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2009年美國奧斯卡最佳動畫短片《回憶積木的小屋》在區(qū)區(qū)的十余分鐘內(nèi),以老人一生的情感經(jīng)歷為主線,將社會與大自然的關(guān)系作為副線,通過主副線索的相互交織發(fā)展,將愛情與親情、老齡社會、全球變暖等三大主題緊密地結(jié)合在一起,可謂相得益彰,神來之筆。思想主題———在一些現(xiàn)代影視動畫藝術(shù)作品中,主題以中心思想的方式呈現(xiàn)。例如,美國動畫電影《花木蘭Ⅰ》通過花木蘭女扮男裝,經(jīng)過自己的努力得到大家的認(rèn)可,但在雪崩單于中女兒身被識破,遭李將軍誤解,后痛下決心,以女兒裝的形象拯救了皇帝,最終使李將軍上門認(rèn)錯并提親,影片將正反矛盾環(huán)環(huán)相扣,推動故事的發(fā)展,進(jìn)而體現(xiàn)了花木蘭追求自我價值的思想主題。情節(jié)主題———李•R•波布克曾經(jīng)說到,“一部電影的主題不必非是某種‘教義’,甚至可以不是某種觀點,對于一個劇本來說,它非常可能僅僅提示某種情感;后來這種情感變成了主題”③。例如,美國動畫電影《獅子王Ⅰ》中的情節(jié)主題是辛巴勇于正視自己與自己的責(zé)任最終戰(zhàn)勝叔父;中國香港動畫電影《麥兜響當(dāng)當(dāng)》的情節(jié)主題是雖為草根的麥兜卻滿懷樂觀向上的精神在人生道路上拼搏。
動畫主題的形成過程
1.生活中的感受和認(rèn)識促成主題,進(jìn)而構(gòu)思故事。例如奧斯卡最佳動畫短片《每個孩子》就是在由加拿大國家電影局為聯(lián)合國兒童組織以“棄嬰”為主題創(chuàng)作的公益廣告中,作為其中的一個部分被全世界所接受。2.生活中獲得題材的同時也獲得主題。例如,1979年奧斯卡最佳動畫短片《特別快遞》就是在后現(xiàn)代生活中批判了人類的利己主義。3.有生活積累在先,后受到啟發(fā),進(jìn)而開始藝術(shù)構(gòu)思,提煉主題。例如,泰國動畫電影《小戰(zhàn)象》就是經(jīng)過藝術(shù)構(gòu)思,所提煉出的主題非常符合東方人的價值體系———愛國主義、民族精神、母慈子孝、勇敢的理念。4.在生活的基礎(chǔ)上形成主題,后來經(jīng)過長時間的探索,改變了原有的主題,進(jìn)而確立新主題。例如,動畫電影《馬蘭花》原作中故事的主要梗概是勤勞勇敢與懶惰怯懦的二元對立。對于這種經(jīng)典的動畫主題,只用這點來吸引觀眾是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,新《馬蘭花》通過融入全球語境下的公認(rèn)世界觀、人生觀、價值觀,使原有的兒童電影主題得到升華,以和諧共存、環(huán)境保護(hù)作為影片大主題。5.開始創(chuàng)作時,沒有明確的主題,到作品完成后才顯示出主題。例如,奧斯卡最佳動畫短片《紐約時代》采用拼貼的劇作手法,通過不同橋段的轉(zhuǎn)換來吸引觀眾,使觀眾在循序漸進(jìn)的過程中,領(lǐng)悟到“如果你愛他,就把他送到紐約,因為那里是天堂;如果你恨他,就把他送到紐約,因為那里是地獄”的主題思想。6.有一定程度上的生活感知,產(chǎn)生了一定程度的創(chuàng)作意圖,然后再深入生活,從生活中選擇題材,提煉主題。例如,1981年奧斯卡最佳動畫短片《搖椅》的導(dǎo)演弗雷德里克•貝克通過一把舊的木搖椅思念家鄉(xiāng)的故事,提煉成為謳歌加拿大魁北克地區(qū)風(fēng)土人情,成為加拿大魁北克地區(qū)歷史變遷的“活化石”,進(jìn)而強烈地表達(dá)出導(dǎo)演對現(xiàn)代工業(yè)文明的反思,對大自然的眷戀之情。
動畫主題在不同意識形態(tài)下的演繹
(一)美國動畫主題的基本特征
迪斯尼的開創(chuàng)者曾經(jīng)說過:“我的作品是拍給每一個擁有童心的人看的。”美國迪斯尼的觀眾定位就是大范圍的觀眾,在主題確立上力求老少皆宜,故此造成美國動畫電影主題的豐富多彩、無所不容、無所不包的局面。就傳統(tǒng)風(fēng)格而言,美國迪斯尼的動畫風(fēng)格更接近于藝術(shù)化,夢工廠的動畫則更商業(yè)化。由此可見,美國動畫在世界大受歡迎的原因可歸納為:第一,美國電影產(chǎn)業(yè)的商業(yè)化。美國的動畫電影從主題的選擇上滲透著商業(yè)意識———要吸引廣大觀眾的視覺,引起觀眾的注意力,并在周邊產(chǎn)品開發(fā)中獲取商業(yè)利潤;第二,美國動畫電影的類型化與工廠制度。美國動畫電影類型的形成與觀眾群體的劃分是與商業(yè)屬性的地位分不開的,各類型動畫電影的成功,都有利于此類主題的深入挖掘與延展,進(jìn)而促進(jìn)美國動畫電影的良性發(fā)展。
