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[摘要]戲曲文化具有漫長的發(fā)展演變歷史,其能夠適應(yīng)時代變化,可被看作群眾生活中重要的大眾文化。在新媒體出現(xiàn)后,傳統(tǒng)戲曲獲取新型傳播方式,能夠?qū)崿F(xiàn)短時間、高效率、大范圍的文化傳播目標(biāo),在新的媒體環(huán)境中,轉(zhuǎn)化傳播路徑成為傳統(tǒng)戲曲行業(yè)所面臨的必然挑戰(zhàn)。現(xiàn)對傳統(tǒng)戲曲的主要媒介形態(tài)展開分析,研究傳統(tǒng)戲曲傳播環(huán)節(jié)中新媒介所產(chǎn)生的影響,最后列舉轉(zhuǎn)化傳播方式的途徑。
[關(guān)鍵詞]戲曲文化;媒介轉(zhuǎn)化;傳播形態(tài)
新媒體技術(shù)在當(dāng)前的社會發(fā)展階段已經(jīng)達(dá)到較為成熟的階段,傳播文化的活動無法脫離新媒體的支持。在新媒體這一特殊語境下,戲曲藝術(shù)不再受時間及區(qū)域的限制,現(xiàn)代人通過媒體平臺以及網(wǎng)絡(luò)即可觀賞戲曲節(jié)目,了解戲曲文化。通過新的媒介傳承,傳播戲曲文化需保持其原有藝術(shù)價值,同時擴(kuò)大觀眾群體。把握傳播傳統(tǒng)戲曲文化的主要媒介以及媒介變化規(guī)律,增強整體文化傳播效果。本文從新媒介轉(zhuǎn)化的角度研究傳播傳統(tǒng)戲曲文化的相關(guān)問題。
一、傳統(tǒng)戲曲文化的基本媒介形態(tài)分析
(一)戲曲舞臺
舞臺是戲劇表演的構(gòu)成要素之一。早期戲曲表演場所為露臺演出或者廣場演出,戲曲發(fā)展到一定歷史階段后,形成了專門的戲曲舞臺,演出更為正規(guī),同時具有更強的專業(yè)性,演員被轉(zhuǎn)移到戲曲表演的核心位置,演員對戲曲文化的觀賞心理從粗糙轉(zhuǎn)變?yōu)榧?xì)膩,在后續(xù)的發(fā)展中,戲曲更加程式化。戲曲文化的基本媒介形態(tài)是簡單且具有象征意義的布景,其展示了我國獨有的美學(xué)意識,僅僅利用簡單的道具創(chuàng)造虛擬的環(huán)境,演員進(jìn)行程式化的表演。
(二)人體表演
戲曲文化中,人體表演是關(guān)鍵的外在媒介之一,通過不同的動作來表達(dá)與之對應(yīng)的情感,將情感信息傳遞給觀眾,變換、夸張、模仿來源于日常生活中的幾種戲曲要素,形成鮮明的動態(tài)節(jié)奏。行當(dāng)同樣具有程式化的特征,通過裝扮、唱腔以及表演動作可分辨出不同的行當(dāng),戲曲演員表演各種動作,以此表達(dá)不同的情感,使戲曲表演更具有層次性。表演者在實踐與對生活進(jìn)行模仿后,在舞臺上進(jìn)行創(chuàng)造性活動,實現(xiàn)與觀眾的交流與互動。
(三)傳統(tǒng)受眾
觀眾對戲曲藝術(shù)進(jìn)行觀賞時,需要進(jìn)入戲曲表演者所構(gòu)建的傳播界面中,基于戲曲藝術(shù)的寫意性與象征性的典型特征,戲曲受眾必須具有一定的觀賞能力,才可實現(xiàn)戲曲文化活動中的審美溝通,舞臺上的演員需要傳遞信息,表達(dá)情感,觀眾同樣要給出反饋。
(四)聲音媒介與視覺媒介
戲曲表演過程中,表演者需具有綜合使用打、做、念以及唱的能力,在被分配不同的角色后,演員必須精準(zhǔn)地展示出人物所具有的鮮明性格,在念白程式以及唱腔中均有不同的體現(xiàn),戲曲音律同樣具備程式化的特征,融入說唱形式與民間曲調(diào),呈現(xiàn)出不同時代的社會文化心理特征,避免出現(xiàn)觀眾獲取戲曲文化信息與審美體驗不統(tǒng)一的狀況。戲曲中的打功與做功屬于視覺表現(xiàn),戲曲演員展示劇情以及表達(dá)情感時,如果不能完全依靠人體動作達(dá)到充分表達(dá)的目標(biāo),可運用妝面道具、角色服飾以及布景道具來進(jìn)行彌補,實現(xiàn)對生活場景的模擬,在此基礎(chǔ)上加以創(chuàng)造,形成完整的表演。表演者與觀眾需統(tǒng)一視覺層面的認(rèn)知,創(chuàng)造戲曲的獨特藝術(shù)語言,通過視覺形態(tài)完成傳播外化信息的活動。戲曲藝術(shù)需綜合聽覺媒介與視覺媒介,達(dá)成視聽同感的表演目標(biāo),在展示客觀生活場景時,塑造戲曲式審美體驗。
