動畫影片中的配樂音域性與其境感
前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了動畫影片中的配樂音域性與其境感范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。
摘要:在現代動畫影片中，配樂是其整體內容構成中不可或缺的一部分，配樂;配合著動畫影片中特定的一段畫面內容以至于將其自身融入于整體之中，既;它是將一部動畫影片的整體性在播放過程中展示給受眾觀摩的組成元素之一。那么，為了使動畫影片中的劇情高潮迭起部分更有沁人心扉的渲染力，配樂的關鍵屬性就變得更加凸顯而出;好的配樂會根據在其故事情節、特定場景、意境、環境、主人公們的個性特寫等因素中，像一張無形又有張力的魔網，配合劇情播撒開來又能使觀眾們的心弦收聚其中。然而，在每一部動畫影片中，其配樂往往會有著自身地域性的表征，這也許與其創造者們的國度文明有著切實的關聯，本文就將在動畫影片中的配樂音域性的論點展開論述。
關鍵詞:音域;音色;其境感;思維代入
一、動畫影片中配樂的音域屬性———音色
音樂，是隨著時間流動演奏音律過程中的流動藝術。也許大家都會說:藝術無國界。動畫是藝術領域中的一個分支，一部動畫影片本身的畫風和它所屬的本國臺詞語種、以及配樂都要形成為更統一的風格。動畫影片配樂(音樂)的音域屬性，籠統地講，就是根據動畫影片劇情的需要而配取什么音樂。但是，往深處去探究，動畫影片的配樂，在于其地方性文化藝術的元素特定表象、在于它獨特的功能張力和形式體系、在于這些功能和形式得以體現的物質載體-樂音的質料即樂器音色。但是，正如數年前在中國的藝術界中刮起了一場宣揚中國式傳統文化的龍卷風。那么，在給一部動畫影片配樂的整體過程中，藝術家首先考慮的是，這部動畫影片制作的國度是哪個國家或是哪個國家的所屬地區區域，當地有沒有什么傳統的地方文化、藝術特色，表達音樂的方式和所用樂器、技法是什么。丹納曾在他的著作-藝術哲學一書中寫到:藝術家的創造和群眾的同情都是自發的，自由的，表面上和一陣風一樣變化莫測。雖然如此，藝術的制作與欣賞也象封一樣有許多確切的條件和固定的顧慮:揭露這些條件和規律應當是有益的。比如:中國的動畫影片，其所配的音樂，有其獨特之美，僅僅著眼于音樂本體的精神、美感、形式諸方面的特征是不夠的，還必須抓住音色方面的特征及其內涵。具體點說，在《大圣歸來》這部動畫影片中，當大圣看見江流兒被妖魔壓死在山下而盛怒成他原本的大圣造型模樣時，當時的配樂完全地映襯出了大圣由內心至表面感動天地的悲憫之情，和當時劇情的畫面高潮起得相得益彰的同功作用。在配樂中的音色、是所用頭管吹出的渾厚音色以及配合建鼓打擊出的雄厚低沉的震撼力和穿透力來表達的，更能讓觀眾從感官到心靈上，都能感同身受當時大圣的悲憤之情，這就是動畫影片、動畫電影配樂的渲染力，同時也具備其獨特音色的張力、音域的辨識力。音域的主體特征是為音色，然而音色又大致由音質、音形、材料三種元素組合構成(這里就不一一展開陳述音質、音形、材料的概念了)，但是表達音色的載體-樂器;對各自所表現的音樂特征始終是起著催化、強化、和特化的作用。然而，西方的樂器在選擇音色的音質上是傾向于遠離人聲的，這一點可能具體表現在西方以組合交響樂為代表(恢宏眾奏、樂器諸多)，而中國樂器在選擇音色的音質上則接近人聲的，這可能是由中國人在多數情況下以只身拉弦為代表(清吹獨奏、樂器專注)。但是，在具體的一部動畫影片中所需要的配樂的音律不一定會程式化地按照本地的音域特性或非本地的音域特性為主體旋律，只是一樣音律用不同的樂器所演奏出來，肯定會產生出不同的音色和旋律效應;寫到這里，音域的一些具有特定的文化藝術的沉淀根基會隨著樂器的地域性習慣選擇會呈現出來，所以，動畫影片中的配樂的音域特征，多數情況下源于出品動畫影片所屬國度的地域性文化特色與其表現音域特征的載體:樂器。
二、動畫影片中配樂的其境感———主角思維代入
以繪制動畫影片的技術手段，可以將動畫影片分為平面動畫(傳統手工繪制動畫)、立體動畫(實物模型動畫)、數碼動畫(電腦技術繪制的2D/3D動畫)。以故事題材和劇情類型可以將動畫影片大致分為:科幻、運動、傳記、奇幻、童趣、人文、愛情等。我們試著從一部日本數碼動畫《最終幻想十五:王者之劍》中，找出與論文題目字眼相關的恰當實例。在王者之劍動畫電影中的高潮部分，主角尼克斯與叛將格拉烏卡纏斗到一絕勝負的那段時刻，那扣人心弦的不止是絢麗真實的虛擬數碼畫面，更讓人對這段動畫影片留下深刻印象的是藝術家約翰格拉漢姆為代表正義的主角與邪惡的叛徒決斗的這段場面所作的配曲，其名稱就是:AtStruggle’sEnd/抗爭之終章。這曲抗爭之終章配樂給受眾一種崇高、悲壯的共鳴感，讓人在眼觀畫面、耳聽音律的整體過程中，讓觀眾有種切身就站立在動畫場景之中觀斗的其境感，好似這兩位主角就在觀眾們眼前打斗所發出的各種震顫感、觸手可及(當然，電影播放技術和觀影設備的不斷更新是一個重要方面)，觀眾們的視覺與聽覺共同地被動畫場面所牽引至深，是由導演、數碼動畫制作師和配樂師共同合作的直接成果，這里特別指出配樂師的能力，一個好的配樂師，可以將自己的思緒與思維完全地代入到動畫影片主角當時的思緒、心理感觸與其性格特征、氣質中去，配樂師既是動畫影片的主角。與此同時，配樂師將再結合自身的音樂素養和作曲的投射心理契合能力，將主角的氣質、思維、性格通過音樂的播放全方位的表達出來，配樂師同時還能夠把觀眾即時的觀影感受串聯起來，使他們因為樂曲的演奏產生具有其共鳴效應的其境感。所以，配樂師他應該是一個在創作配樂的過程中能做到無我地將自身代入成為動畫影片主角心境的其境人，又會是一個在創作配樂過程中擅長于將自身的音樂素養恰到好處地與影片配合到如影隨形一般默契的境外人，他還是可以置身于影片播放當中，與觀眾有同一感受的預示者。不論筆者將配樂師描述成哪一種人，我們可以確定的是，配樂師他自身在給動畫影片創作配樂之前、過程當中、完成時，他都能夠將自己和觀眾，甚至是所有人都能在他所創作的音域中感受到與動畫影片同呼吸、共身受的其境感。
參考文獻:
［1］史蒂芬•卡瓦利耶著，陳功翻譯．世界動畫史．北京:中央編輯出版社，2012，9(1)．
［2］黃穎，著．動畫概論．上海人民美術出版社，2012，1(1)．
［3］劉承華，著．中國音樂的神韻．福建人民出版社，2004，5(2)．
作者:劉曦 單位:江西機電職業技術學院