傳統工藝語言的當代設計轉型

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摘要：中國優秀的傳統手工技藝數不勝數，是中華民族重要的文化資源，但是由于城鎮化、現代化對整個人類生活方式的影響與改變，致使多種傳統工藝瀕臨消失，面臨著無人問津的尷尬境遇，魯中南手編中國結技藝也是其中之一。因此，如何使得傳統手工技藝在當代生活中再生，如何讓傳統工藝經典成為促進主流文化與新興文化發展的有機生成者，傳統工藝語言向現代設計轉型是解決這一問題的理想途徑。

關鍵詞：傳統工藝；中國結；當代設計；設計轉型

傳統手工藝是勞動人民集體智慧的結晶，是傳統生活和文化的重要組成部分，也是非物質文化的重要組成部分。它與作為文字、文獻傳承歷史的知識體系相區別，是一種集生產、生活、藝術審美為一體的活態文化體系，其中積淀、蘊含著人們傳統的造物思想、審美意識、技術能力、倫理觀念，反映民族心理結構、精神訴求乃至集體記憶，是首要的文化資源。隨著社會的發展與進步，城鎮化、現代化對整個人類當代文化發展和藝術文化生態造成了深刻影響，傳統生活方式已不復存在，民間傳統工藝面臨著保護與傳承、開發與利用、創新與發展等諸多問題。本文圍繞魯中南地區傳統編結工藝的當代設計問題展開研究，探討在當代生活方式語境下如何傳承與發展傳統工藝，并將傳統編結工藝與纖維藝術創作相結合，探尋傳統工藝的發展之路。

一、魯中南手編中國結的發展現狀

山東省是全國工藝美術產業大省，手工文化資源豐富，有12大類近110多個品種，每年的產值及出口創匯等綜合指標名列全國前兩位，具有一批代表地方特色及傳統技藝并享譽中外的產品，如淄博的藝術陶瓷、琉璃；濰坊的風箏、年畫；威海的抽紗刺繡；臨沂的草柳制品、手編中國結；德州的人造花；日照的黑陶等。目前都已經形成了一定的現代產業發展規模，有力帶動了當地經濟的發展。其中，魯中南臨沂地區的郯城縣紅花鎮是全國最大的中國結生產基地，是山東省民間文化藝術之鄉，有“中國結之鄉”的美譽。因其東臨江蘇省東海縣，南接江蘇省新沂市，可謂是山東的“南大門”。獨特的區域與地理優勢，使其成為魯南蘇北最富魅力、最具經濟活力和創業氛圍的地方，已形成了集創作、生產、運銷于一體的產業化規模。目前，全鎮已形成了70個中國結生產專業村，專業戶17000余戶，共有軒然、東晨、吉祥、福來祥等大型工藝品廠十余家，從業人員達6萬之眾，同時輻射帶動多個省、市50余萬人從事中國結編織、銷售等行業，年創產值50余億元，產銷量占全國的80%以上。為弘揚中國結文化，紅花鎮黨委政府近年出重資興建了“中國結博物館”，展示紅花文化，推動了中國結產業發展。展館陳列了四大類600余件展品，是紅花人民勤勞智慧的結晶，寄托著紅花人的夢想、情感和力量。工藝美術行業是一個品種多、規模小、相對松散的行業，是較早進入市場經濟的行業之一，由于其行業特點及歷史原因，它涉及到了文化、輕工、旅游等諸多部門。原有的國有集體經濟企業紛紛改制，大都轉化為股份制或私有制企業，企業規模向集中與分散兩級發展。正如手編中國結是以手工生產為主的傳統工藝品，根據調查了解到近年來魯中南地區涌現出大量的個體私營小企業及家庭作坊，從市場營銷、人員培訓、設計創新、產品研發等環節，難以形成合力，特別是一些具有鮮明特色的傳統工藝品，目前存在產品老化、工藝粗糙、市場萎縮、融資困難等一系列問題，部分品類產業化步伐進度緩慢。就產品設計而言，手編中國結行業相對保守，固步自封，隨之而來的是創作能力不足，長期依靠挪用、嫁接其他藝術門類的語言進行所謂的創新；產品過分依賴材料語言而又缺乏對材料深層的物質文化的認知；特別是產品缺乏與當代生活的對接，工藝制成品不能很好地融入現代生活，甚至也很難成為現代環境的裝飾選擇。現代生活方式的巨大改變迫使工藝的功能與形態必須隨之改變，所以手編中國結行業必須從古老的形態中逐步剝離，并以嶄新的面貌重新融入現代生活，激活其內在的生命力，使其在當代生活方式語境下得以傳承與發展。

