這些數(shù)據(jù)都是驚人的。它顯著的提升了動畫片的制作效率，有效的降低了制作成本。著一切都是傳統(tǒng)動畫不能比擬的。但是三維動畫也有其缺陷和弱點。因為建模也是一個繁瑣和費時的工作，尤其是對影片中出現(xiàn)時間很短的人物或場景，其制作效率就遠(yuǎn)低于二維動畫了。另外有一些司空見慣的東西在三維動畫中實現(xiàn)起來也是有相當(dāng)困難的，比如說毛發(fā)，流水或泡沫等等，在制作過程中有相當(dāng)難度，想要做的很好就更困難了。但是正處于蓬勃發(fā)展時期的三維動畫技術(shù)，已經(jīng)逐漸把這些難題一一化解開了。像《怪物公司》中角色的毛發(fā)，《海底總動員》中的水流，原來的這些難題，在借助現(xiàn)代動畫科技的力量下，似乎已經(jīng)可以觸手可得。
2、三維動畫的前景
2004年6月22日的《科技日報》刊登了一篇名為〝電腦動畫制作拯救迪斯尼？〞的文章，具體例證如下：2004年1月12日，迪斯尼公司關(guān)閉了位于美國佛羅里達(dá)州奧蘭多的傳統(tǒng)動畫工作室，工作室的260名員工絕大部分下崗，只有極少數(shù)制作人員轉(zhuǎn)到位于加州的迪斯尼公司總部工作。累計下來，迪斯尼已經(jīng)把動畫設(shè)計人員的數(shù)目從1997年高峰時期的2200人縮減到現(xiàn)在的大約600人。這也反映出迪斯尼將動畫片制作逐步轉(zhuǎn)型為依靠電腦圖像生成技術(shù)。在CG技術(shù)勢如破竹的沖擊下，傳統(tǒng)動畫片的天下正被瓜分。數(shù)字技術(shù)進(jìn)軍動畫領(lǐng)域最大的貢獻(xiàn)莫過于三維動畫這種新型動畫形式。
作者：馬飛1 沈公奇2 單位：1.河南信息工程學(xué)校 2.河南水利與環(huán)境職業(yè)學(xué)院
第四篇：三維動畫藝術(shù)審美特征研究
摘要：三維動畫技術(shù)實現(xiàn)了成像效果的最大可能，打破了現(xiàn)實場景的束縛，其審美特征具備自身獨特的藝術(shù)特點，實現(xiàn)了一般藝術(shù)創(chuàng)作中較難、甚至無法實現(xiàn)的鏡頭要求，能夠在平面設(shè)計準(zhǔn)則的遵循上，最大程度地滿足人們的審美習(xí)慣。本文主要分析了三維動畫藝術(shù)的形式美、造型美、虛擬美、技術(shù)性審美等各個審美特征，以期能夠為三維動畫的發(fā)展提供一些幫助。
關(guān)鍵詞：三維動畫；藝術(shù)；審美
三維動畫是通過一些圖形來實現(xiàn)三維動畫的情境美，是伴隨著計算機(jī)技術(shù)的提高，而產(chǎn)生的一門藝術(shù)形式，并且其能夠使圖形生動，具有立體感。在設(shè)計三維動畫的時候，創(chuàng)作者要根據(jù)這個世界的動畫形狀大小建立一個場景，通過計算機(jī)的輔助作用創(chuàng)設(shè)一個虛化的世界，并嚴(yán)格地按照設(shè)定的要求來確定運動的軌跡步驟。同時，需要為建立好的模型覆蓋上材質(zhì)，虛擬動畫相對應(yīng)的參數(shù)，并借助燈光的作用，使其呈現(xiàn)出來，最后才能通過啟動計算的操作，形成特定的情景畫面。在創(chuàng)作過程中，三維動畫能夠發(fā)揮工具的作用，建立虛擬物。目前，在影視領(lǐng)域中，三維動畫為觀眾提供了一種全新的視覺感受，為觀眾提供了視聽上的美感。三維動畫創(chuàng)作過程中需要通過場景、構(gòu)圖、色彩等多個方面的虛擬創(chuàng)設(shè)，其所包含的審美內(nèi)容遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了傳統(tǒng)的動畫技術(shù)，擁有一個更加廣深的三維空間，并且它的透視力很強(qiáng)烈，對現(xiàn)實影視拍攝場景的虛擬，不會受到場景的約束和限制。
一、三維動畫藝術(shù)的形式美特征
在表現(xiàn)形式上，三維動畫藝術(shù)具有多樣化的特征，其構(gòu)建三維動畫可以使用繪畫藝術(shù)中的素描、雕塑藝術(shù)等等，其構(gòu)成元素多種多樣。如：中國動畫《大鬧天宮》就是在傳達(dá)故事的同時，運用了中國傳統(tǒng)水墨畫的藝術(shù)風(fēng)格，為觀眾提供了一種感官享受。再如：《小蝌蚪找媽媽》則是在表現(xiàn)動畫電影故事樂趣的同時，恰到好處的運用了水墨畫風(fēng)格，體現(xiàn)了藝術(shù)表現(xiàn)上的形式美，使觀眾欣賞到了中國傳統(tǒng)文化的魅力。而在國外，雕塑等多種藝術(shù)表現(xiàn)形式也被運用到了眾多動畫電影中，如：《小雞出逃》中，采用了泥偶橡皮，使影片充滿了童趣，引發(fā)了觀眾的同年記憶。再如：《星期一閉館》是一部短片動畫，為了表現(xiàn)出醉漢的心理變化，此片采用了動畫技術(shù)來夸張化人物動作，引起了觀眾的共鳴并得到了好評。隨著計算機(jī)軟硬件技術(shù)的不斷發(fā)展，動畫電影與真人表演相結(jié)合，不再是單一的動畫展示，產(chǎn)生了一種全新的表現(xiàn)形式，代表作有《天生殺人狂》、《誰陷害了兔子羅杰》等等。以前，智能通過觀眾想象的清潔畫面，隨著計算機(jī)軟硬技術(shù)的發(fā)展，三維動畫藝術(shù)使形象更好的展現(xiàn)出來，表現(xiàn)形式越來越多樣化，在欣賞令人震撼的影視畫面同時，也改變著觀眾的審美。另外，為了使三維動畫藝術(shù)更加受到觀眾的歡迎和喜愛，設(shè)計師不同選擇適當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)場景和畫面，使三維動畫藝術(shù)具有了自身獨特的美感。
