動畫創作探討高校動畫教育的要素
前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了動畫創作探討高校動畫教育的要素范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。
[內容摘要］動畫產業的發展一直是全世界影視產業發展的重要內容。對當前的動畫教育要從動畫產品的創作以及具體的運用方面進行適當的調整和更新，特別是對動畫教育的各類關鍵要素方面要進行適當的把握和調整，從而對當前的動畫教育制度及發展進行全面的分析與優化，并且根據當前的市場發展需求，借助實際的案例探討，以有效促進我國動畫教育產業的全面發展和提升。
隨著我國動畫產業的全面升級及發展，當前我國很多高校都開始了動畫教育專業課程的開設，甚至很多課程針對各種不同的動畫教育發展進行了全面的拓展和提升，從而從各個方面推進我國動畫產業的全面發展和提升，為我國培養了一大批的高等動畫專業人才。然而隨著社會科技的不斷進步與提升，以及社會文化的不斷發展，當前的動畫創作不斷地引進一些新的科技手段以及社會文化，并且對其進行綜合的加工和塑造，從而為人們帶來更多更好的動畫產品。這就給當前的動畫教育事業提出了全新的要求。而且縱觀當前各個高校的動畫人才教育及培養，其各種培養及教育方式已經無法滿足當前動畫產業的整體發展需求，甚至對其造成了嚴重的滯后影響。因此，我們必須要在這種情況下，以當前的動畫產業發展為前提，對動畫教育的各項關鍵要素進行及時的把握，在時代技術與文化的發展背景基礎上，推進更加合理、有效的動畫教育事業發展，從而為我國動畫產業的發展培養出更加專業的高等人才。
一、從動畫創作角度看高校動畫教育
隨著社會發展的不斷進步與提升，動畫產業作為一門重要的藝術門類及學科內容，在進行創作的時候不僅與美術以及攝影等有直接關聯，還包含了電影藝術、文學創作以及音樂創作、計算機技術應用和戲劇創作等多個門類，并且將這些藝術門類的相關知識及內容綜合應用到動畫作品的創作里面。而且，針對不同類型的動畫創作，各類高校在動畫教育專業的開展方面，也進行了不同方面的側重。從當前的動畫創作發展來看，其本身種類繁多，不僅僅有形式傳統的二維形式的動畫類別，還有極具現代化藝術性質的三維形式類別，有的則是極具中華民族傳統藝術性質的水墨動畫、剪紙動畫等，有一些則是與現代藝術相結合的個性化動畫作品。經過一百多年的不斷發展與演變，世界各個國家的動畫藝術創作者們從各種角度以及不同技術的應用出發，對不同的動畫作品進行創作，并且借助對不同時代及國家的文化的傳承和發展，來展現動畫藝術的獨特魅力。從動畫創作的角度來看，當前高校動畫教育以不同的類別側重為基礎，分別設立了不同的專業類型，來進行動畫人才的培養。首先，影視傳媒方面，這種專業主要是進行視聽類的動畫人才培養塑造，在進行人才培養方面包含了動畫藝術的創作，以及軟件操作和文學藝術等影視藝術的內容，并且對后期的剪輯也有所涉獵，因此這種動畫教育專業注重的是傳統藝術與現代動畫的有效結合。其次，藝術專業，這種專業更注重學生在動畫創作上面的造型藝術以及美術功底的培養，并且在這類學生的動畫創造培養里面，更加注重動畫創作的藝術性表現，會對很多傳統藝術的造型進行深入的研究。再次，綜合性動畫專業，這種專業對學生的培養以知識面廣為主，主要針對當前的動畫作品類型進行教育，將各種與動畫創作有關的元素類型都應用到當前的動畫教育事業中來，例如廣告設計，或者多媒體實踐等，并且也會深入探討社會文化的發展以及在動畫創作中的具體應用，從而借助多元化的文化發展以及藝術教育，推進動畫人才的培養和教育。
二、從實際案例探析動畫教育的關鍵要素