二、傳統手編中國結工藝語言設計轉型的必要性

（一）國民精神基因傳承的需要

“中國結”源于古代先民的“結繩記事”。在文字發明前，“結”是人們所使用的一種記事方法，即在一條繩子上打結用以記事，具有文字記載信息的功能。“中國結”和其他民間工藝品一樣是實用與審美的結合物，既是物質產品，也是精神產品，具有這種雙重性的工藝美術品正迎合了現代人的心理需求，備受民眾喜愛。首先“中國結”是吉祥之結，民間藝術是世世代代人民群眾基于一定的生產、生活歷史所創造的，代表了民間的民俗習慣和心理需求，祈求大吉大利、平安幸福是人們美好而樸素的追求。這種源于民間的生活文化正是我們中華民族的根性文化，是識別民族身份與確立民族自信的基礎、核心內容。

（二）文化創新發展的需要

傳統編結工藝屬于非物質文化遺產，其與物質文化遺產不同，它是依附于人而存在的，而不是依附于無生命的物質而存在，是一種“活態”的文化形式，其傳播和傳承主要依靠人的行為。所以這種“活態”的文化形式需要不斷創新發展，不可能一成不變。“農耕時代中華民族有許許多多智慧原創，但在工業時代、信息時代模仿多于創新。”我們有著極其豐富的傳統文化資源，例如我們所提到的民間手編工藝品，如今面臨困境，走向衰敗，關鍵問題就是缺少當代的設計轉化與設計創新。

（三）破除設計自身瓶頸的需要

就當前中國設計的現狀而言，模仿、抄襲等現象極為普遍，在衣、食、住、行等各領域能隨口說出的知名品牌或是國際大牌少之又少，國人也形成了利用諸如出國旅游、專程出國購物、代購等各種途徑購買國外產品，以消費國際大牌為榮的心理習慣。值得我們反思的是當今中國的設計到底出了什么問題？我們是有著幾千年歷史文化積淀的文明大國，如今所面臨的境地令人尷尬。由此看來，充分挖掘和利用豐厚的傳統文化資源是解決中國當代設計走出瓶頸的最佳途徑。

（四）惠民工程的需要

民間傳統手工產業解決了農村大量人員再就業，有利于穩定社會發展。包括編結在內的各種民間傳統手工文化產業，是解決中國廣大農村人口老齡化及受教育程度低的留守婦女就業、生活問題的基本保障，是發展農村經濟、增加農民收入、穩定社會秩序的有效途徑之一。

三、設計轉型實現的途徑之一——依靠學院的力量

高等教育肩負著文化傳承的使命，不僅需要積極呼吁保護非物質文化遺產，而且需要通過創新實踐對非物質文化遺產進行收集、整理、研究、傳承等工作，從理論和實踐兩方面對非物質文化遺產保護起到指導、示范、引領作用。山東農村手工文化資源發達，采取“校企合作”的策略保護與傳承非物質文化遺產，依靠學院在審美上的既有優勢，吸收借鑒新材料和新技術，要依靠工藝教學的當代性、開放性、實驗性，加強工藝的學術研究以及實踐能力；要借助于學院的對外交流，重新彰顯中國工藝文化的當代價值與意義。這一切，僅僅依靠行業生產和民間手工藝人實現是存在一定困難的，學院工藝教育的不可取代性也由此凸顯。縱觀學院的工藝教育，從縱向而言，比較注重傳統材料工藝的歷史與傳承，這將會深化工藝的文化內涵，讓傳統造物理論的核心思想在今天得以延展；從橫向而言，學院工藝教育比較注重拓展工藝與環境空間的結合，以形成為現代環境服務的新題材、新形式的新工藝，這將讓工藝重新進入現代生活。我們帶領學生通過對魯中南地區手編中國結產業的深入調研，以傳承和優化為目的，將手編中國結工藝引入學院的纖維藝術創作課程教學。從改變材料、改變形態、與其他工藝相結合三個角度對傳統工藝進行設計轉型研究，探討如何活用傳統工藝，融合當下的工藝創作，深入研究傳統工藝與現代工藝化產業的互動互補，以保持傳統工藝的“生產性”或“實踐性”。隨后安排學生利用微信等網絡交流平臺做了關于中國結藝產品相關問題的問卷調查。內容包括受訪者信息，受訪者對于中國結藝產品類型、文化內涵、選購方式、價格、使用情況，以及對于中國結藝產品創新方向的建議等方面共列出14個問題，設置有單選和多選形式，共收到306份答卷。并對客觀數據結果進行了詳實地分析，為下一步設計方案的實施提供更有力的依據纖維藝術是從材料角度命名的一種藝術表現形式，它借助于傳統的印、染、織、繡工藝，展開對各種纖維材料的創作表達。課程中，鼓勵學生跳出中國結所固有的形態模樣，以“打結、編結”為核心，探索運用新纖維材料實現“中國結”的新形象、新形態。