二、三維動畫藝術(shù)的造型美特征
三維動畫打造了夸張、真實、可笑、荒誕的視覺效果，通過藝術(shù)化的創(chuàng)作，對于人物形象與影視場景的刻畫是逼真和精確的，這給人們帶來了視覺上的極大享受。如《白雪公主》這部動畫電影，為了讓小朋友子啊觀影的同時得到親切溫暖的感覺，此片采用了符合兒童心理的弧線造型。動畫電影能夠展現(xiàn)出一種令人感受到親切和安全感的畫面，動畫電影能夠收到各個年齡段觀眾的喜愛。因此，在設(shè)計時，三維動畫藝術(shù)對造型的夸張式設(shè)計，不再是對真實的再現(xiàn)，而是能夠帶給人們前所未有的觀影感受，帶給人們虛擬與現(xiàn)實的落差感。如：《疾走羅拉》中羅拉的奔跑與常人是所有差別的，他的奔跑夸張、嘶吼，這就是由三維東環(huán)藝術(shù)設(shè)計出來的，通過行動，三維動畫藝術(shù)將人的生命力充分地展示出來，充分地表現(xiàn)了羅拉這個人物形象的生命力，給觀眾帶來了視覺上的沖擊。由此可見，三維動畫藝術(shù)的造型美就是能夠精確的刻畫出人物造型，并使其極具美感，給觀眾以新的體驗。
三、三維動畫藝術(shù)的虛擬美特征
三維動畫藝術(shù)存在著與眾不同的虛擬美，是隨著計算機(jī)軟硬件技術(shù)的不斷發(fā)展，而發(fā)展起來的一種藝術(shù)形式。三維動畫藝術(shù)能夠使虛擬和現(xiàn)實交匯，使人們的幻想變?yōu)楝F(xiàn)實，能夠在虛擬的世界中重塑現(xiàn)實，將以前不可能實現(xiàn)的場景變?yōu)榱钊苏鸷车漠嬅?，能在現(xiàn)實的存在中展示虛擬，從而帶給觀眾一種全新的藝術(shù)審美樣式。如：在現(xiàn)實中，我們根本就無法觀察到早已滅絕的恐龍，但是在電影《侏羅紀(jì)公園》中，著名導(dǎo)演斯皮爾伯格則利用三維動畫藝術(shù)，把恐龍的形象刻畫的逼真、栩栩如生，使觀眾思想了觀察恐龍的夢想，給觀眾帶來了一種新的觀影感受。目前，我們已經(jīng)進(jìn)入了數(shù)字時代中，隨著數(shù)字動畫技術(shù)的發(fā)展，通過三維動畫藝術(shù)，存在于想象的生物和畫面被充分的展現(xiàn)出來，虛擬和現(xiàn)實的距離越來越近，在欣賞的時候，觀眾具有了更加真實的感覺。如：美國拍攝了眾多的科幻電影，都滿足了人們對于不同未知事物的渴望，突破了人類的想象力，帶給了人們?nèi)碌挠^影感受。如：《火星救援》通過三維動畫藝術(shù)，真實的展現(xiàn)了人物的動作表情和狀態(tài)，表現(xiàn)了人物在外太空的生存狀態(tài)，不但有傳統(tǒng)電影的美感和細(xì)膩情節(jié)，還展現(xiàn)了人類無與倫比的想象力和對于虛擬現(xiàn)實的渴望，讓人嘆為觀止。
四、三維動畫藝術(shù)的技術(shù)性審美特征
三維動畫藝術(shù)的特點決定了技術(shù)性審美的重要特征。伴隨著計算機(jī)軟硬件的發(fā)展，三維動畫藝術(shù)創(chuàng)造出人們無法想象的“視覺盛宴”，給人們帶來了越來越多的場景效果。三維動畫藝術(shù)給創(chuàng)作者更多的啟發(fā)和嘗試，新的制作手段層出不窮，動畫藝術(shù)的表現(xiàn)形式得到擴(kuò)展，為創(chuàng)作者帶來了許多無法想象的場景畫面。目前，從傳統(tǒng)的二維動畫制作到先進(jìn)的CG技術(shù)。在影視制作中，現(xiàn)在已經(jīng)不再需要人工上色，不但節(jié)省了拍攝人員的體力勞動，也不需要一次次的膠片拍攝，減少了經(jīng)費投入。三維動畫藝術(shù)正處在飛速發(fā)展的階段中，三維動畫藝術(shù)精美的場景效果酒甌，使眾多導(dǎo)演和制片商對其倍加青睞，豐富的表現(xiàn)形式使其得到了觀眾的一致好評。眾多獲得巨大成功的電影刻畫了生動真實的形象，如：《怪物史萊克》等等，具有強(qiáng)悍性能的計算機(jī)給三維動畫藝術(shù)的應(yīng)用提供了技術(shù)上的雞翅，技術(shù)性審美成了三維動畫藝術(shù)的審美特征，讓三維動畫藝術(shù)插上了飛行的翅膀。
【參考文獻(xiàn)】
［1］陸美玲．三維動畫的藝術(shù)特點與審美特征［J］．大舞臺，2012，07．
［2］劉娟．論三維影視動畫藝術(shù)的審美特征［J］．大舞臺，2010，12．
作者：王璐 王瓊 單位：遼寧科技大學(xué)
第五篇：三維動畫技術(shù)的動畫藝術(shù)表現(xiàn)力分析
摘要：在計算機(jī)技術(shù)的推動下，我國動畫產(chǎn)業(yè)得到了前所未有的發(fā)展。三維動畫作為當(dāng)前常用的一種動畫表現(xiàn)形式，不僅可以豐富作品的視覺效果，而且更具藝術(shù)表現(xiàn)力?；诖?，本文主要以三維動畫技術(shù)為核心，對其動畫藝術(shù)表現(xiàn)力進(jìn)行探討，以此來為我國動畫產(chǎn)業(yè)日后的發(fā)展提供一定的參考依據(jù)。
關(guān)鍵詞：三維動畫；技術(shù)；藝術(shù)表現(xiàn)力
隨著我國動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展腳步的不斷加快，作為一種全新的動畫表現(xiàn)形式，三維動畫引起了動畫設(shè)計師的廣泛關(guān)注。所謂三維動畫，主要指的是以計算機(jī)技術(shù)為依托，按照表現(xiàn)形式與要求在計算機(jī)中設(shè)定虛擬模型，最后按照要求為模型賦上特定的材質(zhì)，并打上燈光，最后生成所需的畫面。與二維動畫相比，三維動畫更具立體感和真實性，已經(jīng)成為我國動畫產(chǎn)業(yè)未來發(fā)展的一個主要趨勢。