(二)中國動畫主題的基本特征
主題的闡述是一個民族或者國家的審美價值取向的風(fēng)向標(biāo),中國文藝作品自古以來就有“詩言志”“文以載道”“寓教于樂”的藝術(shù)特征,動畫作品也不例外。但是過分地、一味地因襲“文以載道”,客觀上束縛了創(chuàng)作者的創(chuàng)新意識,生產(chǎn)出的動畫作品容易造成觀眾視覺審美上的疲勞與內(nèi)心厭煩的感覺。通常藝術(shù)理論界認(rèn)為:個性化是藝術(shù)的生命,更是藝術(shù)家的生命,打破原有主題的條框限制,勇于嘗試新的視角、新的思維,新的理念,中國動畫的發(fā)展空間是極其巨大的。
(三)日本動畫主題的基本特征
日本動畫為了滿足不同層次觀眾的需求,涌現(xiàn)出各種動畫主題:神話主題、戰(zhàn)爭主題、探險主題、復(fù)仇主題、情感的別離與復(fù)合主題、爭戰(zhàn)性等主題,日本動畫深受大眾歡迎的原因主要在于:解讀人與自然的各種關(guān)系。
(四)歐洲動畫主題的基本特征
在藝術(shù)風(fēng)格上歐洲動畫與日美的商業(yè)動畫完全迥異,由于在制作上沒有日美票房上的壓力,因此在動畫創(chuàng)作理念上更加注重原創(chuàng)性,在藝術(shù)形式與風(fēng)格上,將歐洲人的浪漫情趣融入其中,講究創(chuàng)意和藝術(shù)上的夸張,不論在角色還是在背景設(shè)置等方面都極具趣味性與夸張性。在內(nèi)容上既不同于日本動漫的凝練與晦澀,也不同于美國好萊塢的結(jié)構(gòu)模式,通常在紳士般的幽默中,去探討生命的主題。
不同作品內(nèi)容性質(zhì)下的動畫背景設(shè)計
(一)悲劇的動畫背景設(shè)計
悲劇起源于古代的希臘,中國文化革命的主將魯迅先生曾經(jīng)說過:“悲劇將人生有價值的東西毀滅給人看。”④因此悲劇總是令人遺憾,發(fā)人深省,給人啟示。悲劇由于題材范圍的不同,可分為四種類型:1.英雄悲劇。日本動畫《螢火蟲之墓》的故事背景是第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束前后的日本神戶地區(qū),描寫父母雙亡的兄妹清太與節(jié)子痛苦生存的悲傷故事。故事情節(jié)催人淚下,渴望和諧生存的主題尤為突出。2.性格悲劇。英國威廉•莎士比亞筆下的丹麥王子哈姆雷特總是疑問:“生存還是毀滅……此二抉擇,究竟是哪個較崇高?”⑤在美國動畫電影《獅子王I》中也同樣困擾著新一代的獅子王辛巴,但辛巴最終還是避免了“哈姆雷特”悲劇的重新演繹。3.命運悲劇。是人類意志避免不了惡劣的命運而產(chǎn)生的悲劇。2007年改編自伊朗女插畫家MarjaneSatrapi的同名漫畫《我在伊朗長大》,采用自傳體的形式向人們講述了伊朗女孩的成長經(jīng)歷,影片其中暗含著社會命運的悲劇。4.社會悲劇。由于社會生活中存在的深刻矛盾所造成的悲劇。《梁山伯與祝英臺》就是中國封建社會男女不平等并造成無數(shù)愛情悲劇的一個濃重的縮影。
(二)喜劇的動畫背景設(shè)計
喜劇起源于古代希臘的歌舞與滑稽戲,魯迅先生還曾經(jīng)說過:“喜劇將那無價值的撕破給人看。”⑥喜劇能夠把生活中的丑惡、落后等缺陷都暴露出來,用諷刺與嘲笑加以否定。在動畫片中《美食從天而降》《3D藍(lán)色小精靈》中體現(xiàn)得尤為突出。
(三)正劇的動畫背景設(shè)計
正劇與前兩者相比較而言,出現(xiàn)較晚些。公元16世紀(jì)意大利劇作家巴蒂隆•仙里尼在其《悲劇詩體論綱》中講到正劇是悲喜劇,法國喜劇作家博馬舍在《歐也尼》中指出“取材于日常生活”,表現(xiàn)了人與人之間的真情實感。正劇中的人物和情節(jié)往往具有普遍的典型意義。如《汽車總動員I》《汽車總動員II》就是對動畫正劇的最好詮釋。
結(jié)語
前蘇聯(lián)導(dǎo)演多夫金曾說:“主題是一個為各種藝術(shù)所共有的概念。人類的每種想法都可以成為作品的主題,電影像其他的藝術(shù)一樣,對主題的選擇是沒有限制的,惟一的問題是它對于觀眾是否有價值。”⑦不同國家和地域的動畫作品因其歷史傳承的不同,在主題選擇上帶有鮮明的民族烙印,為了凸顯自己的特色,各國動畫作品形成了較為獨立、成熟的框架,從題材選擇、造型風(fēng)格、敘事手法等方面都積極與主題相照應(yīng),進(jìn)而彰顯出本國的特色。(本文作者:呂鋒 單位:沈陽航空航天大學(xué)設(shè)計藝術(shù)學(xué)院)