二、新媒體對傳統(tǒng)戲曲傳播模式的主要影響
傳統(tǒng)戲曲的傳播方式為口傳心授式,完成演出后,劇目難以被長時間地保留,最終流失,而形成新型媒介后,戲曲資料得以妥善保存,因此流傳時間被延長,傳播范圍也得到擴(kuò)大。然而新媒介雖然促進(jìn)了戲曲文化的傳播,但也改變了戲曲藝術(shù)原本的審美空間,其具體影響體現(xiàn)在以下幾方面。
(一)固定表演場所轉(zhuǎn)化為移動表演場所
戲曲表演的主要場所為劇場,傳播戲曲信息的前提為觀眾與演員處于同一時空中;運用新媒介傳播戲曲時,這一條件被改變,即使二者在不同的空間與時間中,仍舊可完成交流信息的活動,具體可借助互聯(lián)網(wǎng)、電視以及電影等媒介,觀眾不需前往劇場,隨時隨地都可根據(jù)自己的意愿觀賞戲曲表演,盡管觀賞條件被改變,但審美及意境體驗是一致的,戲曲藝術(shù)所具備的藝術(shù)價值被完整展示出來,戲曲表演被賦予了隨意性與可變性。
(二)受眾群體轉(zhuǎn)化為受眾個體
傳統(tǒng)戲曲表演中,表演團(tuán)隊提供群體性創(chuàng)作,由個體向觀眾呈現(xiàn),觀眾群體由多個個體構(gòu)成,戲曲觀演傳播呈現(xiàn)出群體性特征,傳播過程具有一次性特點。戲曲模式在新媒體時代被轉(zhuǎn)變,一次性特點被消除,觀眾利用移動信息設(shè)備即可不受限制地獲取戲曲信息,即使不在劇場中,也能夠觀賞到戲曲表演過程,傳播方式形成多樣化的特征,受眾也實現(xiàn)個體化轉(zhuǎn)化,獨立地獲取戲曲信息。
(三)欣賞訴求轉(zhuǎn)化為商業(yè)消費需求
傳統(tǒng)戲曲呈現(xiàn)文化藝術(shù)價值,然而當(dāng)前的快速生活節(jié)奏創(chuàng)造了快餐式文化,受眾對藝術(shù)欣賞形成了新的觀點,欣賞與審美需求被淡化,現(xiàn)代人更傾向于電影、電視劇等表演形式。戲曲表演基于存活需求,需調(diào)整原本的著力點,形成娛樂化傾向,依托現(xiàn)代科技與媒體平臺,創(chuàng)新形式,豐富內(nèi)涵,滿足人民群眾新生成的文化需求,在保留文化精髓的同時,考慮到盈利、宣傳與開辟市場的商業(yè)化需求,以新媒介為基礎(chǔ)延伸價值。
(四)穩(wěn)定化傳播方式轉(zhuǎn)化為多元碎片化傳播方式
新媒介與多種傳統(tǒng)文化進(jìn)行融合,為其提供新穎的宣傳渠道,其傳播方式多樣化,滲入性強,宣傳范圍廣,傳播效率高,傳統(tǒng)戲曲融合新型媒介,構(gòu)建出與以往不同的新型文化傳播方式,不再局限于劇場中,觀眾即使錯過劇場表演,也能夠通過另外的渠道觀看同樣的戲曲節(jié)目。相關(guān)人員在網(wǎng)絡(luò)的技術(shù)支持下,搭建戲曲資源庫,收錄傳統(tǒng)戲曲相關(guān)的信息資源,在全球范圍內(nèi)進(jìn)行共享,戲曲文化得到前所未有的宣傳空間。人們進(jìn)行信息搜索后,可更加深入且多方位地挖掘戲曲具有的多重價值,將戲曲碎片化信息進(jìn)行拼湊,構(gòu)建出完整的戲曲映像。常用的新媒介主要為微博與微信。戲曲工作者或者相關(guān)學(xué)者通過微博解答群眾對戲曲存在的疑問,戲曲相關(guān)的賬號也可輸出戲曲文化知識,改變原本單一的戲曲文化傳播路徑。