動畫教育的發展，是整個動畫產業發展的基礎，尤其是對傳統藝術的再創造以及對其進行的傳承與創新方面。通過動畫產業的發展可帶動其他產業的發展。因此要全力實現教育的合理化發展，并不斷推動我國動畫產業的全面發展。然而為了實現這個目的，針對現代動畫產業教育發展，我們必須要把握住幾個動畫產業教育及發展的關鍵要素，才能更好地推進我國動畫教育事業的發展，并以此推動我國動畫事業的發展。
（一）社會主流價值觀的把握
動畫創作說到底是一種藝術創作，藝術的創作需要用一個正確的價值觀來引導社會的發展前進，因此在動畫的創作里面，必須要有一個正確合理的價值觀來進行引導。而這些正確的價值觀把握，必須要在當前的動畫教育里面得到良好的實踐開展。例如動畫作品《不能承受之重》。這是動畫專業學生自己制作的作品，學生在進行創意塑造的時候，借助了鞋子以及烏龜這種有形的載體，來對“不能承受之重”這個主題要表現的內容進行直觀的表現。特別是在畫面里，我們發現鞋子由于承受不住而破了，而烏龜因為承重過重從而氣喘吁吁，因此在正確的社會主流價值觀前提下，學生對于形象的選擇和塑造很貼切，而且動畫片選擇的視覺視角也比較獨特，既能夠讓受眾直接看到危害表現，又能感受到作品里所要宣揚的主題內容。特別值得說明的是，這個作品僅僅只是學生借助平面設計而做出來的手繪二維動畫作品，因此無論是形象塑造還是色彩搭配都比較協調，也更加豐富地展現出動畫語言的各類特色表現。而更為人驚艷的是這部作品的創作初衷以及社會價值觀。根據學生創作的意圖來看，主要是因為當前兒童的交通安全受到了嚴重的威脅，這些不僅僅引發了兒童家長與學校的擔憂，更是引起了社會各界的高度關注。而這部作品正是在這樣的思想背景基礎上創作的，目的就是為了幫助全社會、家長以及孩子更加清楚地意識到交通安全的危害性，并且以“不能承受之重”為主題警醒人們。
（二）流行文化的擷取
近段時間，中國動漫的發展遠遠超乎我們的想象，并且隨著《杯莫停》《不良人》等這些經典作品的出現，展現了中國動漫作品在新的時展背景下的鼎盛與繁華。從當前中國動漫的創作與發展來看，對流行文化的擷取和再創作，儼然成為當前中國動漫創作的重要靈感來源，例如我們耳熟能詳的《雄兵連》。《雄兵連》是以著名競技游戲《英雄聯盟》為基礎的動漫作品，屬于系列作品的第四部，前面三部作品名字叫《超神學院》，講述的正是英雄聯盟里面的人物和事件，并且冠以中國本土化的名字或者一些人物的背景，其以極其詼諧幽默的方式將整個故事場景進行敘述表現，而且就整個動畫的形象設計以及制作技術來說，無疑是我國動畫藝術里面技術比較成熟的一部作品。圍繞整部動畫進行的產業營銷方式也極為鮮明和先進，蘊含的商機極為濃厚。這種從現有流行文化里面汲取營養進行的動畫作品創作，無論是其受眾歡迎程度還是整體技術方面，都屬于我國動漫的先鋒作品。在進行動畫教育時，也要讓學生們及時了解新的技術以及新興的文化內容，并且在動畫創作的時候能夠將這些新的技術和文化融入作品里面，從而給予作品更加豐富強盛的生命力，不斷推動我國動畫產業的發展前進。
（三）形與色的創新應用
在動畫創作里面，形態、色彩等方面的應用與發展都有一定的美術基礎與評判標準，但是隨著動畫產業的不斷發展，如果缺乏足夠的創新精神，那么勢必會導致整個產業發展受限。而在當前我國動畫產業發展里面，形和色的創新正是一種全新的創新發展形式，不斷推進整個動畫產業的發展前進。例如有部動漫作品，叫作《墮落的神》。這部動畫作品主要是以古希臘作為事件背景，故事的角色設定是古希臘最為著名的女巫瑟西，她同時也是太陽神西理厄斯的女兒。之前她聰明美麗，而且善良勇敢，幫助大地之母拯救了多少人民，但是之后因為偷偷修煉黑魔法而觸怒天條，進而被放逐到人間，而這種強烈的憤怒以及不甘的情緒最終使其走火入魔，變成了一位邪惡的女巫。這是一個不算太老套的故事，但是在整部動漫作品里面對于形體和色彩的應用實現了一個全面的創新，特別是主人公的設定方面。原本，瑟西遺傳了太陽神的特性，擁有火紅色的火焰頭發，并且具備極為強大的魔力，可以念動咒語驅使眾神前來幫助她。