一、計算機(jī)技術(shù)給動畫帶來的影響
自從計算機(jī)技術(shù)與網(wǎng)絡(luò)技術(shù)產(chǎn)生以來，社會各領(lǐng)域的發(fā)展都逐步實現(xiàn)了自動化、智能化，動畫領(lǐng)域也不例外。計算機(jī)技術(shù)在動畫領(lǐng)域應(yīng)用之后，動畫表現(xiàn)形式開始由平面動畫向三維動畫轉(zhuǎn)變，并且逐步發(fā)展為動畫產(chǎn)業(yè)的主要方向。對于我國當(dāng)前動畫藝術(shù)制作而言，最關(guān)鍵的問題就是對時間的把控，每設(shè)定一個人物，都要設(shè)定與之相應(yīng)的時間，一旦時間設(shè)定不合理，那么勢必直接影響到動畫效果。此外，動畫空間的調(diào)整也是動畫藝術(shù)的一個重點所在，只有調(diào)整好空間，才能夠讓動畫變起來。時間和空間的有效搭配，可以使動畫整體更具層次感，同時也可以使劇情更加豐富，這些都是依靠計算機(jī)技術(shù)實現(xiàn)的。就動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展而言，自從三維動畫產(chǎn)生之后，迅速代替了傳統(tǒng)的動畫表現(xiàn)形式，為當(dāng)代動畫藝術(shù)的變革提供了更大的空間。
二、三維動畫和新型動畫形式
上文提到，自從計算機(jī)技術(shù)在動畫產(chǎn)業(yè)應(yīng)用以來，不僅對二維動畫進(jìn)行了有效改革，而且還提出了利用三維動畫的形式將動畫表現(xiàn)出來，使得整個動畫產(chǎn)業(yè)開始朝著全新的方向發(fā)展。與二維動畫相比，三維動畫需要更多的依靠計算機(jī)技術(shù)，利用不同的動畫軟件將各個場景結(jié)合起來，創(chuàng)造出生動形象的三維物體。換句話說，如果缺少了計算機(jī)技術(shù)作為支撐，那么三維動畫也將不復(fù)存在?？梢哉f，與傳統(tǒng)的二維動畫相比，三維技術(shù)是一次技術(shù)革新。作為一種新型的動畫表現(xiàn)形式，三維動畫在制作過程中，無需過多人員，只需技術(shù)人員對關(guān)鍵技術(shù)進(jìn)行控制，使動畫場景能夠在計算機(jī)中有效結(jié)合起來便可，大幅度降低了動畫制作的勞動強(qiáng)度，而且操作簡便，具有較高的靈活性。在計算機(jī)技術(shù)不斷優(yōu)化與完善的今天，動畫制作難度也將不斷下降，不斷朝著有利于動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的方向前景。
三、三維技術(shù)的藝術(shù)表現(xiàn)力
就當(dāng)前三維技術(shù)的藝術(shù)表現(xiàn)力來看，大致可以從三個方面著手進(jìn)行分析，首先是光影表現(xiàn)力。通常情況下，動畫制作中所涉及的光影是不斷變化的，光影的有效控制可以更好的將動畫人物的內(nèi)心情況表現(xiàn)出來。在以往的二維動畫中，對于光影效果的實現(xiàn)需要繪畫者花費很多心思，但最終效果卻仍然有些不盡人意，更不要說實現(xiàn)場景和人物內(nèi)心情感的融合。但三維動畫制作中，動畫制作者卻可以依靠計算機(jī)技術(shù)，通過對色彩的調(diào)節(jié)，實現(xiàn)光影的合理變幻，從而進(jìn)一步提升動畫場景的藝術(shù)表現(xiàn)力。其次是動感和空間的表現(xiàn)力。在過去的時間里，動畫制作中所涉及的角色和背景都是分開制作的，制作完成之后將成品融合在一起，這種制作方式雖然也可以達(dá)到預(yù)期的效果，但卻嚴(yán)重缺少藝術(shù)活力。同時，這種制作方式一旦遇到變化較大的動作，就很難順利完成。但在三維技術(shù)當(dāng)中，動畫制作者卻可以利用計算機(jī)技術(shù)，在已經(jīng)構(gòu)建好的虛擬環(huán)境中將背景與角色有效融合在一起，實現(xiàn)較為真實的模擬運動。在此基礎(chǔ)上配合相關(guān)的攝像機(jī)變化，可以達(dá)到一種非常立體的畫面效果。最后是質(zhì)感與細(xì)節(jié)的表現(xiàn)力。利用二維技術(shù)對動畫進(jìn)行制作的時候，制作者在對角色進(jìn)行設(shè)定的時候，會盡可能使其簡單，如果角色設(shè)定的過于復(fù)雜，就會給后期制作帶來很多困難，需要投入大量的人力和時間才能夠達(dá)到預(yù)期的效果。同時，在角色動作變化的過程中，還需要和相關(guān)的角色聯(lián)系起來，需要對各個角色進(jìn)行特效處理，使得最后的動畫在總體上呈現(xiàn)出一種美感，在細(xì)節(jié)處理方面更加細(xì)致，從而提升這部動畫的整體質(zhì)量，提升該作用的影響力。
四、結(jié)語
綜上所述，三維動畫技術(shù)具有真實性、精確性和無限的可操作性，目前已經(jīng)成為我國動畫表現(xiàn)的一個主要形式。但需要注意的是，為了能夠?qū)⑷S動畫技術(shù)的優(yōu)勢最大限度發(fā)揮出來，在技術(shù)運用過程中，除了要對自由度進(jìn)行合理控制之外，還要針對技術(shù)應(yīng)用中容易出現(xiàn)的問題采取切實可行的解決對策。只有這樣，才能夠?qū)崿F(xiàn)動漫產(chǎn)業(yè)的不斷創(chuàng)新，推動我國動漫產(chǎn)業(yè)的可持續(xù)發(fā)展。
參考文獻(xiàn)：
[1]張萬菊.淺談三維動畫技術(shù)的動畫藝術(shù)表現(xiàn)力[J].青年文學(xué)家，2015（11）.