四、設計轉型的實踐案例

（一）不同材料所展示的編結工藝

傳統中國結選用的材料通常是以紅色為主的化纖線。逢年過節、喜慶辦事，鮮紅的中國結都會掛在最顯眼的地方，各種富有吉祥寓意結的造型，體現出百姓圖“吉利”的美好夙愿。由于多以紅色出現，所以作為節慶、喬遷新居、結婚、慶典等喜慶場合的裝飾品，會把環境點綴得格外美麗，增添美好氣氛。中國結所選用的化纖線僅僅是成千上萬種纖維材料的一種，生活中我們所接觸到的纖維材料可分為天然和化學纖維兩大類，都具有柔韌性、彈性和吸濕性，具有相當的長度和強度，而且都具有可編、可打結的性能。我們脫離傳統中國結吉祥裝飾固有概念的束縛，嘗試用其他纖維材料編結形成新的中國結。由于不同類型纖維材料所展現出的不同性格，諸如光澤度、顏色、表面肌理等不盡相同，因此用編結工藝最終呈現的效果出乎人們的預料，會有很多新的發現與感受。作品《輪回》是利用了粗細麻繩、純棉白色蠟旗繩以及原木扣子等材料編結呈現的壁掛作品，采用了傳統中國結的元素，使用了紐扣結、琵琶結、四耳盤花扣、圓形華蓋等，突破了傳統的中國結材料，展現出另一種質樸、自然的編結之美。作品尺寸：80cm×180cm作品《源》選用原色麻繩、紅黑白三色毛線，以及圓形環編結組合而成。將原色麻繩、毛線編制平結成線，根據圓環直徑確定平結線長短，然后將平結線按長短依次纏繞到圓環上。平結是最古老、最通俗和最實用的結之一。“平”有高低相等，不相上下之意，給人的感覺是四平八穩。借鑒其平安、吉祥之美好寓意，單平結編成線后呈螺旋狀，有困難、曲折之意義，圓環取團圓之寓意。將大小不一的圓環元素，融合黑、白、紅三種顏色進行重疊組合，元素大小、位置穿插、材料肌理質感統一中有變化。作品尺寸為：80cm×80cm×3cm

（二）編結工藝所展現的新形態

傳統中國結多以服飾品（手工打結盤扣、腰部掛件、荷包香囊、玉佩、扇墜、發簪等）、壁掛、車飾掛件、鑰匙掛件等形態出現。鼓勵學生以編結工藝語言為中心進行創新，突破傳統中國結所固有的形態觀念的束縛，利用結與結的復制、組合等形式，借助其他硬質材料使得編結呈現為立體形態；并借用當代藝術創作思維，強調作品所傳達的問題、現象、觀念與內涵，打破以往對作品形式與效果的強調。作品《離•結》，靈感來源于八卦內乾、坤、坎、離、震、巽、艮、兌中的“離”，離卦的解釋為“離明兩重，光明絢麗，火性炎上，依附團結。”離卦的代表顏色為紅色，所以，作品運用的顏色為鮮艷的中國紅，而其中“團結”二字中的“結”又與傳統中國結的編結工藝相吻合，提醒著人們團結的重要性——只有團結才能擁有無限的力量；作品選用材料為中國結5號、2號化纖線，以及鐵絲。作品尺寸：55cm×55cm×21cm作品《食遍天下》整個設計靈感來源于生活中的餐具，在木質鍋鏟、勺子末端系上不同造型的團結結、盤長結、紐扣結等。在漫長的中國文化里“中國結”素有吉祥、和諧的寓意，除了裝飾，更是寓意將吉祥美好握在手中。作品尺寸：260cm×120cm，單個約60cm×10cm×8cm（如圖11、12、13）。