三、依靠新媒體轉(zhuǎn)換傳統(tǒng)戲曲傳播方法
(一)有效運用新媒介
新媒介為傳統(tǒng)戲曲文化傳播工作提供了更多的選擇,轉(zhuǎn)化傳播方式,在不破壞戲曲作為藝術(shù)瑰寶的文化內(nèi)涵的前提下,滿足大眾化的審美訴求,完整地將戲曲藝術(shù)的社會文化底蘊呈現(xiàn)出來。要樹立與時俱進(jìn)的發(fā)展理念,在傳播戲曲與運用新媒介兩項活動之間探尋平衡點。篩選戲曲信息,給受眾提供正確的文化引導(dǎo),展示真正富有價值的戲曲信息,通過取其精華、去其糟粕的方式,讓受眾受到優(yōu)秀傳統(tǒng)戲曲文化的影響,增強受眾的正能量意識。在保留劇場這一傳統(tǒng)傳播方式的同時,綜合發(fā)揮網(wǎng)絡(luò)、電視與電影等媒介的快捷作用,精選戲曲資源。以辯證的視角應(yīng)對戲曲文化,將與時代相違背的陳舊思想剔除,將新時代精神融入戲曲文化中,使其符合現(xiàn)代價值取向,從而真正實現(xiàn)戲劇藝術(shù)的“古為今用”,充分體現(xiàn)戲曲文化的實用性。可將當(dāng)代社會群像引進(jìn)戲曲創(chuàng)作中,使戲曲表演迸發(fā)出新的生命活力。虛擬現(xiàn)實技術(shù)已經(jīng)被運用到戲曲表演中,戲曲表演的舞臺被延伸,觀眾可面對虛實結(jié)合的戲劇場景,從而能夠更好地融入戲曲表演中,由原先的舞臺觀眾變身為“舞臺演出的參與者”,并可從“參與者”的角度真切地感受戲曲舞臺藝術(shù)之美,能夠獲得真實的情感體驗。同時能夠深入地體會到戲曲作品的思想內(nèi)涵,更加具有代入感,仿佛在戲曲舞臺上,自己不再僅僅是一位作為旁觀者的觀眾,而是一位作為“演出者”的演員。這樣“融入式”的觀賞體驗,顛覆了傳統(tǒng)戲曲表演藝術(shù)中表演者與觀眾是相互“分離”的兩個群體,即表演群體與觀眾群體之間呈現(xiàn)出“分離難融”的狀態(tài),而通過運用虛擬現(xiàn)實藝術(shù),能使傳統(tǒng)的戲曲表演舞臺完全接納觀眾,可使觀眾真正地代入舞臺表演中,從而使戲曲舞臺藝術(shù)中的表演者與觀眾之間真正實現(xiàn)了“近距離接觸”,而這樣的全新觀賞體驗,也逐步使現(xiàn)代戲曲舞臺藝術(shù)煥發(fā)了新的生命力,拓展了受眾群體,讓傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)成為現(xiàn)代人所青睞的藝術(shù)形式。戲曲表演者也在新媒介支持下,走向多元化舞臺。觀眾對戲曲產(chǎn)生興趣時,在資源庫中檢索,可查看戲曲演員信息,播放戲曲音頻、視頻,獨立進(jìn)行戲曲傳播與接收的活動。博物館運用建模技術(shù)與數(shù)字化技術(shù),重現(xiàn)重大戲曲歷史事件,在線展示戲曲遺產(chǎn);戲曲受眾不僅能夠從網(wǎng)上購買門票,同時還能直接在網(wǎng)上進(jìn)行觀賞。
(二)滿足受眾在新媒體體系下的文化需求
戲曲文化傳播工作可用的新媒介有很多,但是強化最終形成的宣傳效果,不能忽視受眾多樣且持續(xù)變動的需求,避免與群眾拉開距離,出現(xiàn)脫離群眾的問題,而是要接地氣,依據(jù)群眾對戲曲文化的興趣愛好,讓戲曲文化能夠真正地做到與觀眾“心連心”,成為群眾喜聞樂見的文化藝術(shù)形式。觀眾需要較強的感官刺激,而戲曲本身的藝術(shù)表現(xiàn)力有限,因此,必須采用多樣化的方式方法,不斷提升戲曲藝術(shù)的表現(xiàn)張力,通過不斷改進(jìn)與完善戲曲藝術(shù)形式,讓群眾能夠接受全新的戲曲藝術(shù)形式,戲曲工作者要順應(yīng)時代的發(fā)展變化趨勢,通過全面深入的實際調(diào)研,認(rèn)知了解文化市場與文化受眾,充分把握受眾的實際需求,可拍攝戲曲電影,傳播戲曲名家的趣聞,開放戲曲表演音頻下載渠道,讓群眾能夠更加便捷地接受戲曲藝術(shù),進(jìn)一步認(rèn)知理解戲曲文化。