[2]張湘梓.三維動畫技術(shù)的動畫藝術(shù)表現(xiàn)力探析[J].青春歲月，2013（09）.
作者：賀鑫晨 單位：武漢理工大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院
第六篇：動畫技術(shù)對于動畫藝術(shù)發(fā)展的影響分析
動畫從歷史上最初的二維手繪動畫一路發(fā)展到當(dāng)今主流的三維動畫，動畫藝術(shù)的發(fā)展伴隨著動畫技術(shù)一同發(fā)展。在最初的時候動畫技術(shù)處于萌芽狀態(tài)，后來逐漸產(chǎn)生了光學(xué)鏡頭和照相技術(shù)，最后隨著迅速發(fā)展的計算機(jī)技術(shù)，動畫技術(shù)也在快速發(fā)展。動畫技術(shù)的發(fā)展使動畫藝術(shù)的表現(xiàn)形式和表現(xiàn)手法不斷擴(kuò)展。動畫藝術(shù)在內(nèi)涵及觀念上的改變來源于藝術(shù)的發(fā)展，而動畫藝術(shù)在物質(zhì)和技術(shù)上的保障則來源于動畫技術(shù)的發(fā)展。動畫制作者因動畫技術(shù)的發(fā)展在思考方式上不斷進(jìn)化，同時動畫藝術(shù)也因為動畫技術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了質(zhì)的飛躍。
一、動畫技術(shù)在發(fā)展過程中對動畫藝術(shù)產(chǎn)生的影響
作為一種獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，動畫藝術(shù)的發(fā)展在很大程度上受到動畫技術(shù)發(fā)展的影響。人類祖先從人類出現(xiàn)文明開始就把他們認(rèn)知的事物通過各種形式的圖像記錄下來。最初由于時代條件的限制只在洞穴的石壁上用各種簡陋的工具記錄簡單的圖畫。他們會把不同時間發(fā)生的動作畫在同一張圖上，把連續(xù)動作分解后畫下來，這種“同時進(jìn)行”性的概念把人類“動著”的欲望間接展示了出來，這個時期僅在人們潛意識中存在動畫，同時“動畫技術(shù)”僅存在于繪畫者的經(jīng)驗和熟練程度中。經(jīng)歷了一個相當(dāng)漫長的過程，動畫才真正進(jìn)入了技術(shù)領(lǐng)域。在公元前156年有人發(fā)現(xiàn)“視覺暫留”現(xiàn)象，動畫藝術(shù)才產(chǎn)生了原點和靈魂。從發(fā)明魔術(shù)幻燈到出現(xiàn)光學(xué)鏡頭和照相技術(shù)，動畫才真正地“動”了起來，動畫片的基本拍攝方法是隨著賽璐璐膠片的出現(xiàn)才建立起來的。動畫藝術(shù)隨著動畫技術(shù)的發(fā)展得到了廣泛的傳播和普及。工作量繁重、不斷的重復(fù)勞動是這一時期動畫制作的缺點和問題，在時間和金錢上造成了極大的浪費，同時創(chuàng)作者的創(chuàng)造激情和耐心也被不斷地消磨掉。隨著計算機(jī)技術(shù)的快速發(fā)展，動畫行業(yè)對計算機(jī)技術(shù)的應(yīng)用也越來越廣泛，動畫技術(shù)得到快速發(fā)展。動畫藝術(shù)的制作手段和表現(xiàn)形式被動畫技術(shù)不斷擴(kuò)展。隨著電腦技術(shù)的發(fā)展，新的制作手段和表現(xiàn)形式也在不斷出現(xiàn)。不斷完善的動畫技術(shù)給動畫制作者帶來了更好的啟發(fā)和構(gòu)思，同時也減輕了制作者的體力勞動；動畫藝術(shù)更是因為三維動畫技術(shù)的開發(fā)而產(chǎn)生了新的生命力和活力。在各種科技力量的支撐下，動畫藝術(shù)已經(jīng)產(chǎn)生了質(zhì)的飛躍，傳統(tǒng)動畫在視覺效果上也無法與當(dāng)今的三維動畫比擬。雖然目前的3D技術(shù)還不是很成熟，但是三維動畫因為其表現(xiàn)形式的豐富多樣以及在視覺上給人們帶來的沖擊力，已經(jīng)受到了動畫制作者和制片商的青睞，同時觀眾也越來越熟知三維動畫。
二、動畫技術(shù)與動畫藝術(shù)的關(guān)系
動畫藝術(shù)雖然需要動畫技術(shù)的支持，但是不能用動畫技術(shù)來代表動畫藝術(shù)的全部，動畫技術(shù)就像藝術(shù)家手中的畫筆一樣是一種工具，動畫制作者利用這種工具來從事動畫創(chuàng)作，動畫制作者個人的藝術(shù)修養(yǎng)以及對生活的敏銳度仍然是動畫創(chuàng)造的關(guān)鍵。進(jìn)入21世紀(jì)后動畫藝術(shù)的發(fā)展也逐漸風(fēng)格化和規(guī)?；?，動畫藝術(shù)家和動畫創(chuàng)作者要想跟上時代的發(fā)展，創(chuàng)造出好的動畫作品，就必須了解和掌握動畫技術(shù)。動畫藝術(shù)家和動畫創(chuàng)作者只有掌握了動畫技術(shù)，才能更加科學(xué)、高效地利用動畫技術(shù)實現(xiàn)自己的想法，才能真正滿足社會的需要，才能把動畫藝術(shù)展現(xiàn)生活、服務(wù)生活的能力更加深刻地表達(dá)出來。動畫技術(shù)為動畫藝術(shù)服務(wù)，而動畫藝術(shù)則要為生活服務(wù)。動畫藝術(shù)的發(fā)展同時伴隨著動畫技術(shù)的發(fā)展，動畫技術(shù)的發(fā)展使得動畫藝術(shù)可以用更好的手段和形式表現(xiàn)出來。動畫技術(shù)的發(fā)展對動畫藝術(shù)的發(fā)展起著重要的推動作用。動畫創(chuàng)造者隨著動畫技術(shù)的發(fā)展在創(chuàng)作靈感上不斷受到啟發(fā)，從而可以創(chuàng)作出更多符合社會需要和大眾審美的作品；動畫藝術(shù)作品也因為先進(jìn)的動畫技術(shù)可以更完美地呈現(xiàn)在人們面前。因此可以說動畫技術(shù)的發(fā)展在很大程度上決定了動畫藝術(shù)的發(fā)展。
參考文獻(xiàn)：
[1]劉飛：《對中國動畫業(yè)現(xiàn)狀的研究》[D]，河南大學(xué),2013.