（三）與其他工藝相結合的編結工藝

手編中國結自古就是以服裝、裝飾物為載體而存在的，因此僅僅是傳統造物的局部體現，其地位與作用顯然不可能大于主體，僅以陪襯為目的。本文嘗試將主體物的表現塑造以編結工藝為中心，輔助或結合其他工藝使得編結得以成型，但作品中編結語言始終占據主導地位。作品《青青花園》是用中國結藝編成的迷你植物，與玻璃外罩、黑色沙子組成的微景觀作品。首先用直徑0.5毫米的銅絲做出“植物”的骨架，再用綠色化纖線順著骨架繞八字，這種編織技法是借鑒中國結八字結（鳳尾結）并加以改變而成。八字結，是由一單線繞另一線交叉走八字形，故稱“八字結”，是最基本的結之一。選用“八字結”不僅僅是因為“八”字結簡單易學，且符合創作需要，更借用其意義來期盼美好祥和的生活。例如作品中的“仙人掌（球）”和“多肉植物”。除此之外，還用到中國結平結。平結是用來編“藤蔓”的，首先用銅絲將“藤蔓”的骨架做好，再將平結順著做好的骨架編，然后結合“八字結”再繞出“藤蔓”的“葉子”。平結是一個最古老、最通俗和最實用的結。“平”有高低相等，不相上下之意，同時，又有征服、穩定的含義。作品尺寸：150cm×100cm×15cm，單個約10cm×8cm×15cm。作品《永不凋謝的盆景》利用流暢的鏤空花瓶造型，包裹著相互纏繞的紐扣結，寓意團結、親密。選用麻線編成的花卉造型，給人以另一種質樸溫馨的美感。材料為麻線、棉質蠟旗繩和鐵絲。作品尺寸：50cm×50cm×120cm作品《面妝》以平結為主，吉祥結和蝴蝶結作為點綴，搭配金絲在紙面具上纏繞出不同的造型，20個面具組合懸掛在墻壁上；平結的線有紅、黃、藍三種，手工編織而成，面具有黑白兩種顏色，面具的細節處，如睫毛等部分是由金絲制成；最后以吉祥結和蝴蝶結作為點綴打破單一平結的單調與呆板，營造出神秘的感覺。作品尺寸：200cm×100cm×10cm，單個約28cm×20cm×10cm（如圖19、20、21）。首先，以上三方面的創新實踐是在對魯中南地區手編中國結進行深入調研，對其發展現狀及存在的主要問題進行總結分析，并對關于中國結藝產品相關問題的網絡問卷調查數據結果進行分析研究等三部分工作基礎之上所做出的有針對性的轉型設計實踐，具有一定的嘗試性和實驗性特點。所用材料是否恰當，與編結工藝是否吻合，以及從制作角度考量是否精致，從實用功能角度講是否滿足消費者的物質及精神需求，這一系列問題有待進一步探究與完善。其次，課題針對每一方面的創新實踐不僅僅是對此方向所展開的單純設計創新，也是多方面、多角度地綜合設計創新。再者，創新設計作品中，不排除部分作品僅僅是以中國結為載體所進行的藝術性、個性化的審美表達，與行業工藝的標準也許相距甚遠，而且并不具備行業產品的屬性特征，整體還不夠成熟完善。但是，筆者認為當今傳統工藝發展存在的主要問題是缺乏創新精神，因此，學院所做的關于傳統工藝的設計轉型研究是對傳統思維方式的突破創新，給行業工藝的發展打開了思路，對于行業工藝具有一定的借鑒意義和參考價值。當地企業的認可與好評，使學院所做的這些大量的創新方案得到了實踐的證明。

五、結語

中華民族在歷經幾千年的農耕社會中所創造的手工文化，充分展現了勞動人民的智慧與偉大，是我們民族最值得自豪的財富，也是當今全球化背景下樹立民族自信、文化自信的資本。中國優秀的傳統手工技藝數不勝數，手編中國結技藝僅是其中之一，和其他工藝相同的是它們之所以能夠留存世間，是其順應了時代的發展要求，滿足于人民的生活所需。然而包括手工編結工藝在內的傳統工藝現今多數面臨技藝失傳、無人問津的尷尬境遇。因此，如何使得傳統手工技藝在當代生活中再生，如何讓傳統工藝經典成為促進主流文化與新興文化發展的有機生成者，傳統工藝語言的設計轉型是解決這一問題的理想途徑。

參考文獻：

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[3]齊.面向當代的學院工藝[N].人民日報，2016-07-24(12).

作者:王斌 單位:山東工藝美術學院