同時她身上隨身攜帶著可以施法的詛咒人偶，還能進行幻影的創造，這些都會在形體創造里面表現出來。因此從這些種種的設定里面，我們可以看得出來，瑟西就是一個以魔法為主的人物。一旦她出現，身邊的場景以及色調就開始慢慢改變，施法的時候這種變化更加的明顯。為了更好地證明女巫的身份，并且對其魔法以及詛咒進行更為直觀的展現，那么女巫也必須擁有一個與自身相配合的印記，這個可以是雀斑，也可以是黑痣，而且魔力越是強大的女巫，其印記也就越是精彩和豐富。那么作為一個先天富有強大魔力的女巫，瑟西的臉上從早前的雪白嬌嫩，變成了褐斑滿滿。而且瑟西還拿著白色的梨樹做成的法杖，大肆地進行靈魂的掠奪。她自己的靈魂因為受到貪婪的欲望影響，被嚴重地扭曲，從而使得她原本的天賦變成了一種更加可怕的束縛，使得她從光明的一面跌落下來，成為無盡黑暗的代表，一旦她出現的地方，便是人間地獄。她的性格冷酷，甚至高傲，而且無時無刻不帶著邪惡，無論是說話還是動作都有著一種天神的高貴，但是眉目之間的孤獨卻無法抹去。這些都是學生在進行創作時候進行的背景以及人物設定，而在進行創作的時候學生創新地將中國元素融入進去，例如瑟西服裝的配飾方面，就大膽地進行了紅色的渲染，而這種顏色在中國傳統文化里面代表的是正義和喜慶，但是在這里表達的則是一種冷酷和無情。因此，從這里面可以看得出來，這是一種勇敢的嘗試和創新，而這種創新給整部動漫作品帶來全新的意義和表現力。這些在當前的動畫教育中也要體現出來，從而幫助學生養成創新的習慣，并且應用在日后的學習和創新里面，有意識地實現自身能力的提升。
三、如何提升動畫教育的課堂教學效果
（一）將課堂教學與實踐結合起來
當前動畫教育在很多原理以及實際的實踐應用方面并沒有做得很到位，很多實踐活動與理論內容并不能很好地結合起來，特別是在原畫設計以及一些剪輯處理方面。很多老師往往在課堂授課的時候更多的只是進行一個理論的闡述，并沒有將其與實踐行為結合起來，從而導致很多學生無法真正理解和掌握這些設計及相關的原理內容，也就無法更好地去進行動畫作品的創作。所以一定要重視這項內容，將課堂教學與實踐結合起來。
（二）強化學生實踐管理與考核
另外，還要強化對學生專業課程內容實踐方面的細化管理與考核。某些學校在學生的課外實踐方面并沒有進行合理的管理強化，從而促使學生在學習方面出現了嚴重的眼高手低問題，甚至出現很多抄襲或者糊弄等情況，導致學生在實際的操作方面無法滿足學校教育以及市場方面的需求。而且在進行作品的創作的時候，任課老師更應該要時刻了解學生的進度及安排，從而及時對學生遇到的一些技術性問題進行有效的解決，而不是對學生的創作問題不管不問，或者對其放任自流。因此，這些情況在當前動畫教育的課堂教學里面，也需要從實際的創作角度進行全面的考慮和落實。
（三）幫助學生學會文化素養提升和創新意識
從前面的那些要素里面，我們明白動畫作品的創作并非只是動畫專業這一個學科領域的內容，其中還涉及了眾多其他的學科內容。如果對一些民族文化、新生代文化不是很了解，那么就無法很好地進行動畫作品的創作，更無法做出讓人叫好的作品。同時，缺乏了創新意識，更無法實現自我的提升，以及推進動畫產業的全面發展。因此在動畫專業教育領域里，必須要注意這項關鍵內容。
參考文獻：
1.鐘敏.從動畫專業就業之怪現象淺談高校動畫教育.電影文學,2011.2
2.王健,趙至卓.從動畫的創作與運用談高校動畫教育研究.鴨綠江月刊,2014.1
3.王申.從生源角度探討高校動畫專業的課程建設.北方文學(下),2012.3
4.董元鵬,鄭月.高校動畫教育中動畫的創作運用研究.現代婦女:理論版,2014.4
5.趙光燦,武冰松.淺談高校動畫教育中動畫的創作運用研究.藝術時尚:理論版,2014.11.
作者:賀躍龍 單位:山西農業大學信息學院