[2]周小琨：《技術(shù)進(jìn)步對動畫制作方式的革新》[D]，南京師范大學(xué),2014.
[3]沈浩,馬瑩瑩：《新媒體藝術(shù)對動畫發(fā)展的影響》[J]，《電影評介》,2013,04:16～17.
作者：韓曉夫 單位：哈爾濱師范大學(xué)傳媒學(xué)院
第七篇：三維動畫藝術(shù)表現(xiàn)中卡通渲染研究
在計算機(jī)硬件的迅速發(fā)展和電腦藝術(shù)家的共同努力和孜孜追求之下，照片級別的寫實渲染技術(shù)已經(jīng)能逼真的模擬自然環(huán)境以及想象出來的各種場景、人物，產(chǎn)生了《指環(huán)王》、《阿凡達(dá)》等這樣視覺效果震撼、逼真的影視作品。而與此同時，非照片真實感渲染技術(shù)也在逐步發(fā)展著，而卡通渲染作為其中一個重要的分支，也被廣泛應(yīng)用在游戲、動畫領(lǐng)域。
一、卡通渲染的具體特征
在1996年，法國的PhilippeDecaudin博士在他的論文《Cartoon-LookingRenderingof3D-Scenes》這篇論文中第一次正式提出了“Cartoon-LookingRendering”這個概念同時定義了卡通渲染所應(yīng)具備的具體特征和相應(yīng)的算法。文中指出，渲染輸出的具有傳統(tǒng)卡通風(fēng)格的三維場景（靜態(tài)或者動態(tài)場景）需具備以下三個特點：首先，物體外部具有黑色的邊緣輪廓線。其次，邊緣輪廓線內(nèi)部的表面著色是平均的第三，根據(jù)光源渲染陰影。這個概念一直沿用至今，成為了卡通渲染技術(shù)的一個準(zhǔn)則。
二、卡通渲染的優(yōu)勢
卡通渲染之所以成為現(xiàn)在一些動畫制作者的首選，是因為自身具有的優(yōu)勢。首先，相較于已經(jīng)創(chuàng)造出了《侏羅紀(jì)公園》、《阿凡達(dá)》等著名影片技術(shù)手段的照片級真實感渲染技術(shù)來講，卡通渲染不需要去模擬整個真實而復(fù)雜的世界，不需要計算物體的折射、焦散、反射等真實物體的物理屬性，所以在渲染輸出時的成本、時間明顯優(yōu)于寫實渲染從而使得卡通渲染在制作效率上大大提高。因此，卡通渲染顯得更適合獨立的動畫藝術(shù)家和小型的工作室。并且由于三維軟件如：3dsmax、maya等都具備渲染輸出卡通渲染效果的能力，而這些軟件的普及也使得更多的動畫從業(yè)者和工作室能夠得到想要的卡通渲染效果。其次，從畫面效果上來講，“卡通渲染動畫畫面立體感交強(qiáng)，視覺體積感逼真。人物、場景均用真實的“體積”模型來表現(xiàn)立體感，這也正是卡通渲染動畫最大的優(yōu)勢。而三維建模與二維材質(zhì)相結(jié)合的動畫制作手法表現(xiàn)出的畫面中的縱深特點，正結(jié)合了這兩種手法的各自優(yōu)勢，有平面繪畫的明了簡潔效果，又有真實的體積、空間效果。”
三、卡通渲染在三維動畫中的發(fā)展
早在1988年由美國的BrianJennings和BillKroyer制作的5分鐘短片《TechnologicalThreat（科技的威脅）》就率先使用了卡通渲染的技術(shù)。本片是早期的電腦動畫作品，由傳統(tǒng)的二維手繪方法并結(jié)合了三維動畫制作而成，影片中機(jī)器人和背景均是由三維制作模型并賦予卡通材質(zhì)進(jìn)行卡通渲染輸出而成，傳統(tǒng)二維動畫和三維非寫實渲染結(jié)合的天衣無縫，憑借著風(fēng)趣幽默的故事和獨具匠心的技術(shù)，本片獲得了1989年奧斯卡最佳動畫片提名。作為最早體現(xiàn)卡通渲染技術(shù)的動畫影片，《TechnologicalThreat（科技的威脅）》的出現(xiàn)是動畫表現(xiàn)形式的一次嘗試和創(chuàng)新。2009年的由法國的H5工作室制作的三維動畫《Logorama》（商標(biāo)的世界）獲得了第82屆奧斯卡最佳動畫短片獎，這部充滿了無數(shù)知名品牌LOGO大混戰(zhàn)的動畫短片就采用了卡通渲染作為表現(xiàn)手法。2012年奧斯卡最佳動畫短片，由迪斯尼制作的《Paperman(紙人）》，同樣運用了卡通渲染的手法講述了一個關(guān)于愛情的浪漫戲劇故事，整部影片以黑白色調(diào)為主，故事發(fā)生在20世紀(jì)40年生在美國紐約，呈現(xiàn)出一種濃濃的復(fù)古情調(diào)。在2015年獲得第87屆奧斯卡最佳動畫短片的《Feast(美食盛宴)》也采用了卡通渲染的表現(xiàn)方法。