前言:想要寫出一篇引人入勝的文章?我們特意為您整理了點翠工藝下傳統(tǒng)藝術(shù)設計改良應用范文,希望能給你帶來靈感和參考,敬請閱讀。
摘要:該文以點翠工藝為出發(fā)點,探析傳統(tǒng)藝術(shù)設計與現(xiàn)代時尚潮流的關(guān)系,立足于點翠手工藝的歷史發(fā)展、主要特點以及現(xiàn)狀,在探究點翠工藝沒落原因的同時,結(jié)合現(xiàn)代文化表現(xiàn)的潮流方向,尋求既能表達傳統(tǒng)藝術(shù)設計文化內(nèi)核又符合現(xiàn)代大眾審美方向的方法。當前,以點翠為代表的部分傳統(tǒng)藝術(shù)設計在時代發(fā)展中逐漸與現(xiàn)代審美脫節(jié),該文嘗試為繼承與發(fā)展其蘊含的文化內(nèi)涵提供發(fā)展思路,以解決傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展問題。
關(guān)鍵詞:點翠工藝傳統(tǒng)藝術(shù)設計現(xiàn)代潮流方向茶具設計
一、點翠工藝背景
作為中國的一項傳統(tǒng)手工藝,點翠工藝曾經(jīng)風靡一時,至今仍出現(xiàn)在影視作品中,蘊含了不朽的社會文化與藝術(shù)價值,值得深入探究。點翠是中國傳統(tǒng)手工藝的一種,具有極高的藝術(shù)與文化價值[1]。點翠,點即點點鑲嵌,翠則指羽,所以點翠是金屬工藝與羽毛工藝的結(jié)合,主要被應用在首飾器物上,分“軟翠”和“硬翠”兩種,是根據(jù)點翠工藝使用的翠鳥羽毛劃分的。點翠工藝歷史悠久,最早可追溯至戰(zhàn)國時期,在明清時期發(fā)展達到頂峰。傳統(tǒng)的點翠工藝在材料上使用翠鳥羽毛,具備良好的光澤感。翠鳥羽毛的種類也有不同,其中最為常見的是白胸翠鳥、藍羽翠鳥和普通翠鳥,根據(jù)其學名的區(qū)別,毛色也有不同。古時宮廷常用的翠羽大多來自翠鳥身上最亮的羽毛,所以點翠工藝飾品價值較高?,F(xiàn)代點翠技術(shù)大多采用其他材質(zhì)的羽毛,點翠工藝根據(jù)材質(zhì)的不同,可以將底托分為金屬點翠和紙托點翠[2]。傳統(tǒng)的點翠工藝在色彩上大多以寶藍、翠藍兩種藍色為主,整體色澤統(tǒng)一,一部分運用顏色的深淺豐富飾品的層次感。此外,“花翠”則采用了其他色澤或品種的羽毛,面積不大,不影響整體觀感[3]。而現(xiàn)代為了適應更多人群的需求,可以將翠羽通過染色技術(shù)實現(xiàn)色彩的大程度跨越,將“點翠”發(fā)展為“點彩”,解決其顏色單一的問題,也可以運用不同材質(zhì)的羽毛或者刷色的方式。點翠工藝元素廣泛,受不同文化的影響,其創(chuàng)作將民族元素與外來文化緊密結(jié)合[4],題材包括各種花鳥魚蟲、吉祥紋樣,也有部分帶有宗教文化色彩[5-6]。比較出彩的是在首飾上常用仿生的動植物元素。如:牡丹、蝴蝶等均表現(xiàn)出人們對于生活的美好憧憬;吉祥圖案如龍鳳、福祿等表達了人們對富貴生活的向往與希望;等等。
二、點翠工藝沒落的原因
點翠工藝的沒落原因可分為內(nèi)因與外因。外因主要是由于18世紀60年代以來生產(chǎn)方式的變革,大規(guī)模的工業(yè)化生產(chǎn)逐漸取代個體手工業(yè)生產(chǎn),傳統(tǒng)手工藝市場遭受沖擊,手工藝行業(yè)日益萎靡。內(nèi)因主要在于點翠工藝復雜的工藝流程、單一的素材應用、具象的圖案裝飾、較為同質(zhì)化的風格特點、較小的色彩跨度與狹窄的應用范圍。由于工藝復雜,制作出一件點翠產(chǎn)品需要耗費大量的時間和精力,產(chǎn)出較少,在日常生活中較少出現(xiàn)。點翠工藝在素材的選取上較為單一,使用較多的元素有動植物元素、吉祥紋樣、宗教元素、龍鳳圖騰等。動植物元素多是象征國家富強、國泰民安的蟲類元素;植物元素大多為花卉元素;吉祥紋樣多為富含“福祿壽喜財”等吉祥含義的紋樣,以及祥云、蜂鳥、樹、石頭等紋樣。點翠工藝因材料的限制,在色彩方面大多使用藍色,配以少量白色、金色、紅色等,大面積相似色彩的使用難免使人審美疲勞,以珍珠、瑪瑙等裝飾豐富飾品色彩的方法難以改變點翠工藝以藍色為主色調(diào)、少量漸變色互補、少有色彩鮮明差異的特點。從應用范圍看,點翠工藝很少被應用于家具、茶具、服飾等方面,難以進入大眾生活。