在深入認(rèn)識與了解戲曲藝術(shù)與戲曲文化的前提下,拓展戲曲藝術(shù)與戲曲文化的傳播途徑,在增強戲曲藝術(shù)活力的同時,還能夠更好地發(fā)展戲曲藝術(shù),讓戲曲藝術(shù)這一國粹能夠獲得可持續(xù)發(fā)展。不斷完善數(shù)字化戲曲資源庫,吸引更多的年輕群體,讓年輕群體成為戲曲愛好者,培養(yǎng)戲曲藝術(shù)愛好者的受眾基礎(chǔ),并使其在領(lǐng)略戲曲魅力之后,能夠主動地向外宣傳戲曲,獲得持續(xù)且穩(wěn)定的宣傳資源,這樣一來,就能夠拓展戲曲宣傳領(lǐng)域,讓更多的人喜歡上戲曲藝術(shù),讓信息化的戲曲藝術(shù)更加高效快捷地進(jìn)行傳播。基于網(wǎng)絡(luò)化、信息化藝術(shù)形式,人們可突破時空限制,隨時隨地地觀賞戲曲藝術(shù),使戲曲藝術(shù)搭載網(wǎng)絡(luò)傳播的全新途徑,呈現(xiàn)出多元化、即時化傳播的特性,讓戲曲藝術(shù)成為人們在網(wǎng)絡(luò)時代的精神文化大餐。
(三)運用新媒體傳播
新媒介打破了時間與空間的限制,人們能夠通過手機互聯(lián)網(wǎng)進(jìn)行隨時隨地的網(wǎng)上交流,實現(xiàn)了信息共享。將新媒體技術(shù)應(yīng)用到傳統(tǒng)戲曲文化傳播中能夠有效突破時間的限制,拓展傳播領(lǐng)域,在互聯(lián)網(wǎng)的支持下人們不僅能夠觀賞到傳統(tǒng)的戲曲舞臺,還能夠搜索其他地方的戲曲節(jié)目,進(jìn)一步提升了戲曲傳播的整體效益。過去戲曲節(jié)目傳播主要通過電視或者劇院固定演出,觀眾無法自行選擇,而隨著新媒體的出現(xiàn),人們能夠在微博、微信、抖音、快手等各種社交軟件上快速獲取戲曲節(jié)目。盡管與傳統(tǒng)的劇院相比較,互聯(lián)網(wǎng)的節(jié)目內(nèi)容質(zhì)量參差不齊,但人們的選擇更加廣泛,還能夠及時對節(jié)目發(fā)表個人的看法和觀點,促進(jìn)了群眾之間的藝術(shù)交流,幫助節(jié)目制作方對觀眾的需求進(jìn)行準(zhǔn)確把握,使戲曲節(jié)目變得更加優(yōu)秀。通過新媒體的傳播也可以打破傳統(tǒng)戲曲表演中觀眾與演員之間的界限,通過彈幕文字交流能夠讓演員了解到觀眾的實際需求,改進(jìn)自身的表演方式,從而真正成為觀眾喜愛的演員。例如,上海戲劇學(xué)院的5名女生通過拍攝短視頻歌曲,憑借京劇唱腔登上了抖音熱搜榜,深受廣大網(wǎng)民的喜愛。戲曲名家變身網(wǎng)絡(luò)主播,趣談梨園臺前幕后,彈幕刷屏隨時飽覽鮮活觀戲體驗;素妝才罷,聲韻裊裊,當(dāng)紅花旦親自演示拍彩、勒頭的秘密……古老的中國戲曲,如今正興起擁抱互聯(lián)網(wǎng)的熱潮,能夠有力提升年輕群體對京劇等非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的興趣。
四、結(jié)語
傳統(tǒng)戲曲被保留至今,并且隨著社會的發(fā)展逐漸豐富多元,其藝術(shù)內(nèi)涵也在不斷演化?;谵D(zhuǎn)化傳播媒介對發(fā)展與保護(hù)傳統(tǒng)戲曲有著不可替代的重要作用,應(yīng)調(diào)整既有媒介形式,使傳統(tǒng)戲曲“時尚”起來,激發(fā)其活力,在新媒介的強力支撐下,擺脫固化思想,收獲更多受眾,實現(xiàn)傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的終極目標(biāo)。
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作者:曹璐 鐘英 單位:沈陽師范大學(xué)