本片講述了寵物狗和主人之間的故事，情節(jié)感人、畫面精美，受到了觀眾的好評。而我國在卡通渲染技術(shù)上發(fā)展的比較晚，比較有名的是2007年由杭州玄機(jī)科技有限公司出品的我國第一部三維武俠動畫：《秦時明月》中采用了卡通渲染的技術(shù)。“傳統(tǒng)動畫人物造型設(shè)計由于要考慮到動畫手繪的工作量，角色的服裝也不能有太多的花紋，這對《秦時明月》這種古裝題材來說用傳統(tǒng)的二維手繪動畫的制作方法是機(jī)會實現(xiàn)不了的，但是在三維制作的環(huán)境下，造型的復(fù)雜程度不在有顧忌。實際上，由于卡通渲染技術(shù)的運用，在卡通風(fēng)格的動畫作品中表現(xiàn)負(fù)責(zé)的角色造型和環(huán)境設(shè)定將不再是動畫制作者的痛苦和遺憾?！薄肚貢r明月》的主創(chuàng)人員在談起動畫美術(shù)風(fēng)格時說道。CG技術(shù)的成熟逐漸解放、激發(fā)了動畫創(chuàng)作者的想象力，他們可以把更多的精力放在自己對于動畫藝術(shù)的理解之中，把自己對于美學(xué)、審美的感受和理解更多的融入到創(chuàng)作之中，從而創(chuàng)作出屬于自己特有的表現(xiàn)風(fēng)格，把富有想象力的元素融入到所要呈現(xiàn)的藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格中去，而并非局限在已有的一種或者某種風(fēng)格里?？ㄍㄤ秩炯夹g(shù)用三維動畫的表現(xiàn)手法來演繹二維動畫的藝術(shù)效果，不僅是對二維動畫藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格的繼承，同時也是對于三維動畫表現(xiàn)技法的創(chuàng)新。
綜上所述，從上世紀(jì)80年代卡通渲染技術(shù)首次被應(yīng)用到動畫的制作之中，到現(xiàn)在的30多年間，卡通渲染的技術(shù)一直在不斷發(fā)展更新著，國內(nèi)外的動畫藝術(shù)家也進(jìn)行了積極的創(chuàng)作和探索。而近幾年來，越來越多的利用卡通渲染技術(shù)手段制作的短片獲得了奧斯卡最佳動畫短片，也說明了卡通渲染技術(shù)正在趨向主流，而且其技術(shù)手段也在不斷的完善和成熟著。
作者：張瑋 單位：中國傳媒大學(xué)
第八篇：定格動畫藝術(shù)語言創(chuàng)作思想表現(xiàn)方法分析
摘要：定格動畫是一種投資成本低廉、技術(shù)要求不高的動畫形式，其誕生時間較早，且質(zhì)感真實，百余年來深受觀眾的喜愛。伴隨著動畫文化的發(fā)展進(jìn)步，動畫藝術(shù)的表現(xiàn)形式日益繁多，但定格動畫始終以其富有空間感、寫實感、節(jié)奏感的藝術(shù)語言風(fēng)格牢牢占據(jù)主流大眾視野[1]。本文研究了定格動畫藝術(shù)語言的起源發(fā)展、表現(xiàn)風(fēng)格、優(yōu)劣比較等，最終對定格動畫的未來方向，甚至動畫文化的發(fā)展提供淺薄的建議。
關(guān)鍵詞：定格動畫；藝術(shù)語言；創(chuàng)作思想；表現(xiàn)方法
20世紀(jì)初期，美國導(dǎo)演StuartBlackton拍攝的《鬧鬼的旅館》、《神奇的自來水筆》等一系列作品在當(dāng)時引起了巨大的轟動，影片中的小刀、水筆等元素仿佛被無形的手臂控制著，可以神奇的活動。當(dāng)時世界上人們還不了解這種拍攝手法，隨著更多的類似影片誕生，“定格動畫藝術(shù)”名聲越來越大，并且逐漸發(fā)展成為一類非常重要的動畫形式。
一、定格動畫的起源發(fā)展
定格動畫藝術(shù)(Stop-motionAnimation)又稱為逐格動畫或停格動畫，一般是采取黏土、木偶以及其他材料，擺出各種動畫場景，工作人員通過逐個拍攝、連續(xù)放映的方法，使這些靜物“行動”起來，最終制作成一部生動精彩的影視作品。定格動畫相比較其他動畫形式，歷史悠久，可謂動畫藝術(shù)的“活化石”。定格動畫的發(fā)展過程中，有過輝煌，也有過沉淪。20世紀(jì)，當(dāng)時的定格動畫表現(xiàn)形式老舊、節(jié)奏過于緩慢，一度在其他動畫形式的對比下顯得黯淡無光。但是，隨著特效技術(shù)的發(fā)展應(yīng)用，歐美等國定格動畫大片重新獲得了世界范圍內(nèi)觀眾的認(rèn)可?？梢哉f，新技術(shù)的加入，使得定格動畫藝術(shù)已經(jīng)重新回歸了大眾的視野，并且比以前更具生命力。例如好萊塢的經(jīng)典動畫大片《僵尸新娘》。