三、現(xiàn)代潮流方向
隨著時代的發(fā)展,人們的生活方式發(fā)生變化,社會審美與設計潮流也不斷改變,以往部分藝術(shù)設計在某些方面已經(jīng)難以迎合現(xiàn)代審美,現(xiàn)代設計逐漸在思想與精神上浸入人們的日常生活,在材料與技術(shù)各方面進行創(chuàng)新。受外來文化的影響,設計圖案表達由具象向抽象轉(zhuǎn)變,圖案與風格多表現(xiàn)為幾何形態(tài)與點、線、面的抽象設計。與具象圖案相比,抽象的圖形與線條更自由、更自然,能帶給人們耳目一新的感覺,具有較強的創(chuàng)新性與吸引力[7]。色彩的良好運用能夠增添產(chǎn)品的層次感與視覺沖擊力,也能表達設計師的設計情感與想法[8]?,F(xiàn)代設計的素材廣泛,不會局限于傳達吉祥等含義,多使用城市、文字、自然、哲學等方面的元素,將其以簡約的設計方法表達出來[9]。受市場因素的連環(huán)性影響,生產(chǎn)成本的降低使產(chǎn)品價格降低,多數(shù)產(chǎn)品因供大于求而走進大眾生活。以點翠工藝為例,將其運用在新中式的屏風、衣柜或者各種文創(chuàng)產(chǎn)品設計中,可運用現(xiàn)代技術(shù)降低生產(chǎn)成本,如使用仿翠工藝。現(xiàn)代工藝的普遍化減輕了消費者的購買負擔,增強了消費者的購買欲望[10]。
四、基于點翠元素的茶具改良設計
1.設計分析
筆者探究點翠工藝沒落的內(nèi)因與現(xiàn)代設計的發(fā)展方向,以茶具作為設計實踐表達的案例?,F(xiàn)代茶具包括茶盤、品杯、公杯以及茶壺等,其設計在功能上大多表現(xiàn)為茶壺、茶杯壁上的雕刻和茶盤上的茶漏設計。筆者嘗試將點翠以現(xiàn)代化的表達方式與茶具設計結(jié)合,制作出一套適合年輕人的茶具。通過市場調(diào)研,筆者發(fā)現(xiàn)目前的茶具造型主要有以下特點。一些茶具通常采用流動線性造型,以抽象化的表現(xiàn)形式呈現(xiàn)出簡約感,顏色樸素,風格明快靈動,富有禪意。在材質(zhì)上,茶具多選擇素燒質(zhì)地或者木材質(zhì)地。一些象形類茶具選取生活中一些物體的外形,如柿子、荷花等[11],在色彩上也與這些物體相互呼應,與常規(guī)茶具設計明顯不同,既增強了真實感,又具備審美藝術(shù)形式。傳統(tǒng)的窯變工藝茶壺通常因溫度變化而使表面釉色隨機變化,從而產(chǎn)生不同的紋理,以簡約的形體表現(xiàn)意蘊美,釉面色彩有孔雀綠、黑釉色等。結(jié)合現(xiàn)代設計的發(fā)展方向,筆者調(diào)研當代年輕人對茶具在造型、圖案、材料、風格、色彩和價格六個方面的認知(表1),分析年輕用戶在各方面的情感需求。
2.設計表達
基于以上調(diào)研內(nèi)容,筆者以南京為主題設計了一套概念茶具(圖1、2),以新舊元素的融合向人們傳達南京的歷史文化。此茶具由茶盤、茶壺、公杯、品杯組成,茶盤以南京地圖為雛形,蜿蜒曲折,描述六朝古都的故事[12];茶壺、公杯與品杯的形態(tài)簡約自然,在主體部分出現(xiàn)線條設計的拱門形狀,設計靈感來源于南京各大古跡的拱門,表現(xiàn)出南京六朝古都的輝煌歷史,韻味豐富;在材料上使用黑釉陶瓷,茶盤以經(jīng)典紅木為原材料,營造出古城的莊嚴肅穆之感,加以點翠工藝的色彩點綴,突出美感。
五、結(jié)語
點翠工藝是傳統(tǒng)手工藝的一個縮影。筆者在探究其沒落原因的同時,結(jié)合現(xiàn)代設計的發(fā)展方向,探索其傳承方式。中國傳統(tǒng)藝術(shù)設計的繼承與發(fā)展不僅需要相關(guān)政策、市場關(guān)系、現(xiàn)代技術(shù)的支持,而且需要當代設計師以現(xiàn)代設計方法表達蘊藏在傳統(tǒng)藝術(shù)設計中的文化內(nèi)涵。所謂“守正”與“創(chuàng)新”,即守前人留給我們的傳統(tǒng)文化,創(chuàng)傳統(tǒng)藝術(shù)設計之新。
作者:鄭楊慧子 陳晨 單位:南京林業(yè)大學家居與工業(yè)設計學院