二、定格動畫的表現(xiàn)風(fēng)格
空間感、寫實感、節(jié)奏感無疑是定格動畫表現(xiàn)風(fēng)格的代名詞。之所以定格動畫擁有與眾不同的表現(xiàn)風(fēng)格，這與其獨特的制作過程緊密相關(guān)。定格動畫的拍攝場景與二維動畫、三維動畫不同，定格動畫是通過真實場景、實物擺拍完成的，在虛擬特效技術(shù)尚且不發(fā)達(dá)的時期，影片所帶來的空間感覺是很多二維動畫甚至三維動畫做不到的。另外，傳統(tǒng)的定格動畫中，動畫角色等皆采用真實木偶、黏土制作，材料元素在整個創(chuàng)造中顯得格外突出，定格動畫的拍攝效果也顯得格外真實。盡管目前數(shù)字技術(shù)在動畫角色、場景、特效的制作上正發(fā)揮著巨大的作用，但定格動畫獨特的表現(xiàn)風(fēng)格所塑造的真實感，始終是數(shù)字技術(shù)所無法企及。
三、定格動畫的優(yōu)劣
定格動畫作為一種比較特殊的動畫形式，其擁有很多其他動畫類型無法比擬的優(yōu)勢：
（一）定格動畫的拍攝優(yōu)勢。相對于其他動畫形式需要借助電腦完成虛擬制作，定格動畫則不同，其只需要一臺良好的相機(jī)就可以進(jìn)行拍攝了。更何況定格動畫一切拍攝都可以在室內(nèi)完成，僅需要擺擺角色就可以，這無疑是一個巨大的優(yōu)勢。
（二）產(chǎn)品延展的優(yōu)勢。定格動畫的角色本身就是立體的、可觸及的，所以其周邊產(chǎn)品不必再次設(shè)計和制作，既可直接生產(chǎn)。這也省去了影片方在宣傳時的一些工序和成本，如定格動畫作品《天坑》在上映之前，其周邊產(chǎn)品已經(jīng)上市銷售，為影片的大賣做好了鋪墊。除了上述優(yōu)點，定格動畫如此特殊的創(chuàng)造模式，也存在著很多難以克服的劣勢，這些劣勢因素制約著定格動畫藝術(shù)的發(fā)展，筆者將其簡單歸納如下：
1、制作材料制約了藝術(shù)效果比如虛擬特效技術(shù)可以制作出影片場景每一個細(xì)微的變化，但是定格動畫則很難做到。
2、定格動畫拍攝周期長，且具有不可逆性逐格拍攝是定格動畫的拍攝方法，由于其特殊的拍攝方式，影片的每一個動作在拍攝時都必須一次性完成。影片中角色的每一個細(xì)節(jié)動作，都有按照實際表演一樣，一幀一幀的完成拍攝。中間如果出現(xiàn)差錯，可能整個動作就要重新拍攝。所以說定格動畫在拍攝過程中存在著周期長且不可逆的缺點。
四、關(guān)于定格動畫發(fā)展的一些思考
定格動畫獨特的表現(xiàn)形式，注定其發(fā)展路程并非一帆風(fēng)順的。筆者通過以上對定格動畫的一些總結(jié)，提出如下幾點思考建議，以供所需人員參考。
1、制作劇組專業(yè)化
很多動畫制作劇組都存在著不專業(yè)的情況。筆者認(rèn)為動畫劇組可以借鑒其他影視劇組，建立“導(dǎo)演中心制”的劇組制度。這樣可以由導(dǎo)演把控整個拍攝過程的總體進(jìn)程以及動畫風(fēng)格，建設(shè)拍攝過程中不不確定性，提高整個劇組創(chuàng)造過程中的效率，從而制作出一個專業(yè)、高質(zhì)量的定格動畫作品。
2、擴(kuò)大市場、贏得觀眾
動畫市場定位不應(yīng)當(dāng)僅僅是青少年兒童，日本的動漫產(chǎn)業(yè)之所以發(fā)達(dá)，與其在中青年群體中巨大的粉絲數(shù)量不無關(guān)系。影片制作方可以在作品中適當(dāng)?shù)目紤]吸收各種藝術(shù)元素，博取更多的關(guān)注，從而促進(jìn)定格動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。
五、結(jié)語
近年來，我國國產(chǎn)的影視作品發(fā)展速度快，好作品層出不窮，影片質(zhì)量不斷攀升，電影產(chǎn)業(yè)炙手可熱。相比之下，動畫產(chǎn)業(yè)卻呈現(xiàn)出基本停滯的狀態(tài)。定格動畫的發(fā)展還可以帶動動畫產(chǎn)業(yè)的低迷形式，二者相輔相成，所以說，定格動畫的研究和發(fā)展，意義重大！
參考文獻(xiàn)：
[1]（德）黑格爾.美學(xué).第二卷[M].北京:朱光潛譯，商務(wù)印書館.1997.54.
[2]薛鋒.動畫發(fā)展史[M].南京:東南大學(xué)出版社.2006年.
[3]朱其林，李莎.淺談僵尸新娘色彩運用[J].濟(jì)南:現(xiàn)代企業(yè)教育.2009年第11期.
作者：楊迪 單位：河北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院
第九篇：電視動畫藝術(shù)與兒童美術(shù)分析
摘要：電視動畫藝術(shù)，就是將一切空間和人物造型利用繪畫的形式，以及逐步拍攝的手段，使一些靜態(tài)的畫面流暢化地運動起來，規(guī)避一切時空和客觀事物的限制，將人們對豐富多彩生活的向往傾數(shù)表達(dá)出來的一種行為模式。而兒童美術(shù)能夠更好地發(fā)揮出作者思維創(chuàng)新技能，使動畫作品表現(xiàn)出豐富的想象力和美學(xué)特征，利用各類形象、意味、道德美感因素滿足不同層次觀眾的審美訴求。由此，筆者決定針對電視動畫藝術(shù)和兒童美術(shù)之間的關(guān)聯(lián)特性，以及日后利用兒童美術(shù)改善電視動畫質(zhì)量的創(chuàng)新策略等內(nèi)容加以細(xì)致化探討，希望能夠為相關(guān)工作人員提供些許輔助性建議。
關(guān)鍵詞：兒童電視節(jié)目；美術(shù)設(shè)計；舞臺美術(shù)設(shè)計；藝術(shù)手段
一部電視動畫作品，將直接映射出創(chuàng)作人員的美學(xué)修為、創(chuàng)作思想、鏡頭掌控能力。因此，作為現(xiàn)代專業(yè)化電視動畫創(chuàng)作工作人員，必須竭盡全力挖掘并釋放兒童美術(shù)的獨特內(nèi)涵，將當(dāng)中豐富的藝術(shù)傳統(tǒng)和語言風(fēng)格予以系統(tǒng)化貫徹落實。相信經(jīng)過當(dāng)代兒童美術(shù)藝術(shù)形式和美學(xué)風(fēng)格多層次交互式詮釋過后，勢必會成功遏制以往動畫停滯在膚淺層面、缺乏深度等不良狀況。
1電視動畫藝術(shù)和兒童美術(shù)之間的緊密關(guān)聯(lián)
電視動畫和常規(guī)電視、電影有著本質(zhì)性差異，其主要利用繪畫工具、材料和兒童美術(shù)技藝，進(jìn)行平面二維動畫設(shè)計，并在屏幕上予以生動化呈現(xiàn)。其間，動畫作品和兒童美術(shù)之間存在著深刻的聯(lián)系，具體表現(xiàn)為以下幾點。
1.1電視動畫利用兒童美術(shù)映射出標(biāo)準(zhǔn)的道德美感
電視動畫作為一類藝術(shù)作品，必然會賦予觀賞人群一類美感效應(yīng)，當(dāng)中富有代表性的便是道德美，具體就是經(jīng)過兒童美術(shù)和道德美感效應(yīng)自然融合之后，成功激活灌輸人群的道德規(guī)范意識。實際上，在電視動畫之中，涉及上述強(qiáng)調(diào)的道德美主要是對世間真善美的追求，可以說是我國電視動畫藝術(shù)較為獨特的美學(xué)風(fēng)格。
1.2電視動畫配合兒童美術(shù)創(chuàng)造出獨特的形式美
這里闡述的形式美并非完全意義上的美學(xué)形式，其具備相對獨立的審美原則，注重利用人的本質(zhì)力量進(jìn)行美的形式感性化表達(dá)。兩者的區(qū)別將細(xì)化為：首先，內(nèi)容方面。美的形式必然伴隨著具體的描述對象和內(nèi)容，整體表現(xiàn)出確定和具體性；而形式美則偏重于表現(xiàn)形式自身的內(nèi)容，可以和描述對象內(nèi)容相脫離，并且單獨地進(jìn)行朦朧之美呈現(xiàn)，營造出的意味相對較為寬泛。其次，存在形式方面。美的形式可以被視為美的感性外觀形態(tài)，絕不是獨立的審美對象；但形式美將時刻具備相對獨立的審美掌控特性。
2怎樣利用兒童美術(shù)改善我國電視動畫制作質(zhì)量
諸多實踐經(jīng)驗驗證，觀眾在進(jìn)行某部動畫欣賞過程中，第一印象往往源自于當(dāng)中的兒童美術(shù)設(shè)計風(fēng)格，如今該類印象已經(jīng)順勢轉(zhuǎn)化為受眾人群吸納的一類核心標(biāo)桿，直接決定整部動畫作品的成敗地位。其主要經(jīng)受動畫故事情節(jié)制約，因此相關(guān)創(chuàng)作人員必須保證賦予動畫作品最為適合的故事內(nèi)容和兒童美術(shù)設(shè)計風(fēng)格。
2.1掌控故事發(fā)展基調(diào)，保證兒童美術(shù)設(shè)計風(fēng)格得以有機(jī)深化
在細(xì)致化地掌握影片整體故事基調(diào)之后，創(chuàng)作主體便有必要及時匹配一些能夠恰當(dāng)表達(dá)主題文化的美術(shù)藝術(shù)風(fēng)格，借此吸納更多的受眾人群。如廣為人知的三維動畫《冰河世紀(jì)》，其美術(shù)設(shè)計風(fēng)格表現(xiàn)為：利用簡易硬氣的線條進(jìn)行純情干凈的畫面規(guī)劃布置；同時，突破性地利用單色調(diào)藍(lán)和白，以及高超的電腦特技，為觀眾營造起一類較為冰冷的環(huán)境氛圍，使觀賞群眾不覺眼前一陣巨大的視覺沖擊效應(yīng)。
2.2凸顯民族情感韻味，將兒童美術(shù)藝術(shù)個性充分融入到電視動畫之中
這里反復(fù)強(qiáng)調(diào)的電視動畫中兒童美術(shù)藝術(shù)的突出個性，就是說動畫作品中出現(xiàn)的任何藝術(shù)場景、故事情節(jié)、人物角色造型、情感技巧和藝術(shù)風(fēng)格等都要與眾不同，灌輸大膽的創(chuàng)新要素。事實上在我國動畫創(chuàng)作道路上，關(guān)于這部分兒童美術(shù)藝術(shù)個性表現(xiàn)得十分之突出，如《一幅僮錦》便采取了中國傳統(tǒng)山水畫和花鳥繪畫的綜合類美術(shù)表現(xiàn)方式；而《哪咤鬧海》陳塘關(guān)的場景，則借鑒了《群山祝壽圖》中的色彩設(shè)計要訣，在富麗堂皇的環(huán)境之中暗藏某類不祥預(yù)兆；剪紙片《南郭先生》則配合我國傳統(tǒng)的畫像磚和畫像石的風(fēng)格作為主基調(diào)。歸結(jié)來講，以上兒童美術(shù)藝術(shù)個性的交替呈現(xiàn)，映射出我國較為濃郁的民族情懷和民間藝術(shù)氣息，在不同風(fēng)韻之中更添加諸多現(xiàn)代美感元素，樸素造型之中更有款款大方之美感。
3結(jié)語
電視動畫屬于我國文化產(chǎn)業(yè)中主要組成單元，其往往憑借兒童美術(shù)較為獨特的道德、藝術(shù)等美感特質(zhì)，進(jìn)行各類優(yōu)質(zhì)化民族文化傳播，尤其是在國家化背景下，電視動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展期間必須彰顯出豐富的民族文化因素，所以，有關(guān)創(chuàng)作主體有必要持續(xù)挖掘梳理民族文化特色，在確保深入理解作品美術(shù)風(fēng)格前提下，沿用更為高端的科學(xué)技術(shù)和夸張化錄制處理手段，使電視動畫作品在兒童美術(shù)美學(xué)特征掌控上取得更為理想的突破成果。
參考文獻(xiàn)：
[1]高甍.國產(chǎn)神話題材動畫電影中的畫面裝飾性研究[D].南京:南京藝術(shù)學(xué)院,2010.
作者：莫永堅 單位：廣東廣播電視臺
